Mister Miracle - деконструированное чудо
Кто такой Mister Miracle?
Не хочу никого утомлять подробностями путанной и непоследовательной мифологии, свойственной комиксам про супергероев. Поэтому кратко:
Давно в далёкой галактике существуют две планеты. Одной правит добрый бог, другой - злой. Они долго воевали пока им не надоело и решили заключить мир. В качестве залога обменялись первенцами. Ребёнок от доброго бога воспитывался на планете напоминающей ад, его всю жизнь тренировали и пытали. Тот пытался безуспешно сбежать, за что получил ироничное прозвище Scott Free. К тому времени, когда у него всё-таки получилось, он стал мастером побегов из любых тюрем и оков. Благодаря этому построил карьеру на Земле как шоумэн и современный Гудини под псевдонимом Mister Miracle. Вот про него то и комикс!
Почему на серию стоит обратить внимание?
Ну потому что это полезно - знакомиться с номинантами на премию Уилла Айснера. Это как «Оскар» в мире комиксов. Претензий к решениям жюри также бывает много, но шорт-листы помогают держать руку на пульсе индустрии и делать приятные открытия. А серия «Mister Miracle» взяла в этом году 2 из 6 номинаций. «Лучший сценарист» (Том Кинг) и «Лучший художник/тушевщик» (Митч Джерадс).
А если не смотреть на регалии?
Тогда стоит посмотреть как уверенно авторы отстраняются от клише на супергеройском рынке. В то время как художники мейнстримных комиксов пытаются удивить читателя эпичными разворотами и вычурной вёрсткой, «Mister Miracle» предлагает вспомнить как лаконично, логично и завершённо выглядит классическая разбивка страницы на 9 кадров. Том Кинг позволяет себе одну-единственную панораму в самом начале первого выпуска, на которой главный герой не застывает в ударе и не убегает от взрыва, а валяется в луже собственной крови на полу ванной комнаты со вскрытыми венами.
Фокус истории об инопланетных войнах смещается на эпизоды повседневной жизни. Большую часть времени мы находимся в гостиной или спальне американской малометражной квартиры. Вязнем в вялотекущей рутине и всматриваемся в пустые глаза Скотта, который в свою очередь всматривается в пустоту. Целую четверть главы мы можем наблюдать за тем как он ворочается в кровати и бормочет жене путанные реплики, но только одним глазком взглян на поле боя.
Так получается, что комикс про грустное? А как же бойня, подвиги и эффектные сцены?
Всё это в комиксе есть и даже в довольно жёсткой и реалистичной форме. Но присутствует скорее для подчёркивания того, что на самом деле гложет Скотта. А его беспокоит собственная бесцельность и бессмысленность. Раскидать миньонов зла - это одно дело, а вот побороть собственную фрустрированность и экзистенциальный кризис невыносимо трудно даже богу. От этого яркие костюмы и спецэффекты смотрятся скорее комично, нежели пафосно. Особенно в сценах, где Mister Miracle носит костюм без маски; выглядит так будто твой депрессивный сосед-алкоголик собрался на травести-вечеринку.
Ну понятно. Деконструкция жанра, пост-героика, все дела. А что особенного в Director’s Cut-издании, которое ты замутил в Праге?
На самом деле оно отличается всего лишь тремя пунктами. Первый - подробный текстовый сценарий главы от Тома Кинга с детальными пояснениями для художника о том, насколько удручающе должна выглядеть каждая сцена.
Пункт второй - авторский покрас комикса. Он сводится к тому, что из комикса удалён почти весь цвет. Раскрашенной осталась только кровь и плакат на стене вышеупомянутой спальни. От этого скрытый нарратив только выиграл. Нам как будто показывают мир из черепной коробки главного героя. От людей, предметов и событий остались лишь нервные контуры, внутри которых пустота. Это сразу задает тональность серии - давяще-минорную. Просто и почти гениально! А заодно становится очевидным за что Митч Джерадс схватил себе «Айснера».
Пункт третий - история происхождения героя в ретроспективной манере. В принципе, всё то что я описал в самом начале данного текста, но с картинкам и с кучей подробностей.
Когда выйдет перевод на русский - купишь?
Определённо!