Официальный гайд по фрилансу от ArtStation
Материал переведен Натальей Сорокиной специально для Digital Painting Classes и Smirnov School. Оригинал тут.
ArtStation написали огромный гайд для фрилансеров. Мы перевели его и теперь – делимся с вами! Погнали!
Часть 1: Ваше портфолио.
Карьера фрилансера начинается с портфолио. Именно портфолио создает первое впечатление и если художник не постарался, его закроют через секунду послы того, как открыли. Для собеседования вы надеваете лучший костюм, ведете себя прилично и следите за речью — также нужно отнести и к своему портфолио.
Что должно быть в портфолио?
Принимаясь за создание портфолио, легко растеряться, ведь приходится решать, что в него войдет, достаточно ли хороши ваши работы и с чего начать.
Очевидно, что в портфолио стоит добавлять лучшее. Не ограничивайтесь только заказами, выполненными для реальных клиентов, очень рекомендуем добавлять личные проекты. Работа с клиентами, особенно на начальном этапе, может быть скучной и невыразительной, и скорее всего не раскроет всех ваших способностей. Как раз поэтому важно постоянно работать над личными проектами — они отражают ваши актуальные навыки. Помните, что оценивать вас будут по худшей работе, потому что именно такой результат от вас будет ждать арт-директор в худший день.
Работа в портфолио должна демонстрировать понимание индустрии и соответствующее качество. Клинтон Крамплер, руководитель студии и креативный директор Dekogon Studios: “представьте игровую модель на 400к полигонов (прим. ред. это ОЧЕНЬ много для большинства игр). Такие примеры отлично показывают, что кандидат не понимает реальные требования к игровым ассетам”. Именно поэтому большинству фрилансеров сперва рекомендуют несколько лет проработать в индустрии, прежде чем переходить на фриланс.
Всегда стоит стремиться к качеству, а не количеству. Придется бороться с желанием закинуть в портфолио все свои работы, лишь бы с ним покончить. Сопротивляйтесь желанию добавить в портфолио все хорошие работы в вашей жизни.
Сделайте шаг назад и взгляните на свое портфолио глазами клиента. Спросите себя, что он должен в нем увидеть? Что выделит вас среди остальных претендентов и позволит получить работу? Попросите коллег взглянуть на ваше портфолио и дать конструктивный фидбек, чтобы получить альтернативное мнение. Пользуйтесь возможностью получить разбор портфолио на профессиональных ивентах, но относитесь к ним с долей скептицизма. Оценка портфолио - это лишь точка зрения человека, занимающего одну или несколько должностей в компании. Они могут и не представлять большинство, составляющее компанию. Однако независимо от того, обращаетесь ли вы за советом к коллеге или отправляетесь на просмотр портфолио, подходите к делу беспристрастно, будьте всегда готовы исправить портфолио, чтобы сделать его сильнее.
Важно не считать свое портфолио законченным - нужно постоянно работать над ним и улучшать. По мере роста вернитесь к нему и либо удалите работы, не соответствующие вашему текущему уровню, либо обновите их, чтобы по качеству и уровню проработки они соответствовали новому уровню. Вы же не хотите, чтобы пропс уровня ААА стоял рядом с проектом времен учебы в университете?
«Постарайтесь обновлять/чистить портфолио каждые 6-12 месяцев, в зависимости от количества выпущенных за это время проектов. Даже если вам нечего добавить, обновлением может послужить наведение порядка, ре-рендеринг или удаление проектов, не соответствующих вашему уровню или стилю»,
– Ханна Эмми Уоттс, 3D-художник окружения, prop-артист.
Сборка портфолио
Портфолио - это продолжение вас самих, используйте его, чтобы показать себя мастером своего дела. Через портфолио, организацию и уважение ко времени клиента покажите свои способности.
Если вы мультидисциплинарный художник, сделайте разные портфолио под разные типы задач. Например, художница Эмми Уоттс использует Artstation в качестве основной платформы для своих 3D работ, личный вебсайт для Ui, а Instagram для рисунков.
Убедитесь, что в ваши работы последовательны. Если вы начнете использовать черные рамки или добавлять на работы водяные знаки - используйте их везде. Недостаточно одной только качественной и детальной проработки ваших работ. Текст и описания должны тоже быть аккуратными, без грамматических и орфографических ошибок. Это также касается актуальной информации, например, упоминаний клиентов, для которых была выполнена работа или уточнения, что это личный проект.
Если работа сделана в результате коллаборации, четко опишите, в чем именно заключалась ваша задача.
Чеклист для портфолио
– Проверка орфографии: проверьте весь текст (заголовки, упоминания, описания и т.д) на орфографические и грамматические ошибки. Если у вас нет проверки орфографии, попробуйте расширение типа Grammarly.
–Форматирование: во всем портфолио придерживайтесь единого стиля и размера шрифтов.
– Упомяните работодателя: проверьте, чтобы в каждой работе было подписано, для кого она создана.
– Дань уважения: в коллаборациях четко опишите, в чем именно заключалась ваша роль.
– Покажите готовность: работа похожа на финальный продукт вашей индустрии? Если нет, уберите ее из портфолио.
– Убейте слабое звено: после того, как вы отобрали все работы для портфолио, найдите самую слабую и уберите.
– Используйте ArtStation: всегда хорошей идеей будет размещение вашего портфолио на ArtStation.
Специализированное портфолио против универсального
Специализированное портфолио:
– Делайте то, что любите
Помимо качества, не забывайте, чем именно хотите заниматься. Вы же не хотите застрять на работе, где будете делать то, что не приносит вам никакого удовольствия?
–Отточите мастерство
Специализация позволит уделять больше внимания определенной области, следовательно художник постепенно будет становиться в ней лучшим экспертом.
Для индустрии
Специализация критична в зависимости от индустрии. К примеру, в киноиндустрии она необходима, потому что художники там очень хороши в определенных категориях. Постановщики и режиссеры ищут художников с конкретными навыками, вместо того, чтобы пытаться сэкономить и нанимать специалистов широкого профиля.
Лучше для новичков
Новым художникам стоит оттачивать мастерство и выполнить нескольких заказов, прежде чем расширять навыки. Убедитесь, что развиваетесь осознанно. Если создаете пропсы, есть смысл попробоваться в транспорте или оружии.
Лучше для профи
Чем больше клиентов и проектов у вас за плечами, тем избирательнее вы можете быть относительно заказов. Это должно быть видно по вашему портфолио.
Универсальное портфолио
Выбирать не приходится
Если ваше портфолио слишком специализировано, вы можете ограничивать себя в заказах. Если есть то, с чем вы хотите работать (например освещение), в портфолио акцентируйте на нем внимание, но добавьте и другие работы (вроде окружения), чтобы не слишком загонять себя в рамки.
Для индустрии
Универсальное портфолио - это неплохой вклад, если вы хотите заниматься мобильными играми или работать в инди-студии. В этим сферах бюджет решает и есть смысл стать универсалом, потому таких мастеров на все руки очень ценят.
Лучше для новичков
Не старайтесь слишком рано гнаться за стилем. Просто делайте хорошую работу, а стиль придет со временем. Студия/клиент научат вас специализации, если это будет необходимо.
Лучше для профи
По мере того, как художники набираются опыта и становятся узнаваемыми в индустрии, необходимость в серьезном портфолио может отпадать. Она больше важна на старте карьеры или для специализации, но имея за плечами несколько крупных проектов, необходимость в пополнении или изменении портфолио уже не будет такой острой.
Часть 2: Устанавливаем расценки.
На переговорах всегда тяжело обсуждать деньги. Жизнь фрилансеров была бы куда легче, если бы можно было спросить коллег “эй, сколько вы берете за час?” или загуглить “сколько я должен зарабатывать?” и получить правильный ответ. Мы собрали часть ответов в этом гайде, чтобы помочь разобраться, какой должна быть ваша ставка.
Факторы, которые влияют на расценки
– График работы: ваша занятость должна определять размер ставки. Во-первых, она указывает на вашу востребованность, а значит вам стоит брать за работу дороже. Стоит также рассмотреть вариант с повышенной ставкой для клиентов, которые не хотят ждать, а хотят получить результат вне очереди.
– Местоположение: речь не только о недвижимости. Когда вы беретесь за заказ, стоит учитывать местоположение как свое, так и клиента. К примеру, клиенты из США обычно платят на 10-15% больше клиента из Скандинавии. В странах вроде Бразилии клиент определяет ставку и ваше влияние на переговоры ограничено.
– Дедлайны: скорость выполнения заказа тоже должна влиять на стоимость работы. Просто подумайте, на обычной работе обычно доплачивают за сверхурочные. Чем жестче дедлайн, тем выше должна быть ваша почасовая ставка.
– Подработки: в зависимости от контракта вам придется корректировать ставку. Для короткого срочного проекта она будет выше, чем для 6-месячного контракта с 40-часовой рабочей неделей.
Если вы совсем не понимаете, как определить ставку, узнайте, сколько получает обычный рабочий в вашем районе. Так легче обосновать свою стоимость: если ставка неквалифицированного рабочего равна $X, тогда она как минимум оправдана для квалифицированного художника,
– Алекс Беддоус, главный художник по окружению в Counterplay Games
– Сложность: ваша голова — это не просто вешалка для шляп, берите деньги за свои мозги. Независимо от длительности проекта, вы должны брать больше за сложные заказы или заказы, требующие специальных ресурсов или оборудования.
– Повышение ставки: возможно, у вас нет постоянного начальника и ежегодной оценки вашей работы, однако все равно надо держать в голове ежегодное повышение зарплаты. Есть несколько способов ее повысить. Вы можете экспериментировать: определить свою ставку, а затем немного ее поднять для следующего клиента, а затем еще, до тех пор, пока вам не скажут, что вы просите слишком много. Тогда сделайте шаг назад и скорректируйте свою ставку, до тех пор, пока ваш уровень снова не вырастет и ее снова можно будет увеличить.
– Получение оплаты: когда вы только начинаете работать фрилансером, вы можете быть ограничены в размерах ставки или способности влиять на переговоры, однако есть области, где нужно стоять на своем.
– Сперва спросите: просите, каков бюджет и средняя ставка компании — этот вопрос компании ненавидят, однако благодаря нему вы сможете убедиться, что не прогадали.
– График платежей: требуйте 50% предоплаты и 50% по окончанию проекта. Не отправляйте заказчику исходники, пока не получите финальный платеж. Нужно твердо придерживаться этой политики, потому что даже самые честные люди могут забыть выслать вам деньги.
– Расширение проекта: по мере развития проекта нет ничего страшного, если объем работы увеличится. При правильном подходе для вас это только плюс. Не приступайте к работе, пока не достигли согласия с клиентом. А это значит утверждение новых требований и 50% аванс.
Часть 3: Поиск работы.
Поиск работы может сильно отличаться в зависимости от индустрии и региона, однако есть несколько проверенных советов, которые можно использовать на старте абсолютно всем.
Поиск
– Ресурсы школы: если вы еще учитесь, воспользуйтесь ресурсами школы. Посещайте ярмарки вакансий, корпоративные мероприятия и встречи. Если в вашей школе есть доска вакансий (реальная или онлайн) — просматривайте ее на наличие подходящих вакансий.
– Мероприятия: не просто посещайте различные мероприятия для поиска работы, но также будьте активным участником этих мероприятий. Участие в выступлениях и дискуссиях тоже отличный способ рекламы, а заодно и вклад в сообщество. Если вы никогда раньше не выступали, то местные колледжи и университеты — отличное место. Расширьте область поиска, не зацикливайтесь только на своей области, если вы игровой художник — посещайте мероприятия геймдева.
– Заводите друзей: налаживание связей может быть очень неловким и можно легко понять, когда с вами знакомятся с определенной целью. Вместо этого ищите друзей в индустрии, посещайте мероприятия и просто общайтесь с людьми. Найдите мероприятия в своем регионе и общайтесь с участниками. Это отличный способ завести друзей, которые будут вам сопереживать и, возможно, помогут в карьере. Наличие друзей из индустрии поможет вам быть в курсе ближайших перспектив (вакансий). К тому же довольно рисковано нанимать на работу незнакомца, а люди любят работать с друзьями.
– Говорите “да”: найдите в себе уверенность говорить “да” любой (почти) работе. Как сказал знаменитый Ричард Брансон: “Говорите да, а что надо делать разберетесь потом”. Переходить на фриланс довольно страшно — нужда в работе может угнетать. До тех пор, пока вы не сможете позволить себе перебирать, соглашайтесь на все.
– Сарафанное радио: напишите в соцсетях, что вы фрилансер, расскажите об этом своим друзьям и знакомым. Чем больше заказов вы будете выполнять, тем более узнаваемым станет ваше имя, поэтому снова повторим - соглашайтесь на небольшие заказы.
– Вакансии на ArtStation: на ArtStation ежегодно выходят тысячи вакансий, около 10% из них — вакансии для фрилансеров, а удаленку предлагают около 15% студий. Из-за пандемии COVID-19 можно ждать больше вакансий на удаленке в течение года. В первые 3 месяца 2020 года их количество уже увеличилось на 34%!
«Качество всегда лучше количества. Я много раз бывал в студии, где кто-то из художников увидел на ArtStation шикарную работу, а затем студия связалась с автором этой работы и заключила контракт. Держите планку качества в каждой и публикуйтесь в открытом доступе»,
– Клинтон Крамплер, главный художник Midwinter Entertainment
– Будьте социальны: нравится вам это или нет, но соцсети - это ваш путь во фриланс. Там фрилансеры могут найти работу, а рекрутеры и подрядчики — найти фрилансеров. Нужно развивать и поддерживать активность на как можно большем количестве платформ.
На всех платформах важно регулярно публиковать работы, а также вступать в группы, сообщества и искать вакансии. Как и на ивентах, важно принимать участие в сообществах, а не просто присутствовать.
– Не морите себя голодом: это суровая реальность, но начинать зарабатывать на фрилансе очень тяжело. Многие фрилансеры согласны в мнении, что лучше всего начинать карьеру в студии. Преимущество заключается в том, что вы получаете возможность учиться на практике. Недостаток опыта в продакшене может мешать вам находить заказы на фрилансе, так что изучайте специфику. Используйте эту возможность не только для того, чтобы разобраться в структуре и пайплайне студии, но заодно чтобы завести контакты в индустрии. Вы также поймете, сколько вам нужно времени на выполнение разных стандартных задач, а затем сможете эффективнее устанавливать цены.
Вы можете мечтать бросить работу в студии, открыть свое дело и быть сам себе начальником. Но в жизни подобный переход не так легко провернуть. Скорее всего вам придется задержаться на обычной работе, пока дела не наладятся. Вы можете сочетать фриланс с работой в студии или подрабатывать официантом — в любом случае, вам потребуется дополнительный доход.
Не чурайтесь грязной работы, потому что благодаря ей вы можете платить по счетам. Не обязательно любить каждый заказ, который появится у вас как начинающего фрилансера. Сперва будет желание найти клиента мечты, но такие придут со временем - сперва просто не голодайте.
Часть 4: Работа с клиентами.
Вы отточили мастерство и стали суперзвездой, но как насчет навыков общения с людьми? Одно дело - уметь делать работу, другое — общаться с клиентом и понимать его желания.
– Прописывайте все на бумаге: независимо от того, чем вы занимаетесь на фрилансе, ВСЕГДА (!) записывайте условия работы. Вы как фрилансер должны уметь себя обезопасить. У вас нет помощи в виде отдела кадров, так что ТЗ в письменном виде — это ваш лучший друг.
Какой бы потрясающий вам ни попался клиент, вам по-прежнему нужна гарантия, что вас не обманут. Убедитесь перед началом работы, что все оформлено в письменном виде, контракты согласованы и подписаны. Помните, что нет такого понятия, как “быстренькая правка” или “малюсенькое изменение”. Если подобное поведение клиента оставлять без внимания (и не документировать), в дальнейшем это принесет одни проблемы.
Эта, казалось бы, лишняя документация может раздражать клиента, однако напомните, что зафиксированные в письменном виде детали сделки защищают не только вас, но и его тоже. Этот документ гарантирует выполнение вашей части сделки.
– Не забудьте: вот список полезных вещей, о согласовании и подписании которых стоит помнить:
Дата/график исполнения: запишите график на бумаге, вне зависимости от объема работы. Если вы планируете переслать клиенту исходники только после финального платежа, отметьте и это тоже.
График выплат: вне зависимости от того, каким графиком вы пользуетесь (мы рекомендуем 50% вперед и 50% по окончанию работы) — укажите это в договоре. Не надейтесь на то, что оплата просто произойдет сама собой.
Планируемый результат: четко объясните, чего клиенту ожидать. Избегайте недопонимания или возможность неправильного истолкования. Изменение объема работ происходит постепенно и может навалиться лавиной, однако любой новый объем работы должен сопровождаться новым письменным соглашением.
Изменения в сроке выплат: вместе с изменением даты, фиксируйте последствия, которые это изменение за собой повлекло, вплоть до стоимости работ или списка результатов.
Когда клиент идет против вашего совета: если клиент хочет чего-то, что вызовет проблемы (например, не прислушиваться к рекомендациям Apple), обязательно сообщите ему об этом. Если клиент настаивает на своем, потребуйте расписку о том, что он сознательно решил пренебречь вашим профессиональным советом. Лишь потому, что последнее слово остается за клиентом, не значит, что вас потом нельзя будет обвинить в плохом решении...
Будьте организованы: если в начале проекта потратить немного времени на организацию, в будущем это сэкономит вам кучу времени. Универсального способа организации не существует — вы сами должны выяснить, что вам лучше подходит.
Для отслеживания работы над проектами мы советуем воспользоваться приложением Trello. В нем можно организовывать проекты от разных клиентов и даже устанавливать сроки выполнения. Trello также отлично подходит для того, чтобы хранить всю важную информацию в одном месте: контракты, скриншоты, письма, списки дел и т.д. Последнее, что вы хотели бы делать — это убить кучу времени на поиск письма в почтовом ящике, в котором содержится нужное уточнение от заказчика, которое вы не можете вспомнить. Если вы будете поддерживать в Trello порядок и хранить в нем всю необходимую информацию, вы сэкономите кучу времени.
Воспитайте в себе привычку быть организованным даже при выполнении небольших проектов. В будущем, когда настанет время крупных проектов, вы скажете себе спасибо.
Ведите диалог: общайтесь. Кажется, это пустяк, однако очень часто можно упустить момент, когда общение начинает терять эффективность. По крайней мере, внимательно подходите к общению с клиентом. По возможности, общайтесь по телефону. Рефлекторно вы захотите ответить письмом, но связь по телефону или видеозвонку куда человечнее. Разговор с клиентом в режиме реального времени может дать вам куда больше информации и подробностей о том, чего он хочет. Как фрилансер, вы также выступаете в качестве консультанта, поэтому клиент оценит вашу любовь к проекту и то, что вы можете предложить какие-то идеи.
С учетом советов насчет заключения договоров вы можете подумать, что звонить нелогично, однако есть простой способ. После звонка продублируйте ключевые моменты разговора в письме. Когда отсылаете письмо, обязательно убедитесь, что оно написано обходительно и профессионально. При отсутствии интонации и мимики, которые присущи живому общению, очень легко написать письмо, которое покажется холодным или резким.
«Я обнаружил, что клиентам нравится, когда вы ведете себя как друг, а не робот, который включается по команде. Им нравится ваша личная вовлеченность в проект и когда вы проявляете характер. Бывало, я шутил на собраниях, чтобы разогреть атмосферу и развеселить зал. Это прибавляет харизмы, с вами становится приятнее работать. Конечно, финальный результат тоже имеет значение, однако харизма повышает вашу привлекательность в глазах клиента»,
– Тейлор Бранденбургский, арт-директор и ведущий 3D-художник в Dekogon
Фидбек: если вы собираетесь стать фрилансером, советуем отращивать броню. Никто не защитит вас от негативного фидбека. Как бы вы не пытались командовать парадом, последнее слово всегда останется за клиентом. Это значит, что вам не нужно расстраиваться, если клиент требует изменений в проекте или прислал критичный комментарий — сохраняйте спокойствие и просто делайте свою работу.
Иногда вам будут попадаться клиенты с дикими запросами или чем-то, что точно будет выглядеть ужасно. И хотя нормально объяснить, почему решение не сработает, в конечном итоге последнее слово остается за заказчиком. Не принимайте это близко к сердцу и не настаивайте на своем, ведь в конечном итоге это не ваш проект.
Вы также будете получать солидную долю непрошенного фидбека, поэтому учитесь принимать его с толикой скептицизма. Нет никакой причины бросаться переделывать свое портфолио, основываясь на совете одного человека. Советы, которые дают клиенты, могут быть справедливы для конкретного проекта, но не для индустрии в целом.
Часть 5: Управление временем.
Вы обладаете определенным набором навыков и, скорее всего, тайм-менеджмент не входит в их число. Свободный график может казаться мечтой наяву, но если вы не супер дисциплинированны и не привыкли придерживаться стабильного расписания, это может стать катастрофой. Одна из самых больших ошибок фрилансеров - работать, когда хочется, потому что обычно это значит «никогда».
– Определитесь с графиком: мысли в духе “я могу работать, когда захочу” опасны и приводят к неэффективному использованию времени, поздним подъемам, а затем переработкам. Определитесь с графиком, чтобы создать здоровый баланс между работой и жизнью. Не нужно изобретать колесо, проще всего придерживаться графика работы студий с 9 до 17, а потом самому разобраться, какой график вам больше подходит.
Очень легко увлечься проектом, так что ставьте будильники и будьте к себе строже, ограничивайте рабочий день 8-ю часами. Если у вас плотный график (например, вам за него заплатили), конечно, придется раздвинуть границы рабочего дня, но это должно быть исключением, а не правилом.
Для фрилансеров, у которых есть дневная работа, ограничение рабочих часов еще важнее во избежание выгорания. Все мы устанавливаем будильник, чтобы проснуться, так попробуйте ставить будильник-напоминание о том, что пора уходить с работы.
Совы могут хотеть работать всю ночь, а спать весь день, но имейте ввиду, что с клиентом обычно приходится общаться в дневные часы. Вы действительно хотите просыпаться среди дня, чтобы ответить на звонок?
– Установление сроков: итак, вы определили дневной график и теперь готовы установить срок выполнения заказа для клиента. Реальность фриланса такова, что вы никогда не знаете, когда появится следующий заказ, поэтому когда появляется возможность, у вас возникает соблазн взвалить на себя побольше. Но старайтесь придерживаться привычного графика и планируйте работу соответственно.
Точно также клиенты должны ждать от вас работы в обычные дневные часы (если только у вас не специальный срочный заказ с повышенной ставкой), поэтому если они не дают вам достаточно времени — скажите об этом. Если они все же хотят оставить маленькие сроки, объясните им, что тогда качество работы пострадает.
Для контроля сроков очень важно точно отслеживать время, потраченное на выполнение задач. Для этого есть много приложений, например Clockify. Подобный контроль пригодится в будущем, когда надо будет выставлять счет. Он также поможет определить, сколько нужно времени на выполнение заказа.
«Свободный график значит, что можно использовать многие сервисы и услуги в непиковые часы. Для человека, планирующего все дела на выходные, это определенно привилегия»,
– Ханна Эмми Уоттс, 3D-художник окружения, prop-артист.
Часть 6: Самопродвижение.
Эту часть не стоит пропускать, если вы хотите, чтобы о вас узнавали. Маркетинг — это не разовая задача, а непрерывный процесс. Со временем ваша карьера будет меняться, и соответсвенно должны меняться способы продвижения. Как и обновление портфолио, это никогда не заканчивается.
– Лично
Плохие новости для интровертов. Один из лучших способов продвижения - это выход в мир и социализация.
Посещайте встречи, если можете себе их позволить. Реальность такова, что нельзя себе позволить НЕ ходить на них. Ивенты в индустрии - это лучший способ найти работу. Крупные мероприятия вроде GDC обычно проходят в одно и то же время ежегодно, поэтому планируйте заранее и копите на билет.
Ивенты - это не только способ заявить о себе. Держите портфолио наготове и будьте готовы общаться с людьми. Ведите себя уверенно, потому что первое впечатление говорит о многом. Присоединяйтесь к другим участником и не сомневайтесь, есть ли вам среди них место.
На мероприятиях и вне их вам стоит создать свой бренд. Создайте логотип, цветовую палитру и последовательный стиль, в котором вы выполняете свои работы. При общении с людьми помните о том, что ваша личность тоже становится частью бренда.
– В соцсетях
На современном рынке крайне важно присутствие в интернете. Ведение соцсетей требует взвешенного подхода и регулярной практики. Нельзя просто залогиниться раз в месяц и скинуть все накопившиеся работы - соцсети требуют постоянного присутствия и некоторого изящества.
Нужно постоянно публиковать работы на различных интернет-платформах. Не забывайте об аудитории этих платформ, однако ваша конечная цель - это привлечь внимание к своим работам и своему имени.
– Публикуйте посты почаще
Неважно, раз в день или 1-2 раза в неделю, но стоит придерживаться регулярного графика постов. Старайтесь не делать несколько постов подряд - это спам и из-за алгоритмов соцсетей ваши работы увидит меньше людей.
– Вкладывайте душу
Присутствие в соцсетях — это не только регулярные посты, вам надо быть вовлеченным в жизнь сообщества в целом. Искренне интересуйтесь другими людьми и их проектами. Вступайте в сообщества в Facebook и Discords.
– Будьте прямолинейны
Вы завели все эти соцсети и постите замечательные работы? Так пользуйтесь возможностью, чтобы дать людям знать, что вы открыты для сотрудничества. Все, что вам нужно, это добавить строчку под своей работой, которая будет сообщать что-то вроде “если вам нужно что-то нарисовать, я могу это сделать”.
– Будьте откровенны
Это может казаться нелогичным, но не публикуйте только работы, а заодно немного рассказывайте о себе. Даже если вы завели инстаграм только для работ, публикуйте сториз с собой. Помните, что ваши публикации создают ваш бренд и образ в глазах других людей.
– Временной график
Показ своих работ — это самый большой актив в маркетинге. Проанализируйте портфолио, которые считаете крутыми и подумайте, что делает их такими. Учитесь на чужих портфолио и думайте о них, когда публикуете свои работы. Каждому художнику, который хочет зарабатывать, рекомендуем книгу “Покажи свою работу” Остина Клеона.
Когда дело доходит до публикации работ, не бойтесь делиться успехами. Внимательно относитесь к фидбеку, который получаете онлайн. Услышьте его и постарайтесь стать лучше. Стиль и подписчики придут со временем, поэтому важно продолжать развивать свое мастерство.
Только то, что ваша работа — это лучший актив, не значит, что надо работать бесплатно. На одном самопродвижении далеко не уедешь и скорее всего, не оплатишь счета. В начале задача стоит не только в том, чтобы найти самый высокооплачиваемый заказ. Нужно учитывать, что некоторые проекты дадут больший выхлоп для репутации и в перспективе приведут к большим прибылям.
«Каждому художнику, который хочет себя прорекламировать, советую прочесть книгу “Покажи свою работу” Остина Клеона»,
– Майкл Кинси, художник по окружению в Black Matter Games
Часть 7: Полезные советы от профи.
У замечательных фрилансеров, которые помогли написать гайд, полно советов для начинающих. Некоторые из них не подходили под категории, о которых мы рассказывали выше. Поэтому мы составили для них отдельную главу.
Совет Майкла Кинси:
Планирование
«Тайм-менеджмент — это не просто. Тайм-менеджмент и работа из дома — еще сложнее. Но как только вы немного на себя поработаете, то научитесь понимать, когда надо сделать перерыв и как избежать переутомления.
Планирование помогает, но если мы с вами похожи, очень быстро вы собьете график. Как только это случится, осознайте, что сбились с курса и вернитесь в нужное русло. Составьте новый график, если совсем от него отошли. Но не сдавайтесь. Умение быть организованным - это навык, а навыки развиваются со временем».
Советы Эмми Уоттс:
Устанавливайте границы
«Фриланс иногда может казаться всепоглощающим, особенно когда вы работаете из дома. Бывают недели, когда с приходом пятницы я понимаю, что вообще не ходила на йогу, потому что работала не переставая. Именно в такие моменты нужны тайм-менеджмент, умение сказать “нет” и четкие границы».
Налоги
Про налоги сказано слишком много (или мало), поэтому я советую пройти какие-нибудь семинары или найти хорошего бухгалтера. Убедитесь, что храните все документы.
Советы Клинтона Крамплера:
Уверенность
Работая с клиентами, художники часто стесняются рассказать о своих расценках и загруженности, боясь отпугнуть потенциального клиента. Однако если вы их озвучите, это поможет заказчиков, которые водят вас за нос и не собираются нанимать.
Занимайтесь спортом
Ваш дом — это не только место для жизни, сна и отдыха. Это также место для работы, так что найдите способ разбить день на отрезки, чтобы переход на фриланс прошел легче. Я трачу минимум час ежедневно на занятия спортом или другую активность. Это помогает оставаться здоровым и счастливым, а также дает передышку для ума, чтобы можно было взбодриться и вернуться к работе с новыми силами. Работая из дома, иногда бывает сложно сохранять свежесть и ясность ума.
Совет Финниана Макмануса:
Начинайте с малого
Когда я только начинал, то довольно долго работал в студии, пока создавал большое портфолио личных работ. Когда в конце концов я решил перейти на фриланс, у меня уже появилось много связей и не нужно было искать работу. По мере появления лучших проектов я заключал контракты с теми клиентами, с которыми предпочитал работать. Рекомендую начинать со студии, и одновременно вы создавать собственную сеть контактов и “подушку безопасности”.
Совет Тайлора Бранденбургского:
Поддерживайте социальные связи
Я социальный человек, поэтому находиться в изоляции в течении 8 часов ежедневно + дополнительные часы после работы очень тяжело. Чтобы справиться с этим, я создал чаты в Dekogon, куда могут прийти фрилансеры и общаться во время работы над проектами Dekogon. Если бы не было этой группы, скорее всего я бы отправился в другое 3D комьюнити в Discord или слушал бы подкасты, чтобы восполнить нехватку общения.
Оригинал гайда можно прочитать тут.
Понравился материал? Поддержите его лайком и репостом, чтобы мы могли выпускать еще больше! Подписывайтесь на наши сообщества:
Digital Painting Classes — комьюнити для художников, аниматоров и 3D-специалистов; ежедневные подборки для вдохновения, полезные материалы, артбуки, баттлы и конкурсы.
Smirnov School — школа цирового рисунка и концепт-арта: мы готовим художников для работы в игровой индустрии.
Перечень курсов.