«Самоубийца». Театр имени Евгения Вахтангова
Сложная судьба пьесы Эрдмана «Самоубийца» не дает покоя современным режиссерам и из раза в раз становится вдохновением для постановки на самых разных сценах. Именно за этот текст взялся Павел Сафонов, чтобы представить спектакль на Симоновской сцене Театра им. Евгения Вахтангова.
По словам режиссера, задумываться над постановкой он начал еще во время карантина, а вот приступить к репетициям удалось лишь в этом сезоне.
Вообще, судьба у пьесы, безусловно, интересная – еще Станиславский считал ее гениальной, и даже получил разрешение у Сталина на репетиции. Но, как оказалось позже – лишь на репетиции. Выпуску не суждено было случиться и у Мейерхольда – партийная комиссия приостановила выпуск спектакля после генеральной репетиции. В 60-х история повторяется и спектакль снимают и в Сатире, и на Таганке, и в Вахтанговском. Сам Эрдман в 1933 году был арестован и на три года отправлен в ссылку. До конца жизни он не написал больше ни одной пьесы, хотя создал множество сценариев для фильмов и мультфильмов и сотрудничал с театрами. Первая «выжившая» сценическая версия вышла лишь в 1969 г. В Швеции. В Советском Союзе текст выходит в печатной версии лишь в 1987 и после этого режиссеров не остановить – Любимов, Смехов, Белякович, Женовач, Азаров и многие многие другие приложили руку к тексту Эрдмана.
И теперь Павел Сафонов – режиссер, окончивший мастерскую Иванова в 1994 году и после этого ставивший в Моссовете, РАМТе, на Бронной, в Сатире, Ленкоме, ЦИМе и многих других театрах. Последняя постановка на сцене Вахтанговского у Сафонова была в 2007 году – «Глубокое синее море» Рэттигана, и спустя 15 лет – Эрдман.
«Привлекала тема пьесы – столкновение личности, человеческой индивидуальности с социумом, – рассказывает режиссер. – Как в этих обстоятельствах человеку себя сохранить?.. И главный вопрос, который мучает каждого: «На что стоит тратить жизнь, во что верить?». В финале пьесы есть ответ: надо жить не ради лозунгов,а быть свободным, жить просто и ясно».
Вопросов к выбору темы и пьесы не возникает ни у кого – актуальность и злободневность текста выходят на первый план, а рассуждение о столкновениях личности и индивидуальности с обществом – это примерно то, что переживает наше «коллективное» уже весьма долгое время в самых разных ипостасях. И в такой благодатной почве ждешь точёной искрометности, тонкости подачи и искусных актерских работ – все же всё понимают, всем всё близко и актуально. И в целом – что-то получается, но до звания «крепкого» спектакля есть куда расти, а приемы где-то не явны, а где-то перетянуты. Игра в гротеск и в гиперболизацию оттягивает внимание от текста, а текст-то прекрасен! Иногда просто хочется чуть меньше суеты, чтобы расслышать в тишине самое главное – человека и ту общечеловеческую драму, которую вкладывал автор в своё произведение. И пока услышать это довольно сложно.
Отдельное спасибо Светлане Йозефий (Серафима Ильинична) – прекрасная актерская работа, достойная и автора, и театра. Художественное решение спектакля раскрывается по мере развития сюжета. Аскетичный черно-белый наполняется деталями – и вот мы уже в совершенно ином пространстве. И сценография Дениса Сазонова, и костюмы Евгении Панфиловой, и свет Руслана Майорова дают дыхание этому спектаклю, раскрывают его.
Ждем новых премьер Театра имени Евгения Вахтангова и обещаем вам активно о них рассказывать. А следующие показы «Самоубийцы» уже 20 и 30 января 2023.
Автор - Кравченко Ангелина