Ода заводу в пяти комплиментах

Дарья Киселева

Внимание! Мнение автора субъективно и может не совпадать с мнением производителя или потребителей. Данная статья не является рекламой продукции, а лишь представляет её обзор в рамках краткого исторического очерка о производстве.

«Санкт-Петербургский фарфоровый завод» — наследник Ленинградского опытного завода (ЛОЗ), он же Ленинградский завод фарфоровых изделий (ЛЗФИ). В отличие от прославленного ИФЗ предприятие не может похвастаться дореволюционной традицией, но это не делает продукцию завода менее ценной, но похоже, что в этом-то его главное преимущество.

Опытный завод появился благодаря двум учреждениям: Государственному исследовательскому керамическому институту или ГИКИ (основан в 1919 году) и заводу «Электротехприбор» (основан в 1947 году).

Институт занимался разработками в области сырья, производственных технологий, оборудования стекольной и керамической промышленности [1] и нуждался в своей экспериментальной лаборатории. Так в 1952 году на базе завода «Электротехприбор» был основан Опытный завод «Фарфор» при ГИКИ.

Первое время ничего высокохудожественного на предприятии не происходило: основным видом деятельности было «изготовление фарфоровых оснований для непроволочных и высоковольтных сопротивлений» [2; Стр.68] — деталей для заводов радиотехнической промышленности. Но уже с середины 1950-х здесь активно производят вазочки, жанровые и портретные скульптуры, настольные композиции утилитарного назначения, ночники и подставки под ламы общим тиражом в десятки тысяч произведений в год [2; Стр.69].

Предприятие развивалось, и в начале 1960-х годов его цеха располагались в разных частях города: Апраксин двор, корпус 27, Корпусная улица, дом 20, Пискарёвский проспект, дом 70, Елизаровский проспект, дом 70 [2; Стр.68].

С 1968 года начался новый этап развития производства: приоритетным направлением стало изготовление художественной посуды. Предприятие опять изменило официальное название и стало отмечать свои изделия клеймом ЛОЗ (Ленинградский опытный завод).

С окончанием советской эпохи завод слал акционерным обществом и продолжил работу. Однако во второй половине 1990-х годов предприятие не избежало управленческого кризиса, в результате которого завод утратил научно-исследовательскую базу, архив, музей и часть помещений. Только в 2008 году предприятие получило статус независимой организации под названием «Санкт-Петербургский фарфоровый завод».

В этом году заводу исполняется 70 лет, если отсчитывать его историю от 1952 года — даты основания опытного производства при ГИКИ. Примем этот факт за повод поговорить о ценности предприятия и осыпать комплиментами.

Итак, первая похвала — за экспериментальность.

1. Экспериментальность

ЛЗФИ был создан для исследований и экспериментов ГИКИ. Разработки института внедрялись на другие предприятия отрасли. Неоднократно он проводил модернизацию на Ленинградском, Дулёвском, Дмитровском, Первомайском, Барановском, Коростенском заводах. [2; Стр.51].

Эксперименты касались, конечно, не только технологических процессов, но и процессов творческих. Неутверждённые более требовательными и строгими художественными советами модели скульптурных изделий предлагались для массового тиражирования Ленинградскому заводу. Здесь свои творческие замыслы могли реализовать скульпторы и художники других предприятий. Например, О.М. Богданова изготовила на ЛЗФИ свою знаменитую «Малахитовую шкатулку», основной тираж которой выпускался потом на Дулёвском фарфоровом заводе.

Для экспериментов нужна свобода в творческом процессе — здесь её хватало. И это ещё один повод похвалить предприятие.

2. Свобода творчества

То, что можно назвать «свободой творчества» на государственном советском предприятии, объясняется двумя основными факторами.

Во-первых, завод не имел предшествующей дореволюционной или раннесоветской истории [2; Стр. 63], а значит не должен был следовать сложившимся традициям. Их только предстояло сформировать.

Во-вторых, творческое становление мастеров завода совпало с так называемой хрущёвской «оттепелью». В это время в искусстве всё чаще обращаются к темам и сюжетам, не обременённым политическим и идеологическим контекстом — к сказкам, теме труда, культуры [2; Стр. 172]. А с 1960-х годов начинаются поиски новых форм и так называемого «современного стиля», который соответствовал бы сложившемуся советскому интерьеру типового малогабаритного жилья.

Кроме этих факторов имело значение и то, что ЛЗФИ стал площадкой приложения творческих усилий молодых выпускников крупнейших художественных заведений Ленинграда: А.А. Киселев, Т.А. Фёдорова, А.В. Дегтярёв, Л.Н. Сморгон, Л.Р. Афанасьева составляли костяк коллектива в 1950-1960-е годы.

Всё это создавало творческую атмосферу, где многое возможно, где автор мог решать по-своему общие художественные задачи отрасли и выбирать близкую себе тему. Например, скульптор В.И. Сычёв очень любил музыку П.И. Чайковского [2; Стр. 161] и создавал его бюсты на ЛФЗИ. А А.В. Дегтярёв подрабатывал униформистом и акробатом в цирке и в качестве главной темы для настольной пластики выбрал тему цирка.

В поисках новых форм появился приоритет содержания и эмоциональной выразительности над реалистичностью изделий. Это задавало новый ракурс на фарфоровую пластику, поэтому эмоциональность — ещё одна положительная характеристика ЛЗФИ.

3. Эмоциональность

Развитие тиражного интерьерного фарфора 1950-1960-х годов характеризуется двумя противоречивыми тенденциями. Первая связана с ориентацией на реалистичность изделий, роспись, дублирующую скульптурное изображение, вторая же — с ориентацией на эмоциональную выразительность, без лишней детализации. На ЛЗФИ в эти годы прослеживается склонность ко второй тенденции.

Образы с характером, особым настроением представлены в самых разных темах. Это и балерины, и персонажи сказок, и всевозможные животные, и, конечно, дети.

Один из ярких примеров эмоционально выразительного образа — фигурка укутанного малыша — совместная работа художников Александра Дегтярёва и Льва Сморгона.

Этот трогательный ребёнок передаёт ощущение неловкости и неуклюжести без скульптурной и художественной детализации. Образ решается за счёт статичной, скованной шубой позы, пухлых щёк, которые «лежат» на воротнике и глаз-точек, выражающих какую-то обречённость на предстоящий зимний поход. Название работы «Набулся-наделся» завершает образ.

Такие изделия не только выражают эмоцию персонажа, но вызывают её у зрителя — невозможно не улыбнуться. Следующая похвала — за умение пошутить.

4. Юмор

На ЛЗФИ создано немало изделий, которые могут вызвать и улыбку, и смех, и ухмылку. В каких-то случаях юмореска, заложенная в образ, считывается легко, а где-то она неочевидна. Вот, например, работа Л.Н. Сморгона, которая встречается в каталогах под названиями «Горностай», «Ласка, или «Хорёк», кажется, просто очаровательной зверушкой.

Но, если учесть, что в архивных материалах данная фигурка проходит под названием “Галя” [2; Стр.144], восприятие образа меняется значительно. Это не просто горностай или хорёк, это Галя —личность, судя по форме, затейливая. Стала ли некая Галя прототипом образа и, если да, то кто она? Неизвестно. А вот кто вдохновил А.В. Дегтярёва и Л.Н. Сморгона на создание работы «Склочница», понятно: «Оба запамятовали, кому принадлежала идея знаменитого оттопыренного пальчика девушки в чёрных очках, прообразом которой была искусствовед Фарфорового завода» [2; Стр.140].

Вместе с другой барышней, которая называется «Сплетница», она образует диптих «Разговор», похожий на сценку из сатирического журнала.

Каждая фигурка состоит из двух частей. Ножки образуют основание, на которое надевается колокол юбки. Если коснуться подола, то фигурка начнёт раскачиваться из стороны в сторону. Это движение добавляет выразительности каждому персонажу и оживляет сценку.

Как это выглядит, можно увидеть в любительском обзоре:

На этом мы закончим разговор о скульптурной пластике, ведь на заводе производили и утилитарные вещи, не забывая об их красоте. Так в быт «шагнуло» искусство.

5. Эстетика утилитарного

Кроме интерьерной пластики завод производил товары народного потребления: вазы, штофы, чайники, ночники, кашпо и даже самовары.

Такие предметы создавались под лозунгом «искусство — в быт» и должны были украшать повседневность. С середины 1950-х и до конца 1960-х годов их отличали лаконичность формы и рисунок без сложных деталей, что в наши дни снова очень актуально. Сегодня подобный сдержанный стиль называют минимализмом.

С конца 1960-х эту сдержанность сменяют стилизованные народные мотивы, яркие цветы и классические формы. Изготовление утилитарных изделий становится приоритетным направлением. Под руководством нового главного художника завода В.Г. Ярового ассортимент пополняется уникальными электрическими фарфоровыми самоварами [2;Стр. 2-4]. С 1970-х годов они являются визитной карточкой ЛОЗ.

И сегодня Санкт-Петербургский фарфоровый завод предлагает в основном советские образцы. Но предприятие выполняет индивидуальные заказы (именные вазы, кубки, спортивные награды, сувениры) и готов работать с предложенными формами — завод остаётся открытым к эксперименту.

Продукция представлена в выставочном зале производственного корпуса, куда можно попасть по предварительному звонку. Некоторые изделия мы сфотографировали для вас и оставили здесь:

https://disk.yandex.ru/d/l95l-U_jIATEMQ

В заключение хочется отдельно отметить, что сотрудники предприятия, кажется, очень любят своё дело. Поддержание жизни на производстве, сохранение оборудования и небольшого штата в 10 человек — инициатива владельца. Выполняя единичные заказы, невозможно получать прибыль, который было бы достаточно для работы производства. Поэтому основной доход предприятие получает от сдачи в аренду своих помещений. Такая вот жизнестойкость. Это, пожалуй, тоже заслуживает комплимента.

Источники:

1. Архивы Санкт-Петербурга. Государственный научно-исследовательский и проектный институт керамической промышленности (ГИКИ) Министерства лёгкой промышленности СССР. — Электронный ресурс: https://spbarchives.ru/infres/-/archive/cgantd/guide/124 [Дата обращения: 20.04.2022];

2. Искусство — в быт. Интерьерная пластика Ленинградского завода фарфоровых изделий. 1956 –1966. — М.: БуксМАрт, 2021. — 192 с.:ил.

3. Опытный завод “Фарфор”. Каталог. Издательская фирма “Стикс”. — Санкт-Петербург, 1995 г.;

4. Санкт-Петербургский фарфоровый завод. Официальный сайт. — Электронный ресурс: https://www.farforz.ru/about [Дата обращения: 21.04.2022];

5. Энциклопедический словарь юного техника. — Электронный ресурс: http://www.bibliotekar.ru/enc-Tehnika-2/13.htm [Дата обращения: 20.04.2022];

6. Citywalls.ru — архитектурный сайт Санкт-Петербурга//Опытный завод «Фарфор» — Электронный ресурс: https://www.citywalls.ru/house10591.html [Дата обращения: 21.04.2022];

7. Citywalls.ru — архитектурный сайт Санкт-Петербурга//Государственный керамический институт. https://www.citywalls.ru/house4711.html?s=fpp6ntfej83hp4vavl9v9l6id6 [Дата обращения: 20.04.2022].