2019

Несмотря на то, что на этом альбоме Digimortal вернулись в более адекватную, чем на Детях Галактике, колею с яркой электроникой, вменяемыми гитарами и хорошими припевами, количество паршивых треков всё же оказалось весьма значительным. Ну, спасибо, что живые.

Честно говоря, уже и не надеялся услышать ничего адекватного от этих японцев после чехарды каких-то непонятных вокалистов, ухода почти последних ключевых участников и т.д. Однако они собрались с мыслями, вернули Сэдью, вокалиста времён Mozaiq, пригласили старого клавишника в качестве гостевого участника и написали-таки вполне добротный альбом в своих традициях. Электроника, неплохие риффы и экстравагантные вокальные партии, всё как полагается.

Что-то непонятно-приятное на стыке пост-рока и пост-блэка, напомнило лежащий рядом A Secret Revealed, но намного более мягко и пушисто. А может, я просто мало блэкгейза слушал.

Даже если бы на этом альбоме кроме Seven Pillars of Wisdom больше не было бы ничего стоящего, он всё равно заслуживал бы упоминания. Лучший, пожалуй, трек за всю историю Сабатона. Но повторные прослушивания показали, что есть, есть здесь, чем поживиться. А если ещё вспомнить о неальбомном сингле Bismarck, то и вовсе окажется, что диск можно и в топ включить, что я и делаю. Неплохая реабилитация после The Last Stand, на котором было ровно ноль хороших треков (и это я не сгоряча говорю сейчас).

Фолковый пост-рок на 12-струнной гитаре от одинокого итальянца с полутора фолловерами на бандкампе. Всё равно его не брошу, патамушта он хороший.

Жырный и массивный пост-метал от, кажется, известного в британских узких кругах продюсера Джонни Реншо. Атмосфера сама собой разумеется. Про мелодии, однако, тоже не забыли.

Уже пятый альбом поляков, на котором они с успехом продолжают исследовать электронные пост-роковые пейзажи.

Хороший мелодик мк/альт. рок с некоторым количеством бомбовых припевов, отличным звуком и сочными риффами.

Вязкий и тягучий пост-метал с блэковыми полутонами, не зря мне на обложке диска написали, что похоже на Der Weg einer Freiheit. Никита Кампрад им даже ударные помогал записывать.

Второй альбом этого крайне юного швейцарца отличается уже значительно меньшей игрушечностью и фэнтезийностью, что делает его в моём понимании намного более слушабельным. Это пока ещё не Саор, но 1-2 альбома в таком направлении, и будет очень хорошо.

Сферический Альцест в вакууме, то же самое, что было на Кодаме, но значительно менее уоооаааууоооуоооауооо. Жаль, что линия Shelter, похоже, продолжена не будет. И 42 минуты как-то показалось маловато.

Долгострой наконец был достроен и получился вполне адекватным модерном дня сегодняшнего. «За горизонтом дней» хоть прямо сразу в рамочку вешай.

Несмотря на треть альбома лютого порожняка, оставшиеся две трети представляют собой вполне хороший и хитовый материал. Да, однообразно и иногда слишком сахарно, но всё-таки мелодии Джейк и Йеспер писать умеют.

Вот такие альбомы действительно можно называть поп-металом. Радиоформатная лёгкая музыка в духе Blind Channel, Ember Falls и поздних Брингов. Много качающей электроники и внезапно хорошей гитарной игры, что в такой музыке редкость. Отдельный плюс за шикарный несопливый (насколько это возможно в данных рамках) вокал.

Хоть я и зол на этот альбом, что он не смог реализовать свой потенцал и запутался под конец в мелодиях крайне средних, где ещё услышишь такое тотальное симфо, пока Винтерсана нет?

Пост-метал, забравшийся выше обычного, море атмосферы и горсточка весьма тонких гитарных мелодий.

Инструментальные запилы Mors Principium Est с заездами в шред и непонятное. Когда Гиллиону надоедает мучать гитару, можно услышать много хороших мелодий. Интересно, осталось ли у него что-то для самих МРЕ?

Неожиданно для себя оценил этот похожий на театральную пьесу опетово-турисасово-таунсендовский альбом. Главным образом этому поспособствовала сумасшедшая Far from Where Dreams Unfurl. Не могу сказать, что проникся им настолько же, насколько прониклось метал-сообщество, объявив это чуть ли не альбомом десятилетия и прогом будущего, но определённо было интересно.

Неожиданная реабилитация после череды посредственных альбомов и почти полного роспуска всего состава. Я даже пойду дальше и скажу, что в чём-то этот альбом мне нравится даже больше ядерной, но всё-таки не такой выдержанной Слании. Символично, что продюсером, как и тогда, снова был Йенс Богрен.

Во время первых прослушиваний показалось, что альбом пуст до безобразия. Но с каждым разом всё новые и новые треки начинали каким-то непонятным образом приковывать к себе внимание. А потом даже и хиты начали находиться. Только тексты не читайте. И не слушайте тоже, по возможности.

ВТ уже от альт. метала стали подбираться практически к поп-року, но им это очень даже идёт. Умения сочинять хитовейшие попсовые темы у них не отнять. Электроника вместо симфо тоже звучит вполне интересно. За исключением проваленной баллады, практически любая песня с альбома достойна похвалы.

Уникальное явление на современной метал-сцене, Соилворк продолжают играть то ли мелодэтовый хард-рок, то ли хард-роковый мелодэт. Всё сделано настолько естественно, что остаётся только удивляться, как эта идея вообще пришла кому-то в голову. Из поздних Соилворков этот альбом, пожалуй, самый цельный, яркий и легко усваиваемый. Без лишней при этом простоты.

Открытие года, два ноунеймовых американца склепали прекрасный 70-минутный альбом-путешествие сквозь рождение и смерть вселенной. Прог/мелодэт/блэк с ураганами бластбитов, каскадами отличных мелодий, атмосферной акустикой, уместным женским вокалом и много ещё чем. Отдельно отмечу не по годам зрелое умение создавать 10-15-минутные именно композиции, когда в любой момент трека ты чётко слышишь, как он связан с моментом предыдущим и даже с самым его началом. И да, HADEAN HEART.

Наверное, это у меня какое-то особенное пристрастие к инструментальным мелодичным альбомам, и вот очередная находка в инструментальном паблике оборачивается таким открытием. Музыка точно на любителя, но я и есть этот любитель. Инструментальный джент без гитарного дрочева с вкуснейшими гитарными гармониями. Даже любительское сведение не помешало мне залипнуть по полной программе.

Всего три с половиной композиции и 38 минут, но это 38 минут настоящего волшебства. Тонкое изящество на стыке блэка и фолка в самом лучшем виде.

Это Инсомниум, и дальше можно практически и не продолжать. Море уникальных щемящих сердце гитарных мелодий, помноженных на финскую меланхолию. Альбому не хватило буквально какой-то доли неуловимого, чтобы забраться на самый верх.

Несмотря на неровный материал, который был собран из идей за многие годы, некоторые из которых уже просто звучат устаревше, это первый альбом, который хотя бы в какой-то своей части смог достойно ответить на то, что Яри сделал на Time I. Феноменальные оркестровки, грандиозные хоры и фантастически захватывающие мелодии. Финский идеальный звук прилагается. Да ещё и с добавкой в виде космической электроники. Надеюсь, эти ребята дотянут до следующего альбома и сделают его в том же духе. Предварительная заявка на будущий шедевр.

Вот мы наконец и добрались до самого верха, а там что? Правильно, там опять Finsterforst. Не знаю, как Шиллингер пишет эти дикие альбомы, в которых запакованы тонны вкусностей в каждом треке, но ему продолжает это удаваться. Здесь опять идеально практически всё. Единственная проблема — слушать Zerfall часто довольно тяжело, потому что БДЖЖЖЖЖЖЖЖ БДЖЖЖЖ БДЖЖЖ.