Хорошо MEMO, да не совсем

Помните, я показывал книжку «Memo. Секреты создания структуры и персонажей в сценарии», которую написали Кристофер Воглер и Дэвид Маккенна? Вот, дочитал.

С места в карьер

Не могу сказать, что книга мне прям очень понравилась. От «Спасите котика!» и «Как работают над сценарием в Южной Калифорнии» у меня гораздо более положительные впечатления. Последнюю я даже растащил на цитаты, которые можно посмотреть в альбоме.

Но и сказать, что «MEMO» совсем уж бесполезная книга, я тоже не могу. Вот оба творения Макки я так и не прочитал, просто не осилил, а эту — прочитал.

На мой взгляд, это просто очередная книга, из которой можно почерпнуть что-то полезное. «MEMO» грешит тем, за что я не люблю уже упомянутого Макки — теоретизированием. Особенно вторая её половина, когда Воглер пространно цитирует Проппа и рассуждает о структуре водевиля, а Маккенна рассказывает о средовых факторах сценария (времени, месте, социальной, экономической и политической средах, религиозном контексте). Мне было скучно.

Но я всё же нашёл для себя кое-что полезное в этой книге и сейчас приведу несколько цитат.

Цитаты

  • Ты понимаешь, что и впрямь нашёл нечто дельное, когда появляются люди, считающие, что твою находку стоит украсть.
  • История просто не начнётся, пока кто-нибудь чего-нибудь не захочет и не двинется в сторону своей цели.
  • Как минимум вы должны развлекать, то есть занимать внимание зрителя чем-то относительно необычным, удивительным, пугающим или тревожным.
  • Любыми героями движут как внешние, так и внутренние потребности и желания, каждый сталкивается и с внешними, и с внутренними препятствиями и должен пройти и внешнюю, и внутреннюю трансформацию.
  • Персонажа не существует, пока он не обзаведётся некоторой потребностью и не предпримет какие-то шаги для её удовлетворения.
  • Взаимодействие для драматурга — это способ что-то сообщить зрителю.
  • Персонаж = хотение + действие + препятствие + выбор.
  • Выбор, совершаемый персонажами, определяет их индивидуальность. Мы понимаем, что это за люди, видя, как они решили действовать. Хороший сценарий то и дело заставляет героев совершать выбор перед лицом своих желаний и стремлений.
  • Резкие контрасты и чередование напряжения и расслабления могут работать как насос, качающий из аудитории эмоции. Постоянное напряжение без отдых скоро утомляет, но чередование напряжения с периодами относительного покоя позволяет зрителю или читателю наемного восстановиться, прежде чем он перейдёт на более высокий уровень интенсивности переживаний.
  • Каждая шутка или гэг, каждая погоня или драка, каждое жестокое эмоциональное противостояние должны быть лучше предшествующего, постепенно повышая градус до самой развязки.

И последняя, моя любимая.

  • Привычка к физическому акту писания или набора на клавиатуре не менее важна для профессионала, чем идеи.
230 views·3 shares