Сергей Черемисинов: Космический Pigments и исследование MPE

От саундтреков к книгам авторов-фантастов до музыки к первому в мире фильму, снятому в космосе: к своим 34 годам Сергей Черемисинов записал более 40 альбомов, успел посотрудничать с брендами Adidas, Elle, Loewe и многими другими, а мультфильм Plevel, к которому он написал музыкальное сопровождение, недавно побывал в Каннах. Он создаёт насыщенную событиями, плотную и очень неземную музыку, в которой деликатные акустические инструменты сочетаются с эпичной электроникой.

ДОЛГИЙ ПУТЬ К КОМПОЗИТОРСКОЙ МУЗЫКЕ

Вместе с семьёй Сергей переехал во Владимир в возрасте 5 лет, и уже через 3 года он поступил в местную музыкальную школу по классу скрипки. Несмотря на то, что он в будущем смог поступить в университет, классическому музыкальному образованию он предпочёл самообразование: освоил фортепиано, гитару, бас-гитару и ударные, а в 12 лет собрал первую рок-группу.

Интерес к электронной музыке впервые пришёл в 15 лет, однако его сочинения были далеки от саундтреков к фильмам — на тот момент Сергей увлекался брейк-кором и танцевальным хардкором, но именно тогда удалось освоить электронные аранжировки, разобраться в музыкальном софте и получить первые навыки, достаточные для более серьёзной деятельности.

Примерно в 24 года он впервые стал интересоваться мелодиями, текстурами, атмосферами. Тогда же он записал свой первый композиторский альбом «Dream».

Я собрал свой первый альбом, который был довольно странным — в плане того, что это была смесь скоринговой музыки для кино и трейлерной музыки. Но тогда я собрал всё как умею и выпустил этот релиз — недавно ему исполнилось 10 лет.

САУНДТРЕКИ ДЛЯ КНИГ

Первая лицензионная музыка была написана для трейлера книги BT Urruela «A Lover's Lament» — это были первые деньги, заработанные музыкой. Но всерьёз к саундтрекам он перешёл благодаря весьма трогательной истории: когда Сергею было 14 лет, бабушка подарила ему книгу Фредерика Пола «Врата». Впечатлённый классикой научной фантастики, он перечитывал книгу много раз, находя в ней всё новые и новые подробности. В 2023-м году Сергей написал саундтрек к этой книге, и опыт ему настолько понравился, что позже он написал саундтрек к книге современного автора Питера Уоттса «Ложная слепота» — писатель хранит заметку об этом на своём сайте.

Конечно, к этому моменту Сергей уже состоялся как композитор и стал работать, в том числе, над музыкой для современных российских фильмов, рекламы отечественных и зарубежных брендов — от ВТБ, «Вкусно и точка» и «Триколора» до Netflix, Adidas и Loewe. Но своей работой над саундтреком к «Вратам» гордится ничуть не меньше.

Это была книга, в руках с которой я буквально вырос: я перечитывал её, наверное, раз 20, первые 10 раз находя в ней что-то новое для себя. В итоге я понял, что я просто обязан написать к ней саундтрек. И из этого вырос довольно большой альбом. Мне понравился этот формат, поэтому в какой-то момент я решил его повторить.

ИНСТРУМЕНТЫ, КОТОРЫЕ ПОМОГАЮТ

Став композитором для кино, Сергей столкнулся с неожиданной проблемой: когда есть коммерческий заказ, есть очень сжатые сроки. И очень много музыки для очень разных, порой очень продолжительных сцен. Конечно, как и многие другие композиторы, он собрал свою палитру звуковых красок: коллекцию полевых записей и найденных звуков, библиотек и синтезаторов. Однако в первой масштабной работе — над саундтреком к фильму «Вызов» — Сергей обратился к Arturia Analog Lab в качестве почти бесконечной коллекции готовых к продакшену пресетов из всех программных клавишных инструментов Arturia, слегка видоизменяя их под конкретные задачи.

Когда я попал на проект, я столкнулся с такой вещью, что мне нужно оптимизировать своё рабочее время. В чём мне очень сильно помог Arturia Analog Lab, потому что в нём огромное количество пресетов. Я не стесняюсь, что я использую пресеты! К тому же, я имею обыкновение их докручивать. Но это дало достаточный объём исходников, которые можно использовать и адаптировать под себя.

И больше всего идей и возможностей быстро получить качественные результаты подарил полиморфный синтезатор Pigments. Первое, что его зацепило — конечно, огромное количество готовых звуков, которые можно видоизменять на ходу, от которых можно отталкиваться. Но ещё больше его привлёк гибкий секвенсор: в музыке Сергея очень много мерцающих арпеджио, насыщенных модуляциями и потрескиваниями пульсаций. Но самое главное — поддержка MPE («MIDI Polyphonic Expression», стандарт в музыкальной индустрии, позволяющий более выразительно управлять параметрами звука при исполнении музыки с помощью MIDI-контроллеров). Благодаря этому современная музыка Сергея звучит более подвижно, непослушно, живо и органично. Даже электронные партии приобретают выразительность акустических инструментов.

Pigments — MPE совместим. А так как я сейчас активно использую MPE-технологию, то он стал практически моим основным инструментом рабочим. И сейчас я пишу на нём ещё больше, чем во время написания музыки для фильма «Вызов». Там огромное количество событий, происходящих в звуке — даже в одной ноте может происходить так много всего, что это даёт развернуться фантазии.

С особой теплотой Сергей относится к клавиатуре KeyLab 88 самой первой версии: она до сих пор стоит в его студии прямо на рабочем столе, всегда включённая и готовая к работе.

Я просто обожаю ощущение от игры на ней. Это настолько реалистично, как будто ты сидишь за настоящим пианино или роялем. Очень глубокий, твёрдый, плотный отклик, который создаёт максимально реалистичное ощущение от игры.

СЛЕДУЯ ЗА САМЫМИ СОЧНЫМИ ОБРАБОТКАМИ

Выбрав в качестве своих основных инструментов плагины Arturia и построив свой рабочий процесс вокруг видоизменения заводских пресетов с их последующей обработкой, Сергей также пополнил свою палитру средств выразительности плагинами эффектов из FX Collection.

Как композитор из индустрии кино, он понимает ответственность перед режиссёром — музыка должна не только в плане нот и настроения попадать в картинку, но и в целом звучать «дорого». К тому же, креативные эффекты вроде Efx FRAGMENTS позволяют видоизменять даже самые простые источники до неузнаваемости, создавая сложные ритмические, текстурные, атмосферные вещи — неважно, связан этот фильм с космосом или нет.

Новый почерк композитора Сергея Черемисинова, как результат долгого пути — это обволакивающие, фактурные и насыщенные событиями пульсации, шумные и глубокие басы из Analog Lab и Pigments, детальные клавишные из Piano V и серии Augmented и сотни кристально чистых обработок из FX Collection.

Они звучат невероятно детализированно! Создаётся ощущение, что этот звук буквально можно потрогать, он у тебя перед лицом. При этом он может быть обволакивающим, сочным, тёплым. В то же самое время, это не тот окрас, который бьёт тебе в лицо, а тот, что действительно придаёт звуку ощущение, что это что-то «дорогое», пропущенное через аналговое оборудование.