Сергей Черемисинов: любимые плагины Arturia спустя 9 месяцев вдумчивого использования
Владимирский композитор Сергей Черемисинов уже появлялся у нас в гостях: точнее, в гостях у него были мы, а он рассказывал про свой подход к созданию музыки, про успехи в Каннах и в Космосе, а также про любовь к MPE и двух плагинам Arturia — Pigments и Analog Lab.
Недавно он поделился на своей личной страничке в ВК отчётом по использованию и других плагинов: став обладателем V Collection и FX Collection, Сергей встроил в свой рабочий процесс ещё множество эффектов и инструментов Arturia, а теперь готов честно рассказать, что ему особенно понравилось и почему.
Хочу поделиться парой мыслей и выводов, которые появились у меня спустя девять месяцев постоянного использования плагинов Arturia. Расскажу о появившихся любимчиках, и почему они, собственно, выбились в фавориты.
И так как это не рекламная статья, как можно было бы подумать, а субъективное выражение пользовательского мнения, то я позволю себе здесь упоминание других компаний и сравнения с ними.
PIGMENTS И ANALOG LAB
Пожалуй, начну я не с новичков в моём арсенале, а с тех, кто не покинул своего пьедестала (а таких, в общем-то, и не было) — Pigments и Analog Lab, прочно укоренившихся в моём продакшене.
Немного контекста:
- Я не стесняюсь признаться, что люблю работать с готовыми пресетами, часто докручивая их — либо внутри самого прибора, либо чем-то сторонним.
- Я сторонник быстрой работы «большими мазками, с последующим закрашиванием деталей».
- Когда дело касается написания музыки, я люблю большие «комбайны», в которых много всего. А для сведения и мастеринга — наоборот: точечные приборы, выполняющие одну-две функции.
Так вот, в какой-то момент Analog Lab практически заменил мне Omnisphere, при всём уважении к оной. Казалось бы, эти плагины из немного разных категорий, но так уж вышло, что несмотря на разнообразие инструментов в Omnisphere, Analog Lab победил благодаря своему звучанию. Качественные тембры и лёгкость их посадки в микс в итоге перевесили. Плюс в какой-то момент я поймал себя на мысли, что использование изначально синтетического тембра, при условии, что он качественный, не удешевляет микс, в отличие от предзаписанных библиотечных звуков с их ограничениями по раунд-робину и артикуляциям.
А учитывая, что там просто гора всякого, то отталкиваясь не от конкретных инструментов, а от характеристик нужного тебе тембра, Analog Lab закрывает чуть ли не 100% потребностей. Плюс это хороший способ приметить для себя приятно звучащий синт и поработать уже непосредственно в нём, не через интерфейс Analog Lab.
Pigments же, с покупкой Expressive E Osmose, открылся мне с совершенно иной стороны. За последний год я, так или иначе, перещупал практически все VST-синты с поддержкой MPE — в том числе и те, которые изначально под MPE и делались. Могу с полной уверенностью сказать, что Pigments — лучший из них. При том, что MPE там будто бы просто фишка «для галочки», по факту — совсем нет.
Он выигрывает и по чувствительности, и по сценариям использования, а ведь я сужу по готовым пресетам, которые даже и не обязаны быть оптимизированными под MPE, я уж не говорю про то, чтобы как-то иначе раскрывать тембры. Оно работает! И работает, на мой вкус, лучше, чем тот же ROLI, который под MPE изначально и делался.
СЕРИЯ AUGMENTED И PURE LOFI
Вот теперь пройдёмся по моим новичкам. Для начала, в продолжение темы MPE — все инструменты из категории Augmented. По сути, это та штука, которую ещё несколько лет назад мне приходилось собирать вручную из нескольких инструментов: рисовать руками автоматизации между ними, склеивать их воедино, вот это вот всё.
Только теперь оно нормально работает из коробки и понимает MPE. Да, не так хорошо, как Pigments, но понимает. А учитывая тот факт, что любой инструмент из серии «Augmented» — это наполовину сэмплер, то моё почтение. Опять же, куча тембров и их характеристик: и резкие, и мягкие, и тягучие, и колкие, и какие-душе-угодно.
Неочевидный плюс (и, пожалуй, довольно неочевидный сценарий использования): там хорошие исходники, и если отключить «украшательства» и оставить, скажем, один слой из четырёх, то можно получить качественный «просто инструмент».
А вот самый часто открываемый мной инструмент (точнее, опять же, «комбайн из инструментов») — Pure LoFi. Ну, во-первых — это красиво. Во-вторых, он просто с двух ног залетает в микс. В-третьих, звучит просто моё уважение. Ну и вишенкой на торте является его гибкость: несколько слоёв, каждый из которых настраивается прямо в главном окне. А, ну и MPE в довесок.
ПРОСТРАНСТВЕННЫЕ ЭФФЕКТЫ
И звание «самый часто используемый плагин обработки сигнала» уходит к Rev INTENSITY. Это классный ревербератор с кучей хороших, интересных, необычных наворотов. И по факту мой самый частый сценарий использования — повесить его с пресетом «Infinity», открывающимся по дефолту, прибрать немного Dry/Wet и получить приятно увлажнённый инструмент. Который при кручении всё того же Dry/Wet не становится грязнее.
Далее идут сразу несколько плагинов, каждый из которых реально хорош в своей области, оттого они заменили мне свои аналоги от других контор. Это ревербераторы Rev LX-24, Rev PLATE-140 и Rev SPRING-636, а также дилеи Delay BRIGADE, Delay ETERNITY и Delay TAPE-201. Все они реально хороши в своих областях, очень разные, но звучат очень живо и сочно:
- Rev LX-24 — эмуляция легендарного Lexicon'а, в котором, как говорят, «самый первый пресет решает 90% задач». Видимо, в Arturia решили пойти по канону и сделать так же.
- Rev PLATE-140 — невероятно жирный, аналогово звучащий Plate-реверб, с очень приятной «грязинкой».
- Rev SPRING-636 — пружинный ревербератор с кучей вариаций работы и возможностью увести его в красиво звучащий, грязный перегруз.
- Delay BRIGADE — дилей, схожий по вайбу со SPRING-636: с грязным, дабово-аналоговым звуком.
- Delay ETERNITY — цифровой стерео-дилей с возможностью работы в Mid/Side и кучей вариативных режимов работы.
- Delay TAPE-201 — очень крутая эмуляция классического Space Echo, который, как и прародитель LX-24, в особом представлении не нуждается: в нём прекрасно буквально всё.
Нужно понимать, что всё это довольно «красящие» приборы: например, минимальный подмес эффекта может «поддать жирка» звуку, не выпячивая сам эффект слишком явно и сильно. Я зачастую пользуюсь ими именно так, придавая звуку лишь небольшое ощущение прохождения через «аналоговую» цепь. Естественно, и по прямому назначению я их использую постоянно: в данный момент они занимают примерно 80-85% от всех моих пространственных плагинов.
ЭКВАЛАЙЗЕРЫ, ПРЕДУСИЛИТЕЛИ, ПЕРЕГРУЗЫ
И следующим в категории «неочевидные сценарии использования» идёт эквалайзер EQ SITRAL-295, который можно, ничего не меняя, повесить чуть ли не в качестве «грелки» на канал — уже станет лучше. Не говоря уже о том, что он прекрасно выполняет свою основную функцию эквалайзера.
Кстати, о грелках. Так как я «saturation boy», то для меня это вообще отдельный кайф, и я использую их практически все, а конкретно: Pre 1973, Pre TridA и Pre V76. Они все довольно сильно отличаются по звуку, и в зависимости от нужного мне окраса, та или иная прекрасно подходит — звук у всех невероятно живой, жирный и будто «перед лицом». А в целом, как я уже сказал, я очень люблю сатурацию, и в этой категории у меня тоже появились несколько любимчиков:
- Dist TUBE CULTURE — по факту, чуть-ли не мастеринговый прибор, который прекрасно может подогреть группы или даже отдельные инструменты: от лёгкой сатурации до лампового рёва.
- Dist OPAMP-21 — это на случай, если TUBE CULTURE работает «слишком мягко». Я обычно не использую его «в лоб», но как подмес через шину — супер. Поаккуратнее только с верхами, плагин довольно «сыпучий».
- Dist COLDFIRE — это мой «старичок». Очень давно полюбившийся мне плагин, который я чаще всего использую в саунд-дизайнерских целях. Да, на сведении его тоже можно попробовать, но тут скорее история про «из обычного звука сделать искажённое крошево» с кучей вариаций по роутингу.
Отдельным лотом у меня будет стоять лента — Tape MELLO-FI. К сожалению, уже довольно узнаваемый звук механизма, при этом очень сочный. Прекрасно выполняющая свои функции лента, ни добавить ни убавить.
МОДУЛЯЦИЯ И ЭКСПЕРИМЕНТЫ
А вот из модуляторов у меня плотно прижился пока только Chorus JUN-6, хотя ранее я приметил ещё Chorus DIMENSION-D и Rotary CLS-222 (и даже добавил их в панель избранного). Но как-то я всё никак не найду им достойного применения, хотя звучат они реально хорошо. Впрочем, я не большой любитель подобного рода плагинов, хоть и знаю, что они могут сделать микс реально богаче. Видимо, пока не дорос.
Учитывая мой жанр, чаще всего пользуюсь Comp TUBE-STA и периодически — Comp FET-76 и Comp VCA-65. Всё же тёплый и мягкий ламповый компрессор я использую активнее: у меня не так часто возникают ситуации, когда нужны «быстрые компрессоры». Что, впрочем, не мешает всем троим висеть в одной строчке у меня в Избранном.
Ну и мы подобрались к финальным боссам: тройке самых странных плагинов. Это инструменты, по крайней мере в моём случае, сугубо для саунд-дизайна или каких-то подмесов через шины посылов: Efx REFRACT, Efx MOTIONS и Efx FRAGMENTS. Если раньше, когда мне нужно было «ударить клавесином по батарее», я чаще всего обращался к Output Portal или Crystalizer от SoundToys, то сейчас в таких случаях я использую кого-нибудь из этой тройки. Гранулярка, ритмические приколдесы и всякая странная фильтрация — всё сюда.
Сергей Черемисинов.
Программные продукты Arturia доступны в РФ у официальных дилеров.
