Интервью с Olshanoe.
Nikita Antonov·28 Feb 2022
Новый альбом Olshanoe под названием «Чудеса» произвел на меня по-настоящему чудесный музыкальный эффект, недолго думая, я решил, что стоит пообщаться с участниками новосибирской формации и не прогадал, ребята поделились очень интересными мыслями и позволили взглянуть на их творчество под другим углом, с философской точки зрения.
— Приветствую в нашем эфире! Представьте, что у вас есть только 60 секунд, чтобы рассказать о себе, о своей немузыкальной жизни, в общем обо всем, что вы захотите упомянуть, для того, чтобы лучше познакомить нас с самим собой.
Александр: «Меня зовут Александр, в обычной жизни колхозник. В свободное время играю в Ольшаное. Вдохновляют лес и книги из ряда деревенской прозы».
Евгений: «Меня зовут Евгений, я играю на бас-гитаре. В обычный жизни я простой айтишник, который с детства мечтал исполнять музыку на сцене. И благодаря Ольшаное моя мечта однажды сбылась, и понеслось… Музыка мой спутник с самого раннего детства».
Михаил: «Меня зовут Михаил, отвечаю за ударные инструменты. Музыке я отдаю все свое время играя в разных проектах. Ольшаное появилось в моей жизни случайно, и я этому очень рад. У нас с Саней очень схожие вкусы и взгляды на музыку, что собственно и стало тем мостом для нашего совместного творчества. Мы оба обожаем группу Summoning и жанр Dungeon Synth в целом, поэтому с приходом в группу у меня получилось уловить этот вайб.
Ольша очень самобытный и взрослый проект, в котором я могу развиваться и мыслить непривычно для себя, погружаясь в эту музыкальную медитацию, абстрагируясь от более тяжёлых жанров в которых я играю. Как, например, в группе Shadowmoor».
1 of 4
потому что в его жизни
случались Чудеса!»
— Давайте сразу перейдем к вашему новому альбому. Какая концепция стоит за таким особенным названием?
Александр: «Название альбома обычно мы выбираем таким, чтобы оно по смыслу сочеталось со всеми треками.
С самим названием история такая. Однажды у Чехова прочитано, что «Русский человек любит вспоминать, но не любит жить». Эта фраза меня задела, потому что по жизни ностальгия преследует (особенно с тех самых пор как я переехал на ПМЖ в Сибирь). Я прокручивал эти слова в голове пару месяцев, можно даже сказать, что я пытался жить, пресекая ностальгию.
Как-то по дороге домой в полудрёме в памяти всплыла картина увиденного в юношестве невероятного заката со всеми деталями, и тут осенило: «Человек живёт воспоминаниями, потому что в его жизни случались Чудеса!».
— Обложка нового альбома совершенно великолепна. Есть ли у вас какой-то специальный концепт, касающийся оформления?
Александр: «Расскажу, как пришли к этой обложке и чем она навеяна. В начале лета на просторах интернета попалась фотография за авторством Раймонда Лукьянского (в VK «Иди и смотри»). На фотографию попали две птички на фоне леса. Ничего особенно, но мы чуточку подхимичили в фотошопе и у нас вышел лесной тролль с глазами-птицами. Этакое сверх присутствие.
Мы прилепили рамку из иллюстрации И.Я.Билибина на это всё, и так жили пару месяцев, любуясь сделанным.
Позже появилась идея добавить в сюжет дедушку с девочкой. Идея пришла благодаря рассказу Воронковой «Девочка из города». Там коротко по сюжету: девочка-сирота попадает в деревенскую семью и для себя открывает мир заново. Дедушка ей показывает что к чему, учит жизни.
Затем мы связались с Богданом Швец-Машкара (он рисовал обложку для предыдущей работы). Дальше уже была его работа. Мы только открывали удивлённые рты на его творение, и лишь изредка подсказывали.
1 of 2
— Для работы над альбомом были приглашены сессионные музыканты. Насколько сложно работать таким образом?
Александр: «Сложностей не было. Так скажу: «Друзья пришли, когда требовалась помощь». Например, во время записи триолей партии баяна на «Чудесах» столкнулся с тем, что кнопочки на моём инструменте громко цокают. А у Жени Новикова (Рабор) есть классный баян «Рубин» и сам он играет очень хорошо. Он записал партию - его дубль оказался качественнее.
По похожему сценарию сложилось с Алексеем Шептуновым (Moon far away) и Дмитрием Масляковым (Мира древо)».
— Можете ли вы провести для нас небольшое путешествие трек за треком по текстам песен, рассказав, о чем каждая песня?
Евгений: «Альбом – цельное музыкальное произведение, поэтому к порядку песен, их сочетаемости в эмоциональном и музыкальном плане, я предъявлял особые требования, поэтому довольно долго пришлось над этим думать, много слушать, примерять, даже править какие-то моменты, чтобы переход от песни к песне был как можно более гладким».
Александр: «Край земли» написан по мотивам величайшей сказки «Маленький принц» Экзюпери. По тексту: «Я кормлю голодных птиц и плету на них арканы.. унеси меня вороний грай». Хорошее начало для путешествия.
«Жатва» – это тема о чарующем времени, когда зеленое сменяется золотым. Стылые реки кричат как стаи птиц, солнце как подраненный журавль бьёт крыло о землю.
В «Чудесах» самая главная мысль в том, что кто-то постоянно пребывает рядом, его не видно но он «всё время повторяет: смотри – смотри!»
«Отход на закате» это попытка смирения с тем, что дома у человека нет. «К новой грусти, оставляя грусть».
«Восхождение» - трек со сложной судьбой.
Написана музыка под впечатлением от кинокартины «Восхождение (1976)» (реж. Л.Е. Шепитько), по мотивам повести В.В. Быкова «Сотников». Восхождение как самопревосхождение над нашим человеческим существом и болящим телом.
Задумались про текст к треку. Случайно попались стихи Романа Щипана в одной из документалок Алексея Ивановича Погребного (Киновидеостудия «Вятка»).
Мы связались с режиссёром. Он любезно дал нам номер телефона Романа Щипана. Роман был болен раком и разговор у нас с ним был тяжёлый (речь от болезни была нарушена, многое, что он говорил, переводила его сестра). Он дал своё согласие на стихи, а спустя пару месяцев его не стало. Вот тебе и восхождение…
«Сны о белом свете». Когда нам бывает тяжело, мы закрываем глаза и видим белый свет.
1 of 5
— Кстати о воспоминаниях и времени... Некоторые люди превыше всего ставят память о прошлом, другие восхваляют будущее как нечто единственно ценное, третьи утверждают, что нужно держаться за настоящее, так как все остальное является иллюзией, и проживают «мгновение за мгновением», не задаваясь вопросами о том, что было и что будет. А что посоветуете вы?
Евгений: «С возрастом уходит максимализм, отходит оперирование критериями «черное-белое», появляется бесконечное количество оттенков серого, поэтому становится невозможно как-то однозначно ответить на такой вопрос. Я посоветую из всего брать лучшее. Зацикливание на чем-то одном ни к чему хорошему не приводит».
Михаил: «Помнить о прошлом, надеяться на лучшее и жить одним моментом. Воспоминания это прекрасно, ведь это история твоей жизни, где храниться столько теплого и волшебного. Живите сейчас и стройте то, что принесет вам счастье».
— Для меня «Чудеса», без всякого подхалимства безусловный фаворит с начала года, каждая песня - настоящее волшебство. Наверное обычно у музыкантов, последний альбом всегда "лучший", как вы сами относитесь к нему? Насколько тяжело в современных реалиях происходит создание и запись музыки, насколько вы удовлетворены этим новым произведением?
Евгений: «Если говорить насчет записи, то для меня все происходит достаточно несложно, так как перед записью мы много репетируем. Обычно самое сложное в этом процессе — это выделить время. Что касается последнего альбома — для меня он лучший не потому, что последний, а потому, что наконец-то мы пришли к той форме музыке, которая мне самому близка. «Чудеса» — это именно та музыка, которую я сам хотел бы слушать, а уж играть ее — это отдельный вид удовольствия!»
Михаил: «Каждый альбом - это этап. Часть пути, который мы прошли вместе, создавая безумно интересный материал. Это первая пластинка, где мы проявили себя как коллектив и это здорово, и ценно. Я лично очень доволен результатом. Сложности были, но это все рабочие процессы и это все становятся опытом, а это самое важное».
— Александр, ты упомянул о своем переезде в Сибирь. Мы с тобой общались и я знаю эту историю, можешь рассказать об этом нашим подписчикам? С какими трудностями столкнулся, по-моему ты даже уходил "проветриться" на Байкал...
Александр: «Тема личная, но попробую объяснить свою мотивацию. Самая большая трудность для людей, сменивших ПМЖ, это расставание с близкими людьми.
В моём случае я уехал за 4000км от родных мест в город, где не было ни родных, ни друзей. К дружбе я отношусь серьёзно, а поскольку увеселительные заведения я не люблю, то ходил в свободное время преимущественно в лес. В общем так я находился в социальном вакууме около 4-5 лет. В лесу ж ты с кем познакомишься?)
И вот что-то всё навалилось тогда. Да и ещё друг ушёл (вечная память) с которым мы всегда в походы ходили. Однажды я уже выходил из дома и шёл куда глаза глядят (тогда автостопом проехал около 8000км). Короче, в жизненной практике уяснил, что если тяжело душевно, то надо путешествовать.
Решил ехать в одиночку на Байкал посмотреть. Наметил маршрут, нарыл 3 карты с «Большой байкальской тропой» (это та, что вокруг озера проходит). Всё закончилось хорошо. Поход занял без малого неделю. Мишки не съели. Укусил только один клещ, хотя снимал их по 50 штук за день. В одном месте заблудил и встретил уступы, поэтому до точки Б не дошёл, но зато нашёл оленью голову (привёз её домой). Вернулся домой бодр и весел.
чтобы взрастить или укрепить лес внутри себя.
— Духом Olshanoe я в какой-то степени проникся с помощью твоего сообщества Деревенская Проза, когда мы с тобой разговаривали на тему литературы, ты мне посоветовал прочесть повесть исследователя Владимира Арсеньева под названием «Дерсу Узала», теперь я ее рекомендую всем своим знакомым и обязательно возьму с собой в ближайший поход. А насколько вы себя можете назвать "исследователями" природы? Уверен, что походы в лес, это неотъемлемая часть вашей жизни)
Александр: «Дерсу Узала» у Арсеньева или «Улукиткан» у Федосеева – вот это были настоящие исследователи природы! Но если понимать природу более широко, например, как гармонию всего живого, то наверняка многие из нас имеют право назвать себя «исследователями», кто присматривается к жизни.
Человек неразрывно связан с природой, и жаль, что человечество всё дальше от осознания этого. Походы в лес человеку нужны для того, чтобы взрастить или укрепить лес внутри себя».
Евгений: «Я в группе, пожалуй, засланный казачок, так как с природой у меня сложились довольно сложные отношения. В детстве я часто ходил в лес по грибы да по ягоды и любил это дело, однако сейчас нахождение в лесу вызывает у меня только напряжение. Горы меня совсем не возбуждают, а лицезрение природных видов быстро наскучивает. Но я — человек моря и городов, чем древнее, тем лучше» :)
Михаил: «Люблю путешествовать, особенно на природу. Леса меня безумно вдохновляют. Природа одна из самых сильных источников вдохновения и у меня с ней особые, теплые чувства».
1 of 3
— Самое красивое место, которое вы рекомендуете посетить нашим читателям?
Михаил: «Алтай. У меня с ним связано много хорошего и большую часть своего детства я провел именно там. Бескрайние горы и необычайная природа, это все, что нужно знать. Словами не передать, как цветет весной маральник».
Евгений: «Это довольно сложный вопрос, ведь понятие красоты субъективно, а каждое из тех интересных мест, которые я посещал, имеет свой шарм. Но, пожалуй, остановлюсь на одном — это Чески-Крумлов».
Александр: «Очень сложно выделить самое красивое место. Лично для меня самым красивым местом останется деревня в.Ольшаное. А вообще в Ловозерских тундрах очень понравилось».
1 of 3
— У группы довольно активная творческая деятельность и на сцене. Недавно было выступление совместно с группой Сруб, до этого - концерты в Томске и Новосибирске, если не ошибаюсь, но есть у вас по-моему уникальный опыт: концерт на открытом пространстве на месте умершей деревни Федоска Новосибирской области. Как вы пришли к такой идеи? Что хотели показать этой инсталляцией?
Александр: «В году наверное 2012-ом пришла идея концерта перед деревьями. Словами такое объяснить сложно, но должно это было выглядеть так: лес, ночь, и два заеденных комарами силуэта что-то воспроизводят перед деревьями. Выступление без людей в качестве зрителя.
Шли годы, а идея обдумывалась. Из камлания идея переросла в культурный акт. В качестве объекта инсталляции «лес» не подходил потому, что лес - это храм, а в храме не снимают (тем более что каждый понимает это слово по-своему). А вот в заброшенной деревне есть что рассказать, есть на что обратить внимание зрителя. Это был интересный опыт в постановке звука, в операторской работе, да и духовный опыт.
Получилась целая история, к которой стали причастны наши друзья, родня и знакомые, за что им огромная благодарность! А без трудов Андрея Пивоварова (проект Лесной танец) мы бы ничего этого не увидели в записи».
— Нам стоит ожидать новых концертов в 2022 году? Вообще какие планы на ближайшее будущее? Нет ли после такой большой проделанной работы желания немного отдохнуть от музыки?
Евгений: «Как раз наоборот есть большое желание продолжать, особенно что касается концертов. Лучший способ распространять альбом — давать концерты в его поддержку. Так, что лично я сам с нетерпением жду, когда появится возможность выступать».
— У американского писателя Чака Паланика есть интересная фраза, перевести которую можно: «Искусство никогда не приходит от счастья», ваше творчество подтверждает эту цитату?
Александр: «С правдой сложно спорить. Только мне кажется, что тут дело в «неудовлетворенности». От недовольства собой, от несоответствия между своими идеалами и своим отражением в зеркале появляется стремление к творчеству.
Хотя есть ещё один момент. Когда человек видит, что в мире чего-то не хватает, тогда он начинает творить, восполнять эту брешь. Это причина занятия с проектом Ольшаное у меня».
— Вообще помните тот момент, когда решили заниматься музыкой? Расскажите о нем.
Евгений: «У меня этот момент совпал с приглашением Александра присоединиться к тогда еще группе Isa, это было возможностью исполнить свою давнюю мечту. А мечты ведь должны сбываться» :)
Михаил: «Еще в детстве я решил, что хочу стать музыкантом. В 7 лет я особенно подсел на музыку после того, как у меня появился кассетный плеер. Я очень уделял внимание ударным партиям на альбомах, а потом уже меня волновало все остальное. В первый раз я поиграл на ударных в Христианской Пресвитерианской Церкви. В ней жила корейская семья, а один из мальчиков был знаком с моим другом. Собственно, мы все жили неподалеку и так получилось, что нам разрешали там находиться. В церкви были все необходимые инструменты, поэтому первые репетиции начались именно там. История долгая, поэтому скажу, что мне было около 13 лет».
Александр: «Да-да это было в детстве, но «Будь проклят тот день, когда я сел за баранку этого пылесоса»-хаха».
— В наших плейлистах часто играет Olshanoe, но кого слушаете вы? Всегда интересует вопрос, слушают ли музыканты свое творчество? Встречали проекты, чье творчество похоже на ваше?
Евгений: «Альбом «Чудеса» засел и в мой плейлист, я действительно очень доволен тем, каким получился этот альбом, это та музыка, которую я сам с удовольствием слушаю. Что касается похожих проектов, то недавно мне попался альбом «Echoes Of Battle» группы Caladan Brood, вот он мне показался чем-то похожим - много клавиш, раскатные барабаны, разве что сильно тяжелее.
В остальном я слушаю очень много и очень разное. От Shocking Blue до Oxxxymiron, от Anal Nosorog до Дарьи Виардо. А лучшим что случалось с музыкой считаю Pink Floyd».
Михаил: «Свое готовое творчество мне интереснее послушать в компании моих друзей по проекту, чтобы вместе убедиться в том, что на тот момент записи мы выложились по максимуму. Либо одному, чтобы подметить то, как лучше обыграть материал на лайве. Я очень много слушаю своего творчества записанного на репетиции, почти каждый вечер я его изучаю.
Дома у меня играет обычно спокойная музыка, типа ambient и dungeon synth. Особенно, обожаю композитора Jeremy Soule. Его музыка уже более 10 лет меня сопровождает и всегда возвращает в исходное состояние. Что касается жанров в целом, то я слушаю разную музыку и рамок себе не ставлю, но блек метал у меня в приоритете».
Александр: «Никогда не слушал попсу и рэп, да и презираю попсовые подходы в андеграунде. Вообще люблю музыку, которую можно отнести к понятию «лесной», «живой».
Последний год заслушиваюсь Tenhi, Empyrium, Skepticism, Arcana. Музыка, которая сыграла роль в моей жизни: Бах, Чайковский, плеяда советских композиторов (Таривердиев, Мартынов, Артемьев, Глушков, Рыбников), Егор и Опиз., Черный обелиск, данжовый Burzum, Mortiis, Summoning, Agalloch, Borknagar, Anathema, Vemod.
Про похожесть на другие проекты реально затрудняюсь ответить. В гранях каких-то у Ольши наверняка есть сходства с другими».
— Наше интервью подходит к концу, мне очень было приятно познакомиться с вами поближе, последний вопрос, классический, скажите напоследок что-нибудь нашим читателям.
Михаил: «Очень взаимно! Никогда не изменяйте себе и будьте добры друг другу. Благодарю за интерес к нашему творчеству».
Евгений: «Большое спасибо за ваш интерес. Всегда оставайтесь любознательными и не отвергайте ничего нового» :)
Александр: «Не болеть и мирного неба! В любой непонятной ситуации идите в лес»