Интервью с талантами нашей анимации: Михаил Черняк
- Ну-с, начнём! Когда вы решили стать актёром?
Интерес к актёрской деятельности я начал проявлять ещё в детстве, когда выступал со стихами в детском саду или у себя дома перед гостями, а отец записывал мои выступления на свой плёночный магнитофон «Айдас». Так что да, можно сказать, что я начал заниматься озвучанием ещё в четырёхлетнем или пятилетнем возрасте. Я, например, очень хорошо помню, как отец записывал начало стихотворения «Белочка-умелочка» в моём исполнении. Потом начались школьные годы — я выступал на различных конкурсах и примерно в это же время понял, что у меня хорошо получается изображать разные голоса. В восьмом классе я поступил в Театр юношеского творчества (ТЮТ) — это очень почтенная и известная структура в Петербурге, кузница театральных кадров. Из неё вышло очень много знаменитых людей, например, режиссёр Лев Додин, художник по свету Евгений Ганзбург, голос Бараша из «Смешариков» Вадим Бочанов, который также является довольно известным драматургом и т.д. Ну а потом поступил в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (ЛГИТМиК), который сейчас называется РГИСИ. Так я и стал актёром.
- Как вы попали в театр? Есть ли роли, которыми вы особенно гордитесь?
После окончания института меня хотели распределить в город Йошкар-Ола, но к счастью, я получил возможность остаться в Ленинграде. Работал в «Ленконцерте» — разъездном театре, который обитал в небольшом репетиционном помещении и гастролировал по разным площадкам Ленинграда и других городов. Потом я ушёл в армию на полтора года, и за это время в нём сменился главный режиссёр, туда пришёл ещё никому не известный Семён Спивак. Так начались наши творческие взаимоотношения, которые продолжаются до сих пор — очень этим горжусь, потому что считаю, что именно благодаря Семёну Яковлевичу я сложился как театральный актёр и режиссёр. Впоследствии Семён возглавил Санкт-Петербургский государственный Молодёжный театр на Фонтанке и перетащил туда всех своих актёров. И, собственно, с 1987 года я здесь и работаю.
- Есть ли роли, которыми вы особенно гордитесь?
Не то чтобы я горжусь, но есть отдельные роли, которые я бы выделил: князь Бельский в «Касатке», Наполеон в «Жозефине и Наполеоне» — это всё спектакли Спивака. Также мне очень нравится роль Бригеллы в спектакле «Король-Олень» режиссера Геннадия Тростянецкого, Формантеля в спектакле «Школа налогоплательщиков», который я сам поставил... Но, наверное, эти названия мало о чём скажут людям, которые не живут в Питере и не были в Молодёжном театре на Фонтанке.
- Часто ли вас приглашали сняться в кино?
Нечасто, а жаль, ведь они потеряли в моём лице ещё одного хорошего актёра. Как правило, роли, которые мне предлагали в кино, были не очень интересными, но не так давно я снялся в одном интересном проекте, который вышел на НТВ — детективном сериале «Ничья в пользу КГБ» режиссёра Михаила Вассербаума. Там мне действительно было, с чем работать, но, к сожалению, в сериалах мне обычно дают довольно проходные роли: оборотни в погонах, продажные бизнесмены, адвокаты и т.д. Но я до сих пор открыт для предложений в кино и жду.
- Как назывался первый мультфильм, который вы озвучили?
Либо это был «Вокруг света за 80 дней», либо «Шоу Рокки и Буллвинкля». Процесс озвучания проходил в телекомпании «Шестой канал» (Санкт-Петербург), которая впоследствии преобразовалась в СТС и вышла на федеральный уровень. Там я озвучил много фильмов и мультфильмов, например, многосерийный сериал «Трансформеры» —самый первый, японский. В то время о них было слышно из каждого утюга, и мне до сих пор приходят письма в интернете от фанатов мультфильма. Поскольку сериал озвучивало всего три актёра, а персонажей там было больше ста, мне приходилось очень много менять голос, в частности, я озвучивал Мегатрона, лидера Десептиконов и главного злодея сериала. Параллельно я озвучил на другой компании японский сериал под названием «Грендайзер», где подарил свой голос главному герою Коджи. Это были мои первые работы как актёра озвучки, которые понравились широкому кругу зрителей.
- Как вы стали актёром озвучания на «Смешариках» и «Лунтике»?
Очень просто — прошёл голосовой кастинг. В нём участвовало большое количество актёров, и, к счастью, выбрали именно меня.
- В обоих вышеперечисленных сериалах вы озвучиваете сразу несколько персонажей, которые даже иногда ведут диалоги друг с другом. Вам это даётся с трудом?
Да, это определённая голосовая нагрузка, особенно когда ты болеешь. Для меня голос является инструментом, поэтому его надо содержать в порядке, носить шарфики и своевременно лечить — ведь в таком случае ты не можешь прийти на озвучание, а следовательно, подводишь студию. Например, я не могу говорить за Лосяша, когда простужен, сразу же начинаю за него хрипеть. Также мне тяжело даётся Пин, потому что у него очень хриплый голос, и это очень большое напряжение голосовых связок. Ну, ничего, стараюсь как-то уже приноровиться. Слава тебе, Господи, не первый год этим занимаюсь, поэтому уже знаю правила игры и как-то приноровился. Ну и когда у твоих персонажей очень много реплик в сценарии — тоже нелегко. В общем, бывает по-разному, но я бы не сказал, что трудности возникают очень часто, особенно когда ты здоров, и с твоим голосом всё в порядке.
- Вы не устали от озвучания столь долгоиграющих проектов? Ведь они продолжаются до сих пор.
Нет, не устал, потому что те же «Смешарики» — это хорошо сделанный проект, а то, что хорошо сделано, и озвучивать приятно. И те, кто делают «Смешариков», подходят к этому делу творчески, с душой. Может быть, не все сценарии интересные, и были некоторые вещи, которые мне очень по душе, скажем, коллаборации с нашими рэперами, но с другой стороны, почему бы не попробовать. Ибо в целом «Смешарики» — проект нужный, он полезен и детям, и взрослым, а когда ты чувствуешь, что приносишь пользу, то тебе это дело не надоедает. И «Барбоскины» мне нравятся, тоже очень симпатичный сериал, поучительный. И «Пин-код» чудесный, очень познавательный. Так что нет, мне это совершенно не надоедает, и я готов их озвучивать и дальше.
- Также вы принимали участие в озвучании полнометражных франшиз «Три богатыря» и «Белка и Стрелка». Работа над ними сильно отличалась от сериалов? Как вам самим эти мультфильмы?
Мультфильмы про богатырей симпатичные. Процесс озвучания российских мультфильмов почти везде проходит одинаково: режиссёр и художник делают аниматик (это как бы черновик мультфильма, где герои двигаются очень условно), затем привлекают актёров, и на основе их голосов создаётся готовая анимация. Когда мультфильм почти готов, артистов созывают снова — например, переозвучить некоторые реплики, которые решили поменять во время производства, или вписать дополнительные ахи-вздохи. Дубляж зарубежной продукции проходит примерно так же: перед тобой изображение, перед тобой текст, и ты должен успеть уложить каждую реплику в определённый таймкод, который не только расписан на бумаге, но и бежит на экране, и, соответственно, каждая твоя фраза должна идти определённое время. Но в целом процесс везде одинаковый.
- Также вы озвучили мультсериалы для взрослых «Бизнес по-русски» и «Объяснялкины». Как вы относитесь к такому понятию, как взрослая анимация? Если в тексте будут присутствовать нецензурная брань или шутки ниже пояса, вас это не смутит?
Против взрослой анимации как таковой я ничего не имею. Что касается нецензурной лексики, то да, к сожалению, она иногда присутствует в сценариях, но поскольку брань является неотъемлемой частью нашей жизни, я могу отчасти понять её появление. Но тут есть одно «но». Во-первых, это запрещено законом. Во-вторых, нецензурная лексика должна быть оправдана контекстом ситуации — скажем, когда идёт речь об озвучке бандитов или наркодельцов из Чикаго. Вполне понятно, что люди, которые грабят, убивают и насилуют, должны общаться между собой именно таким образом — чего же их причёсывать-то? Или например, «Рик и Морти», где брань не только уместна, но и довольно остроумно обыграна. Однако, когда идёт речь чисто об эпатаже ради эпатажа или о том, чтобы на кого-то вылить грязь, я против мата.
- Вы занимаетесь озвучанием аудиокниг. Вам нравится их записывать? Есть ли какие-то предпочтения в плане жанра, скажем, фантастика или русская классика?
Это достаточно тяжёлая работа, поскольку для того, чтобы начитать роман или повесть, нужно провести очень много времени в студии звукозаписи. По этой причине я не берусь за каждую аудиокнигу, так как у меня довольно мало свободного времени — я не только театральный актёр и режиссёр, но и преподаю актёрское мастерство в Петербургском институте кино и телевидения. Но есть книги, озвучанием которых я горжусь. Например, роман выдающегося шведского писателя Фредрика Бакмана «Вторая жизнь Уве». По мотивам него был снят художественный фильм, но лично мне он не очень нравится, я больше люблю роман. Или наш сибирский писатель Николай Марци, который написал книгу «Асса» и её продолжение «Увидеть Ассу» в жанре исторической фантастики. Культовый «Трансерфинг реальности» Вадима Зеланда — не побоюсь сказать, что его популярность во многом обязана моему голосу. Книги Стругацких, Пелевина… Вот те вещи, от озвучки которых я получил особое удовольствие.
- У вас есть проект мечты?
В данный момент я увлечён тем, что делаю со своими студентами. Например, не так давно мы поставили японскую сказку «Приключения Таро в Стране гор», и я считаю, что у нас всё получилось. Сейчас мы приступаем к спектаклю по моей любимой английской пьесе, и собственно, работа над ними вместе со студентами – это то, от чего я получаю громадное удовольствие.
- Ваш любимый мультфильм?
«Ну, погоди!». Я настолько любил его в детстве, что даже пытался подражать голосам Волка и Зайца на разных школьных конкурсах, у меня даже грамоты за это есть. А так я обожаю «Маугли», фильмы Хитрука и Бронзита, работы Диснея и Миядзаки… В общем, много чего люблю.
- На ваш взгляд, российская анимация сильно развилась за последнее время?
Да, безусловно, и я уверен, что она будет развиваться и дальше. Думаю, что стоит пожелать удачи нашим аниматорам, чтобы они создавали новые интересные работы — как взрослые, так и детские. К сожалению, сейчас есть некоторые проблемы с финансированием, но у меня нет сомнений, что мы их преодолеем, и совсем скоро появится новая крупная фигура на уровне Бронзита или Татарского.
- Что пожелаете читателям напоследок?
В первую очередь, конечно, здоровья. Ну и, конечно, чтобы наши читатели больше уделяли внимание культуре: в нашем кинематографе и литературе выходит масса очень интересных вещей, и на них стоит обращать внимание, ведь это очень обогащает личность и делает жизнь интереснее. Что касается тех людей, что живут в Питере, то я приглашаю их на спектакли Молодёжного театра на Фонтанке, где я работаю, ведь они определённо стоят вашего внимания.
