Бизнесмен в режиссёрской шкуре. Хейт-обзор фильмографии Тимура Бекмамбетова

В середине 2000-х у широко разрекламированного «возрождения русского кино» было два лица: Тимур Бекмамбетов и Фёдор Бондарчук. Но если второй достаточно быстро превратился в объект для насмешек, то к первому отношение до сих пор если не положительное, то хотя бы противоречивое. На мой взгляд, это не совсем справедливо. И Бондарчук, и Бекмамбетов крайне далеки от того, чтобы называться хорошими режиссерами, но Фёдор хотя бы всегда старался. Да, у него ни разу не получалось, в силу отсутствия нужных талантов, а также сомнительных «представлений о прекрасном», но он как минимум старался снять кино.

Тимур Бекмамбетов, в свою очередь, всегда был человеком талантами не обделенными, но ни один из них к кино отношения не имел. Проще говоря, он – бизнесмен (с приставкой «инфо») и рекламщик, но ни разу не режиссёр. Лучшим из того, что он снял, останется историческая серия рекламных роликов Банка Империала, минутных зарисовок с впечатляющим для начала-середины 90-х визуалом, а их скромный хронометраж окажется для Бекмамбетова оптимальным. На протяжении всей его деятельности главным умением «режиссёра» была способность улавливать дух времени, предугадывать тренды и вовремя на них заскакивать на хайп-трейны, эксплуатируя их по-хардкору. Так, дилогией «Дозор» он попал в точку, дав широкой российской публике первый российский фэнтези-блокбастер, которому просто за жанр и размах простили буквально всё, от кривого CGI до бомбардировки продакт плейсментом. Затем он снял первым не только в России, но и в мире ностальгический сиквел, причем по тем же шаблонам, что стали нормой для голливудской эксплуатации ностальгии в настоящее время. Перебравшись в Голливуд, Бекмамбетов продолжил заниматься аналогичными вещами: снял супергероику, экранизировал популярный мэшап-бестселлер, провалился с единственным не модным проектом, чтобы отречься от всего ранее сделанного и начать популяризировать ущербный «кино»формат скринлайф.

Если внимательно посмотреть на фильмографию Бекмамбетова, можно обнаружить, что кино места в ней почти не нашлось – только контент, удачно распиаренный под видом кино. И один этот факт делает его фигурой гораздо более деструктивной и даже инфернальной, чем пятьдесят Бондарчуков или двести Уве Боллов. Потому как неопытный зритель вполне может счесть снятое Бекмамбетовым принадлежащим кинематографу, что от истины довольно далеко: даже самые одиозные постановщики блокбастеров в Голливуде были с публикой более-менее честны, в то время как верить ни одному снятому героем данного обзора кадру не стоит.

Это хейт-обзор, за появление которого стоит поблагодарить (за исключением фанатов Тимура Бекмамбетова, которые по какой-то случайности оказались подписаны на «Справочник кинопижона») постоянного спонсора проекта Павла Юдина.

P. S. На данный момент все актуальные реквесты закрыты.

Арена, 2001

Полнометражным дебютом Бекмамбетова стал афганский боевик «Пешаварский вальс», вышедший ещё в 1993-м (не смотрел – пропускаю), который в 2002-м году был перемонтирован великим Роджером Корманом (снова появилась возможность упомянуть этого незаурядного человека) и выпущен на видео в англоязычном мире под названием «Побег из Афганистана». Естественно, что это событие особых последствий для карьеры Бекмамбетова не имело, учитывая состояние, в котором находилась российская киноиндустрия в 90-е. Зато его второй фильм оказался крайне любопытным артефактом времени. Арена или «Гладиатрикс» - низкобюджетный «исторический» секс-эксплуатейшн, представляющий собой одновременно вольный ремейк одноименного фильма 1973-го и попытку запрыгнуть на хайп-трейн «Гладиатора». У Тимура получилась практически несмотрибельная трэшатина примерно того же уровня, что и чешское историческое эксплуатационное кино 2000-х. Проект получился как минимум интересным, но не результатом (смотреть это больно даже человеку, который с грайндхаусом «на Ты»), а своей командой. Продюсером выступил Корман, в режиссерском кресле оказался Бекмамбетов, а главные роли исполнили модели плейбоя третьего эшелона и Юлия Чичерина, в раскрутке которой принимал участие и режиссер фильма, и благодаря участию которой, «Арена» получила на релизе несоразмерный качеству продукта пиар.

Ночной дозор, 2004

Большой прорыв Бекмамбетова и фильм, успех которого заставил всю местную прессу вопить о «возрождении русского кино». Стоит сказать, что хайп и успех «Ночного дозора» на релизе трудно даже не переоценить, а осмыслить. Если вы жили в 2004-м, мимо этого городского фэнтези невозможно было пройти, а если вы хоть немного интересовались кино, ситуация становилась совсем невыносимой. Стоит отметить, что несмотря на несомненный коммерческий и медийный успех, «Ночной дозор» - плохое, даже не кино, а кинопродукт. Бекмамбетов подошёл к экранизации текста Лукьяненко с точки зрения человека, работающего в логике рекламных роликов и музыкальных видео. Выглядит «Ночной дозор» как растянутый до двухчасового хронометража клип, прячущий хреновый CGI и отсутствие бюджета за бесконечными камео российских знаменитостей эпохи разной степени отвратности и не менее бесконечными монтажными склейками, от которых начинает тошнить уже через 15-20 минут. При этом, исполнители главных ролей далеко не безнадежны, а сценарий вполне сносный, но разглядеть их за столь паршивой режиссурой могут только безнадежные оптимисты и ангажированные люди.

Дневной дозор, 2005

Оба «Дозора» снимались одновременно, но успех первой части дал Бекмамбетову возможность получить дополнительное время и дополнительный бюджет, позволившие вылизать вторую часть. Выглядит «Дневной дозор» гораздо более презентабельно, чем первая часть истории Антона Городецкого, но на этом достоинства фильма заканчиваются. По большому счету, Бекмамбетов уже в этот момент продемонстрировал, что кино для него – это не сценарий, актеры, выстраивание мизансцен, формулирование сверхзадач и прочая архаическая хрень, а продакт плейсмент, разбавленный эпизодами-шоустоперами, как проезд авто по фасаду гостиницы (в «Форсаже» к такой физике придут только спустя 10 лет). Причем продуктом в фильмах Бекмамбетова является буквально всё: не только товары широкого потребления и местные и буржуйские бренды, но и мелькающие в кадре поп-звезды. «Всё есть продукт, весь мир - реклама». До таких бездн маркетингового цинизма не опускались даже в Голливуде 2000-х и 2010-х.

Ирония судьбы. Продолжение, 2007

В последнее десятилетие принято ругать Голливуд за многочисленные, бессмысленные и беспощадные ностальгические сиквелы, но надо отдать Бекмамбетову должное. Он предвосхитил этот тренд несколькими годами ранее и выдал просто образцовый кинопродукт, эксплуатирующий советскую классику. Подошёл к делу он точно так же, как и создатели новых «Звездных войн», «Трона», «Топ Гана» и прочих смотрибельных и не особенно эксплуатаций тоски по старому-доброму кинопрошлому. Иронично, что вместо того, чтобы российское кино вышло на голливудский уровень, как многие надеялись в середине 2000-х, Голливуд опустился до уровня российского. Возвращаясь к «Иронии судьбы»: я хоть и не большой поклонник оригинала, скорее наоборот, но не могу не отметить, что снятое Рязановым было сомнительным кино, в то время как «Продолжение» - это уже не кино, а киносодержащий продукт. Абсолютно выверенный и упакованный в модный на момент выхода визуал, маркетинговый трюк, за оболочкой которого нет ничего кроме пустоты. При этом ставка Бекмамбетова сработала: ностальгия отэксплуатировалась так успешно, что «Ирония судьбы. Продолжение» стала самым кассовым фильмом в российском прокате на момент выхода.

Особо опасен (Wanted), 2008

В 2000-х в Голливуде шла охота на компетентных жанровых режиссёров со всего мира, а успех «Ночного дозора» привлёк внимание к фигуре Бекмамбетова со стороны студийных боссов. Стоит отметить, что дилогия и, в особенности первый фильм, хоть и не стали глобальным событием, но неплохо для неанглоязычного фильма разошлась на DVD, а также заслужила похвалу от самого Квентина Тарантино. Полномасштабным голливудским дебютом режиссера стал кинокомикс «Особо опасен». Бекмамбетов весьма вольно обошелся с первоисточником, собрав фильм из матричных эффектов, бунтарского духа «Бойцовского клуба» и «дозорных» псевдофилософствований. Результат оказался вполне удобоваримым. Это единственный из фильмов Бекмамбетова, к которому нет никаких вопросов: крепко сделанное развлекательное кино с парой интересных решений, находящееся примерно на том же уровне, что и блокбастеры Майкла Бэя и Роба Коэна образца середины 2000-х.

Президент Линкольн: Охотник на вампиров (Abraham Lincoln: Vampire Hunter), 2012

В конце 2000-х – начале 2010-х попкульт сотрясал очередной тренд, который иначе как «омерзительным» назвать сложно. Речь естественно идёт о литературных мэшапах, начало которым положил «роман» Сета Грэм-Смита «Гордость, предубеждение и зомби». Бекмамбетов просто не мог пройти мимо и не запрыгнуть в эту хайп-кучу, обмазавшись актуальненьким. Правда, экранизировал он не главное творение Грэм-Смита, а другой его, с позволения сказать, роман, в котором автор фантазирует на тему биографии американского президента и рассказывает читателю «страшную правду» о заговоре вампиров-южан. Материал для доставляющей кэмповой комедии, но Бекмамбетов снимает на этой основе пафосный экшн-блокбастер. Несколько любопытных экшн-сцен у него поставить получилось, но на этом достоинства «Охотника на вампиров» заканчиваются. Это исключительно пафосный, абсурдный, но принимающий свои условности неиронично псевдоблокбастер. На этот раз «Акелла промахнулся»: «Президент Линкольн» оказался первым настоящим провалом в карьере Бекмамбетова.

Бен-Гур (Ben-Hur), 2016

В течение первой половины 2010-х Бекмамбетов совмещал карьеру студийного режиссера в Голливуде с продюсированием комедий в России. К счастью, его «Ёлки» обошли меня стороной, как и прочая продукция компании Bazelevs. В то же время блокбастерная карьера режиссера завершилась провалом ремейка «Бен Гур». Отмечу, что очередная экранизация романа Лью Уоллеса или ремейк эпика Уильяма Уайлера, смотря как на этот проект посмотреть, оказалась единственной попыткой Бекмамбетова снять именно кино, а не контент; попыткой провальной на всех фронтах: в лучших эпизодах фильм Бекмамбетова до боли посредственен, в худших – невыносимо уныл.

Профиль (Profile), 2018

После двух крупных провалов подряд Бекмамбетова осенила очередная «гениальная идея»: он с энтузиазмом, достойным основателей самых крупных онлайн-школ и бизнес-тренеров, начал топить за формат скринлайф, который, по его словам, был не частным случаем «найденной плёнки», причем достаточно унылым, а «новым словом в кинопроизводстве». Честно, пытался «Профиль» смотреть, но не выдержал первых 10 минут, поэтому пропускаю.

Девятаев, 2021

Возвращение в российское кино завершилось фантастическом некомпетентным военным фильмом, основанным на «реальных событиях». Даже если отставить в покое сценарий, на основе которого можно читать лекции, как не надо писать скрипты, нельзя не ужаснуться тому, насколько плохо это сделанное кино. За почти два десятилетия активной режиссерской карьеры Бекмамбетову так и не удалось убить в себе рекламщика, но если в 2004-м он был достаточно неплохим постановщиком рекламных роликов, то к 21-му растерял и эти таланты. Сильнее всего при просмотре «Девятаева» удивляло качество воздушных боев, которые выглядели на порядок хуже, чем «сделанные на коленке» спецэффекты из «Дозоров». После того, как узнал, что в экшн-сценах использовались технологии из игры War Thunder. Это - финиш.