«Музыка на всю жизнь»
1 октября в календаре обозначены две праздничные даты: День пожилого человека и День музыки. Мы хотим рассказать о людях, которые с музыкой не расставались до конца своих дней, любили свои музыкальные инструменты, любили дарить зрителям радость, удивляя талантом и безграничной преданностью музыке.
Мы расскажем о музыкальных инструментах из фондов музея, и об их владельцах. Начнём с буквы А.
- Аккордеон. Это хроматическая ручная гармоника, где клавиатура справа фортепианного типа, а слева - как у баяна. Аккордеон, обладающий разнообразными музыкально–выразительными средствами, имеет характерный, серебристый и приятно вибрирующий звук. Голос его красочный, напевный и величавый может звучать как орган или даже целый оркестр, даёт аккордеону возможность имитации звучания различных инструментов. В 1829 году венский органный мастер Кирилл Демьян, вместе с сыновьями Гвидо и Карлом, создал гармонику с аккордовым аккомпанементом и назвал её «аккордеоном». В конце XIX века аккордеоны в большом количестве изготавливались в Саксонии. Одними из самых распространённых в России являются аккордеоны немецкой фирмы Weltmeister.


Бубенчиков Валентин Матвеевич. Обладателем аккордеона и любителем игры на нём был житель села Миасское В.М. Бубенчиков. Солист хора русской и казачьей песни, хора ветеранов Дома культуры, участник телевизионных программ «Искры камина», различных песенных конкурсов и концертов, он никогда не отказывался от приглашения спеть. Пел Валентин Матвеевич с молодости, и не только на сцене, а просто так, для души, для соседей и случайных прохожих разворачивал меха своего аккордеона, аккомпанируя себе. Не раз его голос звучал в небольшом музейном зале на различных мероприятиях, последнее из которых фестиваль музыки «Играй, баян, играй, гармонь!» в рамках всероссийской акции «Ночь искусств».
- Балалайка. Известно, что домре более 1000 лет, в то время как балалайке всего лишь около 350. Первое упоминание о ней в архивном документе относится к 1688 году. Слово «балалайка» значит баловаться, проводить впустую время, и в середине 18-го века это был самый популярный среди жителей деревни инструмент. В 1885 г. скрипичный мастер В.В. Иванов изготовил балалайку, которая становится популярной не только в России, но и за рубежом. Повсюду стали создаваться школы игры на балалайке, а в Париже (1892 г.) была открыта консерватория по классу балалайки.



Лырчиков Александр Михайлович. Родился в 1920 году. В начале 30-х годов семья переехала в поселок Мирный, где Саша уже в 13 лет пошел работать в полеводческую бригаду учетчиком. Александр в свои 16-17 лет был активным комсомольцем, секретарем комсомольской организации, любил петь, научился играть на балалайке и был душой молодёжной компании. Александр Михайлович – участник Великой Отечественной войны, награждён орденами и медалями. После демобилизации переехал в Миасское, пошел работать шофером, женившись, сам построил домик, с помощью друзей. Со своей женой Зоей Васильевной они прожили более полувека. С годами ухудшалось зрение, но Александр Михайлович много читал, интересовался музыкой и пьесами, любил слушать песни и радиоспектакли. Его любимый инструмент, на котором он частенько играл простые мелодии, частушки и плясовые, был передан его дочерью Чередниченко А.А. в фонды музея.
- Каннель. Каннель – эстонский струнный щипковый музыкальный инструмент, количество струн варьирует, встречаются инструменты с 5-10, 14, 21, 30, 33, 46 и 50 струнами. По легенде, первый каннель вырезали из берёзы, которая росла на могиле девушки, для струн взяли девичьи волосы. В реальности корпус обычно делали из еловой древесины, струны ранних каннелей изготавливали из конского волоса, позже - из металла. Каннель считался божественным даром, поэтому игра на нём не была запрещена даже в Великий пост. Имеет сходство с латышским коклесом, литовским канклесом, и русскими крыловидными гуслями. Старейшие сохранившиеся каннели хранятся в Музее театра и музыки в Таллине, они датированы концом XVIII - началом XIX века.


Луйск Ян Августович. Учитель-новатор, фенолог, действительный член Русского географического общества, участник Великой Отечественной войны. В течение 30 лет работал учителем средней школы посёлка Слава Красноармейского р-на, преподавал химию, биологию, рисование, пение, организовал кружки юных фенологов и натуралистов,являлся лектором общества «Знание», читал лекции в ЧГПИ, в агроэкологическом университете с. Миасского, в местных школах, выступал на областном ТВ. Ян Августович передал в фонды музея очень старый народный инструмент, хранящийся в семье, — каннель.
- Баян. Инструмент назван по имени древнерусского сказителя Бояна. С 1890-х годов баяном называли различные виды гармоник, в том числе и те, что обладали определённым качеством звучания. Их особенностью была чистая унисонная настройка двух или трёх одновременно звучащих язычков. В рекламном объявлении петербургского магазина встречается название «Азиатская гармония „Баян“ с 15 клавишами и чрезвычайно приятным тоном».
В 1891 году баварский мастер несколько улучшил конструкцию ручной гармоники. У нового инструмента была трёхрядная кнопочная правая клавиатура с диапазоном в четыре октавы, аккомпанемент левой клавиатуры состоял из 12 басовых звуков.Уже в 1892 году такая гармоника стала известна в России. Позже, когда в XX веке инструменты стали изготавливать у нас в стране, этот звукоряд назвали московским, стандартным в России до настоящего времени. С 1906 года трёхрядные баяны с московской раскладкой и выборной клавиатурой изготавливали на тульской фабрике «Братья Киселёвы».
Ильиных Зоя Серафимовна.
Родилась в 1942 году в д. Федоровка Красноармейского района. С 12 лет Зоя начала играть на гармошке, потом освоила баян,окончила в Челябинское культпросветучилище. В 1966 г. З.С. Ильиных вернулась в Красноармейский район и много лет была руководителем хора, вокального ансамбля, аккомпаниатором вначале в Доме культуры с. Миасское, затем в Доме пионеров. На свои стихи она писала песни для хора и для солистов, до последних дней не расставаясь со своим верным другом - баяном.
Темников Анатолий Степанович.
С 1976 года хор русской песни возглавлял Анатолий Степанович. Он пополнил репертуар коллектива обработками народных мелодий, авторских песен о России, об Урале. Не раз хор был лауреатом различных фестивалей и конкурсов. Спустя годы, хор поделился на два состава, и Анатолий Степанович возглавил хор ветеранов. На фестивале «Играй, баян, играй, гармонь!»в музее он от души играл и пел новые песни, торопясь показать свои последние творения.
Третьяк Анна Александровна
Закончив культпросветучилище, она много лет работала в различных Домах культуры нашей области. Умение играть на гармони и баяне очень помогали в её творческой деятельности. Анна Александровна, работая в школе, учила детей петь и слушать хорошую музыку. Педагогом она была и у людей старшего возраста: в Доме-интернате престарелых «Берёзки», в ООО» Память сердца», где собирались «Дети войны», в обществе пенсионеров «Оптимисты», собирая вокруг себя людей, неравнодушных к русской песне. Анна Александровна много лет пела в народном хоре, играла в Народном театре Дома культуры с. Миасское, была частым гостем на музейных мероприятиях.
Костромин Степан Петрович
Степан Петрович проживал в с. Бродокалмак. Он много лет работал музыкальным руководителем и в школе, и в детском саду. Участник Великой Отечественной войны, он всегда был со своим музыкальным инструментом. Будучи на пенсии, оставшись один, ветеран переехал в село Миасское, где с удовольствием встречался с детьми, рассказывал им о военных подвигах своих земляков и друзей, исполнял песни военных лет.
Что бы поддержать традиции русского баяна на территории Красноармейского района в Красноармейском краеведческом музее им. В.К. Егорова несколько лет назад был организован фестиваль музыки «Играй, баян, играй, гармонь!» в рамках всероссийской акции «Ночь искусств», объединивший людей, влюблённых в баян, несмотря на возраст, виртуозно владеющих инструментом.
Второй фестиваль стал называться «Хорошая пара: баян и гитара», задача его всё та же: передать свою любовь к музыке молодому поколению, не предать забвению настоящую народную музыку.
Информация и фотографии взяты из фондов МУ «ККМ им. В.К.Егорова»
