Артём Шалаев \ Шатуны

От купания в сточных водах до Силуана Афонского. Как согреться в живом огне и обрести новое звучание

27 сентября у ярких представителей тёмной уральской волны, группы Шатуны, выходит сингл «Саламандра». На вопросы о сингле, о том, что было до, и что будет после, отвечает фронтмен коллектива - Артём Шалаев.

ЛЕСНАЯ: Артём, мне стало известно, что у Шатунов вот-вот выйдет релиз — сингл «Саламандра». Расскажи, пожалуйста, про название. Почему именно так называется трек, и что он для тебя значит?

АРТЁМ: Саламандра — это такое мифическое существо, это ящерица, которая не сгорает в огне. Символически она использовалась средневековыми алхимиками, чтобы показать нечто, не подверженное уничтожению. То есть это такой чистый дух. И наша песня как раз о том, что, когда потеряно в жизни всё, когда кажется, что ты достиг самого черного и страшного предела, надо пристально вглядеться в то, что осталось. И если правильно смотреть и задавать в эту тьму верные вопросы, может оказаться так, что одновременно как бы снаружи и изнутри самого тебя загорится свет. И очень может быть, что это и есть самое главное в жизни человека-найти эту нерушимую опору.

Кстати, в средневековой иконографии саламандра символизировала праведника, который хранит духовную чистоту посреди всего вот этого бренного мира. Еще с этой песней очень рифмуются слова святого, исихаста Силуана Афонского: «Держи ум свой в аде и не отчаивайся». Нам очень близка эта формула в качестве руководства по жизни, и поэтому мы назвали песню «Саламандра».

ЛЕСНАЯ: Давай посмотрим в ретроспективе на ваше творчество! Первый альбом «Главное — не бояться» вы выпустили в 2017, а следующий, «Птицы», аж в 2023 году. Как изменилось твое видение музыки, которую вы делаете, за эти годы? Были ли резкие повороты в позиционировании себя как артистов? Менялись ли творческие ориентиры? Альбомы по качеству очень отличаются. Такое ощущение, что между ними гора преобразований!

АРТЁМ: Да, второй альбом рождался с неимоверными муками. Примерно в районе 2018 года у нас в группе появился Александр Юрьев, достаточно известный музыкант в Екб. И он начал делать аранжировки для второго альбома. Он же записал бас, баян, дополнительную перкуссию. С одной стороны, альбом вышел полноценным по звучанию благодаря ему. С другой - делался так долго по причине того, что Александр решил делать всё сам, не приемля ничьей помощи со стороны. Доделывали мы альбом уже без него (баян кое-где переписан Никитой Шаламовым), т.к. появились творческие и личные разногласия. Да и такими темпами альбом вышел бы еще на год позже.

А первый альбом Шатунов вышел таким минималистичным по звучанию, т.к. мы исходили из имеющегося. У меня был софт-рок проект «Не касаясь земли» с женским вокалом, где я писал музыку с Михаилом Фёдоровым и тексты. Параллельно этому рождались собственные песни. Хотелось, чтобы они не пропали, сделать небольшой проект «для себя». Я предложил моему другу Александру Крайних взять перкуссию и что-то сделать на двоих. Так родились "Шатуны". И мы абсолютно не заморачивались ни за что - делали, как делается. В итоге, "Шатуны" оказались живучее и востребованнее.

Должен сказать, что наш следующий альбом снова перевернёт всё с ног на голову. Звучание будет кардинально отличаться от предыдущего. Мы постарались уйти от условно "бардовской" истории. Звучание стало жёстче, тяжелее, но сохранило фолковую составляющую. Так или иначе, упор всегда был на текст. Но теперь нам захотелось больше музыки, динамики, красок.

ЛЕСНАЯ: Войдёт ли «Саламандра» в грядущий альбом? Является ли трек представителем вашего нового звучания, или это некая переходная стадия?

АРТЁМ: «Саламандра» войдёт в будущий ЕР. Можно сказать, что по звучанию «Саламандра» представляет собой квинтессенцию того, что будет на мини-альбоме. Звуковая палитра песен на ЕР варьируется от тяжёлого альтернативного звучания до атмосферных тягучих песен. Что-то будет совсем неожиданно от нас услышать. Но результат нас весьма радует!

ЛЕСНАЯ: В конце июня Шатуны выпустили трек «Облака» на стихии Бориса Рыжего. Что тебя побудило сделать песней и стихотворения Бориса Рыжего «Над домами»? Почему именно этот автор? И почему именно эти стихи? Что в них для тебя важно? Как ты их нашёл?

АРТЁМ: Я долгое время не воспринимал поэзию, читая её с листа. И в принципе, не сильно интересовался ей. Но стихи Бориса Рыжего всегда стояли особняком. Мне очень нравится их «нездешность», прыжок от невыносимого быта, серости, черноты - прямо в небо. Но это не подростковый максимализм, а парадоксальная всепринимающая любовь и к этим унылым баракам, и к людям их населяющим, и к неустроенности. Умение слышать за всем этим музыку, в этой темноте. И в то же время зыбкость самого лирического героя. Он не укоренён в этом мире, отсюда - тоска и трагедия.

Сам я как-то прожил год на Вторчермете (район Екб, где жил и Б.Р.), бегал по утрам на школьном стадионе. А через пару лет узнал, что в этой школе учился Борис Рыжий, а дом его был в 5 минутах ходьбы от моего. Потом я долгое время жил на ул.Московская и оказалось, что в 10 минутах ходьбы находится дом родителей Б.Р., на балконе у которых он повесился. Я там часто мимо ходил, пару раз во дворе на лавочке сидел. К тому времени уже прочитал две его биографии и купил сборник стихов.

Сейчас он, наконец, обрёл заслуженную известность. Многие начали писать песни на его стихи. Вообще, песня "Облака" была написана мной ещё в 2018, как версия под одну гитару. Долго не могли доделать и выпустить. Именно этот стих нравится как раз своей неимоверной лёгкостью, светом. Вопреки смерти, боли, ушедшей любви. Он как будто как раз об этой вечной музыке, которую слышит Борис Рыжий.

ЛЕСНАЯ: Раз уж заговорили о песнях на чужие стихи, не могу не упомянуть ещё один ваш недавний сингл: песня "Христос" на стихи Ильи Кормильцева. Что побудило тебя записать эту песню так разительно отличающейся от версии, представленной группой Наутилус Помпилиус?

АРТЁМ: Летом 2021 года я записывал в дачном доме вокал на альбом «Птицы». Вечером мне пришло сообщение от Антона Стравинского из группы Территория тишины с предложением поучаствовать в ежегодном фестивале памяти Ильи Кормильцева «Иллюминатор». Я разумеется, согласился и тут же начал искать стихи, которые захотелось бы положить на музыку и спеть. Сильнее всего срезонировало именно стихотворение «Мне снилось, что...» (Христос). Я взял гитару и подобрал нужное звучание, гармонию.

Ещё так совпало, что всё это происходило в разгар ковидной массовой истерии. И я, читая это стихотворение, задавался вопросом, а пустили бы сегодня Христа в храм без маски, прививки и QR-кода? Или те же церковные иерархи снова его распяли, как смутьяна и сумасшедшего. Ведь он, как и 2000 лет назад призывал бы ничего не бояться и верить Отцу, ибо вера исцеляет всё.

Уже по приезду домой я подумал, а не был ли этот текст уже использован группой Наутилус Помпилиус. Оказалось, да - есть такая песня. И она кардинально отличается от нашей интерпретации. Как мне кажется, Вячеслав Бутусов в музыкальном смысле подошёл со стороны нашего равнодушного мира, со стороны гопников, которые в очередной раз забили Христа и пошли пить вино дальше. А мы получается, наоборот, добавили трагизма.

ЛЕСНАЯ: Решила посмотреть, откуда произрастает ваше название. В других интервью ты говорил, что оно связано с романом Ю. В. Мамлеева «Шатуны». Я прочитала, не сам, правда, роман, а краткое содержание, но и этого хватило, чтобы оценить его «нездешнесть». Расскажи, чем тебя привлекают такие истории, что они дают? Почему привязка названия у вас именно к этому роману? Это про близость с народом в разрезе фолка?

АРТЁМ: Шатуны - это метафора людей, в которых есть нечто такое, что заставляет их в этом мире чувствовать себя не в своей тарелке. Можно говорить о религиозности, но Мамлеевская метафора гораздо проще и ближе любому из нас. Каждый когда-то чувствовал одиночество, необъяснимую тоску, бессмысленность происходящего, отсутствие точки опоры. Наши песни рождаются из этого состояния. Но неверно окрашивать его в чёрный цвет, это всё то же чувство неукоренённости в здешнем, переходное чувство. Надо нащупать свой корень, найти истинный фундамент. Ну и с фолком название никак не связано, конечно. Да и фолка скоро останется по-минимуму, как я уже говорил выше.

1 of 3

Кстати, есть забавная история, как мы придумали Шатунов с Александром Крайних. В тот период у нас было довольно мрачное состояние. Однажды мы списывались Вконтакте. Выяснилось, что оба сидим, пьём в одиночестве и решили совместить усилия. Была уже ночь, решили встретиться у Цирка. Сели у реки Исеть, разговаривали. Я предложил сделать что-то вместе, чтобы добавить в эту тьму какого-то света. Так родились Шатуны. Под утро мы скрепили данное начинание тем, что окунулись в реку. Живущие в Екб знают, что это равноценно серьёзному умопомешательству, ибо даже бомжи не рискнут там помыться. Но нам хотелось в тот момент сделать что-то максимально идиотское и нелепое. Потом заявились еще не высохшие в 6 утра к нашему знакомому на Большакова, угостили его остатками виски и легли спать.

ЛЕСНАЯ: В последних вышедших релизах я не могу не отметить появление клавишных и смычковых партий, синтов, но у вас в составе такие инструменты пока, насколько мне известно, не водятся. С чем связано расширение инструментария, как вы его достигаете, кто над этим главным образом сейчас работает?

АРТЁМ: Да, у нас появились и синтезаторы, и струнные, но это сэмплы живых инструментов. Конечно, хотелось бы иметь дело с настоящими музыкантами, записывать всё качественно в студии. Но мы пока не имеем такой возможности. Поэтому наш баянист Никита делает аранжировку и мы подбираем нужный звук. Всё это для того, чтобы расширить звуковую палитру, добавить музыкальности, объёма.

ЛЕСНАЯ: Весной у вас вышел кавер на песню Душь «Пожар». Интересно было бы узнать, чем тебя привлек этот трек, что в нем отзывается. И есть ли еще каверы или совместная работа в ближайших планах? С кем хотелось бы в будущем посотрудничать?

Конечно, есть исполнители, близкие нам стилистически, а главное - внутренне. И если помечтать, то круто было бы сделать совместную работу с Павлом Ежовым (Группа Порт0). У группы Порт0, кстати, недавно вышла потрясающая песня "Оттуда".

Так же было бы интересно поработать и с группами Ключевая, Медвежий Угол, Беловодье, Аффинаж. Из команд Екатеринбурга - есть группы Заброневое Воздействие, Территория Тишины, Cantadora.

ЛЕСНАЯ: Помимо вашего кавера, кстати, в составе релиза «Пожар» от Душь также числится ремикс Боба Баттонса, который этот трек трактовал в духе вапорвейв. Как относишься к смешению жанров? Интересно ли было бы услышать какой-то свой трек от артиста другого жанра?

АРТЁМ: Всегда интересно видение твоего творчества со стороны. Тем более со стороны людей, причастных к другому жанру. В этом плане ремикс Боба Баттонса очень здорово дополняет сингл Душь. Я сам множество жанров слушаю. От Хаски и 25/17 до Slayer и Burzum. Поэтому мне любые эксперименты могут зайти. Соответственно, поле для сотрудничества весьма широкое!

ЛЕСНАЯ: Я вот заметила, что по сравнению с 2017 годом ты стал существенно лучше петь, то есть вокал просто стал выразительнее и интереснее. Расскажи, пожалуйста, о своем вокальном пути. Что ты делал для улучшения вокала? Как ты вообще работаешь над голосом? Какие есть, может быть, хитрости от тебя? Какие-то лайфхаки?

АРТЁМ: Действительно, не получалось как-то у меня нормально с педагогом позаниматься вокалом. Поэтому по обрывочным сведениям что-то делал, какие-то упражнения. Это был довольно скудный набор — пара гамм, упражнения на дыхание, пение вместе с любимыми песнями в унисон. При этом я чувствовал огромные ограничения в голосе — от невозможности брать верха до быстрой утомляемости голоса. Да и слух у меня далеко не идеальный.

Впоследствии в интернете стало появляться много роликов и ютуб-каналов по вокалу, не все они были полезными. Но мне повезло наткнуться на то, что мне действительно помогло. Я раньше как будто на руках ходил, оказалось — можно стоять на ногах и это проще. Но всё равно если я сейчас и нащупал нечто, как мне кажется верное, то двигаюсь наощупь в темноте. И чувствую, что надо неимоверно много заниматься.

Недавно попался фрагмент из интервью Максима Самосвата известного мне по группе "Эпидемия", который по праву считается очень крутым вокалистом на нашей сцене. Был удивлён услышать, сколько он готовится к тому, чтобы записать или спеть песню. Это большой и кропотливый труд. Наверное, это кому-то даётся легче от природы. А кто-то вынужден работать всю жизнь, чтобы держать голосовой аппарат в форме. Главный лайфхак — это найти хорошего учителя. Без учителя есть риск потратить очень много времени впустую.

ЛЕСНАЯ: У вас в Телеграм-канале периодически вижу фотографии сосен, леса, из путешествий какие-то кадры. Не могу не спросить, как обладательница фамилии Лесная, какое место в твоей жизни и в жизни группы Шатуны занимает лес?

АРТЁМ: Может быть, в концепции Шатунов лес и не играет решающего значения. Но лично для меня лес неимоверно важен. Я ненавижу эти асфальто-бетонные джунгли, новые районы со свечками-человейниками, кишащие машины кругом, перенаселённость. К сожалению, как и большинство, вынужден жить в подобном «замечательном» районе. Постепенно все города становятся такими, а люди вынуждены переезжать из области сюда в поисках работы. Кем и с какими целями это делается — это отдельный вопрос, оставим его пока за скобками. Но вот лично для меня лес — это то, где ты чувствуешь себя именно человеком, а не псом в конуре. При этом не хочется выглядеть инфантильным максималистом, ведь город, безусловно, даёт многое. Даже в деревне жизнь намного сложнее. Но человек всё же должен иметь какую-то связь с землёй. Уж если не проект «одноэтажной России», то хотя бы парки, зелень, а не тысяча человек на один бетонный метр.

А больше всего я люблю горы. Мы с Александром Крайних, с которым создали группу, и с друзьями-знакомыми, объездили много окрестностей Урала с палатками. Были на горах Шунут, Азов, Волчиха, Качканар, Таганай, на скалах Аракуль, Соколиный камень, Петра Гронского, на пороге Ревун и внутри Смолинской пещеры.

В лесу всегда проясняются мысли, что-то встаёт на свои места. А когда с горы смотришь в звёздное небо, так вообще кажется, что всё в жизни не зря и не случайно происходит.

Текст: Саша Лесная