Как вести творческое сообщество: часть III
Паблик Артнаграда публикует материалы для художников, фотографов, дизайнеров и других творческих людей— информацию о конкурсах, премиях, грантах со всего мира, а также полезные статьи и интервью.
Для этого поста Дмитрий Лященко (автор книги «Как выжить в индустрии комикса») расспросил популярных художников о том, как и зачем они ведут свои страницы в соцсетях.
Статья выходит в нескольких частях — в каждой по несколько участников. Прошлая часть, если пропустили, доступна здесь.
О своем опыте рассказывают
— Колибра. Дизайнер, художник, иллюстратор, комиксист, организатор Adventure Time zine, Зимний Зин и POP STARS zine. Страницы: vk.com/kolibri_falls, https://www.instagram.com/kolibri_falls/, https://acomics.ru/-Kolibra
— cheerio: Меня зовут cheerio. Так решили мои подписчики, и я не стала с ними спорить. Я — художник-самоучка и я люблю писать. Рисование — не первая и не единственная сложная деятельность, которой я себя посвятила. Именно поэтому, возможно, я люблю все усложнять. Особенно в контексте работ. Я люблю 2D, мне плохо дается мрак, а еще мой копирайт lkamio20. Также меня любят за музыкальные подборки к работам, а обитаю я здесь и только здесь: https://vk.com/lkamio20
— Такано: Вконтакте я веду паблик под названием Такано. Это мой псевдоним, на англоязычных ресурсах — takanodem. Там так же можно вести на русском, но в моих интересах найти иностранную аудиторию. Страницы: https://vk.com/takanodem, https://www.instagram.com/takanodem/, https://www.youtube.com
— Mlarty: дуэт иллюстраторов и соавторов из России. Общаемся, дружим и работаем вместе мы уже почти пять лет, и за это время успели развить не только свое творчество, но и самих себя. Несмотря на то, что рисование для нас — это работа и главный источник заработка, мы стараемся относиться к нему с прежним вдохновением и подходить к любой задаче с творческой, живой стороны. Можно сказать, что это одна из важных частей жизни нас двоих, которая помогает нам рассказать о себе и вещах, которые мы любим. Страницы: https://vk.com/mlarty, https://twitter.com/mlarty_art, https://www.instagram.com/mlarty_art/, https://www.patreon.com/mlarty
— RICEMERC: Мне 20 лет и я иллюстратор. Рисую с самого детства, закончила художественную школу лет в 12, но искренне считаю себя самоучкой. Сейчас учусь на 4 курсе из 6 лет специалитета на факультете книжной графики и дизайна печатной продукции. Паблик веду с 2013 года (уже 6 лет, господи). На данный момент упорно работаю над собой и готовлюсь к большим переменам как в творчестве, так и в жизни в целом. Страницы: https://vk.com/ricemerc, https://ricemerc.tumblr.com/, https://www.instagram.com/ricemerc_/
Кроме того, на вопросы о сообществах и продвижении отвечает Ольга Пелевина, основатель SMM-агентства DIABLO (https://diablomarketing.ru)
Вопрос 1. Какие соцсети вы стараетесь развивать и почему?
Такано: Собственно, началось все с Вконтакте. Паблик существует с октября 2011 года. Постепенно стала развивать группу, аудитория росла верно, но медленно. Больше половины подписчиков пришло за последние 2-3 года. Мне здесь достаточно комфортно, смело могу назвать ВК приоритетной платформой для творчества.
Для выхода на иностранную аудиторию выбрала tumblr. Пощу в основном фанарты, поскольку посты становятся популярны за счет тэгов на актуальные фандомы. Считаю, что оригинальный арт там крайне сложно продвинуть.
Недавно завела инстаграмм-аккаунт и планирую дальше им плотно заниматься, аудитория набирается с приемлемой скоростью, так же удобно заниматься ведением странички с телефона.
Ютюб для загрузки видео (спидпеинты, обзоры) канал не планировала вести, но там чудом собралось много людей (для меня так точно), так что веду периодически. Сейчас на ютюбе появился вирусный тренд – meme, очень удобный для художников способ завлечь аудиторию.
Mlarty: Мы используем практически все социальные сети и доступные галереи, но фаворитом на данный момент можем назвать Twitter. Иногда мы жалеем, что для художников и других творческих деятелей нет действительно активной, живой и доступной платформы, которую можно было бы назвать альтернативной социальной сетью для таких людей, как мы. Поэтому приходиться искать себе место среди более «общих» сайтов.
Наша профессия в каком-то смысле подразумевает активное общение с подписчиками и интернет-сообществом в целом. Ведь художник, желающий популярности, в каком-то смысле тоже маленький «шоу-мен» со своим «цирком».
Также удобным можем назвать Instagram и VK, но последний скорее за возможность общаться и делиться творчеством на родном языке.
Patreon мы считаем хорошим местом для развития собственного проекта и идей на любом этапе, а также комфортным складом под всякие мелочи, которые могут быть интересны особенно активным подписчикам.
RICEMERC: Сижу в VK, Tumblr и Instagram. Такая себе золотая троица. Упор пока делаю на VK, так как начинала отсюда. На родном языке легче делиться не только полноценными работами, но и скетчами, випками, своими мыслями. И, конечно, фидбэк можно понять намного точнее на русском. Плюс сам сайт предоставляет много удобных инструментов. Например, видеозаписи, альбомы, статьи и все такое. Очень комфортно обустраивать свое логово, скажем так.
В Tumblr стараюсь грузить только полноценные работы или пачки скетчей, веду себя там ненавязчиво и трепетно отношусь к любой лишней информации. Думаю, Tumblr должен быть больше как портфолио. Как и Instagram, в общем-то.
Колибра: Я есть практически во всех соцсетях, но активно веду VK и Инстаграмм. В вк мне удобно, это первая моя платформа с творчеством. Инстаграмм долгое время не был мне интересен. Сейчас отношение изменилось, там удобно лайкать и листать галереи аккаунтов. Хочу там сделать сборку по комикс-проекту вместе со спонтанными скетчами и зарисовками.
cheerio: Сижу преимущественно Вконтакте. Мне здесь комфортно и пока меня больше все устраивает, чем нет. Перебраться на другие ресурсы мысли были да и попытки тоже, но я не сильно в этом заинтересована и не особа готова морально, однако то ли еще будет.
Какие цели у ваших сообществ?
Mlarty: Не можем сказать, что у нас есть что-то вроде цели. Скорее, просто много вдохновения и желания заниматься любимым делом и делиться идеями.
Нам нравится вдохновлять людей, делиться с ними тем, что вдохновляет нас, и придумывать всякие истории, которые смогут найти отклик среди наших подписчиков и новой публики.
На данный момент мы больше всего заинтересованы в развитии собственного проекта «Wolf in the Poppy Field»: рисование сюжетных иллюстраций, концепт-арт, тексты и, возможно, даже комикс. Да, комикс для нас как маленькая и почти досягаемая мечта!
RICEMERC: VK это больше мое логово, где можно найти в принципе все, чем я занимаюсь. Мне нравится воспринимать паблик как своеобразный архив собственной творческой жизни.
Tumblr и Instagram расчитаны больше на зарубежного зрителя. Их развитием я пока только начинаю основательно заниматься. Стараюсь вести их более официально, чем VK.
Роль полноценного серьезного портфолио пока оставим ArtStation.
Колибра: Продвигать себя, свои проекты и идеи, чтобы в дальнейшем можно было создавать вещи масштабнее, значимее и интереснее. Например, хочу свои уютные выставки, дорогой мерч по комикс-проекту, организовать шикарный фестиваль. Это минимум, как только с ними закончу - появятся еще более офигенские.
Такано: Цель — показать мое творчество людям. Возможно, вдохновить, подарить какие-либо эмоции. Ну а так же сообщество держит в узде и «мотивирует» на дальнейшую работу, что важно лично для меня.
cheerio: Пожалуй, нести свое творческое виденье в массы? Большего мне на данном этапе не нужно.
Как вам помогают подписчики?
Mlarty: Всем и ничем одновременно. То есть, мы можем рассказать о важности фидбека, поддержки, интереса, но хотим сказать, что импульс и искра должны идти от художника. В то время как подписчики для нас — как источник дополнительного топлива. Нам приятнее иметь со своими подписчиками дружеские отношения, нежели быть зависимыми от них. Но, конечно, не можем отрицать всю ценность поддержки, которую они нам подарили. Это очень приятно.
RICEMERC: Морально, на самом деле, очень сильно. Крайне важно ощущать свое творчество нужным. Тут, думаю, даже объяснять не стоит. Признание незнакомых тебе людей очень мотивирует. А что касается финансовой поддержки, для меня до сих пор является большим откровением, что люди готовы донатить и в целом помогать, когда об этом просишь. Поэтому прошу только в самых крайних случаях. И каждый раз это чуть ли не до слез трогает. В общем, приятно делиться творчеством и осознавать, что люди готовы делиться с тобой взамен.
Колибра: Раньше они были моим стимулом рисовать и не разочаровываться в жизни. Сейчас они помогают мне понять, что я нужна и любима. Что мои интересы и вкусы могут быть схожи с чужими и желанны. Это круто!
Такано: Активных подписчиков не так много, как хотелось бы. Но периодически получая комментарии и отзывы к работам, снова хочется рисовать, радовать их новым контентом. Отклик со стороны аудитории доказывает, что паблик и мое творчество существуют не зря, это вдохновляет. Словом, подписчики — моя опора.
cheerio: Фидбэк. Какими бы гордыми художники не были, как бы я сама персонально не позиционировала себя как артер, который рисует только для себя и мне никто не нужен, все-таки фидбэк так или иначе сердце греет. К фидбэку прилагаются также репосты, которые способствуют распространению творчества. Лайки — здорово, но комментарии и репосты ценнее.
На ваш взгляд, что помогло вам набрать подписчиков?
Такано: Мне кажется, больше всего помогает набрать подписчиков активное участие в художественной деятельности ВКонтакте. Под этим я понимаю участие в конкурсах в творческих группах, организация и участие в коллабах — сломанный телефон и т.д. Другие коллаборации с художниками, взаимопиар — тот же самый злосчастный день репостов. Участие в творческих проектах, зинах, сложно было не заметить волну зинов, которая и сейчас продолжается. Кроме того, самый легкий способ заработать аудиторию — рисовать по популярным фандомам, ставить хэштэги на них. Но сколько раз уже видела, что как только автор перестает по нему рисовать, часть аудитории отсеивается.
Помогает перепост арт-сообществ твоих работ со ссылкой на паблик. Но в большинстве случаев это чистая случайность, что тебя заметили и твои работы понравились админу.
Огонек Прометея так же привел достаточно много людей, но не всегда приходят добрые люди. Можно нарваться на комментарии типа «Что за г* в моей ленте».
Mlarty: Индивидуальность, возможно? Мы не пытаемся назвать себя исключительными или что обладаем каким-то особенным стилем. Но считаем, что художникам в первую очередь помогает именно индивидуальность и никакого секрета популярности нет.
Каждый должен пройти свой путь и у кого-то он может оказаться очень простым и быстрым, а у кого-то, к сожалению, долгим и тяжелым. И справедливости в этом деле не существует. Когда-то может просто повезти и важно не потерять себя в угоду набора подписчиков.
Конечно, мы можем отметить, что большинству людей в первую очередь интересны какие-нибудь фанарты и арт на базе уже известного, популярного контента. Но это не значит, что каждый художник должен становиться заложником такого способа набора подписчиков. Особенно если ему в первую очередь интересного создание оригинального контента.
Колибра: Мне помогла набрать подписчиков любовь к слияниям самоцветов. Я рисовала слияния, абсолютно разные и в основном своих фангемов — и людям нравилось то, что у меня получалось. В аске побыла за двух из них, оттуда пришло тоже. Так же это были флешмобы #1page1day и #1page1week. Плюс какие-то арты репостили крупные паблики, а сейчас помогают развиваться общие проекты с художниками из тех же соцсетей.
Новые подписчики будут всегда, если ты делаешь что-то осознанно, и формируешь о себе мнение, которое тебе нравится.
RICEMERC: Начинала я вести паблик еще в то время, когда было популярно устраивать разные лотереи и кирибаны. Так же в самом начале очень помогают реквесты. Об их наборе стоит обьявлять не только в своем паблике, но и обязательно в специализированных группах (например, Арт Реквесты, AC: Помощь художникам, PaB: Объявления для художников). В этих же пабликах можно просто позвать к себе, не обещая ничего взамен. Даже не обязательно быть готовым к заказам. Думаю, оттуда основная масса подписчиков поначалу и пришла.
Дальше их количество начинает расти само по себе. Также очень решает сам контент и его тематика.
Фанарты — один из самых эффективных способов рассказать о себе. Сюда же относятся любые вещи, которыми вы бы сами хотели поделиться с друзьями.
cheerio: Везение, везение и еще раз везение. Можно выкупать рекламу в пабликах за дорого и не очень; можно отвечать в асках или участвовать в конкурсах; можно подняться на каких-нибудь фандомах или же сотрудничать с более раскрученными авторами, если те будут не против; можно вообще делать кучу всего, было бы желание. Однако нет ничего важнее, особенно для частника, что не любит работать по фандомам, чем везение.
Мне повезло нарисовать работу, которая понравилась многим и при этом еще была интересна и мне самой. Я рада этому.
Как часто вы стремитесь постить контент? У вас есть план, рубрики?
Такано: Стремлюсь постить как можно чаще, учитывая, что не всегда есть свободное время и возможны длительные перерывы из-за учебы, работы. Определенного паттерна нет. Я понимаю, что ночью, например, охват будет меньше, но так сложно удержаться и не поделиться новой работой сразу же… Рубрики – хорошая идея, но сложно им следовать. Все посты можно разделить на арт, фанарт, оффтоп и одна специальная рубрика для интерактива с подписчиками. Есть свой хэштэг — #nighttimedem, для постов определенного характера.
Mlarty: Стараемся делиться контентом по мере его создания. Несмотря на все паузы и перерывы, нам обычно всегда есть чем поделиться с подписчиками. На данный момент мы не придерживаемся каких-либо планов и вряд ли в ближайшее время опробуем такую ответственную систему.
Колибра: Раньше постила все подряд сразу, как нарисовала. Сейчас выработалось желание постить только то, что на стенке должно быть: хорошие арты, скетчи. Или важное для меня, или что-то интересное и прикольное. Плана или рубрик у меня нет. Это отчасти мой блог, он в первую очередь для меня. Я в основном по свободному творчеству.
RICEMERC: Никакого плана и рубрик. Стараюсь постить работы сразу как только они появляются или как только мне можно их показать. Последние несколько месяцев я работала только над зинами и прочими подобными проектами, работы для которых показывать раньше, чем через месяца два, минимум, вообще нельзя. Только небольшие спойлеры к работам, хоть это спасало. По-хорошему, в такие моменты нужно делать что-то кроме, чтобы интерес к художнику у публики не угасал. Но тут палка о двух концах. Рисовать «лишь бы было, лишь бы запостить» — так себе тактика. Прежде всего для самого художника.
cheerio: В основном публикация происходит по мере готовности работы. Страница готова — страница опубликована. Страницы и арты, понятное дело, по сложности могут разниться и трудно выстроить какой-то четкий график выхода.
Какое-то время я пыталась держаться определенного расписания: конец недели — выкладка. Но это быстро превратилось в подобие работы, что не способствует положительному отношению к самому процессу создания. Во всяком случае, меня это не устраивает.
Что касается рубрик, они у меня имеются в конкретном виде и их можно отследить по хэштегам внутри группы. Например — концепты, аск или заказ. Только на отвлеченные арты хэштег я так и не ввела.
О чем вы обычно пишете в постах?
Такано: Какие-либо комментарии по поводу арта, маленькие анонсы предстоящих постов/событий. Иногда задаю вопросы по теме арта, чтобы была активность в комментариях, ну и интересно узнать мнение публики.
Mlarty: Делимся своими работами и даем им краткие описания, пояснения, если это касается нашего личного контента. В остальном мы просто делимся с людьми новостями, если у нас возникли какие-то проблемы или мы открыты для новых заказов. Может, мы хотим устроить встречу с подписчиками или просто поблагодарить их за поддержку. Стараемся писать только по делу, но главное, что всегда есть отклик.
RICEMERC: О самих работах, наверное. Стараюсь не писать о чем-то личном, что не касается непосредственно творчества. А в остальном стремлюсь делиться с подписчиками своими чувствами. Хочется, чтобы меня понимали и слышали. Мне нравится, когда мысли и размышления нераздельны с работой.
Я много значения вкладываю в музыку, которую прилагаю к постам. Настолько много, что иногда даже ничего больше и не пишу.
Мне бы хотелось, чтобы люди воспринимали мои работы и музыку, прикрепленную к ним как одно целое. Чтобы они чувствовали то же, что и я.
Колибра: Пишу либо о том, что запостила, либо о чем-то важном. Это могут быть мысли, идеи, первоначальные или предположительные концепции, предыстория, мотивация. Просто все, что со мной происходило, или что планирую конкретно по арту или его тематике. Что бы мне было интересно и важно почитать, будучи подписчиком — то и пишу.
cheerio: Три типа: строчки песен\стихотворений\каких-то нн-ых текстов, информация и пояснения к работам. Я не любитель писать длинные тексты в постах, потому что понимаю, что многие мое многобуквие читать не станут; редкое исключение – какие-то важные пояснения к страницам... Это необходимо даже больше для меня самой. Память не резиновая.
Что вы делаете, если новых работ нет, а опубликовать что-то уже пора?
Mlarty: У нас нет такого, чтобы было «уже пора» публиковать работу. Для этого нет определенного расписания. Всему свое время. У нас собрались понимающие люди, которые ценят наши возможности.
RICEMERC: Тяжело вздыхаю и выкладываю спойлер, если такая возможность есть. «Лишь бы было» не рисую.
Колибра: У меня нет ощущения, что «ПОРА» что-то постить. Иногда появляется желание сделать обнову, чтобы на стенке одно и то же не смотреть. Играет роль и то, что я без рисования не могу долго. Я достаточно стабильно рисую для себя/проектов и соответственно для паблика. Контент появляется сам собой без сильных промежутков. Еще у меня какие-то посты под таймингом, так что без контента мои подписчики никогда не остаются.
cheerio: Публикую что-то старое, что в свое время не выложила по тем или иным причинам. Могут быть опросники, какой-то интерактив для подписчиков на подумать или просто поболтать. В целом, я не очень люблю засорять стену не устраивающим меня саму контентом. Поэтому все просто: работы нет — поста нет. Идет ли это в ущерб активу? Не могу сказать, все сугубо индивидуально для художника и его аудитории, ситуации разнятся.
Такано: На такой случай всегда лучше иметь в запасе если не арты, то хотя бы наброски. Если ничего нет, приношу извинения и объясняю причину отсутствия. Возможно устраиваю лотерею, это и привлечет публику, и дает еще немного времени на подготовку. Но самое простое — начинаю рисовать и делаю пост, камон!
Смотрите ли вы на статистику и, если да, как она влияет на ваши посты?
Mlarty: Нет, на статистику мы вообще не смотрим. Никак не влияет, ровно, как и отклик. Не все могут оставить комментарий. Не всем легко делиться мнением насчет работ или постов, многие стесняются. Каждого подписчика мы не удержим. Рано или поздно к нам будут терять интерес и, так или иначе, придут новые люди, которых мы будем вдохновлять.
RICEMERC: Поглядываю, но не то, чтобы ориентируюсь на нее. Для меня важно заниматься тем, что самой нравится. Так что менять вектор в популярную сторону не собираюсь.
Статистика для меня лишь показатель того, что мне стоит учиться делать вещи, которые мне нравятся, настолько хорошо, чтобы они нравились и всем остальным. Все просто.
Колибра: Статистику смотрю, но это не влияет на мое творчество. Пофиг, если мало кому зашло. Никогда нет гарантий, так что зачем париться о нравится/не нравится, когда для тебя это правильно и достойно. А вот когда много лойсов и просмотров — тогда огромная гордость за свои старания появляется. Это приятно и иногда побуждает сделать нечто похожее. Похоже на вдохновение, во.
cheerio: Смотрю, но так, из праздного интереса. Это позволило определить оптимальное время для публикаций, а оно у художников разное, как выяснилось на практике. Но даже это произошло случайно. Еще там радует циферка подписавшихся на извещения.
Комментарий PR-специалиста Ольги Пелевиной, основателя SMM-агентства DIABLO (https://diablomarketing.ru)
Соцсетей много... На ваш взгляд, чем руководствоваться при выборе платформы?
При ограниченных ресурсах лучше сосредоточиться максимум на трех соцсетях. Но я бы не рекомендовала останавливаться только на одной. Так вы сможете охватить бОльшую аудиторию и обезопасить себя на случай если один из сайтов попадет под блокировку Роскомнадзора.
Вконтакте — популярная в России социальная сеть, с широкими возможностями для презентации своих работ и коммуникации с подписчиками. Создавая сообщество, следует уделить особое внимание оформлению и помнить, что преимущественно пользователи заходят на сайт с мобильных устройств. Загрузите две обложки — главную и живую. Главная обложка будет отображаться на всех платформах, а живая обложка — в мобильном приложении Вконтакте. Это возможность показать поклонникам, которые заходят в ВК через приложение, небольшой видеоролик или до 5 фотографий, которые будут переключаться автоматически. Примеры живых обложек — Red Bull и S7 (заходить через мобильное приложение).
Приложения сообществ помогут решить практически любые задачи — собирать донаты от подписчиков, проводить конкурсы, привлекать внимание к новым работам, принимать заказы и делать рассылки.
Instagram популярен в России и за рубежом. При создании контента для этой соцсети важно помнить о том, что посты должны не только привлекать внимание в ленте новостей, но и красиво смотреться в профиле. Здесь можно создать настоящую выставку художественных работ и раскрутить личный бренд автора. Ответственно отнеситесь к описанию профиля.
В Facebook все сложно только на первый взгляд. Если не хочется сильно заморачиваться с SMM, рекомендую остановиться на создании личной страницы. Большое количество лидов у людей творческих профессий приходит именно с закрытых групп Facebook.
Приведите в порядок личную страницу: заполните описание, загрузите аватар и обложку, не забудьте указать свои контакты. Если постите фотки с вечеринок, в ФБ есть возможность ограничить доступ к определенным постам, например, показывать «тусовки» только некоторым друзьям.
Вступайте в отраслевые группы, общайтесь, присылайте свои работы, отслеживайте предложения заказчиков.
Залог успешного продвижения — качественный контент. Попробуйте в течение какого-то времени чередовать посты с текстом и без, а затем зайдите в аналитику аккаунта и посмотрите какие лучше заходят у вашей аудитории.
Если пишите текст — следуйте правилам инфостиля или просто проверьте сервисом glvrd.ru.
Изучите, какой контент популярен у конкурентов. Здесь поможет Popsters — сервис аналитики постов и страниц конкурентов в социальных сетях. Зайдите на сайт, нажмите «Попробовать» и авторизуйтесь через одну из соцсетей. Сервис платный, но есть ознакомительный период, которого вполне хватит, чтобы понять, какой контент получает больше откликов у других.
Как увеличить число подписчиков? Как увеличить их активность? Возможно ли это без затрат на рекламу? Ваши советы и рекомендации.
Самый надежный способ получить новых подписчиков — это таргетированная реклама и работа с блогерами.
Если никогда не занимались таргетингом, рекламу лучше заказать у специалистов, иначе велик риск потратить рекламный бюджет впустую. С блогерами все немного проще, но придется тратить время на поиск подходящего лидера мнений и анализ его подписчиков. Не берите дорогих и знаменитых. Обратите внимание на тех, у кого небольшая, но активная аудитория. У «микро-блогеров» вовлеченность больше, а стоят они значительно дешевле.
Если бюджета нет, можно договориться о взаимопиаре. Найдите художников с примерно таким же количеством подписчиков, как и у вас и сделайте посты друг о друге. Так вы обменяетесь аудиторией.
Вконтакте и Facebook вполне реально договориться о бесплатном размещении поста в сторонней группе. Если контент удачный, то по несколько подписчиков с каждой публикации будет прибавляться. Причем речь не только о сообществах художников, красочные иллюстрации могут быть опубликованы практически в любых сообществах. Но не забывайте про призывы к действию. Пусть картинка сопровождается коротким текстом, например: «Подпишитесь на мою страницу, чтобы не пропустить продолжение комикса».
Для повышения вовлеченности задавайте подписчикам вопросы, предлагайте обсудить вашу работу в комментариях или там же пообщаться на провокационную тему. Проводите опросы, устраивайте игры — все это поможет увеличить активность подписчиков и положительно повлияет на выдачу постов в алгоритмической ленте.
В принципе, продвижение без бюджета реально. Но в этом случае художнику придется тратить много сил и времени на распространение ссылок на свою страницу, поиск партнеров для взаимопиара и т.д. Соответственно, времени на творчество будет меньше, а это уже вопрос о цене и ценности.
Как понять, какая реклама выгоднее?
Чтобы понять какая реклама выгоднее, нужно провести тесты. Например, выделите небольшой бюджет на блогеров и небольшой бюджет на таргетинг. Запустите кампании и посмотрите сколько подписчиков по какой цене приходит. Без тестов никак — то, что сработало у вашего коллеги, может не сработать у вас. И наоборот.
Актуальны ли сейчас теги?
В Instagram с помощью хештегов можно немного увеличить охват поста. Поэкспериментируйте с разными, а затем зайдите в статистику поста, там видны показы от хэштегов.
Вконтакте есть смысл указывать разве что остро резонансный хештег, как в случае с рекламой Reebok #нивкакиерамки. Но чуда ждать не стоит, скорее всего вы получите лайки к посту, а не подписчиков.
Понравилась ли вам статья?
Какие вопросы у вас появились по ведению своих страниц?
Задавайте их в комментариях к посту.
Продолжение следует…