Интервью с Кодзи Уэно, композитором Gadget
С самого начала своей карьеры в 1978 году Кодзи Уэно писал музыку, в которой использовал элементы разных стилей: от попа до нью-эйдж, от оркестровой музыки до электронной и танцевальной. После присоединения к ансамблю Guernica он заслужил репутацию одного из самых многообещающих музыкантов Японии. Это позволило ему поработать с лучшими музыкантами страны, например, с Рюити Сакамото, с которым он написал саундтрек к картинам «Королевский Космический Корпус: Крылья Хоннеамиз» и «Последний император».
В одном из самых исключительных моментов своей музыкальной карьеры Уэно участвовал в создании игры Gadget: Invention, Travel, & Adventure с Харухико Соно и студией Synergy и выпустил редкий альбом Resonances of Gadget: Quasisymphonic Movements and Noise Montages.
Как композитор вы известны тем, что постоянно ищете новые вызовы. Как получилось, что вы стали композитором игры?
Я был первым, о ком подумали Харухико Соно и издатели. Они знали, как я восхищаюсь предвоенным/военным искусством, русским авангардом и веком машин, и поезд, который Соно создал в игре, является большой отсылкой ко всему этому.
Когда Соно учился в университете, он был фанатом моей группы Guernica, идеей которой было сочетание довоенных авангарда и поп-музыки.
Один из его друзей, который также был поклонником Guernica, познакомил нас примерно в 1983 или 1984 году и попросил меня написать музыку для его выпускной работы.
Через несколько лет после релиза оригинальной Gadget Synergy выпустили обновленную версию, Gadget: Past as Future. В ней использовался старый саундтрек или вы написали какие-то новые композиции?
Точно не помню. При работе над игрой я передал свой материал напрямую Харухико Соно, и он уже сам изменил его или наложил одну запись на другую. В этом процессе я не принимал участия. Но вот, например, для Gadget Trips: Mindscapes я написал много нового.
На чем вы основывались, когда писали музыку? Вам дали поиграть в игру или просто показывали изображения, скетчи, идеи?
Сначала меня попросили написать музыку для трейлера Gadget. В трейлере было много материала: поезд, некоторые персонажи и локации. Я отобрал подходящий материал и сделал такую композицию, которая подходила бы к смене сцен в трейлере.
В конце концов этот материал стал треком Overture: Invention, Travel and Adventure. Многие материалы, позже использованные в игре и фильме, были ее сокращенной версией. Дальнейшие вариации были сделаны так, как пишется саундтрек к фильму: основываясь на изображениях и самой истории. Помню, что композиции Overture, Tranquility, Contradictions и A Recollection of the Future с альбома с саундтреком я написал первыми.
Что мотивировало вас на создание музыки? Вы сфокусировались одновременно и на индустриальной и технической части этой вселенной, и на психологическом трансе с жуткими нойз-вставками. Что вы хотели заставить чувствовать игроков во время прослушивания музыки?
Думаю, в Gadget чувствуется подавленность на протяжении всей игры.
В ней есть то, что можно назвать «индустриальным мистицизмом», а также чувство безысходности. Эти темы, наверное, вдохновляли меня больше всего. Также дизайн Харухико Соно был очень художественно выразительным, поэтому я держал его в уме, пока писал музыку. Я старался написать музыку, которая не будет утомлять игрока.
Что вы думаете о Gadget и какова ваша интерпретация происходящего в нем?
Кошмар 20-го века? Мечтают ли шикарные ретро-машины об авторитарной промывке мозгов?
Тема поезда, наверное, самая символичная: ее ритм такой заразительный. Расскажите о концепции этой темы.
Когда я впервые увидел сцены с поездом, я почувствовал, что им нужен постоянный ритм, подходящий к темпу всей сцены, но такой, который не будет напоминать танцевальную музыку или техно. Поэтому я выбрал материал с классическими ударными и помнил о том, что это должен быть смешанный ритм, а не просто 4/4 или 3/4.
Потом я попытался сыграть какие-то сэмплы на синтезаторе. На нем можно играть разные ноты и медленно, и быстро, комбинируя различные ритмы и темп. Так я нашел нужные материал и темп.
В любом случае, важно считывать темп сцен. Наверно, это еще один прием из киноиндустрии.
Последний вопрос: кем из композиторов вы вдохновлялись при написании саундтрека?
Больше всего на меня повлияли Эдгар Варез, «Пасифик 231» Артюра Онеггера, симфония № 2 Сергея Прокофьева, Бернард Херрманн, «Планета обезьян» Джерри Голдсмита, Бела Барток, Джон Кейдж, «Запретная планета» Бебе и Луиса Барронов, Чарльз Айвз, «Глаголическая месса» Леоша Яначека, «Маленькая концертная симфония» Франка Мартена, глубокое слушание Полины Оливерос и Аарон Копленд.
Видео с одной из первых работ Уэно, Music For Silent Movies.
Скачать всё-всё-всё про серию Gadget: https://disk.yandex.ru/d/Cle1uCROF8VR0Q
Перевод группы Дом потерянных игр