Anastasia Fire. Вперёд, вверх, к кульминации

— Настя, считается, что в любое — особенно в самое мрачное и тревожное время — есть место для красоты и музыки, как всегда есть место подвигу. Что думаешь об этом?

— Дело в том, что место для красоты и музыки есть в любое время: и в хорошее, и в плохое… Вообще, музыка — это то, что идёт вне времени, вне моды, вне каких-то общественных обстоятельств, вне запретов, вне клише, вне правил, вне конкурсов, вне каких-то статусов и званий. Любое музыкальное произведение, особенно песня — это явление свободное, которое не подстраивается под что-то или под кого-то. Неважно, какой это язык, какой стиль (классика, романс, эстрадная песня и т.п.). А свобода — это и есть подвиг.

— Расскажи о своем главном творческом подвиге.

— Наверное, главный творческий подвиг — это писать песни вне всего того, о чём я говорила ранее, и писать песни о том, что волнует, прежде всего, меня. Ну и плюс к тому — создавать искусство, а не ремесло. Подчёркиваю — создавать. Создавать искусство. Возможно, сейчас это звучит немного пафосно, потому что в полной мере я пока ещё не открыта для зрителя. Но это пока, разумеется. Однако, чтобы открыть себя в качестве творческой личности зрителю, нужно создать, а создание — процесс сложный, трудоёмкий, и не только мыслительно, но и духовно. Всему своё время.

— Ты все время в творческом процессе. Откуда берется вдохновение?

— Разумеется. Когда человек создаёт что-то действительно стоящее, к примеру, творческое, научное, он живёт этим. Именно живёт. В любую деятельность нужно погружаться максимально, искать что-то новое, серьёзно относиться к делу, работать скрупулёзно. Именно скрупулёзно, из чего и складывается профессионализм. Более того, жизнь меня научила тому, что если делать что-то достойно, то нужно заниматься чем-то одним: либо создавать песни (я пишу и музыку, и тексты, делаю домашние записи для последующей студийной работы), либо работать с песнями на студии, либо писать стихотворения, либо писать музыкальное произведение, либо петь на сцене и т.п. Всё нужно прорабатывать, нельзя выходить на сцену без подготовки и с недописанной песней. Лучше пусть какой-то время песня полежит, настоится, как дорогое вино, и продолжит свою жизнь, но уже на сцене…

Касаемо вдохновения. К моему творчеству оно не совсем применимо, потому что в моём понимании вдохновение — это нечто положительное, порхающее, лёгкое, летящее… На моём пути всё не так. Меня автором делает жизнь, а именно болезненные истории, которые внезапно вилами тычут в спину, отчего трудно порой дышать... Потому у меня мало отвлечённых песен, позитивных и весёлых практически нет, а за период с 2020 по сегодняшний день ничего подобного не существует. Только лирика, причём болезненная лирика. Понимаете, я не люблю пустоту, я категорически не принимаю так называемую «попсу», что есть апогей бессмысленности. Мне бесконечно важен смысл песни, мне бесконечно важно, чтобы зритель понимал, чувствовал то, о чём я говорю в своих песнях. Но самое главное — самой никогда не объяснять зрителю, о чём песня. Это моветон и падение любого автора.

— Насколько это для тебя серьезно — творчество? Уместна ли самоирония, когда рассуждаешь о деле своей жизни?

— Творчество, безусловно, для меня история серьёзная, авторская песня — дело жизни. А самоирония нужна, конечно, правда, в жизни… Иногда, в творчестве. Но иногда. Главное — оценивать себя по достоинству.

— Ты лирик или циник – если без полутонов?..

— По своей натуре я лирик, песни мои на 98% лирические. Искусству цинизм не нужен. А вот в жизни, когда сталкиваюсь, мягко говоря, с не очень порядочными людьми, по доверчивости пачкаясь о них, то тут мне без цинизма уже не обойтись.

— Всегда ли, по-твоему, за черной полосой следует белая? Или жизнь состоит из исключений из правил?

— По-разному. Бывают и чёрные, и белые полосы, бывают и серые оттенки… Жизненный путь, порою, очень сложно предугадать…

А если говорить о правилах… Понимаете, я не живу по правилам и клише, потому моя жизнь состоит из исключений.

— Как накапливать и правильно расходовать творческую энергию?

— Сложный вопрос для меня… Никогда не задумывалась над этим. Наверное, потому что я живу в творчестве, я живу творчеством… Я беру и делаю.

— Что делаешь, если опускаются руки?

— Я всегда вспоминаю о тех людях, кто поверил в меня в начале моего пути, вспоминаю их бескорыстно добрые слова поддержки, их бескорыстно добрые поступки, которые позволили и позволяют мне идти дальше, как я всегда говорю, вперёд, вверх, к кульминации.

— Что может заставить тебя замолчать?..

— Внезапная смерть близких по духу людей. Это самое болезненное, что может быть на свете. Вообще, смерть — это беда. Беда для всех: как для ушедших, так и для продолжающих свой жизненный путь.

— Девиз (если бы он был) твоей творческой жизни?

— Никогда не сдаваться, не прогибаться, максимально любить своё дело и работать, несмотря ни на что и ни на кого. Брать пример с творческих людей, но никогда ни с кем себя не сравнивать. Воспитывать в себе творческую личность. Создавать искусство, а не ремесло.

И даже если вам близкие, знакомые, просто случайные люди говорят что-то из серии «у тебя все песни одинаковые», «кому нужны твои песни», а ваши некоторые завистливые знакомые, которые никак не могут пережить ваш успех, делают вам разного рода подлости, то мой совет: не обращаем внимания на «говорилок», дешёвых завистников и продолжаем своё дело, оттачиваем мастерство, тянемся к профессионализму. Это ваша жизнь и больше ничья. Это ваш путь и больше ничей. Творческой личности не нужна токсичность.

Идите вперёд, вверх, к кульминации, несмотря ни на что и ни на кого.

Анастасия Мурзич