Структура песни

Дисклеймер: я не композитор, а только учусь. Статьи я пишу, чтобы обобщить то, что усвоила, но в силу своего маленького опыта могу делать ошибочные выводы, поэтому воспринимайте написанное с долей скепсиса.

Так как это статья в моём личном паблике, здесь будет в том числе махровое имхо.

Помните, что в музыке, как и в писательстве, нет правил, а только некие закономерности, которые срабатывают в большинстве случаев.

Часть 1. Обязательные компоненты

Куплет (verse) — главная смысловая часть и обязательный компонент любой песни. Как правило, он длится 8 или 16 тактов. Обычно у куплетов мелодия одинаковая или с небольшими отличиями, но разный текст.

Не думаю, что данная информация для вас нова, но если вы не знали, что такое куплет, то сравните отрезки 0:08-0:39 и 1:25-1:56, чтобы уловить разницу:

В примере ниже куплеты отличаются по длине: первый (I know you'll be there // To see the tables turning…) начинается на 0:19 и заканчивается на 0:28, а второй (Remember when we // First had the thought of living… ) — на 0:57 и 1:15 соответственно, но благодаря одинаковой мелодии мы понимаем, что это именно они.

Иногда бывает, что куплеты одинаковые:

Но чаще всего у них уникальный текст, но одинаковая мелодия.

Песня вполне может состоять из одних куплетов, особенно это характерно для народных песен:

Однако для современной песни этого обычно мало, нужна ещё пара компонентов: припев и бридж.

Припев (chorus) — это повторяющаяся и самая запоминающаяся часть песни. Та, которой будет громче всего подпевать зал, если она сделана правильно. Стандартная длина — 8 тактов.

В куплете повторяется только мелодия, а в припеве — мелодия и слова, хотя могут присутствовать небольшие различия.

Если проводить аналогии с историями, то припев — это кульминация одного из актов. Напряжение должно нагнетаться в куплете и достигать высшей точки и разряжаться в припеве. Пример того, как это сделано с ювелирной точностью — выше в песне Кэти Перри.

А вот пример, где всё сделано наоборот, что меня лично расстраивает:

За некоторыми исключениями, стандартная струтура песни такая: куплет — припев — куплет — припев — бридж — припев (два раза).

Некоторые особо хитрые музыканты нарушают наши ожидания, не вставляя припев после первого куплета:

Бридж (bridge) — это связующий мостик, который позволяет слушателю отдохнуть от постоянного повторения куплета с припевом. Бридж нужен, поскольку опытным путём было доказано, что мы не можем просто так за одним припевом просто впендюрить ещё два.

Бридж обычно возникает перед последней третью песни. Он представляет собой динамическое изменение (усиливает напряжение или ослабляет его, меняет громкость и т.п.).

Бридж может включать в себя:

• новую мелодию или прогрессию аккордов
• новую вокальную или инструментальную секцию
• инструментальное соло (обычно гитарное)
• изменённый куплет или припев

Основная его функция — дать слушателю что-то новое, продолжая двигать вперёд тему и повествование песни.

Часть 2. Желательные элементы

Обычно на одних только куплетах, припевах и бриджах не уедешь, песня может получиться слишком примитивной, и ни один из представленных выше примеров не состоят только из этих трёх элементов. Должно быть кое-что ещё.

Вступление (intro) — фрагмент композиции, который подготавливает слушателя к песне. Может быть как очень простым и коротким (стук палочек друг об друга: 1-2-3-4), так и длиться дольше 16 тактов, но стандартное значение — 1-4 такта.

Чаще всего состоит из тех же аккордов, что и какая-нибудь другая часть песни. Типичный для него приём — постепенное увеличение громкости.

Может состоять из видоизменённого припева:

… или только его мелодии:

… строчки из другого куска песни:

Куплета без текста:

Или представлять собой уникальную инструментальную секцию:

Довольно выигрышный приём — повтор интро в бридже:

Аутро (outro) — заключительная часть песни, которая придаёт песне ощущение завершения. Практически всегда короткая и повторяет какую-либо предыдущую часть песни: крайне не рекомендуется представлять на этом этапе новый материал.

Наверное, самый популярный приём — это повтор одной и той же фразы с постепенным затуханием или замедлением темпа:

Ещё одна беспроигрышная стратегия — повтор интро с некоторыми изменениями.

Иногда лучше обойтись без аутро и просто закончить после припева:

Беспроигрышный вариант: сделать драйвовое интро и слегка изменить его в аутро, чтобы у слушателя отвалилось всё, что может отвалиться.

Пре-хорус (pre-chorus) — предприпев. Ещё один мостик, только между куплетом и припевом.

Возвращаясь к Over and Under, можем увидеть, что между куплетами (I know you'll be there…) и припевами (I'm over me being under you…) есть один маленький фрагмент:

I can see, I can see it in your eyes
I can feel, I can feel it in my mind
I don't care, I don't care if you realize
What you see, what you see in my eyes

Это и есть пре-хорус.

Обычно он в два раза короче, чем припев, и его очень тяжело писать, потому что нужно с помощью него логично связать мелодии и аккорды куплета и припева.

Может усиливать напряжение или сбрасывать его.

Итак, универсальная формула песни, которая позволит композитору заработать все деньги мира:

интро — куплет — пре-хорус — припев — куплет — пре-хорус — припев — бридж — припев (два раза) — аутро.

Часть 3. Необязательные элементы

Брейк (break) — небольшой перерывчик, позволяющий слушателю отдохнуть перед новым взрывом эмоций; отделяет одну секцию песни от другой, может быть как коротким (в один такт), так и величиной с любую другую часть.

Обычно повторяет какой-либо фрагмент песни с небольшими изменениями и находится между бриджем и финальными припевами:

Также часто встречается между первым припевом и вторым куплетом:

Соло (solo) — момент, когда один из инструментов выводится на передний план.

Во всех остальных частях песни на переднем плане вокалист, он поёт мелодию, тогда как другие инструменты играют дополняющие её мелодии или создают грув. Во время соло вокалист молчит, настаёт звёздный час одного из инструментов. В рок-музыке это практически всегда гитара.

Чаще всего соло используется в бридже, но иногда может выступать в роли интро. Почему бы и да:

Нередко это импровизированный, а не заранее написанный элемент:

Обычно соло — это новый элемент, который не встречается больше нигде в песне. Но иногда оно может повторять мелодии других фрагментов:

Использованные источники: The Ghost Mall - YouTube

Анатомия аранжировки: типовая структура песни в популярной и электронной музыке — SAMESOUND