«Грация» Паоло Соррентино: с милосердием из Италии
Автор: Саша Ремизова. Редактор: Аня Кузина.
Спустя почти год после венецианской премьеры в российских кинотеатрах наконец показывают новый фильм Паоло Соррентино «Грация». Главную роль в нём исполнил любимый актёр режиссёра Тони Сервилло, который вновь размышляет о том, как протекает жизнь и, главное, любовь. Почему «Грацию» многие хвалят, зачем идти в кино и на что обратить внимание — читайте в нашем новом материале.
За четыре месяца до окончания своего семилетнего президентского срока перед Мариано Де Сантисом (Тони Сервилло) встаёт непростой выбор: подписать или не подписать закон об эвтаназии [усыпление и лишение человека жизни как способ прекратить его страдания от старости или болезни]. Он юрист с многолетним опытом, что подчёркивается многократным упоминанием точного количества страниц в учебнике его авторства. Ревностный католик, на старости лет засыпающий во время вечерней молитвы. Человек сдержанный и грациозный, крайне осторожный и, как сам признаётся, трусливый. В общем, из-за консервативных взглядов и медлительности в принятии решений президента Де Сантиса в народе прозвали «Железобетоном».
Восемь лет назад не стало любимой жены Мариано. Он вспоминает о ней, стоя на крыше президентского дворца и вдыхая одним оставшимся лёгким единственную сигарету в день. В воспоминаниях Де Сантиса его Аврора лёгкой поступью идёт, словно богиня, по дороге на туманной утренней заре. Мы так и не увидим её лица вблизи: только силуэт, куда-то ускользающий; только одежду, очки, оставленные на том же месте у дивана; только воспоминания о ней. Однако размышления о жене у Мариано зачастую заканчиваются мучительным вопросом: почему и, главное, с кем она изменила ему сорок лет назад? — как и Джеп Гамбарделла в «Великой красоте» (2013) спрашивает себя, почему от него тоже сорок лет назад ушла единственная любовь.
Тема размышлений о прожитой жизни возникает у Паоло Соррентино далеко не впервые: уже упомянутая «Великая красота», очевидная «Молодость» (2015) и даже «Лоро» (2018) о Сильвио Берлускони. Многое он черпает из фильмографии Федерико Феллини, главные герои которого никогда не забывали предаваться размышлениям о собственном тщеславии по отношению к скоротечности времени.
Однако у Соррентино гораздо чаще об этом задумываются персонажи уже сильно зрелые, которые помимо хронической тоски несут в себе и лёгкое ребячество. Так, под звуки современного итальянского рэпа в исполнении Гуэрчо, где в скабрезной форме воспеваются не любовь и женская красота, а слава, деньги и сексуальность, Мариано размышляет о том, как десятки лет назад встретил свою жену и как сильно её любит до сих пор.
И между делом Де Сантис решает непростую задачу в духе дилеммы Понтия Пилата. Перед президентом лежат два прошения о помиловании: из-за постоянных издевательств и насилия Иза Рокка убила своего мужа, пока он спал; Кристиано Арпа убил свою жену, страдающую болезнью Альцгеймера, потому что у неё появились приступы агрессии и она сильно мучилась от недуга. И здесь яростному католику Мариано предстоит сделать выбор: кому же всё-таки принадлежит жизнь?
Соррентино очень умело вписывает обыденные, хотя и вечные экзистенциальные вопросы в жизнь людей, которых на первый взгляд такие вещи не беспокоят — бизнесменов, высокопоставленных священнослужителей, премьер-министров, а теперь и президентов. И, что неудивительно, почти все эти карьерные стадии в его фильмах прошёл именно Тони Сервилло. Их дуэт безусловно плодотворен: пока фильмы режиссёра получают на фестивалях призы, актёр поражает зрителей своей разноплановостью, что также зачастую отмечают жюри и критики.
Неизменно хорош Соррентино в своём фирменном языке, его аудиовизуальная техника по-прежнему красноречиво передаёт изящество и характер протагониста. То, как режиссёр воспевает Италию в её пейзажах, чашечках эспрессо, стиле, любви к пицце и женщинам — сильным, самодостаточным, гордым, способным говорить бойко и незатейливо обо всём сложном и тревожащем душу — истинное наслаждение для глаз, ушей, чувства юмора и бальзам на душу тех, кто тоскует по «римским каникулам».
Но диалоговая часть «Грации» является сильнейшим звеном всей картины, ибо необычного Папу Римского мы уже видели в «Молодом папе» (2016), а статичные кадры, вписанные в изысканные интерьеры — во всех остальных работах режиссёра. Именно сценарий делает фильм по-настоящему притягательным и заманчивым для просмотра в кино с друзьями. Сила Соррентино заключается как раз в его поэтике, когда он вкладывает в уста героев едкие речи, обличающие не столько государство, сколько саму человеческую природу. Игра слов, темпоритм, уникальная манера самовыражения каждого его персонажа — всё это превращает «Грацию» не в очередной фильм, а в уверенное утверждение Соррентино на пьедестале сильных режиссёров современности, которое слегка пошатнула злосчастная «Партенопа» (2024).
Смотреть «Грацию» — всё равно что пить лимончелло на итальянской веранде, когда вечер всё ещё зноен, а история и культура страны подталкивают к размышлениям о жизни. Сладко-кислый привкус не даёт истории стать, с одной стороны, приторной из-за сакрализации главного героя, а с другой — желчной в своих рассуждениях о религии и человеческом праве. Попробуйте сами задать себе вопрос, который на протяжении всей картины задаёт персонаж Сервилло. И прежде чем ответить, найдите в себе милосердие не осуждать тех, чьё мнение вы считаете ошибочным. Тогда и окажется, что «Грацию» в первую очередь стоит смотреть ради хорошего времяпрепровождения, а не ради поиска ответов на вечные дилеммы.
Команда издания «Интертитры» благодарит компанию A-One, прокатчика фильма «Грация» в России, за возможность посетить спецпоказ картины для подготовки настоящего материала! Смотрите «Грацию» в кинотеатрах с 30 апреля!
Материал подготовлен для VK группы Издания «Интертитры»