Как вести творческое сообщество: часть I
Паблик Артнаграда публикует материалы для художников, фотографов, дизайнеров и других творческих людей— информацию о конкурсах, премиях, грантах со всего мира, а также полезные статьи и интервью.
Для этого поста Дмитрий Лященко (автор книги «Как выжить в индустрии комикса») расспросил популярных художников о том, как и зачем они ведут свои страницы в соцсетях. Статья выходит в нескольких частях — в каждой по несколько участников. В продолжении так же последуют комментарии представителей smm-агентств и специалистов по продвижению.
Здесь о своем опыте рассказывают:
— Хорошо быть табуреткой, она же Zond-ER: «В течение последнего года я участвовала в двух арт-маркетах, двух фестивалях и одной ярмарке, а также самостоятельно организовала пять зинов, у двух из которых есть отдельные группы (https://vk.com/onepiece_zine, https://vk.com/catwar_zine). Рисую в зины и артбуки. На моем счету около 20 сборников, в которых есть мои работы».
— Скицки (Skitski) — человек, который просто любит порисовать для себя и делится этим в своем паблике.
— Первоцвет — учусь на втором курсе факультета графики в суриковском институте (www.instagram.com/perv0tsvet/)
— Стас Кудряев — художник, сценарист, комиксист. Автор стрипов про Единорожка.
— RD (Мария «rindarkness»): «Мне вечно 22 и рисую я с самых пеленок, ибо больше ничего не умею» (instagram.com/rd_redis/, youtube.com/channel/UCNu9TSdzH8HIcU3jeCi2ghw, patreon.com/rindarkness, https://twitter.com/DarknesRin)
— Борис Грох — художник, работаю в цифровой и в традиционных техниках, активно веду страницы в ВКонтакте, Instagram, Facebook, Artstation, Twitter.
Вопрос 1. Соцсетей много… какую выбрать?
Zond-ER: Основная сеть для моих публикаций — Вконтакте. Удобная платформа для свободного общения с аудиторией, распространения информации, набора подписчиков. Есть возможность под одной крышей собрать и стримы, и арты, и мерч, и учебные работы, добавив музыку, гифки и прочие детали, играющие роль в восприятии.
«Можно вести беседу через сообщения сообщества, оставлять комментарии от имени группы, да даже ссылки выглядят не столь громоздкими, как на сторонние ресурсы».
Это все помогает создать подходящую атмосферу в паблике, затрачивая не так уж и много времени. Здесь я могу быть искренней, показывать наработки, незаконченные работы, фотографии из жизни. И все будет замечено с большей вероятностью. К тому же, это самая популярная русскоязычная соцсеть, так что удобно иметь паблик именно в ней.
Остальные платформы не столь разносторонние. Из них я пользуюсь Девиантартом и Фурафинити. Там я распространяю исключительно свое творчество: арты, скетчи, иногда какие-то мемы, но все это получает значительно меньший отклик, чем тот же контент во «Вконтакте», даже при условии, что количество подписчиков одинаковое. Они гораздо сложнее в раскрутке. Загрузка работ муторнее, потому там я обновляюсь реже, выкладывая только то, что считаю удачным или подходящим платформе.
Но они больше подходят для поиска клиентов. Аудитория более платежеспособная и уважающая творчество, так что веду я себя там соответствующе: меньше расслабленности и жалоб, все по делу.
И если группу ВК я могу назвать «своим уголком», то аккаунты на ДА и ФА — просто обезличенные галереи, как бы я ни пытался сделать там уютную атмосферу. Фидбек и общение с подписчиками довольно важны, и ВК подходит больше всего.
Скицки: Я обитаю, в основном, в ВК. Для меня это самая родная и самая лучшая сеть, особенно после того, как появились алгоритмы рекомендаций и стали хорошо работать. Также я имею профиль в Арт Амино, но у него есть некоторые минусы, по причине которых я не веду его активно. Просто заливаю работы, по мере того как рисую.
В целом, меня устраивает нынешнее состояние ВК в плане того, как все организовано для людей, желающих поделиться своим творчеством. Однако я пока не отбрасываю мысль о том, чтобы начать выкладывать некоторые из работ в Инстаграм.
RD: Зарегистрирована я много где, однако чаще всего слежу за ВК и Инстаграмом. Паблик в ВК — мой самый родной и забрасывать я его не хочу, а лишь кормить и растить. Оттуда все и начиналось по сути. ВК самая большая соцсеть в России, а в Фейсбуке я ничего не понимаю. Так же начала развивать Инстаграм, ибо это уже считается международная сеть и многих оттуда просто нет в ВК. И занялась твиттером, который хочу направить на иностранцев.
Вопрос 2. Для чего художникам создавать свои группы, паблики, страницы?
Первоцвет: Подписчики меня держат на плаву. Отклики это важная поддержка. Здорово понимать, что в людях мое искусство вызывает приятные чувства.
Как будто стоишь на сцене, кидаешь с нее свои рисунки и люди восторженно их хватают и говорят, как это потрясающе. Ощущения примерно такие.
Стас Кудряев: В основном помощь моральная. Реже — донаты. На самом деле мне приятно внимание к моим работам и это основной мотиватор для творчества.
RD: Подписчики помогают лишь добрым словом и редким заказом. Не буду скрывать, были попытки выпросить донаты, но это гиблое дело. Лучше постараться сделать так, чтобы под новым постом написали приятный комментарий. Это мотивирует.
Борис Грох: Смотрю, какой интерес вызывает новая работа, что людям больше нравится. Одному сложно воспринимать качество каждой работы.
Zond-ER: Фидбек в творческой группе помогает двигаться дальше и знать, что мое творчество кому-то интересно. Не то чтобы у меня было прямо-таки много подписчиков, но этого количества достаточно, чтобы меня брали куда-то участвовать.
В качестве благодарности за растущую цифру я провожу лотереи, которые помогают вычислить, какой контент более популярен, ради чего люди сидят в моей группе. Это помогает не заблуждаться насчет мерча или каких-то иных вещей — результаты порой меня удивляют. Но в основном они просто помогают осознавать, в какую сторону нужно двигаться, и что двигаться нужно.
Как вариант — можно проводить сначала лотереи на основной контент (рисунки), после на второстепенный (мерч, мемные арты). Разный отклик позволит понять, на что больший спрос. Можно проводить лотереи различными способами (просто репост, репост со вступлением, написать комментарий, нарисовать что-то). Дополнительные условия помогут выделить, какой процент аудитории действительно готов что-то делать ради выигрыша. Исходя из результатов лотереи на мерч, например, можно понять, скольким людям он нравится (а покупают, как правило, 5-10 % из них). Ну и приятный бонус от проведения лотерей — прирост участников.
Пример лотереи:
В группах по зинам же реакция подписчиков помогает выставить адекватную цену или добавить какую-то опцию, например, возможность приобрести дополнительный набор открыток. Большой отклик позволил вовремя понять, что спрос будет выше, чем я ожидала, а значит, требуются некоторые правки в манере ведения группы и повышенная ответственность при создании проекта.
Скицки: Иногда мне кажется, что все это ненастоящее и на самом деле за мной следят два с половиной человека. По этой причине, когда я читаю комментарии, у меня появляются дополнительные силы рисовать и думать о том, что я все не зря делаю, раз людям приходит в голову высказаться по поводу увиденного.
Не все комментарии имеют данное свойство. Но, например, комменты под постом со страничками к моему оригинальному комиксу, которым я пытаюсь заниматься, дают мне второе дыхание.
Вопрос 3. Какие цели у ваших сообществ?
Первоцвет: Целью создания сообществ сначала было желание показать этому миру, что я могу. По мере взросления я понимаю, что искусством можно заработать, если немного потрудиться над пиаром самого себя — а это вообще самое сложное для творческих людей.
Скицки: Цели как таковой нет, мне просто нравится рисовать и чем-то делиться с людьми, если им хочется посмотреть. У меня нет какого-то стратегического склада ума по отношению к паблику. Я отношусь к нему как к своей берлоге, где я могу делать все что угодно и не зацикливаться на том, что кому-то может не понравиться, например, тема рисунка или то, о чем я пишу в посте к нему.
Можно сказать, что целью и является сам паблик, я хочу, чтобы он жил и людям было интересно наблюдать за моими картинками.
Zond-ER: Все просто — рассказывать обо всех творческих аспектах моей жизни. Помимо артов я публикую информацию о своих сторонних проектах, участии где-то, будь то зины или фестивали.
У групп по зинам все более четко, тематика конкретная. Там появляется информация исключительно о зине, которому посвящено сообщество. Анонсы художников, репосты с фрагментами работ в зин из их личных групп, новости о предзаказах, печати, тираже. Когда весь тираж распродан, в группе больше нет нужды, она остается как архив.
В какой-то мере эти группы новостные и рекламные, поскольку в них рассказывается о конкретном продукте, через них идет сотрудничество с подходящими более крупными группами с целью распространения информации среди поклонников данной тематики, — но они живут недолго.
Борис Грох: Делиться творчеством со своей аудиторией и тем же привлекать новых подписчиков. В первую очередь они помогают мне понять, что мое творчество нравится людям, это основной стимул работать. Еще помогают выделить, какие работы лучше, какие хуже. Так же можно сказать, что подписчики рекламируют мое творчество среди своих друзей и знакомых. Довольно часто помогают донатом.
Вопрос 4. Как привлечь поклонников?
Скицки: Я не берусь судить, что конкретно привлекло людей подписаться на мой паблик. Изначально я, возможно, совершила ошибку, когда на сотке подписчиков, чтобы немного развить свой паблик, решила писать анкеты в сообщества, где ты можешь предложить взять у тебя реквест (Реквест — рисунок на заказ, за «спасибо», не за деньги — примечание редактора). Это привлекло в паблик небольшое количество подписчиков, но потом долгое время мне казалось, что все здесь только ради халявы. Было трудно избавиться от этой мысли. Поэтому я бы не советовала заниматься тем же, если, конечно, ты не хочешь честно и бескорыстно попрактиковаться на чужих персонажах…
Я не делала ничего необычного, рисовала для себя, людям попадались в рекомендации мои рисунки и потом меня начали время от времени постить паблики с указанием автора. Также мне прилетал два раза «Прометей».
Возможно, людей привлекает атмосфера моих рисунков. Или сам стиль, ведь я рисую фанарты редко и люди совсем ничего не знают про моих персонажей, однако им нравятся картинки.
Пару раз я писала в сообщества, ориентированные конкретно на творчество, и оставляла там свои работы с анкетой. Помимо этого раньше я прописывала теги, но не уверена, что они как-то работали. Единственное, что #1page1day и #худвк иногда репостились в оригинальный паблик данных хештегов.
По поводу алгоритмов я могу сказать, что они работают, когда люди хорошо комментируют. В этом я убедилась, когда задала вопрос в посте с картинкой и та неплохо взлетела благодаря комментам.
Иногда я поглядываю на статистику, но больше мельком. Особенно обращаю внимание на количество тех, кто подписался на уведомление о новом посте. Люди не хотят пропустить моих картинок и это главное для меня. Это то, для чего мне нужна статистика и что поднимает мне настроение, остальные цифры я и так вижу.
По сути можно пиариться, можно писать везде о себе, участвовать во всевозможных конкурсах, но нынче я предпочитаю плыть по течению и делать то, что нравится. Если ты чего-то стоишь и, правда, любишь заниматься своим делом, то люди это заметят на любой хорошо организованной платформе.
Борис Грох: В самом начале я пробовал разные способы привлечения аудитории. Самым эффективным оказался интересный контент. Мне повезло найти жанр, который мне нравится и который хорошо у меня получается. Как только я заметил, что это нравится людям, я начал уделять ему больше внимания и мои работы начали сами себя рекламировать. Главное не переставать создавать новое и постоянно развиваться.
RD: Во-первых, смена стиля и его становление. Просто в какой-то момент стала рисовать так, как мне нравится, и люди стали приходить. Во-вторых, реклама, если можно так выразиться. В 2016-2017 я сотрудничала с одним блогером за просто так и частенько мельтешила перед его аудиторией рисунками. Так и пришли люди. А там уже сторонние арт-паблики стали постить мои рисунки.
Реклама в нужном месте на самом деле неплохая вещь. Да и сотрудничество с крупными блогерами тоже помогает набрать пару тысяч подписчиков. Для Инстаграма посоветую брать рекламу и участвовать в марафонах и конкурсах. Это приносит много внимания и подписчиков.
Zond-ER: В основной творческой группе помогало все понемногу. Ей где-то два с половиной года, и сначала подписчиками были лишь те люди, что пришли ко мне из старой группы и с репостов в честь дня рождения. Но далее я начала участвовать в зинах и более активно клепать фанарты по разным фандомам. Это позволило расширить охват, затронув и другие аудитории.
Также были и посты с взаимопиаром с другими художниками, были трейды (обмены рисунками), анонсы в группах зинов и фестивалей, комментарии со ссылкой на мой пабл в тематических рекламных постах.
Если сравнивать, самая большая прибавка была из-за мемов, в особенности по хайповым фандомам вроде Детройта. Тогда с публикации арта в одном пабле пришло минимум триста человек за день. Так что я быстро сделала еще несколько мемов, с которых пришло еще человек пятьсот. На тот момент это было увеличение аудитории в полтора раза буквально за неделю, что для меня было в новинку. Дальнейший прирост от этих мемов я не особо отслеживала, поскольку он быстро уменьшился через пару дней после публикации.
По моим наблюдениям, фанарты с выставленными тегами работают лучше всего для быстрого увеличения числа подписчиков, особенно если фанарты на популярные в данный момент фандомы. Но такая аудитория в скором времени может превратиться в мертвую, когда контент сменится на другой, так что тут палка о двух концах.
Если же говорить о долгосрочном влиянии, то создание качественного выделяющегося оригинального контента помогает больше. О тебе начинают говорить сами подписчики, работает сарафанное радио.
В группах по зинам же все проще. Во-первых, там узкая специализация и систематически используются теги, прирост идет за счет заинтересованных лиц. Во-вторых, сотрудничество с крупными группами на постоянной основе привлекает дополнительных людей, что выводят посты в рекомендации.
И, в-третьих, что, как мне кажется, самое важное — сами проекты были новыми, первыми в данных фандомах. Они еще не успели приесться, какой-то возможности выбора между несколькими проектами по этим фандомам не было. Следовательно, все внимание пало именно на мои проекты. К тому же, стиль оформления постов немного отличался от других групп по зинам, что тоже привлекало внимание.
Помимо этого, проведение розыгрышей с дополнительными призами при репостах в группы позволило еще сильнее разрекламировать проекты.
Первоцвет: О, я точно знаю, что помогло набрать подписчиков. Одно время я рисовала яойный комикс про Россию, гопника Лёху и сантеха Жеку. В таких количествах, как тогда, ко мне никогда не приходили. Так же помогали набрать «Прометеи». На мой взгляд, лучше всего помогает что-то популярное, фанарты качественные или картинки «с подтекстом».
Так же люди приходят к высокоуровневым художникам, с качественными работами. Что бы там ни было нарисовано, они будут цеплять своим профессионализмом.
Стас Кудряев: Группа сейчас растет сама по себе. Медленно, но уверенно. Единственное, что я понимаю интуитивно, какой комикс стрельнет, а какой нет, но нарочно я таких постов не делаю. Вкидываю иногда, чтобы народ расшевелить. В конечном итоге, я стараюсь делать посты на темы интересные в первую очередь для меня, даже если это срезонирует на пару человек.
Рекламу мы никогда не покупали, старались продвигаться своими силами. На ранних этапах использовали «зашкварные» способы, чтобы набраться первую аудиторию: спамили в комментах в других сообществах. Метод, прямо скажем, идиотский, так как в основном в группу приходят мертвые тела, от которых нет активности. По статистике паблика это можно понять. Мы довольно быстро отказались от этого способа, никому его не рекомендую.
Самый большой прирост по подписчикам произошел в результате коллабов с блогерами и другими художниками. Это, на самом деле, очень действенный метод (Коллаб — совместная работа, — примечание редактора)
Мы делали комикс для Юлика, Вертолета и Оптимисстера. Я рисовал аватарку для Мармажа. Обменивался репостами с другими художниками. Не бойтесь написать популярному блогеру или художнику. Если вы не совсем криворукий, они согласятся репостнуть вашу работу к себе.
Вопрос 5. О чем вы обычно пишете?
RD: В основном я стараюсь привлечь внимание именно нарисованной картинкой, а не текстом. Люди подписывались на меня не для того, чтобы читать, а чтобы смотреть на красивые рисунки. В Инстаграме же я стараюсь писать типичные посты для Инстаграма, хотя в последнее время у меня появилась задумка с множеством букв под картинкой.
Борис Грох: Обычно мои посты без текста, но иногда он появляется как описание к работам или новостям.
Скицки: В постах я пишу то, что думаю в данный момент, иногда даже прописывая затупы в рассуждении. Время от времени в процессе рисования я обсуждаю с самой собой что-то и потом записываю это в пост, просто делясь мыслями. Также в некоторых постах я делюсь своими чувствами. Возможно, кто-то подумает, что это байт на хорошие комментарии, на жалость или еще что-то, но, как я уже говорила, я просто прихожу в свой паблик и занимаюсь в нем чем хочу, высказываю что хочу.
Иногда мне нечего сказать и я просто молча выкладываю картинку, однако это редко происходит. И могу прикрепить аудиозапись, которая у меня ассоциируется с этой картинкой и рассказать про это в посте.
Если я чувствую обязанность перед собой, то я сажусь рисовать. Однако если у меня совсем не получается ничего сделать по причине морального состояния на этот момент, то я просто даю себе время отдохнуть, ведь я не хочу создавать в своей голове постоянную обязанность перед кем-то постить что-то. Если мне нужен месяц для восстановления, то я использую этот месяц по назначению и передохну, чтобы потом нарисовать что-то стоящее.
Zond-ER: Тут два варианта — либо что-то, относящееся к картинке, которую я пощу (арт/скрин/фото зина), либо же что-то максимально неподходящее к контенту. Но это уже скорее для поддержания атмосферы непринужденности.
В группах по зинам все только по делу: либо в образе из фандома, либо нет, только важное.
В основном же паблике редко могу расписать простыню о своих ощущениях и впечатлениях после фестиваля или просмотра чего-нибудь, что было для меня действительно важно. В таком случае это сопровождается подходящей картинкой или мемом.
Я стараюсь не публиковать чисто текстовые посты, поскольку они привлекают меньше внимания и остаются невидимыми.
Стас Кудряев: Темы самые разные. Это и бытовой юмор, и абстрактные шутки, иногда политика. Слишком жесткие шутки я себе не позволяю, у меня есть самоцензура в этом плане.
Стараюсь каждый день по посту, но у меня это еще ни разу не получилось. Так как у меня группа авторская и за контент отвечаю я один, то много и часто делать комиксы не получается. Очень много комиксов я нарисовал и через пару минут закидывал в корзину. Они были, на мой взгляд, вторичными. Я хочу делать максимально оригинальный контент, даже если говорю на темы, которые уже обшутили до меня.
Вопрос 6. Как часто делать публикации?
Борис Грох: Стараюсь регулярно рисовать и выкладывать новые работы, скриншоты работ в процессе и иногда какие-нибудь события, связанные со мной.
Но жестких планов не придерживаюсь, если нет интересного контента, то постить ради поста не буду.
Первоцвет: Никакого плана или рубрик. Я не делаю ничего, что обычно делают «блогеры», чтобы себя продвигать. Единственное, я стараюсь выкладывать работы вечером, когда люди чаще всего смотрят ленту. У меня есть жалкие попытки записывать истории в инсте, как я рисую, как-то взаимодействовать с подписчиками, но я никак не могу взяться за это серьезно, это всегда хаотично.
RD: Стараюсь как можно чаще, но выходит как всегда — по настроению. Очень много всего и сразу происходит со мной, от чего я просто физически не успеваю делать контент.
Скицки: Я стараюсь рисовать как можно чаще и не засорять паблик незаконченными работами или скетчами. Мне нравится видеть на своей странице порядок. Время от времени я общаюсь с людьми, но позже удаляю эти посты, чтобы они не мешали обзору. Иногда упадок настроения и сил не дает мне рисовать, из-за чего я очень переживаю, потому что я стараюсь не терять хватку и делать что-то, выкладывая хотя бы по посту в неделю. Порой меня может вдохновить хороший комментарий или приток новых подписчиков, тогда мне становится легче. Мой рассудок освобождается от внешних проблем и это позволяет мне сделать чаще что-то для себя и тех, кому хочется посмотреть.
Zond-ER (Хорошо быть табуреткой): Какой-то систематизации в основной группе по тегам или времени у меня нет, поскольку я и сама не знаю, какой контент появится на следующей неделе. Все слишком разное. Порой случается затишье, но я стараюсь не умирать надолго, опубликовывая все сразу после создания.
Если же я вижу, что тишина затянулась, — выкладываю процесс какой-нибудь работы, этап, на котором рисунок или анимация находятся сейчас. Порой такие посты получают даже больший отклик, чем законченная работа, поскольку остается место для воображения.
В группах по зинам я пыталась публиковать хотя бы пост в день, чтобы поддерживать интерес к проекту. Это могли быть анонсы художников, репосты этапов работ, финальных фрагментов. После открытия предзаказов частота обновлений снизилась, но внимание поддерживалось уже благодаря активному розыгрышу — был постоянный приток новых людей.
Далее я уже выкладывала посты чисто по факту наличия того, что нужно выложить: фотографии пробников и мерча, напоминания об оставшемся времени на предзаказы.
Вопрос 7. Что публиковать, кроме работ?
Zond-ER (Хорошо быть табуреткой): Выкладываю процесс работ! Или какие-то штуки из жизни, совершенно не относящиеся к творчеству, но лучше раскрывающие меня как человека. Например, фото неудавшихся блинчиков или, наоборот, красивого кекса в честь Пасхи.
Изредка я репощу арты для меня или мемы из других групп, но зачастую просто выкладываю процесс или устраиваю стрим, чтобы показать, что я еще жива.
Иногда смотрю статистику, но для меня она играет мало роли. По сути, мой контент от количества лайков и репостов не изменится. Разве что я могу начать клепать больше мемов, если замечу, что какая-то конкретная тематика пользуется спросом. А если мне нужно узнать мнение самих подписчиков насчет контента, то я предпочитаю устроить опрос с конкретными вариантами, а не додумывать самостоятельно — выводы могут быть ошибочными.
Борис Грох: Если у меня есть интересная информация, запись процесса рисования недавних работ или еще что-то подобное, то опубликую это, но специально выдумывать повод для новой публикации не стану.
Первоцвет: Из своего опыта я поняла, что не стоит выкладывать рисунок с музыкой. Кому-то понравится картинка, а музыка нет, и человек не станет это себе репостить, поэтому допматериалы я скидываю в комментарии.
RD: Либо ничего не выкладываю и ощущаю чувство стыда, либо пытаюсь расшевелить аудиторию постом по типу «давайте делиться музыкой», «предлагайте референы» и т.п.
Понравилась ли вам статья? Какие вопросы у вас появились по ведению своих страниц? Задавайте их в комментариях к посту.
Продолжение следует...