Людмила Васильева: «Мой источник вдохновения — русский народ»

Художница Людмила Васильева родилась и живет в Удомле, окончила Институт декоративно-прикладного искусства по специальности «Дизайн интерьера и окружающей среды» в Санкт-Петербурге, а в Тверском колледже культуры им. Н.А. Львова получает сейчас специальность «Педагогика дополнительного образования». В Удомельском центре культуры и досуга с октября 2015 года Людмила Васильева руководит детской изостудией «Акварелька» и изостудией для взрослых «Мастер». Работы художницы можно увидеть на выставках в ее родном городе.

Людмила Васильева: «Мой источник вдохновения — русский народ», image #1

Людмила Васильева о себе и своих картинах:

«Все дети любят рисовать, и я ничем не отличаюсь в этом от своих маленьких учеников. Сколько себя помню, я любила рисовать и наслаждалась каждой сотворенной картиной, ведь живопись для меня – это словно машина времени, с помощью которой я могу еще и еще возвращаться в любое мгновение, запечатленное в моих картинах. Например, вспоминается чудный денек на прохладном пруду, рано утром на рыбалке, где жужжат надоедливые комары, и плещется рыба, поблескивая чешуей в лучах утреннего солнца. Красота! И вот ты смотришь, словно в “окно времени”, через картину в счастливый момент своей жизни. Для меня живопись передает не просто какой-то пейзаж, бытовой сюжет или людей, которые жили сто и более лет назад. Она передает душу художника, его ощущения от момента, ситуации, истории. Художник словно инструмент самого Времени. А может, даже в какой-то степени волшебник, создающий иллюзии бытия, будущее, прошлое, существующее и нереальное. Нет предела для воображения!

Творчество во всех его проявлениях красной линией проходит через всю мою жизнь. Мне пришлось заниматься и вокалом, и танцами, но ничто так и не смогло затмить мою страсть к живописи и рисованию. Страсть, что сравнима с нестерпимым душевным трепетом, который не проходит, пока я не сажусь за холст и кисти, и начинаю рисовать. Неважно что: пейзаж, портрет или иллюстрация к понравившемуся рассказу, главное – писать.

Мой источник вдохновения русская природа и русский народ. Мои картины о настоящей жизни настоящего русского крестьянина, с трудностями, трудом, радостями, взрослыми заботами и весельем народных праздников».

«А ну налетай, народ! Ярмарка идёт…», 50х70см, холст, масло
«А ну налетай, народ! Ярмарка идёт…», 50х70см, холст, масло

«На картине показана жизнь поселения в зимний ярмарочный день. На переднем плане изображена сцена прибытия на ярмарку простой крестьянской семьи с товарами для продажи и обмена. На прилавках уже разложены разнообразные товары (молочные продукты, самогон, пилы, пушной товар), идет торг, заключаются сделки. Детально изображается покрой одежды, внешний вид мужчин, женщин и детей. Яркие краски, бурная деятельность – ярмарка кипит, веселится, советуется, торгует, обсуждает товары и последние новости».

«Полуденный отдых», 50х60см, холст, масло
«Полуденный отдых», 50х60см, холст, масло

«Картина представляет собой будничную сценку из жизни крестьян. Несколько девушек отдыхают и обедают в перерыве от сенокоса. На картине самый разгар лета: зеленеют листья на деревьях, жарко палит солнце, разными оттенками зеленого украшают луг полевые травы. Я пыталась передать не только буйство красок лета, но и звуки, и запахи. Буквально ощущается щебетание птиц, жужжание насекомых, шелест скошенной травы, душистый запах сена и аромат цветов».

«Страдная пора», 50х60см, холст, масло
«Страдная пора», 50х60см, холст, масло

«Тема крестьянского труда волновала многих русских художников (Мясоедов, Венецианов, Яблонская, Пластов, Спиридонов и др.). Полотно, включающее в себя пейзаж с полем ржи на фоне летнего неба, воспевает труд крестьянок, занятых на уборке хлебного урожая. Я старалась передать дружную энергию работы, гармонию и единение человека с природой. Хотелось создать образ полной движения, звона русской песни и солнечного света, но в то же время силу и значимость изображаемого».

«Ложкари», 50х60см, холст, масло
«Ложкари», 50х60см, холст, масло

«На картине изображена обычная жизнь мастеровых людей, а именно ложкарей. Занимались этим делом всей семьей. Каждому находилась работа по силам. Мужчины вытачивали, резали. Молодые подмастерья занимались заготовками (баклушами). Картина передает своеобразие и особенности ремесла. Особого разнообразия палитры картина не имеет, в основном сделан акцент на самих ремесленниках за счет яркости рубах. Это позволяет акцентировать внимание на них и таким образом проявить уважение к рабочему человеку».

«И скрипел друг, гончарный круг…», 40х50см, холст, масло
«И скрипел друг, гончарный круг…», 40х50см, холст, масло

«На полотне гончарный круг под ногой мастера, руки, выравнивающие форму кувшина, вокруг глиняная посуда. У мастера все просто: день, размеренный трудом, сосредоточенность на деле, которым занят, спокойная уверенность во всей его позе и движениях. И это ремесло, которое он получил в наследство от своих предков, делает его счастливым».

Материал подготовлен при участии Натальи РЕМИЗОВОЙ

48 views·1 share