Лучшие фильмы 2023 года

Спустя почти 1,5 месяца после начала 2024-го я наконец завершаю подведение своих запоздавших киноитогов за год 2023-й. Вернее, завершаю по части полнометражного кино, ибо сериальный топ всё ещё ждёт своей очереди. Данный список, увы, будет поскромнее двух предыдущих, поскольку хороших картин в минувшем году было не то, чтобы много, а достойных именоваться лучшими за год – и того меньше. Поэтому здесь представлены лишь 10 фильмов, вышедших В «ЦИФРЕ» в период с 1 января по 31 декабря 2023 года, от просмотра которых я получил наибольшее удовольствие. Картины расставлены в сугубо алфавитном порядке, без мест и позиций.

1. Джон Уик 4

Внимание, в тексте есть незначительные спойлеры к фильму!!!

К франшизе про Джордани Йовановича я отношусь достаточно хорошо. Не фанатею, но все 4 фильма мне, в целом, нравятся на плюс-минус одном уровне (в том числе и триквел, несмотря на его предельно кретинский финал). И хоть вышедшая в минувшем году 4-я часть стала самой высокооценённой в данной серии (рейтинг в 7,6 на Кинопоиске и 7,7 на IMDb), лично я не считаю её лучше остальных. Во-первых, это самый затянутый фильм франшизы. Хронометраж в 2 часа 49 минут для боевика с не самым идеальным сценарием всё-таки перебор. Во-вторых, к 4-й части «Джон Уик» окончательно превратился в подобие компьютерной игры с уровнями и боссами, где от приземлённости первых 2-х фильмов не осталось и следа. Герой может получать какие угодно травмы, ранения, падать с любой высоты, а после вставать, как ни в чём ни бывало (хотя, чему я удивляюсь после триквела), а понятие усталости ему как будто вообще незнакомо. Более того, персонаж Донни Йена, будучи СЛЕПЫМ, не только дерётся не хуже зрячих, но и умудряется МЕТКО СТРЕЛЯТЬ в своих оппонентов. Про пуленепробиваемые пиджаки я вообще молчу. Тем не менее, если принять вышеперечисленные условности, то новая часть «Джона Уика» представляет собой филигранно отточенный танец из драк и стрельбы. Чад Стахелски, видимо, решил, что раз куролесить, так по-полной, и выдал на-гора разнообразного и креативно скроенного экшена в различных уголках мира: самурайские поединки и ганфайт посреди музейных витрин в Осаке, рукопашка с боевой версией Стаса Барецкого в берлинском ночном клубе, схватка на оживлённом кольце у парижской Триумфальной арки и мучительный экшн-подъём по лестницам на Монмартр (3-й акт вообще можно назвать этаким гидом по достопримечательностям французской столицы), ну и, самый смак, экранизация «Hotline Miami» на максималках с использованием зажигательных патронов. Отдельно хочу похвалить оператора Дана Лаустсена, который не только ловко снимает боевые эпизоды, но и радует глаз эстетическими планами в спокойных сценах. И вот ради такого пиршества определённо стоит закрыть глаза на совершенно неправдоподобный сценарий и несбалансированный темп повествования… не в пример какой-нибудь «Немой ярости» (кто-нибудь, пожалуйста, покажите Джону Ву 4-го «Уика», дабы вспомнил, как надо снимать боевики). Ну а колоритный набор второстепенных персонажей – это фактически «Неудержимые 4» здорового человека (смотри и учись, Скотт Во): Донни Йен в роли слепого наёмника, волею обстоятельств вынужденного пойти против бывшего друга; легендарный Хироюки Санада (в представлении не нуждается); неузнаваемый Скотт Эдкинс в образе «нового русского» в малиновом пиджаке и с коронками на передних зубах; Билл Скарсгард в роли хитрого и подлого глав. босса; малоизвестный (но от того не менее харизматичный) Шамир Андерсон, сыгравший наёмника-следопыта с боевой овчаркой, делающей КУСЬ в любимое место Элая Рота; ну и появляющийся в камео немецкий фотограф и вышибала Свен Марквардт в роли мистера «Я есть Клаус».

P.S.: Светлая память Лэнсу Рэддику!

2. Звук свободы

Фильм, который был снят ещё в 2018-м году, но пролежал на полке целых 5 лет из-за боязни крупных дистрибьюторов прокатывать кино на такую острую тему, как сексуальная эксплуатация детей. В конечном итоге прокатные обязательства взяла на себя малоизвестная кинокомпания Angel Studios, выпустившая «Звук свободы» минувшим летом за неделю до «БарбиГеймера» и одновременно с 7-й «Миссией: невыполнима». Казалось бы, при ТАКОЙ-ТО конкуренции фильм должен был потонуть в прокате, а он не только умудрился собрать по миру солидные $250,6 млн., но даже обошёл на домашнем рынке новую часть приключений главного «фаната» Стрекозца ($184,2 млн. против $172,1 млн.). Чем же эта картина примечательна, спросите вы. Как минимум, тем, что это крепкий детективный триллер, который при хронометраже в 2 часа 11 минут, почти полном отсутствии экшена и минимуме жанровых клише умудряется плотно держать внимание зрителя от первой до последней минуты. Всё благодаря пусть и простецкой, но эмоционально сильной истории об охоте полицейского на торговцев детьми и поиске похищенной ими гондурасской девочки. Всё это могло вылиться в топорно-манипулятивную пожалейку (поскольку, чего говорить, когда такое касается детей, очень сложно сохранять безучастность), если бы не тонкая режиссура Алехандро Гомеса Монтеверде, который без демонстрации шок-контента и откровенной слёзовыжималки сумел создать, с одной стороны, тяжёлое, а с другой, трогательное и жизнеутверждающее полотно, показывающее, что даже в столь несправедливом мире всегда есть место добру благодаря таким небезразличным людям, как главный герой. Неспроста же роль последнего отвели самому Иисусу, то бишь Джеймсу Кэвизелу.

P.S.: Сегмент в колумбийском лагере повстанцев невольно заставил меня вспомнить гаеричевского «Переводчика». Вернее то, каким он ДОЛЖЕН БЫЛ быть в плане эмоционального накала.

3. Кентавр

А помните, как в 2013-м году выходил один вырвиглазный зомби-трэшак с Юлией Волковой? Кто бы мог подумать, что режиссёр того непотребства спустя 10 лет выкатит по-настоящему стильный, круто поставленный и просто отличный триллер? Пока Том Хупер за аналогичный период проходил путь от оскароносного «Король говорит!» до эталонно-кринжовых «Кошек», а Дэмьен Шазелл – от шедевральной «Одержимости» до мерзкого «Вавилона», Кирилл Кемниц явил нам обратный пример, чем, на мой взгляд, всецело реабилитировался за свой позорный режиссёрский дебют (всего-то надо было заручиться продюсерской поддержкой Ильи Найшуллера). «Кентавр» умело сочетает в себе камерность «Лока», цинизм «Драйва» и саспенс «Соучастника», крепко держа интригу вокруг подозрительной личности главного героя. Сценарий то и дело подкидывает доводы то в пользу того, что протагонист не тот, за кого себя выдаёт, то полностью противоположные, попутно вываливая довольно интересные скелеты из шкафа его спутницы. К финалу же всё вообще переворачивается с ног на голову, и то, что прежде могло показаться мимолётным и неважным, на деле оказывается незаменимыми шестерёнками проработанного сценарного механизма. Помимо этого, «Кентавр» радует глаз нуарным образом ночной Москвы и её окраин, подаваемого через призму сочной операторской работы Роберта Саруханяна. Ну и талантливое актёрское трио в лице Юры Борисова (играющего здесь не в пример лучше, чем в «Капитане Волконогове»), Анастасии Талызиной и Сергея Гилёва тоже не стоит обходить стороной. Однозначно лучший российский фильм минувшего года.

4. Мира

Примечание: я в курсе, что этот фильм вышел в отечественный прокат в декабре 2022-го, но его цифровой релиз пришёлся уже на 2023-й, так что под мои текущие критерии он всецело подходит.

Как я говорил в своей рецензии на «Огонь», жанр фильмов-катастроф в отечественном кинематографе остаётся самым незагаженным, и выходящие в этом сегменте картины пока что исправно радуют (разве что Данила-шептун чутка поднасрал своим «Козлобылем»). Вот и «Мира» не стала исключением. Помимо зрелищного видеоряда и впечатляющих сложнопостановочных сцен (чего только стоит 8-минутный эпизод метеоритного дождя, снятый КАК БЫ единым планом без склеек), данный фильм обладает ещё и достаточно крепким сценарием с интересной аркой главной героини. Методично следуя принципу «показывать, не рассказывать» (о котором не мешало бы напомнить некоторым голливудским творцам), режиссёр Дмитрий Киселёв (здорового человека, а не тот, о котором вы могли подумать) плавно раскрывает всех внутренних демонов ГГ, которых той приходится по ходу ленты перебарывать, начиная от пирофобии и заканчивая взаимоотношениями с отцом, с которым её разделяют не только километры атмосферных слоёв. Тот редкий случай, когда даже раздевание героини (в цивильных рамках, без обнажёнки) присутствует не для удовлетворения режиссёрского спермотоксикоза, а работает на раскрытие персонажа. Помимо этого, «Мира» изобилует по-настоящему волнительными сценами с мощным драматическим накалом, чему не в последнюю очередь способствует вышеупомянутая проработанность арки ГГ. Можно, конечно, прикопаться к тому, что героиня умудряется выходить живой и невредимой из передряг, в которых она бы давно двинула кони (например, после сбития машиной), но таких моментов в ленте не то, чтобы много, да и зачастую сам способ выхода ГГ из проблемной ситуации оказывается более интересным и неочевидным, нежели сам исход. Ну и когда ты видишь разрушение не далёкого от тебя Нью-Йорка, Вашингтона, Лос-Анджелеса или Чикаго, а российского Владивостока, это создаёт дополнительное чувство сопричастности. Обидно только, что лента не получила широкой огласки в СМИ (не иначе как из-за наличия в касте одного беглого иноагента… и я сейчас не про вербованную тварь, на которую внешне похож актёр, играющий парня ГГ), из-за чего собрала в прокате лишь 342,8 млн. рублей при бюджете в 540 млн. руб.

5. Оппенгеймер

3,5 года назад «Довод» стал для меня рубиконом, после которого я окончательно зарёкся возлагать надежды даже на таких проверенных режиссёров, как Кристофер Нолан. Тем приятнее мне было заценить «Оппенгеймера», которым британский Г Е Н И Й всецело реабилитировался за свою прошлую неудачу (хотя, с его-то послужным списком ему это было необязательно). Картина, как нетрудно догадаться, посвящена «отцу атомной бомбы», и по совместительству является дебютом Нолана в биографическом жанре. И вот насколько «Однажды в… Голливуде» была нетипичной работой для Квентина Тарантино, настолько же ненолановским оказался «Оппенгеймер» для Кристофера. 3-часовое полотно, в котором 95% хронометража занимают исключительно диалоги – это явно не то, чего ждёшь от режиссёра «Начала», «Интерстеллара» и трилогии «Тёмного рыцаря». Тем более, что именно диалоги чаще всего выступали объектом критики в предыдущих работах Г Е Н И Я. Однако, в случае с «Оппенгеймером» именно они наряду с отличной игрой актёров и изобретательным монтажом стали той движущей силой, благодаря которой 3-часовой хронометраж пролетает максимально незаметно. Даже удивительно, что среди сценаристов не числится такого именитого мастера, как Аарон Соркин, потому что по динамике и хлёсткости здешние перепалки написаны прям чисто в его стиле. Про актёров же красноречивее всего говорит обилие именитых лиц в касте, среди которых сильнее всего выделяются Киллиан Мёрфи (для которого роль Оппи имеет все шансы стать оскароносной) и Роберт Дауни-младший. Последний, к слову, не только успешно вырвался из амплуа саркастичного миллиардера-плейбоя-филантропа, но и дал решительный отпор проклятию киновселенной Марвел, которое чуть было не поработило его после провала «Дулиттла». Но Нолан не был бы собой, если бы не раздробил повествование на несколько временных линий для нагнетания интриги вокруг тех или иных событий (как, например, разговор Оппи с Эйнштейном возле пруда), и не сделал бы упор на живые съёмки с ПРАКТИЧЕСКИМИ эффектами. По словам режиссёра, в «Оппенгеймере» нет ни одного, подчёркиваю, НИ ОДНОГО компьютерного кадра, а все эпизоды с делением атома и ядерным взрывом реализованы с помощью хитрых режиссёрских ноу-хау (как, например, микросъёмка химических реакций). Также хочется выделить отличный саунд-дизайн и музыку гениального Людвига Йоранссона (как г-рится, не одним Хансом Циммером богаты).

Перед просмотром я также ознакомился с книгой, лёгшей в основу фильма – «Оппенгеймер. Триумф и трагедия Американского Прометея» за авторством Кая Берда и Мартина Шервина. И могу сказать, что хоть книжная биография и описывает жизнь Оппи полнее и глубже, в ней также хватает откровенно занудных и скучных глав – особенно среди тех, что описывают события после сброса бомб на Хиросиму и Нагасаки. Нолан же, что интересно, умудрился не только показать позднюю часть биографии Оппенгеймера в разы интереснее, чем она была описана в первоисточнике, но и превратил её в захватывающий диалоговый экшн, сделав фактически лучшей частью своей и без того шедевральной картины. Ну а в отрыве от книги «Оппенгеймер» вышел гнетущим, но в то же время очень гуманистическим полотном, оказавшимся как никогда актуальным в наши неспокойные дни.

P.S.: Отдельное спасибо студии Red Head Sound за отменный дубляж данного шедевра с поистине мощным дубляжным кастом (под стать актёрскому составу самого фильма).

6. Оставленные

Но что мы всё о боевиках, напряжёнке, да всяких тяжеловесных драмах говорим – пора бы и что-нибудь более лёгкое рассмотреть. Как, например, трагикомедию Александра Пэйна про мажористого непоседу, волею обстоятельств оставленного на рождественские каникулы в школе-интернате вместе с сумасбродным учителем истории. Поначалу эти двое совершенно не ладят друг с другом, но чем больше времени они проводят вместе, тем сильнее сближаются (без какого-либо экстремизма, всё в рамках отношения «учитель – ученик»), постепенно выдавая друг другу свои скелеты в шкафу и находя взаимную поддержку. «Оставленные» – это по-хорошему консервативное кино, снятое словно в период «Нового Голливуда» с присущим оному киноязыком, начиная от стилизации под плёночное изображение начала 1970-х и заканчивая вступительной заставкой с шуточным копирайтом, датирующим ленту 1971-м годом выпуска (когда и происходит её действие). Картина чисто разговорная, во-многом философская и однозначно зайдёт любителям фильмов «Запах женщины», «Хористы» и «Общество мёртвых поэтов». Несмотря на меланхоличный налёт, «Оставленные» оставляют достаточно светлое и жизнеутверждающее послевкусие, а рождественский антураж делает их весьма приятным времяпровождением на новогодних праздниках (на которых я, собственно, и посмотрел данную ленту). Ну и Пол Джаматти здесь сыграл если не лучшую, то определённо одну из лучших своих ролей.

7. Подземелья и драконы: Честь среди воров

Внимание, в тексте есть незначительные спойлеры к фильму!!!

Если бы Гаю Ричи доверили снять фильм по мотивам настолки «Dungeons & Dragons», она бы выглядела примерно так. Несмотря на то, что наш любимый британец никоим образом не причастен к данной картине, её как будто делали в точности по его лекалам: искромётные диалоги, лихой сюжет с авантюрным повествованием, циничный юмор, бодрый монтаж, Хью Грант в роли склизского говнюка и… кассовый провал в прокате, мда (сборы $208,3 млн. при бюджете в $150 млн.). Уж не знаю, был ли здешний закос под Ричи намеренным или же получился случайно, но могу заявить, что данное фэнтези вышло на порядок лучше того, что сам Гай выдал 7 лет назад в этом жанре (ибо, будем честными, «Меч короля Артура» был хорош лишь в тех местах, где просачивался фирменный стиль режиссёра), так и ОБОИХ его фильмов за минувший год (будем считать, что Джон Фрэнсис Дейли с Джонатаном М. Голдштейном таким образом компенсировали отсутствие работ Ричи в данном списке). Добавьте сюда ловко скроенный экшен, колоритный квартет из Криса Пайна, Мишель Родригес, Джастиса Смита и няшной рыжухи Софии Лиллис, ну и тот факт, что в отличие от других современных фэнтези (вроде «Дерьмака», «Колёс власти» или «Дома дракона»), здесь хотя бы не тычут в лицо SJW-повесточкой (несмотря на её пусть неброское, но наличие). Предъявить картине можно лишь за периодически сбоящий графон (но не как в, прости Господи, фильме 2000 года) и за скудное количество драконов, коих на 134 минуты хронометража приходится лишь… один!

8. Пропавшая без вести

Если помните, в списке худших фильмов 2023 я совершил небольшое «возвращение» в 2018-й год. Теперь же настал черёд для ещё одного ностальгического мини-трипа, но уже к списку лучших за тот же год, а конкретно – к фильму «Поиск», сиквелом которого является «Пропавшая без вести». И хотя сюжетно эти 2 фильма никак не связаны, они оба принадлежат к жанру десктоп-триллера, чей сюжет строится вокруг поисков пропавшего родственника, ну а главным их продюсером числится небезызвестный Тимур Бекмамбетов. Но если в «Поиске» искомым была дочь, а ищущим – её родитель-одиночка, то в «Пропавшей» всё ровно наоборот. Скажете, от перемены мест слагаемых сумма не меняется? Отчасти, да. Тем не менее, назвать «Пропавшую без вести» типичным повторением пройденного тоже нельзя. Несмотря на явную вторичность ленты относительно своего предшественника, её сценарий плотно держит интригу на протяжении без малого 2-х часов, порционно подкидывая зрителю кусочки основного пазла, которые к 3-му акту весьма неожиданным образом меняют расклад игры. Плюс, находчивость главной героини в нахождении нетривиального выхода из проблемных ситуаций тоже порой приятно удивляет. Так что пусть лавры «Поиска» и не позволяют мне восхищаться «Пропавшей» так, как если бы она вышла 5-ю годами ранее, это совсем не мешает ей оставаться крепким и напряжённым триллером и одним из лучших представителей формата скринлайф.

P.S.: Почему я ещё вспомнил 2018-й, так это потому, что как и в «Проклятии монашки 2», в «Пропавшей без вести» играет звезда «Излома времени» Сторм Рид. И здесь она, в отличие от 2-х вышеупомянутых опусов, сыграла очень даже хорошо.

P.P.S.: Это был первый фильм за 2 минувших года, который я посмотрел в грузинском дубляже. И сколь много дурного я ни слышал про качество их дубляжа на момент весны 2023-го, «Пропавшую без вести» они озвучили весьма и весьма достойно (не в пример «Шамому полному ходу» из «Мег 2»).

9. Стражи Галактики. Часть 3

Понятие «хороший фильм от Marvel Studios» уходит всё дальше в прошлое, лишь изредка напоминая о себе в наши дни. Примечательно, что такие напоминания в основном приходятся на закрытие гештальтов 2-3 фаз вроде «Человека-паука» и «Стражей Галактики» (из новичков же только «Шан-Чи» был неплох). Несмотря на одиозное увольнение Джеймса Ганна из Marvel в 2018-м и его последующий переход в стан конкурентов из DC, руководство Д(р)иснея всё же позволило ему вернуться для завершения истории самой звезданутой команды КВМ. И, что иронично, фильм от (бывшего) любителя педофильских шуток оказался чуть ли не единственным коммерчески успешным блокбастером, вышедшим из-под крыла Мышиного Дома в минувшем году (в противовес всяким «Жижеманиям», «Марвелам», «прогрессивной» адаптации «Русалочки» и акту геронтофилии с Индианой Джонсом в позе «Рокер»), и одним из 2-х кинокомиксов 2023-го, нашедших отклик в сердцах зрителей. Триквел «Стражей» получился наиболее мрачным и жутким фильмом не только в своей трилогии, но и во всей КВМ в принципе, изобилуя элементами боди-хоррора (и это при подростковом рейтинге) и проливая свет на трагическую предысторию Ракеты, от лицезрения которой я до сих пор реву аки Купер из «Интерстеллара». Впрочем, не обошлось и без позитивчика в лице по-прежнему классного юмора, отличного визуала (что для нынешней КВМ большая редкость), креативно-безбашенного экшена, трогательного завершения арок героев (особенно Ракеты и Квилла) и ХОРОШЕЙ (что немаловажно, СОВЕТСКОЙ) собаки по кличке Космо. Ну и если продвигать в фильмах зооповестку, то только так, как это сделал Джеймс Ганн здесь.

P.S.: В очередной раз благодарю студию Red Head Sound за дубляж с привычными голосами Стражей и Костей Плотниковым за Ракету.

P.P.S.: Чуть не забыл, «Братья Супер Марио в кино», учитесь, как надо использовать трек «No Sleep Till Brooklyn» в экшн-сценах.

10. Человек-паук: Паутина вселенных

Внимание, в тексте есть незначительные спойлеры к фильму!!!

Вторым же из 2-х кинокомиксов 2023-го, нашедших отклик в сердцах зрителей, оказался сиквел шедеврального мульта про Майлза Моралеса и его собратьев из параллельных вселенных. Примечательно, что как и 5 лет назад, мультивселенский «паучий» кроссовер замыкает мой список лучших фильмов года (да-да, я и здесь не упущу повод вспомнить 2018-й – как никак, один из лучших годов моей жизни). Создатели «Паутины вселенных» смогли не только сохранить креатив и визуальное безумие оригинала, но и грамотно приумножили их вместе с количеством вариаций Человека-Паука из разных вселенных, причём так, чтобы мульт не развалился от нагромождения фан-сервиса, а остался сольником Майлза Моралеса. Ведь перед последним тут встаёт сложный и неоднозначный выбор между спасением близкого человека и существованием целой вселенной, которую может погубить НЕСЛУЧИВШЕЕСЯ «событие канона». Добавьте к этому интересного антагониста по кличке Пятно (который вовсе не так прост, как кажется поначалу), добротную драматическую составляющую и обескураживающий финал, который одновременно с этим является и главным недостатком «Паутины», поскольку обрывается на самом интересном месте. С другой стороны, несмотря на хронометраж в без малого 2,5 часа и половинчатость местной истории, мультфильм нигде не провисает по темпу и не страдает затянутостью, как, например, «Нет пути домой». С нетерпением жду завершения данной истории в триквеле.

P.S.: Отдельная благодарность студии Flarrow Films за отличный дубляж данного мульта с целой россыпью знакомых голосов, когда-либо звучавших за ту или иную версию Человека-паука.

А теперь самое вкусное! Кто же на сей раз удостоится почётного…

Тейлор Свифт: The Eras Tour

Да простят меня Канье Уэст, Джейк Джилленхол и главный одмен Киногомиксов, но этот фильм-концерт достоин быть здесь уже лишь потому, что из-за него Джейсон Блум был вынужден перенести премьеру своего «недоЭкзорциста» с удобной пятнично-тринадцатой даты на неделю раньше, из-за чего потерял в сборах. Одно «НО» – я не смотрел «The Eras Tour», поскольку я не настолько фанат Тейлор Свифт, чтобы тратить 3 часа своей жизни на просмотр её концертного тура (мне нравятся пара-тройка её песен, но в целом к её творчеству и к ней самой я дышу ровно). Но не пропадать же мему, в конце концов!

Все же прекрасно понимают, кто НА САМОМ ДЕЛЕ достоин Гран-при лучших фильмов 2023-го…

Нападение на Рио Браво

Примечание: следующий текст является пародией на куплет Дуэйна Джонсона из трека «Face Off»:

Итс УОТТАКУОТ, итс АБСОЛЮТЛИ

Уэн Ай'м хангри, Ай ит чикен бубис.

Впервые сыграл хисторикал хироу –

Джон Бэйзилá Турчина.

Я гражданин США,

Где фридом и вообще рай,

А фильм со мной впервые в Топ-250 (УАТ!?)

(КП всё обнулил)

Сак ит, Леоне! Сак ит, Корбуччи!

Мы с Джо Корнетом сняли вестерн круче.

Рэд Дэд Редемпшн пусть едет лесом,

Клинт Иствуд завидует, как один блогер-бездарь.

И это лишь только первая часть,

А будут ещё и сиквел, и триквел,

Где я стану биггер зэн биггест оф биггест,

Добавив в эндлэ́сс лист ещё один титул.

Вот таким получился мой список лучших представителей прошедшего киногода. Сериальный топ постараюсь выпустить до конца месяца, ну а со списками худших и таких себе фильмов 2023 года вы можете ознакомиться ниже.