Атрибуция. Выпуск 8

В рубрике Атрибуция мы рассматриваем работы, закрепленные на листах «Воображаемого музея Михаила Шемякина», и раскрываем историю и происхождение произведения. Работа, привлекшая наше внимание сегодня, написана маслом на композиционной доске. В ходе исследования мы концентрировались на американской живописи первой половины 20 века.

Девушка на теннисном корте, 1926 г. Художественный музей Шелдона, Линкольн
Девушка на теннисном корте, 1926 г. Художественный музей Шелдона, Линкольн

Уже в середине второго десятилетия прослеживается тенденция разделения художников на столичных и региональных. Для первых центром стал Нью-Йорк, они пошли по пути, проложенному европейцами, многие даже получили художественное образование в Париже и Лондоне, а те, у кого не было возможности учиться там, могли познакомиться с известными направлениями и течениями в искусстве второй половины 19 – начала 20 века благодаря Арсенальной выставке современного искусства 1913 года, где были представлены работы европейских постимпрессионистов, абстракционистов, кубистов и дадаистов (В. Ван Гога, Ж. Брака, К. Моне, О. Родена, П. Пикассо и др.) Региональные (или провинциальные) художники, наоборот, обращались к традиционной американской живописи и уделяли большое внимание пейзажу.

Рис. 2. Автопортрет, 1954 г. Музей Хиршхорна, Вашингтон
Рис. 2. Автопортрет, 1954 г. Музей Хиршхорна, Вашингтон

Одного из художников, рассматриваемых нами, звали Эдвин Дикинсон, и он считался мастером провинциальным, так как долгие годы жил в Провинстауне, штат Массачусетс, писал много пейзажей, но отличался от регионалистов (или реджионалистов) несколько иным живописным видением, более абстрактным. Он почти всегда стремился найти неожиданные ракурсы и подходы к своим объектам, начиная писать портрет, он мог уделить больше внимание не человеку, а деталям его окружающим, как будто бы изначально его целью был натюрморт.

В этой работе вы видите необычно наклоненное живописное пространство, которое являлось отличительной чертой художника. Именно из-за него мы вспомнили об одной из самых известных работ Дикинсона «Виолончелисте» 1924-1926, где также, как и на нашей картине доминирует одна фигура. Оказалось, что наше предположение было верным, так как картина «Девушка на теннисном корте» была хронологически следующей и была написана в том же году, но в октябре.

Виолончелист, 1924-1926 г. Музей де Янга, Сан-Франциско
Виолончелист, 1924-1926 г. Музей де Янга, Сан-Франциско

Фигура прекрасной девушки, идущей навстречу зрителю, стала для Эдвина Дикинсона воплощением женственности. Вероятно, увидев ее на теннисном корте во время одного из теплых дней, художнику вспомнилась Ника Самофракийская, образ, впечатливший его еще в Париже в 1920 году, к которому он не раз возвращался в течение всей жизни, художник решил написать его в зеркальном отражении.

Ника Самофракийская, 1920 г. Частная коллекция
Ника Самофракийская, 1920 г. Частная коллекция
Ника Самофракийская, ок. 190 г. до н.э. Лувр, Париж
Ника Самофракийская, ок. 190 г. до н.э. Лувр, Париж

Дикинсону было важно отразить динамичность фигуры, запечатлеть прерванное движение, а не, например, ее лицо – она размыто до неузнаваемости, или фон, тоже второстепенный, та же разметка корта в завершенной картине выполнена с явной ошибкой, заметьте, что левый верхний угол выполнен фрагментарно и прерывается.

Девушка на теннисном корте (фрагмент), 1926 г. Художественный музей Шелдона, Линкольн
Девушка на теннисном корте (фрагмент), 1926 г. Художественный музей Шелдона, Линкольн

Наша изначальная гипотеза была верна и, используя каталог резоне, нам удалось завершить атрибуцию и перейти к следующей работе.

Атрибуцию выполнила искусствовед ЦМШ Анна Стадникова

76 views