Наташа Стейнерт: интервью
Наташа Стейнерт — в числе победителей конкурса комиксов о России, партнером которого мы выступили. Вот работа Наташи:
Публикуем интервью с автором!
Однажды меня укусил паук, и тех пор я начала замечать странные изменения... Шутка. На самом деле, мне с детства нравилось рисовать, и я до сих пор очень это люблю. Радость от процесса — главное: хотя творческая работа, особенно более-менее серьезная, занимает очень много времени, она сама по себе дает силы и желание развиваться, становиться лучше в том, что ты делаешь.
О Наташе: Я выпускница МГХПА им. С. Г. Строганова («Теория и история искусства») и Школы современного искусства «Свободные мастерские» при ММОМА («Новейшее искусство»). Сейчас я не зарабатываю именно как художник, хотя и работаю в сфере искусства, а на собственные произведения трачу львиную долю свободного времени. Поэтому меня скорее можно назвать «художником выходного дня» или, вернее, «каждой свободной минуты».
Мои работы — результат творческих поисков в самых разных сферах. Мне нравится пробовать силы в чем-то новом — материалах, техниках, сферах деятельности. Поэтому как художник я не ограничиваю себя одним направлением работы и занимаюсь, в частности, традиционной и digital графикой, уличным искусством, комиксами и скульптурой. Мое единственное кредо сейчас — это поиск.
Почему вы любите рисовать? Что вас вдохновляет на новые рисунки?
Рисунок — прекрасный инструмент для воплощения замысла, и опорная точка для этого самого замысла, и отличный способ отключиться от реальности. Меня вдохновляют разные вещи, это может быть что угодно: событие из жизни, сюжет из новостей, хорошая книга или произведения других художников. Впрочем, прежде чем начать работу над чем-то новым, я всегда стараюсь понять, не копирую ли я кого-то: надеюсь, у меня получается этого избегать.
Легко ли уживаются ли в вашем творчестве противоположные техники и стили?
Мне нравится работать в разных техниках и стилях — как еще можно понять, что по-настоящему близко? Но в конечном счете, все равно остается не так уж и много приемов, которыми хочется пользоваться снова и снова.
Как вы думаете, стоит художнику развивать навыки работы с разными материалами или лучше оттачивать мастерство в узкой нише?
Думаю, все зависит от художника. Если в какой-то «нише» автора удерживает любовь к своему материалу или технике, я не думаю, что найдется задача, которую он не сможет воплотить привычным ему методом. Но лично мне нравится искать новые пути для воплощения идей, и каждый раз интересно, что получится в итоге.
Как вы относитесь к экспериментам в творчестве, какие открытия были для вас самые невероятные?
Эксперименты в творчестве — это прекрасно! Например, когда я делала свою первую уличную работу, мне было страшно, серьезно. Мне казалось, что я лезу на какую-то незнакомую и агрессивную территорию. Наверное, так оно и есть, но с тех пор я сделала еще много уличных работ и продолжу их делать. Так же получилось и с комиксами: у меня была куча неудачных попыток начать рисовать свои истории (естественно, после каждой неудачной попытки росла и уверенность в том, что ничего не получится), но в итоге я решила все-таки довести до конца всего один короткий сюжет. И он тоже стал первым из серии.
Всегда ли вы довольны своими работами? Всегда ли ваш конечный результат картины оправдывает ваши представления в стадии задумки?
Я стараюсь отслеживать свое отношение к тому, что я делаю, в процессе работы. Если мне не нравится то, что получается, я стараюсь разобраться, насколько удачна идея работы сама по себе. Если мне по-прежнему кажется, что оно того стоит, я потрачу на работу больше времени и, возможно, переделаю ее несколько раз. Конечный результат может не совпадать с первоначальным замыслом, но в большинстве случаев итог меня вполне устраивает.
Кому вы благодарны за обучение?
У меня было и есть много учителей. Моя мама — прекрасный театральный художник-бутафор, ее советы по материалам и технике изготовления работ до сих пор часто меня выручают. А обучение в «Свободных мастерских» было для меня поворотной точкой: оно помогло понять, что я хочу делать дальше и как работает сфера современного искусства. И, конечно, я считаю своими учителями других художников, которые меня чем-то восхищают.
Какой следующий этап вашего творческого развития, как вы думаете?
Не знаю, мне самой интересно, каким он будет... Надеюсь, достигнув его, я смогу делать работы, про которые сама же — сразу или через несколько лет — смогу сказать себе «слушай, да это же круто!».
Скажите честно, как вы справляетесь? На что «забиваете», чтобы находить время для своих творческих увлечений?
Конечно, иногда приходится на что-то «забивать», чтобы сэкономить время, деньги или силы. Иногда отменяешь планы или недосыпаешь неделями, потому что очередная работа сама себя не сделает, а увидеть ее готовой очень хочется. Пожалуй, самое нужное (но и сложное) здесь — в какой-то момент заставить себя притормозить.
Есть ли у вас увлечения, помимо рисования?
У меня не так уж много увлечений — в основном даже не увлечения, а просто небольшие способы сделать жизнь интереснее. Например, поездки, которые помогают встряхнуться, знакомства с новыми людьми, языковой обмен, новая музыка или книги.
Вы верите в чудеса?
Не могу сказать, что я верю в чудеса. Скорее, верю в упорство и удачу — это сочетание может свернуть горы.
Вы публикуетесь только в «ВКонтакте»? Или на других площадках тоже?
В моем паблике ВК можно найти мои старые старые цифровые рисунки, но в качестве актуального онлайн-портфолио я использую Facebook: www.facebook.com/natalie.steynert
Недавно у меня появился Instagram — там я буду публиковать процессы создания работ, анонсы комиксов и что-то более повседневное:
www.instagram.com/natasha_steynert
Мои комиксы можно почитать на сайте «Авторский комикс»: acomics.ru/-hikki-tikki-tavi
Stay tuned!