Даша Конопатова: «Я люблю переосмысливать доброе через некрасивое или мрачное»
Сегодня у нас в гостях Даша Конопатова известная по стильному комиксу «LLOYD.Тайна низшей планеты» (https://acomics.ru/~LLOYD/1), выпущенном в этом году издательством КомФедерация.
ВОПРОС: Привет! Начну с традиционного вопроса: назови три последних комикса или книги или фильма, которые тебе понравились.
ОТВЕТ: по просмотренному осенью: «Джокер», сериал HBO «Чернобыль», м/ф «Клаус». Ну и в целом я постоянно смотрю разные сериалы, аниме, онгоинги. Поэтому, хотелось бы просто упомянуть ещё «миры Лейдзи Мацумото».
О работе над сценарием
ВОПРОС: Сценаристы пишут сценарии примерно одинаково. Я, например, подробно описываю каждый кадр, кто-то делает это более литературно, кто-то более сухо или вообще на кадры не делит. Догадываюсь, что художник для себя делает это иначе. Расскажи, как это делаешь ты.
ОТВЕТ: У меня, в принципе, сценарии не выглядят сценариями, скорее планами и заметками, всё остальное — в голове. Я никогда не описываю действие в кадре, потому что до момента рисования, сложно предугадать заранее самую выгодную композицию, движение и вообще наполнение кадра.
ВОПРОС: Может быть ты используешь какие-то необычные программы для этого. Например, Ольга Лаврентьева пишет сценарий в InDesign, где сразу создаёт макет будущего комикса и пишет описание кадров сразу на местах будущих кадров.
ОТВЕТ: У Ольги, как мне кажется, более писательский подход в создании комиксов. Меня на подробные словесные описания кадров просто не хватает — проще сразу нарисовать скетч страницы, где сразу будет видно «что где и как». Сам текст я записываю в блокнотах, иногда на отдельных листочках, что подвернутся под руку. Потом складываю все листочки вместе, анализирую, выбираю лучшие идеи из них и выбрасываю ненужные.
Об образовании
ВОПРОС: Есть мнение, что образование может помешать творческому началу. Как образование сказалось на твоём сценарном мастерстве? (Для непосвящённых, Даша окончила Государственный институт кино и телевидения (в народе просто Кит), факультет экранных искусств, кафедра режиссуры, специальность режиссура анимации и мультимедиа).
ОТВЕТ: У меня определённо образование сказалось в лучшую сторону. Причём не обязательно из-за режиссуры или драматургии. Расширение знаний в литературе, философии, культурологии, истории (да в чём угодно) — всё это повлияло на переосмысление имеющихся навыков. Образование никак не может быть вредным, нужно просто им правильно пользоваться.
Об атмосфере
ВОПРОС: Помню, ты рассказывала, что в «Breakers o’silence» вы с Машей поделили персонажей: она рисовала живых людей, а ты зомби. Сейчас ты делаешь LLOYD, который тоже довольно мрачный. Откуда такая тяга к «тёмной стороне»?
ОТВЕТ: На самом деле такая «тяга» была всегда. Думаю, она возникла из таких элементов как альтернативная музыка, гротеск и злодеи, которые мне всегда нравились. Ну и в целом я люблю переосмысливать доброе через некрасивое или мрачное. Например Янек и Амели из Radio the BAND — музыканты, которые за мир во всём мире, но тем не менее выглядят как бандиты. И такая смесь выглядит интереснее по драматургии, чем если показывать хорошего персонажа хорошим и снаружи.
ВОПРОС: Значит ли это, что нам не стоит ждать какую-нибудь милую солнечную историю в твоём исполнении?
ОТВЕТ: Смотря что подразумевать под милой солнечной историей... Например, у меня есть истории про Рэд Фрумоса, персонажа со славянским-фольклорным уклоном. Он абсолютно добрый бравый герой. Но даже ему приходится вести борьбу со злом, сражаться и прочее. Да и в целом мой визуальный стиль не располагает к изображению чего-то милого, как я считаю.
О работе
ВОПРОС: Я читал только комиксы, для которых ты сама писала сценарий, ну кроме «Breakers o’silence». Хотя знаю, что у тебя есть и другие работы, сделанные в тандеме со сценаристами. Можешь о них рассказать?
ОТВЕТ: В основном работа со сценаристами связана с коммерческими проектами, которые не всегда можно показывать. Но есть, например, долгоиграющий фан-проект по Черепашкам-Ниндзя от Dream Studios. Сейчас, правда, студия переключилась на разные спин-оффы и спец-серии, но там есть одна большая, и на мой взгляд, самая главная серия —Ultimate Adventures, которую я и рисую. И мне нравится работать в этом проекте чисто как художник.
ВОПРОС: Очевидный вопрос после предыдущего: как тебе удобнее работать: самостоятельно или со сценаристом?
ОТВЕТ: Исторически сложилось, что рисовать своё мне интереснее. Но совместная работа придаёт дополнительную ответственность и лучше мотивирует.
ВОПРОС: Можешь дать пару советов сценаристам с точки зрения художника?
ОТВЕТ: Необходимо следить за загруженностью страницы: избегать огромных диалогов, не нагромождать в каждом кадре действия (это если вы описываете каждый кадр). Вообще я считаю, что такие вещи как количество кадров, их размеры и расположения должны быть на художнике, который выстроит визуал лучшим образом.
ВОПРОС: А с точки зрения сценариста? :)
ОТВЕТ: Больше уделять внимания чёткой конструкции истории — приукрасить моменты всегда можно, но сам костяк должен быть главнее.
ВОПРОС: Что для тебя самое простое в придумывании истории, а что самое сложное?
ОТВЕТ: Самое простое для меня — начать историю. Обычно у меня детально продумано начало — первые главы, первые сюжетные повороты. Ну а сложное — продолжить на таком же уровне продумывать остальную часть истории и придумать не менее интересное завершение.
ВОПРОС: Не думала ли ты написать сценарий для другого художника? Например, придумать спин-офф для LLOYD’а и пусть кто-то другой нарисует, потому что у тебя просто времени на него нет.
ОТВЕТ: Думаю, это было бы интересно. Но тут проблема не в том, чтобы придумать спин-офф, а скорее найти вовлечённого в тему художника.
ВОПРОС: Я этот вопрос уже задавал Маше, но и твоё мнение мне тоже интересно. Если бы тебе при прочих равных предложили на выбор работу художника-комиксиста и режиссёра анимации, что бы ты выбрала?
ОТВЕТ: Думаю, анимацию, а комиксы можно и после основной работы рисовать :)
ВОПРОС: Хотела бы ты стать художником на каком-то периодическом комикс-проекте?
ОТВЕТ: Да, я бы хотела так поработать. Это звучит как работа мечты!
ВОПРОС: И последний, тоже традиционный вопрос. Что посоветуешь начинающим сценаристам комиксов?
ОТВЕТ: Не пренебрегайте синопсисами! Делайте их к каждой истории. С коротким описанием истории проще и быстрее найти исполнителя (художника, аниматора, режиссёра). Казалось бы это очевидно, но мне порою присылают сценарии на 5–10 страниц просто, чтобы ознакомится. Не всегда есть время прочитать сразу пусть и 5 страниц, поэтому приходится откладывать на потом, забывать. А синопсис сразу даст понять, о чём история и если она заинтересует, то человек прочитает хоть 20+ страниц сценария.
Спасибо!