Гид по новому выставочному сезону музея современного искусства АРТМУЗА
Для постоянных гостей и тех, кто впервые открывает для себя данную локацию
Санкт-Петербург, 13 линия В. О., дом 70
Время работы: 11:00 — 22:00 ежедневно
ВХОД СВОБОДНЫЙ
Выставочный павильон музея (четыре этажа) представляет собой композицию, визуализирующую позицию современного творца с отдельных углов.
На первом этаже, как и прежде, открыта культовая галерея Романа Ляпина, радующая мастерством работы с традиционными техниками живописи и мотивами внутреннего мира художника.
Маэстро подобен Каспару Давиду Фридриху, выражавшему в контексте нововведений своего времени притягательное одиночество фигуры человека перед лицом стихии. На полотнах художника, так или иначе, являющегося музой самого кластера АРТМУЗЫ, зрители замечают, что сегодняшняя философия авторства не отдалилась от парадигмы романтизма.
Второй этаж, где расположены галереи «Дизайн клаб» и «Лекционный угол», приглашает изучить границы трехмерного и двухмерного.
Представителем необычной работы с объемом стал Кирилл Шу с выставкой «Из пустых вещей». Художник и педагог изобрел прием построения изображения, не позволяющий плоскости холста поглотить картину: нестандартные материалы создают фигуру, но не прекращают пребывать в реальном пространстве, в то время как теория препятствует идентификации со скульптурой или даже рельефом в чистом виде.
Соседом Шу стал также заслуженный педагог, художник и, кроме того, театральный деятель Олег Осколков с выставкой «Гравитация хаоса». Здесь нашему взору, между растениями и изваяниями львов «Лекционного угла», предстает серия плоских произведений искусства. В голову искушенного зрителя может прийти сравнение градиентных форм с репертуаром Марка Ротко, а философу вспомнится Платон с легендой о пещере, где люди видели лишь тени. Данная выставка демонстрирует совмещение живописи с графикой и парадоксальную консервацию времени в порошковых материалах-осадках.
Пройдя с выставки Олега Осколкова по лестнице на третий этаж зритель попадает в пространство галереи «Улица Малевича». Это — супрематическая жемчужина музея, где русский авангард проникает в работы экспонентов и монументализирует связь с достоянием исторической сцены.
В этом сезоне бордовые стены несут сюрреалистические мотивы выставки Екатерины Кузьминой «Во сне они превращались в марионеток». Через фрагментирование жизни художница ведет гипнотический диалог с пришедшими. Ничто не имеет значения кроме игры с пазлами мироздания в момент взаимодействия с живописицей через образы.
Продвигаясь вглубь третьего этажа и уже на стыке галерей «Мастерская художника» и «Течение» можно заметить новую тематическую общность двух авторов-соседей: Владимира Савчука с циклом «Ландшафты ваших лиц на ладони» и Димитрия Зойляна с повторяющимся мотивом под названием «Собака-меандр». Обе выставки монументальны, «напитаны» солнечным светом, имеют аллюзии к поп-арту и бросают вызов фотообъективу как достоверному хранителю памяти.
Владимир Савчук придерживается традиции портрета и экспериментирует с техникой, с допустимыми мерой стилизации и абстрактности для узнаваемости персоны. Лицо становится воплощением момента и среды, которые создает автор.
Димитрий Зойлян, изображая живое, придерживается постулатов, сформулированных впервые Жаном Дюбюффе. Для правильного резонирования мотива важно сохранить видение ребенка, как при созерцании, так и в процессе создания. Лучезарная доброта представленного персонажа-орнамента открывает глаза на весь Земной шар как на родной дом.
Только с этим «детским» углом взгляда и энтузиазмом гости могут беспрепятственно найти проход на четвертый этаж, ведь туда ведут только две лестницы: по одной возле каждого входа на «Улицу Малевича».
Весь этаж (галереи «У Золотой лестницы» и «Большая ремесленная») занимает выставка проекта ART.NEXT. Целью экспозиции является посмотреть на понятие «инструмент» вне конфронтации мира искусства и не-искусства. На выставке представлены шесть авторов с экстраординарными подходами: Алексей Го, Анна Кириллова, Елизавета Михалева, Олег Олейник, Яна Ракитина, Влада Коллапс.
