Анна Lumbricus: интервью
Анна Lumbricus (http://lumb.ru) — автор «Русских готических комиксов Edge of the night», «Gothcha! История про собаку по имени Готик», «From reallife Piton & Lumbricus», «Берег улитки».
Интервью для книги «Как выжить в индустрии комикса»
Как вы учились создавать комиксы? Что побудило?
В университете на скучноватых лекциях типа истории искусств уши были заняты, а руки нечем было занять, и я рисовала короткие комикс-стрипы, которые потом посылала по аудитории. Потом у меня появился компьютер для работы, и я в один день вдруг решила попробовать нарисовать «настоящий» комикс. Что побудило не могу уже сказать — двадцать лет прошло. Наверняка, увидела что-то где-то и захотела попробовать. У меня этот принцип срабатывает в 90% случаев, когда я что-то новое начинаю — хочу попробовать, получится ли и у меня то, что мне понравилось.
Что помогло найти свой стиль?
Найти стиль помогло бесконечное рисование в разных видах и стилях. В результате этого рисования я как побочку имею багаж множества доступных мне стилей рисунка, что и применяю в работе.
Как мыслят комиксисты? Ваш совет по развитию визуального мышления.
Я комиксист-самоучка, не имею режиссёрского или сценаристского образования, и мои мысли на тему довольно просты. Среди моих несложных методик — активное подсматривание за реальностью, подмечание удачных композиций и ракурсов в чужих произведениях, попытка посмотреть на ситуацию изнутри и одновременно со стороны.
Так как комикс, это все же набор картинок, но при этом не так, как в кино, где идет непрерывное повествование, то совет по развитию визуального мышления — кадрировать реальность, разбивать ситуацию на планы и ключевые точки. И важно отсекать лишнее.На ваш взгляд, что нужно для создания комикса, кроме усидчивости и идеи? Какие навыки стоит тренировать авторам?
Нужна школа рисунка: анатомия, композиция, цвет-свет-тень-колористика, просто все базовые знания художественной школы. Хотя можно и в стиле «огуречик» нарисовать комикс, но тогда нужна отличная идея.
Нужен навык придумывания историй и писательства — хотя бы слова подписывать в баблах. Есть комиксы без текста, но тогда там повышенные требования к режиссуре и общему сценарию — без слов добиться понимания в разы сложнее.
И нужен некий навык режиссуры сюжета. У меня он на уровне интуиции, поэтому советы на эту тему давать сложно.
Лучший способ освоить перспективу и композицию?
Я перспективу изучала в университете. Так предмет и назывался — перспектива. Целый курс был с экзаменом. Это обычное техническое умение, сродни построению чертежей. Никак «попроще» его не освоить, нужно где-то получить знания по построению перспективных сокращений по точкам схода на линии горизонта. Так же композицию я изучала как предмет, это тоже набор знаний и навыков. Можно найти краткие курсы онлайн, книги и рефераты — прочесть, послушать и применить на деле. Курсы или онлайн-обучение зачастую экономят время. Хотя если перспектива навык технический, то с композицией немного сложнее — бывает чувство хорошей композиции у людей, не учивших ее как предмет, и тогда у них получаются отличные фотографии, к примеру. А можно подучить «золотые сечения» и прочее — будет база знаний для работы.
Ваши «лайфхаки» по созданию облика и образа персонажа. На что обращать внимание? Чем руководствоваться? Где черпать идеи?
Облик персонажа рождается из его концепции и сути. Если нужно придумать, к примеру, сантехника, вряд ли его стоит рисовать в смокинге. Хотя и в смокинге можно, но ему необходимы узнаваемые зрителем атрибуты профессии.
У каждого образа есть набор условных необходимостей. Начиная с одежды (и деталей одежды), заканчивая комплекцией фигуры, цветом (шерсти, волос, глаз) и формой силуэта персонажа. Персонажа надо представить — с его жизнью, характером, мышлением, поработать самому актером.
Есть банальная, но меткая фраза «вжиться в роль». Вот автору комикса приходиться это делать — работать актером на всех ролях, режиссером, сценаристом, оператором и художником-постановщиком.Руководствоваться нужно банальностью мышления зрителя (ведьма — в шляпе с метлой, менеджер — в костюме с портфелем), собственным креативом (ведьма может быть и в деловом костюме с портфелем, зато с татуировкой черной кошки и серебряным котлом на цепочке на шее) и здравым смыслом, чтобы сдерживать креатив. А идеи черпать из жизни и «насмотренности» — полезно много смотреть чужого, чтобы в голове из первородного бульона рождались собственные идеи. Но тут важно не пуститься в плагиат и воровство.
Как вы пишете диалоги? Что самое сложное? Что помогает?
Самое сложное в диалогах вообще — думать не так, как думаешь ты. Даже если персонаж в комиксе один, это не обязательно альтер-эго автора, придется представить себе другое существо и думать, как другое существо с другим характером и судьбой. Обычно люди говорят и пишут, употребляя определенные «фишечки» речевые — словечки, сленг. У всех этот набор личный. И вот учитывать стилистические особенности речи разных персонажей на протяжении произведения — сложно.
Помогает обратить взгляд вовне. Замечать, как говорят друзья. Как общаются персонажи в кино. Как через разговоры раскрываются персонажи в книгах, где мы даже увидеть глазами героя не можем, а можем лишь собрать его образ в голове. Сама я не мастер прекрасных диалогов и зачастую преобразовывала реальные разговоры в комиксовые диалоги. Крала из жизни.
Как уместить огромный смысл реплики и порою не маленький текст в один маленький «пузырь»?
Как читатель комиксов скажу, что огромные простыни текста в комиксе — это недочет. Буквы и картинки в комиксе должны находиться в гармоничном сочетании. Иногда, как режиссерский ход, это работает — один-два раза за большую историю. То, что хотелось передать просто текстом, придется преобразовать в рисунок (серию рисунков), сопровожденный пояснениями только в тех местах, где нарисовать уже нереально. Тогда это будет годный комикс.
Если текста больше, чем рисунков, это не комикс — скорее, книжка с картинками.Можете ли вы дать советы по продвижению своих комиксов? Что эффективно?
В продвижении чего угодно эффективна громкая суета и назойливость. Советы в этом плане давать не могу. Я не большой мастер по продвижению и мне предстоит самой еще развивать этот навык. Но по сути, надо делать то, что нравится, и погромче везде об этом всем заявлять.
Спасибо!
Ссылки:
https://www.instagram.com/lumb_ru_art/
https://www.behance.net/Lumbricus
