Интервью с талантами нашей анимации: Олег Мусин.
Прежде чем начать, хочу отметить что благодарность за это интервью идёт не мне, админу этой группы, а талантливому энтузиасту Илье Ковырчеву (https://vk.com/id495993529), который взял интервью и дал возможность его тут опубликовать! И, само собой, Олегу Мусину, который очень активно отвечал!
Я тут только вставлял картинки, давал им подписи и пару комментариев.
А теперь, без лишних слов:
- Ну-с, начнём! Как так получилось, что вы решили связать свою жизнь именно с мультфильмами?
В 2003 году, когда начинался проект «Смешарики», друзья предложили мне поступить на курсы анимации при студии «Петербург». Я поначалу отнёсся к этому предложению со скепсисом, поскольку не знал об этой профессии практически ничего, только комиксы рисовал. По первой специальности я «практический психолог социальной службы», а также имел опыт работы фотографом, художником-графиком, декоратором-оформителем, препресс-инженером, дизайнером наружной рекламы… Всего и не перечислишь. Однако попробовал на студии сделать пробную сцену, и довольно хорошо получилось, меня взяли.
- А какие комиксы вы рисовали? Официальные или почеркушки в блокноте?
Я рисовал их в большом количестве в подростковом возрасте.
Основные жанры — юмористический хоррор и юмористический боевик (ближайшие референсы — «Зловещие мертвецы» и «Мачете»). Комиксы не были официальными, но и почеркушками их точно не назовёшь.
- Какие сцены своего авторства вы бы выделили?
Ой, их просто несметное количество, особенно в ранних сериях. Припомнить могу только сцену из серии «Лили», где Кроша и Ёжика в лодке накрывает гигантская волна. Почти неделю с нею провозился.
- Как вы стали режиссёром?
Уже через два года работы мне стали доверять сборку аниматиков, потом я начал вести целые серии как ведущий аниматор. И вот в 2008 году мне захотелось попробовать себя в режиссуре. Выпросил сценарий в работу (первой серией Олега Мусина была «Настоящие ценности» — прим. интервьюера), сделал раскадровку, ну и дальше всё пошло как по маслу. Однако даже после повышения в должности я продолжал анимировать сцены в чужих сериях, и перестал этим заниматься только через 2-3 года. Аниматики, к слову, всегда делаю сам, никому другому не могу их доверить.
- Кем вам работать интереснее, режиссёром или аниматором?
Режиссёром. Особенно мне нравится делать серии, где появляются новые персонажи или локации, как в «Приключениях Пети и Волка».
- Сильное ли было на вас давление со стороны ведущего режиссёра или художественного руководителя?
Бывало по-разному. В этом смысле очень легко работать на авторских проектах Алексея Лебедева, поскольку он поощряет создание новых и неожиданных идей в качестве дополнения к сценарию.
- Я заметил, что в ваших сериях обычно поднимаются достаточно сложные проблемы, которые не понятны основной целевой аудитории мультсериала. Связано ли это с тем, что по первому образованию вы психолог?
Не знаю, мне просто нравится делать взрослые серии. Продюсеры это хорошо понимают и дают на выбор один или два сценария, которые больше всего подходят именно мне. Могу взять их в работу, а могу и отказаться.
- Сценарии обычно сильно меняются в процессе? Когда идет процесс создания аниматика и выясняется, что где-то сценаристы недожали, они сами вносят изменения в историю?
Во время создания аниматика все изменения сюжета обычно связаны с композицией и хронометражом, поэтому какой-то радикальной переработки нет. Чаще всего я правлю тексты самостоятельно, но иногда привлекаю для этого дела сценариста.
- Каких членов съёмочной группы вы бы отметили в первую очередь?
У нас работает огромное количество чертовски талантливых людей, поэтому не вижу смысла выделять кого-либо из них.
- Вы хорошо относитесь к Анатолию Прохорову, покойному художественному руководителю проекта?
Прекрасно.
- Какие серии своего авторства вам больше всего нравятся?
Из «Смешариков» — «Музотерапия», «Щедрое небо», «Чемодан», «Невидимка», «Билет в один конец». Из «Пети и Волка» — «Дело о Бзазе», «Дело о внутреннем волке», «Дело Фейро», «Дело о стреле Амура», «Дело о петле убеждения».
- Вы как-то говорили, что мультсериал «Смешарики: Новые приключения» получился не слишком удачным из-за проблем с организацией производства. В чём они заключались?
Главной проблемой было то, что из-за очень сжатых сроков производства (2 года) нам пришлось скинуть часть работ китайской студии, что в конечном итоге плохо сказалось на качестве анимации. Кроме того, так вышло, что аниматики к сериям делали не режиссёры, а начинающие аниматикеры, у которых вообще не было никакого опыта работы. В результате многие сцены получились слишком затянутыми.
- Но ведь сериал «Пинкод» делали в России.
Там сроки позволяли, поскольку «Пинкод» начали снимать гораздо раньше. Кроме того, были вынужденные компромиссы, скажем, в серии «Кто подставил кролика Кроша» предполагалось освещение в стиле нуар аля «Тёмный город». От этого пришлось отказаться, и в результате первоначальная задумка, заключавшаяся в высмеивании штампов классических американских детективов, перестала читаться, а сюжет стал выглядеть, мягко говоря, нелепо.
- Кроме того, ведущий сценарист проекта Алексей Лебедев к этому моменту покинул студию, и в «Новых приключениях» было довольно мало серий его авторства.
Там разные были сценарии, были неплохие, но чаще — не очень. Место Лебедева заняли Светлана Мардаголимова и Дмитрий Яковенко. Они хорошие авторы, но пишут медленно и довольно редко, не могут выдавать по сценарию в день.
- А Лебедев писал быстро?
С фантастической скоростью.
- Считаете ли вы, что проект за 20 лет исчерпал себя?
Нет, исчерпал себя только старый подход к написанию историй. Нужно было обновить концепцию, а не копировать классических «Смешариков» в сильно упрощённом виде.
- То есть вы думаете, что новый сезон — это упрощение?
К сожалению, да. Он вторичный и значительно слабее оригинала. Помню, что 4 года назад меня приглашали на совещание по новому проекту. Предполагалось снимать больше серий для взрослой аудитории, немного изменить стиль анимации… Но получилось как всегда.
- Думаю, что на качество нового сезона во многом повлияло то, что над ним работала новая команда аниматоров, которая явно уступает в профессионализме старой — движения персонажей стали очень скованными и плавными.
Да. Набрали людей без особого опыта. Наше поколение учили азам классической рисованной анимации, а молодёжь может только двигать заригованную модель.
- Не было такого, что из-за слабого профессионализма аниматоров приходилось идти на компромиссы, например, делать меньше сцен со сложными ракурсами?
Упрощения были, но они больше связаны с тем, что на создание нового сезона выделили заметно меньше денежных средств. Продюсеры просили по возможности использовать старые фоны и делать как можно меньше новых локаций.
- Есть ли у вас ощущение, что без Алексея Лебедева качество сценариев сильно просело?
Да. И Светлана Мардаголимова тоже теперь мало сочиняет для «Смешариков». Дмитрий Яковенко чисто физически не может писать все серии подряд, поэтому набрали не слишком опытных сценаристов.
- Но ведь есть в новом сезоне серии, которые вы бы сочли одними из своих удачнейших?
Есть. Например, я очень доволен тем, как получилась серия «Аквапарк». Также мне очень нравится серия «Сказки», во многом из-за шикарной музыки.
- Правда ли, что в вашей серии «Великий мимикрятор» в самый последний момент полностью переозвучили финальный монолог Ёжика?
Да, Денис Чернов решил его изменить, но в итоге получилось два разных фильма.
(Никогда не видел столь больших споров и разногласий в отношении серии - прим. админа)
- Будь ваша воля, в каком направлении вы бы повели перезапуск «Смешариков»?
Ещё в 2016 году я написал синопсис для нового сериала «Смешарики: Вокруг света», в основу сюжета которого был положен роман «Вокруг света за 80 дней». По сюжету Пин смастерил новый высокотехнологичный воздушный шар большой грузоподъёмности. Ёжик (как условный Филиас Фог) заключает пари с Карычем о возможности путешествия на шаре Пина вокруг света за восемьдесят дней. Ёжик-Фог и Крош-Паспарту с Пином-рулевым оправляются в путешествие, при этом на воздушный шар вместе с ними по нелепой случайности попадают Бараш и Нюша. Предполагалось сделать сериал с полноценным сквозным сюжетом, где каждая серия по-прежнему длилась бы стандартные 6 минут (стилистика как у «Смешариков-2D, только с немного более реалистичным освещением), однако от проекта отказались по причине дороговизны производства.
(…У меня нет картинки на это, но как же это классно звучит - прим. админа)
- Сколько времени уходит на создание одной серии?
Раньше на это уходило 2-3 месяца, а сейчас мы работаем гораздо медленнее. Производство одной только серии «Аквапарк» длилось целых 9 месяцев, и при этом я ещё подгонял всех аниматоров. Для сравнения на создание одной серии «Пиратской школы» или «Пети и Волка» уходит 1,5-2 месяца.
- А как вы вообще попали на проекты Лебедева? Работа над ними как-то отличается от работы над проектами «Петербурга»?
Друзья порекомендовали попробовать, на студии тогда с работой дела обстояли не очень. Иметь дело с Лебедевым легко и приятно, а главное — быстро всё делается.
- Вам приятнее работать в 2D или 3D?
В 2D. Я — классический аниматор, и мне гораздо ближе двухмерное пространство. А инженерно-математическое пространство 3D мне неприятно чисто эстетически.
- Можете ли вы перечислить все проекты, над которыми вы работали? Ну, помимо «Смешариков».
Я срежиссировал несколько серий сериала «Тима и Тома», одну серию «Монсиков», 8 серий «Приключений Пети и Волка», огромное количество «Азбук», а также делал раскадровки к «Смешарикам: Дежавю» и «Плюшевому буму». Интереснее всего мне было работать на «Пете и Волке» и «Дежавю».
- Есть ли у вас проект мечты?
Есть, и не один. Однако раскрывать все карты не буду.
- Ваши любимые мультфильмы?
«Тетрадь смерти» и «Царство падальщиков». Ну и всё, что Кавадзири делал.
- Спасибо за внимание, было очень весело!
И вам спасибо!
А я благодарю всех! Олега, Илью и вас, за внимание.