Почему мы очень любим Пахмутову?

9 ноября 1929 года в Бекетовке (ныне – район Волгограда) родилась композитор Александра Пахмутова – солнечный человек нашей песни.

«И забыть по-прежнему нельзя
Всё, что мы когда-то не допели».

Народная артистка СССР. Лауреат двух Государственных премий СССР, Государственной премии РФ. Трудно представить себе советское культурное пространство без песен Пахмутовой. Песен обо всем, чем жила тогда страна. Молодежные стройки, полет в космос, спортивные рекорды, романтика походных костров... Сегодня кажется, что не песни вырастали из жизни, а жизнь из этих песен. Они были неразрывны – эта маленькая женщина с упрямой походкой и страна, которой она подарила компас земной – «Надежду».

Считается, что, если песня "продержалась" на эстраде хотя бы 5 лет, то для нее это - счастливая судьба. Песни Александры Николаевны живут на протяжении почти века; их не просто пели, их любили, на них росли и воспитывались многие поколения. В ее песнях сохранена история многих поколений нашей страны.

Детство

Родилась Александра Николаевна в предместье тогдашнего города Сталинграда 9 ноября 1929 года. Семья жила в маленьком деревянном доме, позднее переехала в 5-этажный дом. Ее отец - самодеятельный музыкант - играл на фортепиано, скрипке, аккордеоне, участвовал в выступлениях, сопровождал музыкой показ немых фильмов в кино. Музыкальной была и мама.

То, что ребенок имеет яркую музыкальную одаренность, стало понятно , когда девочке исполнилось 3 года: она подбирала мелодии на фортепиано по слуху и сочиняла их сама. Сочинение 5-летней малышки было ею названо "Петухи поют".

Образование

В 1936-м году Аля поступила в музыкальную школу и не прекращала занятий даже после начала Великой Отечественной войны, когда семья жила в эвакуации в Караганде. В 1943 году была принята в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории по классу фортепиано.

В консерваторию Аля поступила для обучения композиторскому мастерству в класс композитора Шебалина. Закончила она ее с отличием и далее училась в аспирантуре.

Выбор жанров

Александра Николаевна работала в разных жанрах. Ей принадлежат сочинения, которые принято называть "серьезной музыкой": это произведения для симфонического оркестра - увертюры "Юность", "Тюрингия", концерт для трубы с оркестром, балет "Озаренность" (постановка в Большом театре в 1974 году), "Русский праздник" (для оркестра народных инструментов); хоровые произведения - кантаты "Красные следопыты", "Прекрасная , как молодость, страна" и "Василий Теркин". Однако ей прекрасно удавались и другие сочинения - в жанре эстрадных песен, музыки к кинофильмам и радиоспектаклям. Ее перу принадлежат более 400 популярных песен. Именно они вписали золотые страницы в историю и культуру СССР и России.

Встреча на всю жизнь: Алечка и Колечка

Александра Николаевна познакомилась со своим будущим мужем Николаем Добронравовым совершенно случайно, на записи детских радиопередач "Пионерская зорька" и "Внимание, на старт!" в 1956 году.

Молодой поэт в тех же программах читал свои стихи. Практически сразу им удалось написать общую песню "Лодочка моторная", а уже через 3 месяца знакомства сыграть свадьбу. Она была скромной, розовое платье невесте сшила мама. На пышные торжества денег у молодых не было. С тех пор, не расставаясь, пара идет по жизни рука об руку и являет собой как любящую семью, так и плодотворный творческий союз.

Нравственные принципы Александры Пахмутовой в сочинении музыки

Получив прекрасное музыкальное образование, Пахмутова не могла не относиться к музыке как к социокультурному явлению, не могла не видеть ее высочайшей роли в формировании "нового слушателя", о котором в свое время писал Борис Васильевич Асафьев. Александра Николаевна не желала относиться к музыке как к модному нынче шоу-бизнесу. В ряде своих интервью она говорила, что разработана конкретная технология, с помощью которой можно довольно легко написать песню, которой зал будет "подхлопывать и подтопывать". Специальные приемы помогают вызвать у людей стремление прослушивать и пропевать песню многократно. Но использовать такую искусственно созданную, нечестную привязку к музыкальному сочинению Пахмутова считает недопустимым "обольщением". Тем самым она ставит на первое место порядочность композитора, уважение им тех, кто будет слушать его музыку.

История песен: как возникли некоторые из них

Незадолго до полета в космос Юрия Гагарина, о чем еще никто не знал, Александре Николаевне последовал некий таинственный звонок, и она по секрету узнала эту новость. Ее попросили написать несколько песен, посвященных покорению космоса. Первой из них была знаменитая "Орлята учатся летать", за ней последовали следующие - в том числе "Знаете, каким он парнем был?"

Лирический текст к песне "Мелодия" был подарен Александре Николаевне мужем, и получилась неземной красоты песня о неземной любви в стиле "бельканто". В это время сложная ситуация сложилась у Тамары Синявской и Муслима Магомаева, любовь которых уже существовала реально, но Тамара была несвободна, она была замужем. Находясь в сомнениях, певица не знала, идти ли на развод. В это время она была на стажировке в театре "Ла Скала" в Италии, и Магомаев ежедневно звонил ей по телефону. Они говорили часами. В один из дней Муслим не стал ничего говорить, а запел - песню "Мелодия" Тамара впервые услышала по телефону.

Песня "Надежда" сначала предназначалась для мужского вокала. Из текста следовало, что речь идет от имени геолога. Для исполнения песни был выбран Иосиф Кобзон, который в суматохе потерял ее на гастролях, так и не спев. Впервые песню исполнил артист МХАТ Юрий Пузырев, за ним ее спела Эдита Пьеха, но лучшее исполнение принадлежало польской певице Анне Герман. Николай Добронравов очень удивился, узнав, что Анна - по образованию геолог.

Почему же мы так любим Пахмутову?

Ни в одном сочинении Александре Николаевне никогда не изменил изысканный музыкальный вкус и не был утерян высочайший уровень музыкальной культуры. Плоть от плоти русский человек, Александра Николаевна всегда держалась очень скромно, много трудилась, любила и уважала своих соотечественников, видела в них личностей. Она жила той же жизнью, что и народ, ее мировоззренческие устои и эмоциональные переживания по поводу национальных побед и утрат выливались в музыку.

В ее песенном творчестве по-новому претворялись традиции И.О.Дунаевского, братьев Покрасс, М.Фрадкина. Музыка Пахмутовой сама "созвучала" времени и стране, и также полностью, неотделимо, вписывалась в людей, воспитывая и возвышая их! Мы любим Пахмутову, потому что благодаря ее музыке ощущаем и понимаем, кто мы и каков наш истинный потенциал!