«Сквозь тернии к звездам 2023»
Прожит еще один год и самое прекрасное — это подводить его итоги, возвращаться к воспоминаниями, что-же произошло хорошее за 2023…
А хорошего было много и я собрал для вас 9 альбомов, которые мне запомнились за это время и сегодня я поделюсь ими с вами.
Sadko — «Поживем - увидим»
Этот список я хотел бы начать со второго релиза Sadko, вместо него мог бы быть другой альбом — «Скоси - схорони», но, эффект композиции «Мы тут ещё живём» произвел на меня сильное впечатление и если раньше я говорил, что Руслан вносит вклад в развитие народных мифов и возрождению древнего музыкального инструмента под названием гусли, то, теперь становится ясно, что Sadko делает нечто большее: аутентичное музыкальное виденье Руслана затрагивает теперь и социальные темы, от которых, мы никуда не убежим. К тому же, мне повезло принять участие в съемках клипа, поэтому, очевидно, что этот релиз будет в моем сердечке на особенном месте)
Рожь выпустили свой второй полноформатный альбом под названием «Всё». Для тех, кто не знаком с группой из Карелии, я скажу, что музыканты допускают в своем творчестве влияние самых разных жанров и делают это максимально полезно.
Вступительный трек альбома, «Прощай», начинается с полевых записей треска костра, дуновений ветра, стрекотания сверчков и птичьего крика, нарушающие пленящее безмолвие, все это плавно перетекает в спокойную и несколько утешительную эмбиент-текстуру. Вскоре музыкальная энергия накапливается благодаря гитарному пассажу и бласт-биту, пока музыка не достигает своей кульминации. Помимо своих корней в метале, Рожь явно находится под влиянием folk'a и народных инструментов, поэтому накопившаяся энергия вскоре иссякает, а ее остатки переходят в трек «Трехногая слава», обволакивающий первобытным туманом и языческой атмосферой, он добавляет глубину альбому и исследует новые границы в творчестве гр
уппы.«Истина» с волнами страсти, ярости, истощения и отшельничества, которые отражаются в подъемах и падениях музыкальных текстур, захватывающие барабанные паттерны и гитарные риффы представляют собой вступительную часть, но где-то к середине композиции барабанная дробь замирает, и прежде чем трек взлетит до своего кульминационного конца, нас ожидает небольшой проигрыш, представляющий собой продуманную последовательность аккордов с затаенной настойчивостью, на которую накладывается и усиливается мелодия, а чистые вокальные партии вновь растворяют в себе слуша
теля.С точки зрения звучания, если предыдущий альбом «Вечное» звучал по doom'вски медленно, то «Всё», похоже, вместо этого дает больше пространства атмосферной составляющей возвышающего пост-блэка: внутри пластинки часто встречаются мелодические отступления, разумно разбросанные по различным трекам, они чередуются с некоторыми эмбиент паузами, сопровождаемыми чистыми вокальными линиями, которые способствуют усилению ощущения, что вы находитесь среди просторного луга, вдалеке виднеются покрытые снегом верхушки сосен, а в стороне из леса выбегает маленькая речка, ее вода журчит и тихонько напевает свою дол
гую песню.И лишь «Аминь» следует проверенной формуле предыдущего альбома, мрачному, нагнетающему, но атмосферному думу, окруженному плотной тяжестью, венками искренних эмоций и приступами порочного катарсиса, порожденного глубокой болью.
Я возлагаю большие надежды на этот проект и надеюсь он вам всем тоже понравится. Опять же, мне очень нравится blackgaze, и этот альбом one-man группы Lupine Madness из нижегородской области, попал в мое меланхоличное настроение. Открывающая композиция «Иней» сразу производит впечатление, позволяя барабанам и гитарам нести неистовую энергию, на фоне следующей композиции «Глядя в окно», насыщенной медленными пост-рок мотивами. Напряжение между двумя настроениями, сыгранными одновременно, чудесно сочетается со сладким, атмосферно чистым вокалом Андрея. Агрессивно гипнотический поток рвущегося блэк-метала и угловатых мелодий в треке «Беги» и некоторые моменты спокойствия усиливают эту идею, а финальный трек «Volkhvs» обеспечивает длительную развязку в форме эмоционального освобождения.
Olshanoe — «Как велик и печален мир»
Я очень рад за ребят из Olshanoe, наконец-то им удалось вырваться из холодных сибирских объятий и подарить своё творчество для столичных обитателей, когда появилось новость об их концертах, я не задумываясь взял отпуск и отправился в Москву, чтобы погрузиться в их атмосферно-депрессивные тона уникального звучания, которое назвать просто «металом» было бы преступлением. На концерте, конечно, не хватило живых синтезаторов, но зато акустическую партию гитар исполнил Антон Чудецкий из группы «Княжая Пустынь». Дремучие леса Брянска ждут!
Nebulae Come Sweet – «De Lumière»
Ради группы Nebulae Come Sweet я расширяю территориальные границы номинации «Сквозь тернии к звездам», не сомневаюсь, что эта группа из Беларуси вам понравится. Альбом содержит в себе множество металических жанров, но вы будете удивлены, когда ощутите небольшие вплетения пост-рока, эмбиентных и акустических вставок, и даже томного дарк-джаза. Пронизанный отсылками, этот альбом подойдет для тех, кто любит изучать творчество, например: вступительный монолог «Splendor» из «Сталкера» Тарковского или же - противоположный идеи «Маленького Принца» Антуана де Сент-Экзюпери, невероятно тяжелый и эмоциональный трек «Fulgor».
Я поражен насколько великолепно текстурирован «De Lumière». Альбом бросает вызов разуму благодаря тому, как он построен, и сочетанию стилей. Мне это действительно нравится. Более того, я погрузился в путешествие указанных отсылок, поскольку Nebulae Come Sweet окутывают слушателя необъятной и музыкально утонченной эмоциональной атмосферой. Это настолько притягательно в своей прогрессивной силе, что я понимаю, что становлюсь одержимым этим альбомом с каждой прослушанной композицией. С таким творческим воображением и музыкальностью эта группа заслуживает того, чтобы подняться на более высокие места.
Потрясающим образом вернулись VARHARA, новый полноформатник группы — это серьезная доза в жанре blackgaze или post-black-metal, сочетающая в себе мелодию и эмоции вместе с внушительной стеной звука и агрессией, «Пустоцвет» по праву может называться лучшей работой группы, и даже одной из лучшей - всей обширной Санкт-Петербургской пост-сцены. Атмосфера «Пустоцвета» придерживается сезонной темы смены времени года, музыканты вытаскивают нас из зимней темноты и ведут вперед, к весне:
«Открытые рты харкают скверной.
На проплешины усталой зимы.
Вытравить всё.
Вытравить всё в себе.
Как дезинсектор».
Или например композиция «Аврора», является еще одним ярким моментом. На протяжении четырех с лишним минут, она сохраняет навязчивое ощущение срочности, наращивая слои, а затем разрушая их, шепчет слушателю на ухо о том, как “смеётся и плачет Аврора”, а затем избивает его требованием “спрятать от мёртвых глаз”. Это тот трек, который каждый раз раскрывает новые тонкости, и как только поездка заканчивается, трудно не захотеть вернуться и послушать снова.
Пропитанные реверберацией гитары и эмбиентные клавишные, обволакивающие бласт-биты и кричащие массивными хуками, заставляющие пульс слушателя бешено биться вверх и вниз. В течение получаса или около того, альбом «Пустоцвет» позволяет испытать полный спектр эмоций — радость, неуверенность, спокойствие, прилив энергии, каждая композиция повторяет неземную красоту с самых первых нот, можно только восхищаться чудесным, вдохновляющим путешествием, которое предложили нам музыканты VARHARA.
В момент, когда я чувствовал себя немного перегоревшим на тяжелой музыке, когда я просто чувствовал усталость от яростного и наступающего метала, когда всё за пределами музыкального мира было почти невыносимо громко и агрессивно, вышел новый альбом Рабо́ра, он помог мне отвлечься и найти более спокойное место.
Нео-народная музыка «За околицей», сделанная из невесомых и вневременных звуков, вызывает в воображении образы безмятежных полей, ласковых рек и величественных лесов. Если говорить о музыке, то большую часть звучания занимают обычные акустические инструменты: свирель, жалейки, колюка, гусли, варган, сельские духовые, а песни сохраняют традиции русского многоголосья и корневой фольклор. Истории и природа, которые связывают нас с нашим прошлым, нашими местами и предками, чрезвычайно важны, помните об этом.
THEOSOPHY — «Bleeding Wounds of the First and the Last»
Как меломану, так и рецензенту, мне приятно обнаруживать, как группа, проходит путь от того, чтобы оставить (лично меня) равнодушными, до того, чтобы сперва слегка озадачить, а затем и до того блестящего момента, когда я внезапно осознал, чего же мне не хватало. Новый релиз THEOSOPHY — ветеранов металической сцены, как раз произвел на меня подобное впечатление.
Первый трек, получивший такое же название, как и альбом, безусловно, дает нам понять, что такое калейдоскопический метал, особенно в тот момент, когда маниакальное вступление сменяется завораживающими клавишными, а затем все это оказывается в центре переплетения металических риффов. Сочетание звуков и стилей работает действительно хорошо, и короткая окультно-подобная молитва, звучащая в центре композиции добавляет ей атмосферы, к сожалению, то ли из-за плохого оборудования, то ли из-за отсутствия слуха, сам текст я разобрать не смог.
После инструментального штурма в финале вступительной песни, группа предлагает мелодичный, прогрессивный и атмосферный трек «Majesty of the Two Rivers», до краев наполненный красиво звучащей соло гитарой, пост-рок (!) проигрышами и необычным мотивом, который я не мог бы назвать мрачным и угнетающим.
В конечном итоге, THEOSOPHY демонстрирует пуристский металический подход к своему творчеству: динамичный, агрессивный «Ash» тому подтверждение, трек изобилует сменой темпа и неожиданными хуками, а злобно звучащие риффы «The Spirits of Tarma» усиливают это наблюдение. Вторая половина альбома, похоже, придерживается этого проверенного рецепта, и мне жаль, что группа не дала слушателю более спокойных этапов в этом безудержном буйстве, хоть в «Over the Empty Valleys» и проскальзывали моменты затишья, на протяжении всего альбома их было очень мало.
Самое главное, что альбом отличается, он выделяется среди постоянно растущего моря металических групп, это действительно бодрящий материал, который наверняка понравится многим поклонникам жанра и даже привлечет новых.
«Её рога напоминают полумесяц, её молоко – Млечный Путь. Ноги — четыре стороны света. Кормилица первобытных великанов. Именно она заботится о Солнце в течение ночи. Именно она сотворила звук. Тот, кого любит волоокая, становится сильным и мудрым. Олицетворение добродетели, выносливости, изобилия и радости».
Долгожданное возвращение психонавтов, бороздящих просторы стонер-рока, их новый альбом «Myth» вдохновлен многими мифами и психоделической культурой. Здесь каждая песня начинается в определенном жанре, но в ходе своего развития включает в себя элементы других стилей. Создавая своеобразное музыкальное путешествие, Sun Q погружают слушателя в различные эмоциональные состояния и переносят его в другие миры.
Еще одним важным событием в этом году стал выпуск журнала «Atmospheric Drugs», спасибо всем вам, что были рядом с нами в ушедшем 2023 году, надеюсь, что в наступившем 2024 году мы и дальше продолжить вас радовать нашими эфирами. Всех с Новым Годом!


