Дмитрий Орлов. В ожидании тишины

— Дима, с каким чувством встречаете приближающееся лето 2026?

— Наверное, с чувством предвкушения. Лето — это пора отпусков. А в этом году так сложилось, что начало моего отпуска совпадает с днём моего тридцатипятилетия. Поэтому я в ожидании тишины, душевного равновесия, красивой природы и дзена.

— Как появилась идея нового джармушевского сингла «Мёртвец»?

— Немного раскрою карты: я приступил к записи своего второго альбома. Как и в дебютник, в новый войдут песни разных лет, начиная с 2010 и заканчивая настоящим временем. «Мёртвец» был запланирован в этот альбом едва ли не первым номером. Но как только я приступил к его записи, внезапно осознал, что слишком уж он кинематографичен и индивидуален, что заслуживает большего внимания, нежели стать просто частью альбома.

— Как изменилось ваше творческое сознание с апреля 2013 года, когда эта песня была написана?

— Я подглядел, кстати, свои старые переписки с друзьями во «ВКонтакте», готов назвать даже точную дату: 25 апреля 2013 года был зафиксирован черновик этой песни, а уже на следующий день, 26 апреля, я записал демо. Честно, не готов сказать, когда точно посмотрел этот фильм, но помню, что смотрел я его дважды с разницей в полгода. Вообще, я фанат вестернов, и кинематографическая романтизация Дикого Запада меня всегда привлекала и привлекает до сих пор. Как ребёнок своих родителей из Советского Союза, я знаю, кто такие Чарльз Бронсон, Ли Ван Клиф, Клинт Иствуд и даже Гойко Митич.

«Мёртвец» Джармуша сломал все мои представления об этом жанре, отодвинув на задний план панорамные пейзажи Северной Америки, при этом значительно снизив градус брутальности и пафоса главных героев, сведя повествование к философской притче, с вкраплением местного фольклора и эпоса. А гитарный саундтрек от Нила Янга — моё почтение! Я и сейчас с большим удовольствием пересматриваю это кино. Не удивительно, что такие картины переворачивают сознание и оставляют свой отпечаток. Я горжусь тем, что у меня родилась такая песня.

— Если бы вам потребовалось аудиолизировать ещё один фильм — что бы вы выбрали?

— Это сложно объяснить, но в голову опять приходит вестерн. Вообще, это больше драма и телевизионная экранизация трагических событий конца XIX века. Картина называется «Схороните моё сердце у Вундед-Ни». Не сказал бы, что я прям горю желанием воспроизвести эту историю, однако мои юношеские впечатления и переживания никуда не делись. Да и само название очень сильное и поэтичное, каждый раз намекает мне взяться за перо, однако погружаться в это я пока не готов.

— Что вы думаете о дуэтах, фитах как музыкальной концепции? Это основа взаимопопуляризации?

— Опираясь на свой личный опыт, скажу, что это отличный инструмент локального применения. Главный принцип — не навредить песне. Добавление в микс ещё одного вокалиста для меня всё равно что включить в него партию ещё одной гитары или синтезатора. Может быть оправдано, а может быть и нет. Пиар — это здорово, но зачастую пиар ради пиара — выстрел в пустоту.

— Расскажите о недавнем дуэтном сингле с ТерминАтором «Полюс неба».

— «Полюс неба» — это, с одной стороны, долгострой, поскольку история появления этого кавера упирается в начало 2020 года, а с другой — затянулись лишь сроки его финального оформления, структура была записана тогда же, в 2020, меньше чем за неделю. Всё началось с анонса нового трибьюта «Электропартизан» в их официальном сообществе во «ВК», который, кстати, тоже до сих пор не завершён. Если честно, то в целом я остался недоволен их первым трибьютом и решил для себя, что свой кавер я сделаю лучше. Ну а Дима Бунин, тот самый ТерминАтор — это главный алтайский эксперт по электропартизанской музыке, как, собственно, и я на Южном Урале (смеётся).

Дело было так. Кавер мы хотели подготовить ко дню рождения Вадима Курылёва, но что-то пошло не по плану, и эта история затянулась. А затем я погрузился в работу над своим альбомом, и было уже не до кавера… До тех пор, пока Вадим Курылёв не приехал в Челябинск сам. После личного знакомства с Вадимом я имел наглость показать ему наше демо, на что Вадим отреагировал положительно и сказал, что надо доделывать, после чего у нас уже просто не оставалось выбора, как закончить начатое.

— Что важно для пересечения двух культур?

— Важно не мешать им и не пытаться контролировать. В творчестве нет несовместимых вещей. Главное, чтобы всё это происходило естественно, без внешнего давления.

— Всё, что мы знаем — ложь?.. Простительна ли, по-вашему, ложь во спасение?

— Если мыслить глобально, то я склоняюсь к действительности первого суждения. Выражаясь оруэловским языком, мы знаем ровно то, что нам позволено знать. А по поводу лжи во спасение, стало даже интересно, как много нас таких спасённых?

— Что вам меньше всего нравится в музыкальной индустрии?

— Её искусственность.

— Почему вы никогда не бросите музыку?

— А разве можно разучиться дышать?