Таверна «Отравленное Яблоко»
РОБИН ГУД
Четыре года назад в далёком 2017 году, когда я был на втором курсе Gobelins l'école de l'image, я впервые работал над анимационным заданием по Актёрскому мастерству.
Это задание в котором аниматор должен «отыграть» роль персонажа с использованием заранее выбранной звуковой дорожки. В этом задании аниматор раскрывается как актёр.
Именно оно начало цепочку сцен, которые в итоге было решено связать в один ролик.
Тогда это был мой личный прорыв, так как я никогда ещё не отыгрывал персонажа, который что-либо говорит. Моим преподавателем был Maël GOURMELEN. Этот невероятный аниматор вдохновлял меня и послужил примером учителя. О некоторых изученных мной приёмах вы можете прочитать ЗДЕСЬ
Ещё будучи первокурсником я ориентировался на работы старшеклассников, которые здорово мотивировали. Например, работы Thibault LECLERCQ подталкивали взять именно персонажа лису Робен Гуда для практики.
Когда я думал над сценой, приходилось тщательно вслушиваться в звук выбранного отрезка и представлять как выглядит окружение. Я хотел сделать кинематографическую сцену, и в качестве референса в голове всплыл бар из фильма Сияние (1980)
Долгое время я не знал чей это голос и из какого фильма был взят отрезок. Все мои поиски в интернете ни к чему не привели до момента, пока я не узнал о сайтах, которые находят сцену из фильма по фразе. (Сайт)
Фильм оказался «Отчаянный» (1995)
Сначала я сделал набросок того, как будет выглядеть сцена, чтобы определиться с кадрированием, композицией и перспективой. Это очень важно сделать сразу, чтобы потом не подгонять окружение под персонажа или наоборот.
Для меня обязательным аспектом работы над Актингом является снятие референсов. Это сильно помогает представить то, что в итоге будет нарисовано
ЧУДОВИЩЕ
На третьем курсе одним из самых крутых заданий было «Актинг 2D/3D». Главная идея - сделать тот же актинг, что и на втором курсе, но уже с двумя персонажами, один из которых полностью должен быть анимирован в 3D программе Autodesk Maya
Когда я выбирал звук из школьной библиотеки, то наткнулся на один, который мне очень понравился и по совпадению тоже был в людном месте, где можно было поесть или выпить. Я сразу же решил, что в будущем объединю этот ролик с Робин Гудом.
Я снова не имел малейшего представления откуда этот звук до момента когда я закончил всю анимацию. Выяснилось, с помощью другого Сайта, что он из сериала Twin Peaks .
После недолгих раздумий я решил повысить планку и замахнулся на сложного персонажа Чудовище из мультфильма «Красавица и Чудовище». Меня даже преподаватель раскритиковал и пожелал мне одуматься, но я настоял на своём. Вторым персонажем я выбрал рыцаря-любовника из мультфильма FOL';AMOR. Этот мультфильм был создан тоже в Gobelins, поэтому ученики могли использовать персонажей для своих заданий.
После выбора персонажей, я начал разрабатывать раскадровку. Мне хотелось рассказать мини историю.
Изначально первая идея того, что происходит в сцене немного отличалась, но после консультаций c менторами всё быстро поменялось так, как это осталось до самого конца.
Референсы, конечно, никуда не делись
Примерно месяц понадобилось, чтобы нарисовать черновую анимацию, сделать все брейкдауны и фазовку Актинга 2D/3D. Я решил добавить оставленную сцену Робин Гуда, чтобы проверить как они будут работать вместе. Чтобы лучше связать 2 задания между собой, я добавил сцену с Капитаном Крюком за бильярдным столом.
Ещё на ранних этапах я начал представлять как эта работа будет выглядеть в цвете и сделал Колорскрипт (Цветовую палитру)
Основным вдохновением по настроению был бар сказочных персонажей из игры «Wolf Among Us» и, конечно же, таверна «The Poison Apple» из «Шрека», чьё название я использовал как отсылку в названии проекта
Чистовая анимация занимает всегда огромное количество времени, так как необходимо отслеживать всё ли правильно нарисовано и выводить каждую линию. Это огромный труд, который может быть немного скучным, но невероятно важный. К этому этапу я уже добавил анимацию второстепенных персонажей на фоне и слёзы на 3д персонаже
После Клина идёт Покрас персонажа и добавление света и тени. Этот этап продумывается ещё на разработке цветовой палитры.
Скажу ещё пару слов о Заставке и о Капитане Крюке
Я всегда старался оформлять даже самый маленький проект максимально привлекательно и самобытно, а проект, который я делал около трёх лет (с огромными перерывами), уж точно должен быть оформлен по красоте. Поэтому и решилось, что заставка будет анимированная. Чудовище за барной стойкой будто смотрит вам в глаза и говорит: «Ну здравствуй приятель, чего выпьешь?»
С финальными цветами мне очень сильно помогла Дарина. Она сделала колорскрипт, помогла с цветокоррекцией в композитинге, а также работала над всеми фонами, но о фонах попозже.
Над Крюком я уже работал однажды во время задания по Походке персонажа. Было здорово его пригласить в эту короткую сцену. Кстати, кадр с ним же с этой походкой есть на одной из картин на стене.
РАБОТА НАД ОКРУЖЕНИЕМ
Для меня было очень важно создать не просто сцены, где персонажи говорят свои реплики, а поместить их в пространство, которое будет жить своей жизнью. Именно поэтому я старался добавить побольше второстепенных персонажей.
Отдельным вниманием стоить отметить Лэйауты и Фоны этого проекта. При создании набросков сцен, я старался придумать атмосферу и наполнить пространство отсылками к другим проектам.
Однако всё стало на несколько уровней круче, когда к проекту присоединилась Дарина. Она работает Background художником, поэтому решила помочь.
Обычно один человек не может покрыть все аспекты в анимационном проекте, поэтому я всегда стремился к работе в команде, т.к. сосредоточен на анимации и режиссуре.
После учёбы в Польской Школе Кино у меня остались неплохие навыки работы в Adobe After Effects. Они часто пригождаются в композитинге. Композитинг — это один из финальных этапов работы над проектом, в котором все слои соединяются, а также можно придать единство, эффектность или кинематографичность проекту. Персонажи после композитинга не просто вклеены на фон, а интегрированы с помощью света, тени и цветокоррекции.
Для сдачи задания с Актингом Чудовища в Гобла я успел только сделать быстрый фон, простой композитинг и закрасить основным цветом персонажа. Для того, чтобы закончить проект как я хотел, пришлось вложить в него на порядок больше личного времени.
ЗВУК
Отдельную огромную благодарность хочу выразить Александру Маслюку, который сделал весь саунд дизайн, подогнал все звуковые дорожки, а так же доработал речь самих персонажей. Первоначально звуковые дорожки, на которых я работал, были совсем в плохом качестве. Он помог создать невероятную атмосферу наполненного пространства и ламповости.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Проект «Отравленное Яблоко» был одним из самых долгих проектов над которыми я работал и я рад, что он наконец завершён. После такой долгой работы над персонажной анимацией, я на долго утолил свою жажду в такого рода заданиях.
Но уже год как я концентрируюсь в основном на динамичных движениях и драках, поэтому моё желание сделать снова Актёрскую игру постепенно возвращается. К счастью, мой новый проект не за горами, и вскоре я займусь этим сложным, но увлекательным занятием снова.
До следующего раза!
PS: Надеюсь эта статья будет для вас хорошей иллюстрацией как создаются такого рода проекты, а также немного больше поможет создавать ваши Актинги.