Андрей Андреев. Ловить момент
— Андрей, можно ли называть вас автором‑исполнителем? Как вы сами воспринимаете слово «бард»?
— Разумеется, можно, я автор‑исполнитель. Вероятно, в юношеские годы, на всевозможных дворовых посиделках, походах да на кухнях, перепел чужих с лихвой, но это нормально — нужно же было на чём‑то учиться. Пришёл к тому, что теперь исключительно свои песни пою.
— А вот барды… По мне, так это совершенно другая вселенная творчества, даже само мышление иное, возможно, и образ жизни. Яркие примеры — Высоцкий, Митяев, Розенбаум, Окуджава… Я, конечно, тоже на сцене сольно в акустике, но стилистически тексты, музыка, равно как и подача, у меня всё‑таки в традициях старого доброго русского рока.
— Для вас сольные выступления — вынужденная необходимость или осознанный стиль?
— Само как‑то сложилось и стало, возможно, стилем. Собрать группу музыкантов‑единомышленников в планах, но решил не ставить перед собой задачу в духе «вот сначала будет группа, репетиции, а потом на сцену» — так не работает. Просто регулярно и всюду выступаю, сторонник веры в случай: всё само приходит в нужное время.
Группа — это как семья, можно сравнить и с любовью. Если влезать в первые попавшиеся отношения, чтобы лишь бы быстрее они появились и быть с кем‑то, так явно ничего хорошего не выйдет. А можно жить в удовольствие — и вот тогда наверняка встретишь уже своего человека. Так же и с коллективом. Если говорить о сессионных музыкантах — конечно, уместно, но это уже в других сценариях.
— Какова, по‑вашему, ключевая особенность русского рока и рока на русском?
— Возможно, он более близкий, так как слышишь в песнях своё родное, понятный каждому менталитет. Русский рок хоть и формировался на основе западных примеров, но у нас своя история, культура, ценности. Плюсом считаю, что всё это прошло через главный фильтр — а именно загадочную русскую душу, — что не могло не сыграть важную роль в формировании неповторимого, но узнаваемого стиля.
— Расскажите о вашем подходе к написанию текстов.
— Нет никакого подхода. Я любитель‑самоучка, и, вероятно, поэтому песни сами приходят с готовой мелодией в голове и строчками. Единственное, чему научился, — так это ловить момент своего настроения, понимая, что вот‑вот что‑то будет, что нужно уединиться, подобрать на гитаре и успеть записать, соединяя как пазл воедино. Никогда сам не знаю, о чём в итоге будет новая песня, нахожу это забавным моментом.
— Существует ли для вас «запрещённые» темы в творчестве, которые вы никогда не раскроете?
— Скорее всего, отсутствует подобное. В песнях же изливаешь всё то, что на душе накопилось, а это прожитое, личное тобой. В этом же, вероятно, и ценность — потому и нравятся и поют твои песни: слушатель чувствует искренность со сцены.
Одно точно: режет слух, когда к месту и не к месту используют откровенную нецензурную брань — это вот не моё. В остальном всему открыт, и новому в том числе.
— Вы занимаетесь в театральной студии? Музыканту сегодня нужен артистизм? Расскажите об этом.
— Точно нужно развиваться всем и каждому, независимо от сферы деятельности. Хотя бы книги читать и периодически что‑то новое для себя открывать, интересоваться.
Музыкант, что певец, актёр, танцор, ведущий — это артист, и он будет неизбежно меняться, обрастая новыми полезными навыками. Но либо, скажем так, естественным путём — через личные грабли, либо с помощью профессиональных наставников. Можно и так, и так, но важно помнить: самый ценный ресурс у каждого из нас — это время. Обучаясь, можно творить лучше и качественнее уже сегодня.
Например, с постановкой моего голоса уже есть прогресс: прошёл курс радиоведущего (другой вопрос, что ленюсь часто делать упражнения). Выступая, осознал, что мне учиться и учиться вести себя на сцене — не хватает точно раскованности с грамотной импровизацией. Пошёл поэтому и в театральную студию, но главное — мне нравится этот увлекательный процесс.
— Что думаете об ИИ в обложках, в музыке?
— Не важно, что думаю: ИИ неизбежно войдёт, во многом уже вошёл и точно станет частью привычной жизни. Обложку пробовал делать — по мне, как‑то сыровато ещё это работает.
Сам в прошлом графический дизайнер, потому мне афиши и обложки пока что привычнее рисовать самому в специализированной программе. Но точно и в музыке, и в дизайне по нарастающей будет качество исполнения ИИ расти. А вот будет ли это цеплять публику так же, как живое исполнение, — поживём — увидим.
— Любовь коварна? Любовь слепа?.. Какое утверждение вам больше по душе?
— Коварна и слепа (смеюсь). Это волшебное, многогранное, необъяснимое чувство всегда будет привносить в жизнь людей сюрпризы, эмоции, дарить надежды, боль, хаос и счастье… В своей непостижимости она и прекрасна.
— Увлекаетесь японской мифологией? Что думаете о всеобщем повороте на Восток?
— Не только японской. Мифологией, историей и философией в целом интересуюсь со всех уголков нашей планеты. Слишком любознателен, чтобы чем‑то себя ограничивать в одном направлении. Да и истина рождается в споре и в сравнении, как говорится.
Поворот же на Восток — не более чем период в истории нашего государства. К чему он приведёт и как долго продлится, изучать этот вопрос будут уже следующие поколения. Если вспомнить, это цикличные процессы у всех стран и народов: приходят и уходят, сменяя друг друга, так же, как спады и взлёты. Испокон веков так жили и будут жить люди.
— Какую строчку из песни или фразу вы бы могли назвать своим девизом?
— Девиза как такового нет. Проживая жизнь, вижу перемены и вокруг меня, и во мне. Но как пример из последнего: был вот сам себе удивлён, когда недавно, прочитав один из рубаи гениального Омара Хайяма, буквально внутри откликнулось, что сам бы лучше не выразил своё некое внутреннее сегодняшнее отношение к жизни:
«Вина! Другого я и не прошу.
Любви! Другого я и не прошу.
«А небеса дадут тебе прощенье?»
Не предлагают — я и не прошу».
— Ваши пожелания на 2026 — себе и миру?
— Как я говорил в прошлом интервью, моей целью было перейти к студийной записи. На днях завершаем сведение с полноценной аранжировкой песни «Луна» — выйдет как раз уже в новом году, что и будет для меня новым стартом и маленьким‑большим шагом.
Ведь Новый год — вполне актуальный повод подвести итоги, сделать выводы и начать следующий с покорения новых высот. А это нуждается в методичных действиях, хоть и непонятных иногда. Но интереснее, когда с толикой по‑детски радости, веры в лучшее и чудеса.