30 правил режиссуры Ларса фон Триера
Перекопав десяток интервью великого и ужасного Ларса фон Триера в поисках его правил и принципов работы в кино: о провокации, поиске сюжетов, работе с актером, импровизации, самоограничениях и алкоголе на площадке
1 Кино должно быть неудобным — как камешек в ботинке.
2 Самая распространенная и тщательно поддерживаемая ложь мира кино в том, что снять фильм якобы очень сложно. С технической точки зрения съемка фильма не так уж сложна — во всяком случае, по сравнению со многими другими видами труда. Режиссером может стать даже обезьяна средних способностей.
3 Чтобы делать фильмы, вам нужны по крайней мере два качества: во-первых, надо уметь громко кричать. Во-вторых, у вас должно быть, что сказать — вот тогда можно и шептать.
4 Никогда не верьте первой попавшейся лисе. Это самый важный совет, который я могу дать любому, кто работает в чертовом кинобизнесе.
5 Я устанавливаю себе набор правил для каждого фильма. Они все время меняются. Набор правил для «Танцующей в темноте»? Ну, это «Догма», но с добавками. Музыка и прочее. Сто кинокамер тоже можно рассматривать как разновидность «Догмы».
6 В каждом следующем фильме я делаю что-то новое для себя.
7 Сюжеты живут вокруг нас. Даже эта комната хранит тысячи историй. Вы знаете, как здесь оказался этот стул? Кто на нем сидел? Почему здесь именно он, а не другой точно такой же? И где тот, который сюда так и не привезли?
8 Все мои фильмы посвящены тому, как идеалы сталкиваются с реальным миром. Либо мужчина в главной роли по ходу действия забывает о своих идеалах. Или женщина в главной роли по ходу дела приобретает свои идеалы.
9 Если вы хотите провоцировать, то провоцировать нужно кого-то, кто сильнее вас, иначе вы злоупотребляете своими возможностями.
10 Сценарий, когда вы его пишете, — это нечто неживое. Оживает он только тогда, когда вы прогоняете его с актерами. Поэтому всегда, когда у меня собран актерский состав, я немного меняю сценарий.
11 Только дурак не боится работать с актерами. Но, как говорится, если не можешь победить их, присоединяйся. Благодаря этому подходу с годами мне становится все интереснее и интереснее работать с актерами.
12 Актерам для импровизации нужен план. Импровизация без плана — это как игра в теннис без теннисных мячей.
13 Работа с исполнителем может превратиться в борьбу, как было с Бьорк на «Танцующей в темноте». Актер должен с самого начала понять, что режиссер — это человек, который все знает. Тогда все получится: это вопрос доверия. Если доверия нет, ни один самый великий режиссер ничего толком не добьется. Успех работы с актерами зависит от человеческих взаимоотношений с ними. Мы всегда влюбляемся в них. И актеры должны получить возможность выразить свои чувства.
14 Я верю в действенность, так сказать, диктаторской формы творчества. И всегда стараюсь избежать столпотворения на съемочной площадке, когда гуляет слишком много разных мнений.
15 Никого нельзя принуждать делать то, чего он не хочет. Это очень важное правило.
16 На съемке я стараюсь приспособить свой ритм работы к ритму моих артистов. У каждого он свой. С Шарлоттой Генсбур или Эмили Уотсон (на картине «Рассекая волны») мы делали мало дублей. Уже первые два были лучшими. Им обеим присущ инстинктивный метод работы. У них потрясающая интуиция. Как ни странно, с мужчинами всегда сложнее. Прежде чем найти верную интонацию, они задают много вопросов. Стало быть, важны репетиции.
17 Во время репетиции я решаю, куда поместить камеру. Позволив актерам сначала обжить декорацию, я только после этого решаю, где она будет. Это очень естественный метод работы. Поэтому я часто использую маленькие цифровые камеры: их маневренность позволяет легче снимать с движения.
18 Я одержим фетишистским интересом к технологиям кинопроизводства.
19 Оператор «Меланхолии» Мануэль Кларо как-то озвучил такой предрассудок. Он убеждал меня не попасть в ловушку, в которой с годами оказываются многие режиссеры — женщины в их фильмах становятся все моложе и обнаженнее. Мне так понравилась эта идея, что с возрастом я определенно намерен делать моих героинь моложе и обнаженнее.
20 Для более интеллектуальной аудитории стиль фильма оправдает слезы. Интеллектуал может позволить себе плакать в том случае, если стиль истории достаточно утончен.
21 Не стоит спрашивать у режиссера, что значит его фильм. В кино всегда есть то, что не стоит объяснять и анализировать. Если их начать объяснять, то непременно выйдет глупость и банальность. Мне проще сказать, что нечто толкает меня сделать фильм так, что определенное изображение пришло ко мне и я не задавался вопросами о нем. Спрашивать у режиссера, о чем фильм, это все равно, что спрашивать у курицы о курином супе.
22 Я не ищу того, что можно высказать словами. Если что-то можно сформулировать, зачем тогда снимать фильм? А фильмы замечательны тем, что гораздо объемнее слов.
23 Жанр — это генетический материал кинематографа. И этот материал можно использовать и комбинировать по-разному. Наверняка все еще возможно изобретение новых жанров. Я даже уверен в этом.
24 Сделать концовку всегда сложно. Искусственный хэппи-энд — это обязательно плохо. Мне нравится, когда в финале есть ощущение сопротивления.
25 Съемки фильма — это тяжелый труд, который подталкивает меня к алкоголю. Я пробовал работать и под наркотиками. Но алкоголь — лучше всего, потому что помогает снять беспокойство. Когда твое беспокойство достигает определенного уровня, ты готов на все, лишь бы избавиться от него. И если меня настигает настоящая паническая атака, алкоголь — единственное, что способно мне помочь.
26 Вообще-то я боюсь всего в жизни. Кроме работы над фильмами.
27 Я не снимаю для зрителя. Снимать кино можно только для себя и может быть, представляя себя в качестве зрителя.
28 Настоящий бич киношкол — пиетет. Если чересчур уважительно относишься к кино и его прошлому, то сужается диапазон возможностей, а ты вечно ставишь один и тот же фильм, используешь одни и те же рецепты. Моя огромная претензия к школам — они учат уважать то, почитать се. К фильмам я испытываю невероятную любовь, а не почтение.
29 Я не смотрю современное кино. Потому что ты или смотришь фильмы, или ты их снимаешь.
30 Пожалуйста, прекратите обсуждать мои фильмы. Идите и снимайте свои.
Статья взята с сайта:
https://tvkinoradio.ru/
