Кузбасс. Интервью.
Совсем недавно в Иркутске завершились большие гастроли Музыкального тетра Кузбасса им. А. Боброва. Нам удалось взять интервью у солистов театра – Константина Круглова и Татьяны Павловой, а также у руководителя отдела информационной политики и автора пьес – Ольги Кузнецовой.
Интервьюер: Расскажите о вашем театре. Вы работаете в русле классики или современности?
Константин Круглов: Сейчас мы больше, конечно, современный театр, и больше опираемся на мюзиклы, хотя, например, мы с Татьяной в творческом и профессиональном плане росли на оперетте. Это хорошая базовая школа для вокалиста.
Интервьюер: А что пользуется сейчас спросом у Кузбасского зрителя?
Константин Круглов: Мюзиклы. В частности, мюзикл «Дубровский», который мы в этот раз привезли, «Собака на сене», «В джазе только девушки». Наша последняя постановка – это был «Невский», спектакль очень красивый, он, прежде всего, про любовь. К Родине и не только.
Татьяна Павлова: Про ценности общечеловеческие: семья, Родина, защита своей семьи и своей земли. Про сплочение людей перед лицом общей беды.
Интервьюер: А были ли в репертуаре спектакли, посвящённые именно истории Кузбасса?
Татьяна Павлова: Нет. Хотя показать историю края – это, конечно, было бы интересно.
Ольга Кузнецова: На самом деле, кое-что планируется.
Татьяна Павлова: Планируется?
Ольга Кузнецова: Михаил Сабелев планирует поставить, но чуть-чуть попозже, не в этом сезоне.
Татьяна Павлова: Про Кемеровскую область, да?
Ольга Кузнецова: Про Михаила Волкова нашего легендарного, который открыл уголь на Кузбассе
Константин Круглов: У нас есть ещё другого формата постановки. Разные концерты, посвящённые родному краю. Такого очень много. Но именно спектакля пока что нет. Хотя, как сказали, ожидается.
Интервьюер: Какой спектакль находится в репертуаре дольше всего на данный момент и в чём, на ваш взгляд, его актуальность?
Константин Круглов. «Алые паруса»? Сколько они идут у нас? И «Дубровский». «Дубровский» идёт 10 лет почти, но «Алые паруса» ещё дольше. Опять же, тема любви, мечты, надежды – она всегда актуальна.
Интервьюер: А какие ещё существуют секреты долголетия постановки? Музыкальная составляющая, идеально подобранный состав?..
Татьяна Павлова: Вневременные темы.
Константин Круглов: Или даже всё вместе: тема, музыка, декорации, костюмы, динамика спектакля – это всё играет огромную роль.
Интервьюер: Чем последние премьеры отличаются от репертуара, скажем, десятилетней давности?
Татьяна Павлова: Прежде всего, к нам пришёл новый режиссёр – Михаил Сабелев со своим молодым видением. Он ставит разные экспериментальные вещи.
Интервьюер: С успехом прошла его «Бриллиантовая рука»…
Татьяна Павлова: Да, это он ставил.
Константин Круглов: Мы все боялись этой премьеры, потому что известный сюжет, музыка тоже известная. Здесь, можно сказать, сюжет остался тот же, но диалоги уже другие, музыка другая.
Татьяна Павлова: Ещё тенденция сейчас такая –делать постановки по мотивам знаменитых фильмов – «Служебный роман», да? «В джазе только девушки». Раньше такого не было, в основном брали оригинальные пьесы.
Интервьюер: Что ж, давайте теперь поговорим о том, что вы привезли Иркутскому зрителю. «Ромео и Джульетта» – это будет современная история или каноничная классика?
Константин Круглов: Это будет современная история на основе классического сюжета. Ее языки – рок, R&B, поп, джаз. Мы сохранили Шекспировский слог, хотя немного адаптировали его там, где это было нужно.
Татьяна Павлова: Костюмы тоже современные. Что-то в стиле начала девяностых. Сейчас это периодически возвращается в моду.
Интервьюер: Вашему театру вообще свойственно смешение стилей. Например, «Дубровский», мюзикл Кима Брейтбурга, там тоже соединены неоклассика, R&B, рок. Вы не боялись таких сочетаний?
Константин Круглов: Боялись. Лично я боялся, потому что я тогда в этом жанре ещё даже не работал. Когда я был совсем молодым, мне была близка такая музыка, но постепенно я впитал в себя другие жанры. А тут довелось вспомнить молодость. Но в итоге из этого получилось что-то хорошее.
Татьяна Павлова: Есть поклонники, которые ходили на этот спектакль по 20 раз, и пока не планируют прекращать.
Интервьюер: Режиссёром выступил известный хореограф – Николай Андросов. Как на спектакль повлиял его профессиональный бэкграунд? Какое место в спектакле занимает пластика?
Константин Круглов: Таня, ответь, пожалуйста, это наш с тобой любимый режиссёр.
Татьяна Павлова: Я не участвую в спектакле «Дубровский», но я работала с Николаем Николаевичем в других постановках. Хочу сказать, что он очень тактичный человек, очень умный и владеющий разными техниками. Он ставил и в Италии, и в других странах. Он очень мудрый и может привнести свежие идеи… Например, он ставил у нас «Щелкунчика», и настолько обогатил материал… Мы ставили не по Чайковскому, а по Журбину. Николай Николаевич привлёк детей, создал интермедии, разные движения опять-таки. Получился потрясающий спектакль, его любит зритель.
Константин Круглов: А если касаться «Дубровского», то основное здесь – это динамика. Динамика и невероятный драйв, который Николай Николаевич заложил в балет, в хор. Думаю, это основная причина популярности этого спектакля. Люди идут получить этот драйв и заряд энергии, яркие эмоции и где-то даже всплакнуть в какие-то моменты.
Интервьюер: Последний мюзикл, который вы привезли – это семейный мюзикл «Герда». Почему именно «Герда», а не «Снежная королева»?
Татьяна Павлова: Мне кажется, что автор ответил вам лучше. Ольга написала либретто, поэтому все вопросы к ней.
Ольга Кузнецова: Я отвечу, да. Просто нам хотелось показать один из четырёх каноничных сюжетов по Борхесу. Это путь героя. Поэтому акцент был полностью смещён на Герду. Герда как раз поэтапно проходит этот путь от девочки, которая просто радуется миру вокруг, до героини, которая способна оказать сопротивление злу. В данном случае победить Снежную королеву и спасти Кая. Это семейный спектакль, добрый. Артисты наши прекрасны в нём, некоторые вещи писались под конкретных артистов.
Константин Круглов: Да, это немаловажно, когда режиссёр знает твою психофизику, знает, на что ты способен, знает, в чём ты можешь максимально раскрыться и в какой роли. Это дорогого стоит.
Татьяна Павлова: Да, особенно в моём случае… (смеется)
Константин Круглов: Это аристократическая роль, ты что!
Ольга Кузнецова: Татьяна у нас молода, прекрасна, но ей под силу любые роли!
Татьяна Павлова: У меня роль бабушки в спектакле в этом…
Константин Круглов: А у меня – принца. Представляете? В моём возрасте… Ну здесь такая была концепция, что принц немножко засиделся в принцах. Но, чтобы стать королём, нужно жениться. А сам он такой капризный – эта, мол, не та, эта не та, и вот он встретил Герду, и она сказала ему, что счастье своё нужно искать, и что, может быть, и ему нужно отправиться в какое-нибудь путешествие. Что, в принципе, и произошло.
Интервьюер: Спасибо. Расскажите о ваших первых впечатлениях об Иркутске.
Татьяна Павлова: О! Потрясающий зритель и город! Мы ещё не уехали, а я уже скучаю по Иркутску. У вас интересное прошлое. Я побывала в музее Трубецких, сегодня пойду в музей-усадьбу Волконских, несмотря на то, что у нас утром репетиция, а вечером спектакль. Завтра планирую на Байкал поехать.
Константин Круглов: С Иркутском тоже очень приятные воспоминания, я здесь был ребёнком, мне было 3-4 года. Я помню какие-то отдельные сюжеты, но самое яркое воспоминание – это запах тополей. И когда буквально позавчера я сюда приехал, я вспомнил этот запах. Это были очень приятные ощущения.
Татьяна Павлова: Природа чудесная, эти домики старинные – будто привет от бабушки родной, ты находишь их – и будто они тебя сразу теплом наполняют. Прекрасный город у вас.
Интервьюер: Нам это очень приятно слышать! Последний вопрос – что бы вы пожелали зрителям, которые придут на ваши спектакли?
Татьяна Павлова: Замечать красоту и радоваться каждому дню.
Константин Круглов: Делить с нами восторг от наших спектаклей.
Интервьюер: Спасибо большое за ответы. Мы будем ждать вас на новые гастроли!
