В рубрике «GeekИнтервью» художник DMNM.
Дмитрий — участник Аллеи авторов на апрельской CON.Версии. Группа художника: vk.com/iamdmnm
Когда и почему ты начал заниматься рисованием?
Послушаешь других, так обычно люди на этот вопрос отвечают что-нибудь о том, как они взяли в детстве в руки карандаш - и понеслось. То есть в какой-то момент они приобщились к рисованию и дальше идет мощеная золотым кирпичом дорога к успеху. В моем же случае дорога больше напоминает наши мостовые в разгар летнего ремонта: все перерыто, перекопано, плитку меняют, ходить надо в обход или вообще ехать на трамвае. Словом, какого-то однозначного ответа на этот счет у меня нет.
В детстве я очень любил компьютерные игры, но компьютера при этом у меня не было и я заполнял данную пустоту в своей душе тем, что придумывал игры сам и рисовал для них уровни. Этим я на пару с друзьями и изрисовывал тетради практически без отрыва - разве что с редкими перерывами на то, чтобы графически продемонстрировать однокласснику, что он действительно похож на Фреда Флинтстоуна. Ну, а потом все это как-то само сошло на нет.
В другой раз рисованием я занялся, когда дорвался до книжек Терри Пратчетта с обложками Джоша Кирби. Книги были до отказа набиты колоритнейшими героями, и не смог себе отказать: я сидел и рисовал их параллельно с чтением. В итоге получился толстенный альбом, в котором упорство превосходило неумение пользоваться динамической анатомией.
Однажды я занялся рисованием, когда понял, что рисуя несколько лет элементы мобильных казуалок (прим.: казуальных игр) я так толком и не научился рисовать людей похожими на себя и не мог сносно рисовать руками. Моё суперэго не вынесло такого позора и осознало необходимость срочной работы в этом направлении.
Какой из твоих рисунков у тебя самый любимый?
Наверное, их два. Первый - Капитан Джек Воробей. Во-первых, меня очень радует то, что получился именно Джек, а не Джонни Депп. Во-вторых, рисунок вышел очень живым и задорным. Третье: хоть уже сейчас я и могу найти к чему тут придраться, но все равно картинка получилась очень похожей на рисунки из книжек, на которых я вырос, а для меня это - значимое достижение.
Другой любимый рисунок - робот для «Street Vision». Там долгая история с тем, как я его брался рисовать для одного из фестивалей, фестиваль отменили и закончил я его только через пару лет, но этот робот был все же первым из моей линейки “Уважайте робота”.
Кстати, про то, почему она так называется. Это забавная байка про турецкого мэра, внезапно для своих сограждан открывшего в городе статую робота. Абсолютно очаровательная идея, на мой взгляд, но граждане почему-то возмутились, на что мэр ответил коротко и ясно: “Уважайте робота”.
А, еще третья работа есть. Это набор машинок для мобильной игры, аналога “Клавогонок” (если кто-то помнит такое), где двое игроков набирают текст на скорость. Проект делался для уходившей в закат платформы Blackberry и заглох на 99% готовности из-за того, что программист внезапно уехал из страны, а искать нового для компании смысла уже не имело. Так вот и остался проект ворохом смешных машинок, делать которые мне было дико весело.
Какой из твоих рисунков дался тебе тяжелее всего? И почему?
А какой из них дался легко? Любой рисунок - это всегда пробы, косяки, ошибки и какое-то количество нервов, просто все это остается за кадром. Сказывается еще отсутствие нормального образования (не будем брать в расчет совершенно бесполезную художку с постоянно отсутствующим преподавателем): все вопросы и непонимания по технике приходится идти, выяснять и анализировать самостоятельно.
Я лучше расскажу, как я однажды стенку расписывал. Заказ был скорее техническим, нежели творческим: есть стена, есть набросок с черным силуэтом города на белом фоне. «Нарисуй, Дима, одно на другом». И фото со стеной со странного ракурса. Окей, с виду — всё просто. Узнаю размеры, делаю трафарет, приезжаю на место и тут выясняется, что ракурс такой странный потому что разрисовывать надо соседнюю стенку, в которой находятся две дыры, дверь с замком и перила. Тут бы отказаться, но финансы в тот момент были далеко не лишними, а иных заказов на горизонте не было - вот я в итоге и залеплял эти дыры монтажной пеной и гофрокартоном. Стена была на улице, время было между осенью и зимой, и где-то наверху висел кондиционер, с которого регулярно мне на голову сыпался лед. Но самый главный подарок ждал меня под конец работы. Черную краску для рисунка заказчик решил не покупать, а дал мне банку из своих закромов убеждая, что она отлично подойдет. Честно говоря, я не имел особого опыта работы с красками для отделочных работ, так что вопросов у меня не возникло, вот только краска оказалась нестойкой настолько, что в последний день оттепелью рисунок смыло со стены и пришлось экстренно исправлять все побелкой и фиксировать лаком. Мораль из этой истории вы в состоянии вывести сами, чай, не маленькие.
Есть ли у тебя творческая мечта? Если да, то какая?
У меня в голове живут две истории, которые я, если когда-то найду свободное время, хотел бы превратить в комикс. Одна — это привет Стругацким и их “Улитке на склоне” с двумя симметричными повествованиями. Другая - история без слов о человеке, который, скажем так, имеет весомую причину не разбрасываться этими самыми словами. Если вы там, в будущем вдруг читаете это интервью, то можете расценить это как далеко-идущий анонс и сравнить с тем, как все на деле обернулось.
Что дает тебе увлечение рисованием?
Положительный баланс на карте и возможность не быть растерзанным голодными котами. Ну и греет душу осознание того, что ты сделал что-то красивое и клевое :)
