Моя история

Серия постов о моем творческом пути, начиная с детства в хронологическом порядке. Даты публикаций отмечены.

Цвета и цветы. Пролог.

28.11.2020

Стесняюсь признаться в этом. Я люблю смотреть на цветы. Созерцать. Стесняюсь, потому что мне кажется, что все это любят. Все. И об этом не стоить даже говорить. Это ведь как дышать воздухом, как чистить зубы по утрам. Как валиться с ног от усталости в конце наполненного событиями дня и засыпать, как только голова коснётся подушки.

В детстве я рисовала. Самозабвенно. Погружая влажную кисть в краску и наблюдая за волшебством, которое начинается в ту же секунду, как капля акварели касается бумаги. Никаких художек, никаких академий. Рисование было моим спасительным пристанищем – в нем всегда спокойно, безопасно, в нем нет ограничений. Рисование было моей тропинкой к себе, к фантазиям, желаниям, секретам. Сейчас я знакома с целительной силой арт-терапии и совсем по-взрослому понимаю важность такого процесса. А тогда я просто была ребенком и рисовала.

В школе, не помню уже в каком классе, я была выбрана редактором стенгазеты. Не сложно догадаться, что редакторские обязанности и выпуск газеты были для меня не в тягость) У взрослых, в современном мире это называется красивыми иноземными словами - мозговой штурм и планирование контента, менеджмент и делегирование, композиция и форматирование, корректура и верстка, леттеринг и скетчинг. А тогда я просто ползала вдоль раскатанного на полу рулона ватмана с другими редколлегами, моими одноклашками, и с упоением резала и клеила картинки, рисовала гуашью, выводила по линейке заголовки, вычерчивала рамочки, выписывала текст печатным шрифтом... И непременно выкладывала на завершенную стенгазету все тома советской энциклопедии и библиотеки всемирной литературы что были в доме для придания идеального товарного вида творению перед школьной презентацией.

В свои 18 я конечно же не знала кем хочу стать, когда вырасту. Не знала, что не буду этого знать и в 35. И даже в 50. И тогда выбрала творческую работу парикмахера. Эта сфера показалась мне доступной и интересной. И вот я с неменьшим энтузиазмом смешивала краски, изучала колористику и влияние структуры волос на их пигмент.

В 30 мне представилась возможность сменить амплуа и я стала дизайнером. И, неожиданно для себя, явилась коллегам королевой презентации и подбора образцов материалов интерьера и архитектуры. И вовсе не потому, что это очень престижное занятие. Все намного прозаичнее: мне настолько нравилось этим заниматься, что я теряла счет времени, когда погружалась в цвета и фактуры.

Сегодня, ни один мой рабочий день не обходится без каталога мулине и бесчисленных моточков ниток. Сокровища, достойные того, чтоб над ними чахнул сумасшедший дизайнер схем для вышивки. Это мои акварели и гуаши сейчас.

Так что там про цветы я говорила? Люблю на них смотреть. Созерцать. И стесняюсь в этом признаться, потому что мне кажется, что все это любят. Подумаешь достижение! Это ведь как позавтракать, или заправить машину бензином.

С этого завтрака, с этого бензина начинался мой личный блог в инстаграм. На нем я живу, дышу, вдохновляюсь и нахожу отдых много лет. Меня часто спрашивают КАК ТАК я вижу обыденные вещи, КАКОЙ ТАКОЙ супер камерой я снимаю, в КАКИХ неведанных странах и городах я нахожу эту красоту... А я не знаю что ответить. Просто продолжаю искать везде цветы, смотреть на них. Созерцать. Учиться. Вдохновляться. Творить.

Моя история, image #1

Родом из СССР

27.07.2021

День добрый и лирический, друзья!
Возвращаюсь в режим рассказчика и хочу продолжить начатое прошедшей осенью - писать посты о себе, своем опыте, знакомить вас с собой (да и себя тоже). Делиться есть чем. И в этой точке немного страшно 🙈
Нет, не так. С Т Р А Ш Н О. Страшно, что это никому не интересно. Страшно, что никто не дочитает до конца. Что все отпишутся. Страшно открыться и быть уязвимой. Ну вот, вроде все перечислила... Не смотря на эмоции, потребность “говорить и показывать” (с) не уходит, как ее не отгоняю. Не знаю лучшего способа справиться с реальными и выдуманными монстрами, как просто начать писать. И только потом делать выводы. По факту.

Обещала недавно одной подписчице поделиться с вами другими своими проектами, довышивальными. Благодарна ей за запрос – он как раз попал в эти мои страхи. А проектов было много разных: парикмахерское дело, дизайн интерьеров, архитектура, графический дизайн, и даже веб дизайн (самой не верится!). Сейчас пытаюсь отмотать хронологию назад и вычленить тот самый момент, который сделал меня дизайнером. И знаете что? Не смогла.

Все мои детство и юность были наполнены творчеством (об этом подробнее в посте от 28.11.20 про цветы, рисунки, и креатив). В советском лексиконе слов ДИЗАЙН, ДИЗАЙНЕР не было. В СССР дизайнеров не водилось, хотя были художники, модельеры, архитекторы, оформители и множество других профессий, в основе которых и лежит дизайн, как дисциплина. Наверное, именно поэтому мне совсем было не ясно, чем заняться и кем стать когда вырасту. Это витало в воздухе, но не имело конкретной формы, определения. Художественной подготовки у меня не было, хотя тяга к рисунку, графике и черчению были, сколько себя помню. Школьные уроки черчения были любимыми - никакой тебе неопределенности и субъективности (как в рисовании, например) - все очень графично, чисто и идеально точно. Остро отточенный карандаш, линейка и чистый лист ватмана уже сами по себе были для меня приглашением к творчеству.

И тут моя огромная благодарность генам и семейному наследию: мама - инженер электрик, проработавшая за кульманом многие годы, и папа - художник, музыкант, поэт, мебельщик, техник-электрик, кинооператор, фотограф, журналист. Вот так физики и лирики смешались во мне 😅

То была предыстория. Продолжение следует...

Фото из семейного архива - кадры со мной и с мамой (с ландышами и в музее) сделаны моим отцом, Владимиром Васильевичем Даричевым.
Фото из семейного архива - кадры со мной и с мамой (с ландышами и в музее) сделаны моим отцом, Владимиром Васильевичем Даричевым.

Юность, студенчество

04.08.2021

День добрый! Продолжаю свою дизайнерскую историю...
Мой родной город Иваново являлся в конце 80х студенческой Меккой: университет, институты любого профиля, техникумы и ПТУ в наличии - выбирай что хочешь! Верхом креативной карьеры мне, выпускнице средней школы, тогда казалось моделирование одежды. Тем более, что родилась и выросла я в самом центре текстильной промышленности страны и родине модельера Вячеслава Зайцева. Тогда, при скудном выборе одежды в магазинах и изобилии тканей такой успешный земляк был настоящим вдохновением! Попасть в текстильном институте на эту специальность мне не светило из-за отсутствия портфолио для конкурса творческих работ. И я пошла по пути наименьшего сопротивления, поступив на прядильный факультет по специальности текстильное материаловедение. Учиться в одних стенах с будущими модельерами одежды казалось весьма слабой, но хоть какой-то причастностью к креативной сфере.

Как показала практика, прядение - не совсем то, что моделирование 😂 Вернее - ну совсем не то! Быстро стало скучно от теоретической механики и истории КПСС, и после года обучения, я ушла из института, удивив близких своим внезапным решением. Казалось, этот год был безнадежно потрачен впустую. Но нет!

Во-первых, колхоз. Студентов тогда в начале учебного года отправляли на пару недель на картошку. Для городской отличницы, привыкшей к комфорту, это было настоящее приключение - веселую студенческую жизнь в тесной общаге и дружбу со однокурсниками не забуду никогда.

Во-вторых, черчение - предмет моего сердца 💔 В то время все чертежи делались вручную, простыми карандашами KOH-I-NOOR и с линейкой-рейсшиной (для черчения параллельных линий). Предметом черчения на моем факультете были детали станков (ведь скукота же, правда?). А для меня это был увлекательнейший квест с препятствиями: получив плоский вид сложной детали сверху или сбоку, изобразить все целиком в изометрии, в 3-д - вот это была радость! Я тогда даже представить себе не могла, что год обучения в институте окажется серьезной наработкой навыков, которые понадобятся мне лет эдак через 15 в архитектуре.

И еще один момент (да что там, кого я смешу - самый важный момент в жизни девушки в конце 80х - начале 90х) - дискотеки! Если скажете, что танцы не имеют никакого отношения к проф. деятельности, буду с вами яростно спорить.🤩 В то время это был настоящий прорыв: с запада хлынула бурным потоком горячая сотня - Hot 100 Bill Board, топовые хиты музыкального мира. Самые продвинутые дискотеки города (студенческие конечно же) подхватили это шествие. Мы приобщались к новой, другой культуре, примеряли на себя такой желанный и привлекательный западный образ жизни. Фарцовка процветала, бесперебойно обеспечивая молодежь последними моделями Levi’S и другими трендовыми, стильными вещами. И где еще блеснуть своей модной красой, как не на самой крутой дискотеке города, чтобы, практически хором, наизусть подпевать на английском любимым хитам? Сказать, что все это не повлияло на мои дизайнерские вкусы - ничего не сказать! А если еще точнее - прямо-таки готовило меня к определенному жизненному этапу. Но не буду забегать вперед 😉 Продолжение следует…

1987-1990
1987-1990

На стиле

11.08.2021

Первое свое проф. образование я получила в родном городе. После “освобождения” от института, пару лет работала секретарем и продавцом непродовольственных товаров (на обе деятельности у меня конечно же имелись курсовые корочки - люблю учиться, что уж там))), гуляла, танцевала (как та стрекоза, да 🧚‍♂) и радовалась жизни. И закономерно и неизбежно настал момент, когда #вотэтовотвсе про ответственность за свою жизнь и профессию которой можно зарабатывать постучало мне по плечу, с чувством, что пора!

Застало оно меня в конце лета, и я с гениальной идеей стать парикмахером (вы ж понимаете ход моих мыслей - всегда востребованная и креативная профессия) рванула в местное ПТУ, где на них обучали. Не ожидала, что такие оригинальные мысли посещают не только меня - оказалось, что мест на специальность уже нет. Я и тут не растерялась (о чем я тогда думала? 🙈) и снова пошла по пути наименьшего сопротивления: “А что еще тут у вас интересненького?” Мне предложили пойти на кондитера, оставались места. И я пошла! Набранные группы в начале учебного года разъехались по колхозам, а я, как опоздун с навыками машинописи, попала на практику в администрацию училища. И пока я там бодро настукивала приказы, одна из студенток выбыла, освободив место в группе на парикмахера. Стрекозе крупно везло!

Училась я с большим удовольствием. Программа включала стажировку в салоне (сначала учебном, а затем в самом настоящем, в центре города), и была составлена основательно - нас учили не только техникам стрижки и окрашивания, но и эстетике, рисованию, экономике, психологии общения, материаловедению и т.д. Спустя 2 года, я завершила учебу с дипломом по специальности “Мужской и женский парикмахер” и готова была покорять мир.
Планы о покорении включали переезд в Петербург. Наверное, мне очень повезло, что пунктом назначения для меня оказался именно этот город, так как уехать из Иванова я мечтала давно. И, наверняка, уехала бы куда угодно тогда - так сильно хотелось расширить свои горизонты.😄

В северной столице в начале лихих 90-х пришлось поработать в нескольких салонах и мужским и женским мастером. Я продолжала повышать квалификацию на курсах причесок из длинных волос и работала с невестами, создавая свадебные прически. И даже успела в конкурсе поучаствовать (фото в карусели). Еще, училась окрашиванию и колористике в разных брендах - это был самый интересный аспект моего ремесла! Я уже тогда полюбила работать с цветовым кругом, понимать, как работает смешение цветов, что чем нейтрализуется или усиливается. За эти годы приобрела много верных клиентов и крепкую дружбу с коллегами (и успела 100500 раз сменить прическу). Работа в сплоченном коллективе + творческий подход к созданию красоты = мечта сбылась!
И вот тут снова все изменилось. Назревали перемены.
Продолжение следует…

Парикмахерская практика 1998-2001
Парикмахерская практика 1998-2001

Мои университеты - дизайн интерьеров

25.08.2021

Помните, писала я про горизонты и свое неуемное желание их расширить? Так вот, переездом в Петербург моя история не закончилась. В начале 2000-х я познакомилась с будущим мужем и, неожиданно для всех, и больше всего - для самой себя, засобиралась в США. Замуж за американца. Когда мы вместе с женихом обсуждали, чем же я хочу заниматься после переезда, оказалось, что мои возможности так же широки, как и те горизонты))) А когда они есть, не в моих привычках тушеваться. Раз можно было выбирать, я снова выбрала дизайн! А заодно и свою давнюю мечту о высшем профильном образовании. В город, куда я собиралась переехать в штатах, как раз был подходящий университет, в котором я смогла бы учиться дизайну интерьеров. Чтобы прощупать почву, а заодно и скоротать 8 месяцев в ожидании визы, я закончила курс по дизайну пространственной среды в студии Stylissimo. Курс оказался отличной идеей и подготовкой к будущей профессии. До сих пор с теплом вспоминаю эту студию, ее опытных преподавателей-практиков и прекрасно составленную программу. Психология интерьера и цвета, история стилей, колористика и рисунок, композиция и проектирования, оформление заказов и особенности работы с клиентом - там было все мое любимое.

Переехав в США весной 2001 года, в начале следующего года я начала учебу - 1 год в колледже (языковая подготовка и зачет общеобразовательных предметов), и потом 4 года в университете по специальности. И тут не обошлось без приключений. 😅 На первом курсе универа во время обучения по специальности Дизайн интерьеров, я попала на обязательный в программе курс по архитектуре.
...
Тут историческое отступление. 4 года в универе разделились для меня пополам на “до и после” компьютеризации учебных проектов. Если на 1-2 курсах все проекты рисовались или чертились от руки рапидографами (такие ручки с разным размером наконечника - трубочки, через которую чернила подаются на бумагу создавая линии разной толщины), то к третьему курсу (2005 год) весь курс уже обзаводился ноутбуками и вовсю осваивал компьютерную графику. Навыки черчения руками в моем университете считались необходимыми для дизайнеров всех направлений). А чертить я любила, что уж там. 😏
...
Очутившись в архитектурной студии, я словно попала к себе домой. Там было весело (3 девушки, включая меня, на целую группу юношей в сравнении с интерьерной группой, где не было юношей вовсе), там много чертили, и там зарождалась масса сумасшедших дизайнерских идей. Когда я сдала свой первый чертеж профессору архитектуры, он долго рассматривал его с подозрением, ковырял пальцем линии на бумаге и не верил, что это начерчено от руки а не напечатано на принтере. Подозвав коллегу преподавателя и подивившись на мое творение, он уточнил на каком я факультете. Услышав про дизайн интерьеров, он отмахнулся и заявил, что мне там нечего делать, и что мое место в архитектуре. Так, после года успешного обучения, внезапно прервалась моя славная микро-карьера в дизайне интерьеров. И началась новая.

Продолжение следует…

2001-2003
2001-2003

Мои университеты - архитектура и графический дизайн

03.09.2021

Мне “повезло”. Я выбрала самую энерго и финансово- затратную специальность во всем универе! А если коротко об учебе на архитектора, то опишу вам образ. Такого студента на кампусе (территории университетского городка, включающей все учебные корпуса, студенческие общежития, спортивные, столовые и др. помещения) было видно издалека.

Представьте себе персонаж с вечно отсутствующим взглядом - из-за витания в мыслях о текущем проекте. Его глаза ввалившиеся от недосыпа, с покрасневшими от пристальной медитации на компьютерный монитор белками. Часто, уже в очках, но непременно в стильной дизайнерской оправе. 🤓 Юный гений тащит на себе кучу странных, совершенно нелепых для простого обывателя, предметов. Тубус с чертежами сопровождается ящиком для инструментов, наполненным всякой чертежной утварью, порой довольно большим и тяжелым. Одна из рук частенько вытянута вперед, бережно транспортируя упакованный в нечто непромокаемое макет текущего проекта, в попытках увернуться от пробегающих мимо студентов. Если повезет и макет большой, то, он срабатывает как парус 💨 И тогда челлендж путешествия из корпуса А в корпус Б на открытых пространствах усложняется чудесами маневрирования в воздушных потоках. Ну и никто не отменял обычный рюкзак с учебниками и тетрадками для “нормальных” классов типа экономики или физики.

У нас часто ходила такая шутка (говорилась она воздевая руки в небо и закатывая глаза) “ну почему я не выбрал бухгалтерию?” Пара учебников в семестр, одна тетрадка и 100% сдача экзаменов после непродолжительной зубрежки - все это для слабаков. На самом деле, мы лукавили, конечно - преодоление всех этих творческих мук было счастьем и сплачивало нас.
Все профильные предметы были реально сложные. Сама архитектурная студия отнимала много времени и частенько лишала сна. Уже тогда мы становились мастерами на все руки: чертили от руки и на компьютере, делали макеты простые и сложные, проектировали компьютерные модели, оформляли презентации, овладевали основами полиграфии, писали дизайн концепции, и защищали каждый проект перед коллегами и профессорами. Грозой всех студентов и этаким программным эверестом были сопромат и строительное проектирование. Даже у меня, с моей советской математической подготовкой, подкашивались коленки на таких зачетах. Еще одной факультетской легендой и тестом на прочность был обширный курс по мировой истории архитектуры, который требовал безупречной памяти на знание терминологии, имен и дат.
Благодаря любви к дизайну и сплоченному командно-студенческому духу, все сложности были преодолены, зачеты сданы, проекты защищены и диплом получен. Моя дизайнерская карьера заходила на новый виток.

2003-2006
2003-2006

Любимая работа

15.10.2021

Есть такая фраза у американцев “like a kid in a candy store”. Она описывает чувство абсолютного и тотального счастья, как может чувствовать себя ребенок в магазине сладостей. Что-то сродни этому я испытывала, когда волей провидения попала на работу в архитектурную фирму сразу после получения диплома. Семейные связи помогли, и я очутилась в архитектурном Диснейуорлде - месте, где мечты сбываются.💫

В 2007 я начала работать в компании, проектирующей отели и спа класса люкс по всему миру, и где успешно сотрудничали под одной крышей архитекторы, планировщики, ландшафтные дизайнеры и дизайнеры интерьеров, и, даже, дизайнеры-графики. В мультинациональной и в мультидисциплинарной среде царила атмосфера творческого беспорядка и нескончаемой генерации идей. Офис со студиями открытого типа занимал 2 этажа 12-этажного здания. Столы и проектные островки были завалены скетчами и чертежами. Всюду на стенах красовались фотографии знаковых проектов, построенных по дизайнам компании - краса и гордость сотрудников. А большую творческую команду сплачивали постоянные проектные обсуждения, мозговые штурмы, совместные обеды, кофе-брейки, пленэры по скетчингу и многие другие мероприятия, способствующие течению креативного потока.

WATG для меня стал настоящей профессиональной колыбелью - вырастил и выпестовал, многому научил, позволил развиваться и строить карьеру не только вверх, но и вширь)) В начале, я пару лет работала младшим архитектурным дизайнером и занималась планировкой и проектированием, подбором отделочных материалов, черчением и оформлением презентаций. В процессе серьезно увлеклась графическими аспектами дизайна и с удовольствием собирала чертежи, 3-D графику и дизайн-зарисовки коллег в единую презентацию для клиента, выводила красочные буклеты в печать. Такая “собирательная” и оформительская деятельность давала мне уникальную возможность мигрировать между проектами разных команд (интерьерных, архитектурных, ландшафтных, планировочных), погружаясь каждый раз в новую задачу и находя удачные решения.

Сейчас, когда пишу этот текст и вспоминаю родную компанию, словно получилось отойти на расстояние и посмотреть на ту себя, увлеченную работой. Понимаю, как важны для меня, как для дизайнера, творческие процессы - ведь без пути нет и результата. Важно разнообразие - оно держит меня на плаву и помогает отсеивать все ненужное, фокусируясь на сути. Важен хороший челлендж - сложные задачи будят спортивный интерес и азарт, желание найти рабочее решение. Все это очень здорово формирует меня как дизайнера.
...
В следующий раз в завершении серии, поделюсь своими графическими проектами и дорогой в дизайн схем.

2007-2015
2007-2015

От графики к вышивке

22.10.2021

Завершаю сегодня серию постов о дизайне в моей жизни.
В 2012 году я вернулась в Россию. И в этот сложный переходный период, дизайн стал ключевым звеном, поддерживая меня в личной трансформации. Какое-то время я продолжала участвовать в проектах любимой компании. Мои американские коллеги давно уже пользуются преимуществами удаленки, работая над проектами и обмениваясь информацией между офисами и клиентами в разных частях мира. Так, живя в Санкт-Петербурге, я какое-то время создавала презентации для различных проектов WATG.

Побывать дважды эмигрантом и иммигрантом (до сих пор путаю эти слова - каждый раз приходится лезть в словарь) - опыт тот еще, требующий колоссальных энергозатрат. Процессы расставания с родной культурой и “вживания” в чужую занимают много времени. Мое возвращение на родину после 12 лет отсутствия, было второй иммиграцией и знакомством заново и с обычаями и с людьми. В этом процессе мне помогло обучение психологии и личная терапия. А дизайн никуда не пропал из жизни, он тоже трансформировался вместе со мной.

В этот период мне посчастливилось перевести с английского на русский книгу Якоба Стама по системному подходу в работе с организациями. Я сверстала и подготовила к печати 📚 еще одну книгу по частному заказу. И встретила одного из самых любимых заказчиков - питомник тайских кошек Musipusi. Мои голубоглазые питомцы привели меня в дружную компанию фелино-энтузиастов. Захотелось попробовать себя в роли 🐈 заводчика. Ведь пока не протестируешь в деле, никогда не узнаешь подходит это тебе или нет (а соблазн был велик и весьма привлекателен, так как в душе я - тот еще юный натуралист 🔬 и обожаю наблюдать за животными). Дизайн и тут пригодился - я с удовольствием создавала разные материалы для любимого питомника и вместе с коллегами выпустила два подробных иллюстрированных курса: по генетике окрасов, и начинающего фелинолога 👩‍🏫. Пока я вовлекалась в различные проекты, как-то тихо, но уверенно, появилась в моей жизни вышивка. А изучая в институте и практикуя арт-терапию, я с удивлением открыла для себя терапевтический эффект рукоделия. Вышивка стала моим инструментом по обретению душевного равновесия и медитации. Вышивая наборы, подобранные по цветовой гамме и сюжету, я прорабатывала различные внутренние запросы и наблюдала целительный эффект нового хобби (теперь-то понимаю, как работает принцип ✨вышивки на желание ). Постепенно созрело намерение связать каким-то образом свою дизайнерскую деятельность с вышивкой. А в прошлом году оно оформилось в конкретное направление - дизайн схем. И вот, я здесь 🤗 Та-да!

Ваша Анастасия Д. 🧡

Моя история, image #8
1244 views·2 shares