4 работы Ромейн Брукс, которые вы должны знать
Монохромные портреты Ромейн Брукс были одновременно выражением внутреннего конфликта художницы и антропологическим исследованием социального класса и статуса.
Знаменитая американская художница Ромейн Брукс провела большую часть своей жизни в Европе, став одной из самых выдающихся, но редко упоминаемых художниц своего времени. Она была членом очень специфической группы, которая могла появиться только в эпоху модернизма, — группы финансово и социально независимых квир-женщин, которые смогли избежать ограничений общества. Для них она стала внимательным и молчаливым наблюдателем, создав коллекцию работ, которые сформировали коллективный портрет.
1. Автопортрет Ромейн Брукс, 1923
Беатрис Ромейн Годдар, которая впоследствии стала известна как Ромейн Брукс, родилась в Риме в семье богатой американской наследницы, путешествовавшей по Европе. Детство оказало влияние на её карьеру и жизненный выбор, но не в хорошем смысле. Финансовая свобода и достаток компенсировались вспыльчивым и истеричным характером матери художницы, а также тревожным поведением её психически нездорового брата. Мать Брукс была полностью поглощена жизнью сына и недолюбливала Ромейн из-за её крепкого здоровья и душевной стабильности.
В ранние годы художница подвергалась физическому и психологическому насилию. Рисование было для неё единственным способом самовыражения, но ей приходилось прятать обрывки бумаги от матери, чтобы избежать сурового наказания. Стратегия полного эмоционального отстранения была для юной Ромейн единственным способом выжить и сохранить рассудок. Такая отстранённость впоследствии сформировала её уникальный подход к художественным темам — холодный, сдержанный и лишённый чрезмерной детализации.
Ромын Брукс, которая почти не интересовалась мужчинами, получила свою знаменитую фамилию в результате короткого и неудачного брака с британским учёным Джоном Эллингемом Бруксом. Несмотря на чисто практические причины этого союза, он продлился недолго из-за вспыльчивого характера Джона и его склонности к расточительству. Через год фиктивная пара развелась, и Ромын сохранила свою фамилию, оставив бывшему мужу щедрое ежегодное содержание. В последующие годы она путешествовала по миру и стала одной из самых известных женщин-художниц своего времени.
2. Крест Франции
Ромейн Брукс прожила долгую жизнь, не обращая внимания на большинство исторических событий, за исключением двух мировых войн. Первая мировая война началась, когда она путешествовала по Швейцарии со своей тогдашней партнёршей, украинско-еврейской танцовщицей Идой Рубинштейн. Испытывая искреннюю злость на человечество, неспособное решить свои проблемы мирным путём, Брукс направила своё раздражение в продуктивное русло, учредив фонд для французских художников, раненых на поле боя. Ида Рубинштейн, также богатая наследница, финансировала несколько медицинских программ. В результате военных усилий Брукс появилась одна из самых известных картин в её творчестве — «Крест Франции», для которой Ида Рубинштейн послужила моделью. Одетая в форму медсестры Красного Креста, танцовщица стала символом французского патриотизма и стойкости.
3. Натали Барни
Для Ромейн Брукс не было женщины важнее, чем американская писательница Натали Клиффорд Барни. Барни и Брукс провели более пяти десятилетий в немоногамных отношениях, несмотря на склонность художницы скучать по своим партнёрам и бросать их. Открытая и гордая лесбиянка, Натали Барни была полна амбиций. Она намеревалась создать центр сафической культуры под названием «Храм дружбы».
Символической фигурой для Храма была древнегреческая поэтесса Сапфо, известная своими стихами, в которых она выражала любовь к женщинам. Барни устраивала вечеринки в античном стиле, на которых гости танцевали обнажёнными или в греческих одеждах в её саду среди греческих статуй. В её еженедельном парижском салоне собирались самые талантливые, влиятельные и выдающиеся лесбиянки своего времени, в том числе Гертруда Стайн и Сара Бернар. Лесбийская идентичность Барни выходила далеко за рамки личных отношений: это был способ создания сообщества, набор принципов, а также теоретическая и эстетическая линза, через которую рассматривался мир.
4. Уна, леди Троубридж
Портреты, написанные Ромейн Брукс, имели мало общего с утончённым видением Барни утопического сообщества, вдохновлённого Сапфо. Они были сдержанными по тону и выражению и служили галереей современных персонажей, при этом взгляд художника не всегда был благосклонен к моделям. Среди самых известных и примечательных работ Брукс был портрет британской скульпторши Уны Траубридж, которая была известна в основном своими отношениями с печально известной писательницей-лесбиянкой Рэдклифф Холл.
Скандальный роман Холл «Колодец одиночества» отразил глубокие эмоциональные потрясения, которые испытывают квир-женщины во враждебном обществе. Однако Брукс не впечатлила попытка Холл публично узаконить свою сексуальность с помощью автобиографической прозы, которой, по сути, и был текст Холл. Её также раздражали попытки Траубриджа прославить писательский талант своей партнёрши.
В 1924 году Брукс написал портрет Уны, который окончательно испортил их и без того натянутые отношения и превратил их во враждебные. Тонкая и сутулая фигура с искажённым лицом и короткой стрижкой, похожей на плохо сидящую кепку, так расстроила Уну, что она отказалась даже признавать, что это её портрет. Брукс так и не признал свою ошибку. Для неё портрет отражал суть характера Траубриджа и его публичный образ, каким бы неприятным он ни был.