Binary Order
RDC: Как вы начали заниматься музыкой? Что вдохновило вас на этот путь и каковы были ваши первые шаги в музыкальной карьере?
B: Это было примерно в начале 2000-х, ню-метал был в моде, а я был молодым подростком. Все мои друзья собирали группы, брали в руки инструменты и разучивали песни. Изначально я выбрал бас-гитару, так как думал так: «Никто не выбирает бас, это сделает меня более востребованным», что, наверное, сработало, но вскоре я понял, что делать каверы (как все) - это не то, чем я хотел бы заниматься. Поэтому почти с самого начала интереса к музыке я стал писать песни.
У меня было несколько групп, которые распались в подростковом возрасте, потому что я был слишком помешан на контроле и не мог найти никого, кто был бы так же предан своему делу, как я. Именно это в конечном итоге привело меня в Binary Order, где мне не нужно было полагаться на кого-то, кроме себя, чтобы добиться результата.
RDC: Кто является вашим главным музыкальным вдохновением? Какие исполнители или группы оказали наибольшее влияние на ваше творчество и стиль?
B: Изначально меня очень вдохновлял ню-метал (такие группы, как Papa Roach, Spineshank, American Head Charge, Static-X, Linkin Park, Sevendust и даже Limp Bizkit), мне нравилась его интенсивность и ранимость, но когда этот жанр умер и появились эмо, я начал терять свою любовь к металлу в целом и больше увлекаться электронной музыкой. Когда я нашел Nine Inch Nails, это было похоже на обретение того звука, который я искал с тех пор, как впервые начал активно интересоваться музыкой.
В то время как моя любовь к электронной и кинематографической музыке на самом деле возникла благодаря тому, что я вырос на поп-музыке 80-х, музыке из видеоигр и ОСТах к фильмам. В то время я не очень понимал, какое влияние это оказало, особенно музыка видеоигр, но именно оттуда пошла моя любовь к мелодиям, электронике и эмбиентным звуковым ландшафтам. Так что в Binary я впервые начал писать, чтобы соединить все это вместе.
RDC: Недавно вышел ваш новый альбом «System Recovery May Prove Impossible».
Как бы вы описали свой музыкальный стиль? Какие жанры и элементы вы сочетаете в своей музыке и что делает ее уникальной?
B: Для себя я использую лейблы Binary Order, чтобы было проще продавать музыку, которую я делаю, но как бы я себя ни называл, всегда найдется один комментарий, говорящий, что я не такой. По сути, я считаю себя индустриальным/IDM с огромным влиянием киберпанка. Однако это не то, к чему я отношусь слишком серьезно, или, скажем так, это не то, что я позволяю себе определять, какие звуки я создаю в Binary Order.
В основном я использую стандартный состав «металлической группы»: барабаны, гитара и бас, а все остальное - электроника. Песни пишутся либо так, либо наоборот, например, что-то вроде Little White Lies никогда не переходит в более агрессивный тон, поэтому элемент «метал-группы» никогда не появляется. В конечном счете, речь идет о том, чтобы использовать те инструменты, которые больше всего подходят для песни.
RDC: Для меня стало примечательным то, что альбом распространяется по системе «назови свою цену» (любой может скачать его бесплатно) на сервисе bandcamp, вопрос: почему?
B: Я выпускаю свою музыку для того, чтобы люди могли ее услышать, если бы меня это не волновало, я бы не выкладывал ее в сеть и вообще не выпускал. Поэтому я хочу максимально упростить людям работу с моим творчеством, поэтому все бесплатно и доступно там, где это возможно. Я не заинтересован в том, чтобы зарабатывать деньги, я хочу только делать музыку, и прямо сейчас я могу это делать. Поэтому получение какой-либо прибыли излишне.
RDC: Каков ваш процесс написания песен? Есть ли у вас определенные ритуалы или техники, которые вы используете при создании музыки?
B: Прежде чем написать хоть одну ноту, у меня в голове должна быть законченная идея. Я видел интервью с артистами, и многие из них говорили, что будут сидеть и возиться с инструментом, пока не получится что-то хорошее, но для меня это никогда ни к чему не приведет. Мне нравится джемовать, но это никогда не приводило к песне, которую я бы выпустил или над которой бы работал.
Поэтому я всегда делаю заметки, записываю идеи, идеи для риффов (записывая их на телефон с помощью голосовых заметок) и т.д. и записываю все это. Затем, когда я приступаю к написанию альбома/песни, у меня есть черновые наброски песен, и я следую им как руководству. По мере того, как песня собирается и ее можно слушать, она становится более органичной и дорабатывается до тех пор, пока я не услышу ее столько раз, что буду уверен, что она ужасна.
RDC: Какие темы вы любите затрагивать в своих текстах? На чем вы фокусируетесь при создании текстов - на личных переживаниях, социальных проблемах или чем-то еще?
B: Как правило, я выпускаю альбом раз в год и работаю над ним в течение всего года, и поэтому они отражают то, в каком состоянии я нахожусь в данный момент. В основном мои тексты и темы касаются перемещения, изоляции и моей неспособности вписаться в окружающий мир или найти значимые связи с другими людьми.
Темы выходят из этого, но в основном они о том, что я чувствую себя невероятно чужим в мире, который кажется безумным, и у меня нет другого выбора, кроме как попытаться выжить в нем. Если я когда-нибудь выберусь на свободу, то, наверное, буду просто писать инструменталы.
RDC: Как вы справляетесь с критикой и отзывами о вашей музыке? Как вы справляетесь с негативными или позитивными отзывами и как они влияют на ваше творчество?
B: Я часто вижу в сети ужасную тенденцию, когда все негативное тут же отметается, и единственное, с чем люди соглашаются, - это безвкусные, расплывчатые положительные высказывания. Вся эта линия «где твоя музыка/картина/видео/искусство», которая звучит всякий раз, когда кто-то что-то критикует, как будто единственные люди, которым позволено иметь свое мнение, - это другие музыканты или те, у кого оно положительное, - отвратительна, и я ее чертовски ненавижу.
Я большой сторонник дискуссий и обсуждений в моей личной жизни и в искусстве в целом. Поэтому я считаю, что каждое мнение имеет право на существование и заслуживает внимания. Однако, несмотря на это, я получаю тонну негативных комментариев (/r/industrial не любит мою музыку, могу сказать точно), но мне это нравится, и самое худшее для меня - это безразличие или апатия.
RDC: Какие у тебя планы на будущее и чем ты занимаешься сейчас? Работаешь над новыми проектами, альбомами или концертами - расскажите нам о своих ближайших планах.
B: Пока еще ничего не объявлено, но в этом году у меня много событий в плане релизов. Как только я закончил работу над System в августе, я начал работать над следующей вещью, и я очень рад этому. В марте я (надеюсь) расскажу больше о том, что это такое, но для меня это своего рода подтверждение того, что я пытался сделать с Binary все эти годы.
RDC: Как вы оцениваете состояние музыкальной индустрии сегодня? Какие изменения и тенденции вы наблюдаете и как это влияет на артистов и их музыку?
B: Это сложная ситуация. Музыкальная индустрия всегда была конкурсом популярности, группы и артисты получают контракты, потому что они продаются, а не потому что они талантливы. Даже все группы, на которых я вырос и которые мне нравились (и которые я упоминал ранее), были подписаны и получили платформу, потому что их звук продавался в первую очередь. Появление продюсеров в спальнях позволило несколько обойти эту проблему: теперь я могу делать и выпускать музыку так, как еще двадцать лет назад мне пришлось бы быть одной из самых больших групп в мире, чтобы иметь такую возможность.
Однако из-за этого количество контента не только выросло в геометрической прогрессии, но и спектр качества сильно сместился в сторону одноразового мусора. Я всегда считал, что хорошая музыка найдет свою аудиторию, но то, что сейчас продвигают алгорифмы, - это контент с высокой вовлеченностью. А это, по сути, то же самое, что звукозаписывающие лейблы продвигают группы, которые звучат так же, как и те, что уже продаются. Я всегда буду делать ту музыку, которую хочу, но отказ от альбомов и длинных песен - это то, что не только повредит моему охвату, но и творчеству в целом.
RDC: Какой совет вы бы дали начинающим музыкантам? Чему вы научились на этом пути, что может помочь другим артистам в их карьере?
B: Я мог бы многое здесь рассказать, но, пожалуй, главное для меня - это быть настолько самостоятельным, насколько это возможно. Существует так много информации, что вы можете научиться делать то, что в противном случае вам пришлось бы полагаться на других. Наличие людей рядом помогает, но мне удается не останавливаться на достигнутом, потому что я не завишу ни от чьих способностей или расписания, кроме своих собственных. Это единственная причина, по которой я вообще добился успеха.
RDC: Какую роль в вашей карьере играют социальные сети и цифровые платформы? Важно ли для вас присутствие в сети и как вы используете эти инструменты для продвижения своей музыки?
B: Социальные сети очень важны для Binary Order, где я сейчас нахожусь. Сейчас нет живых выступлений, поэтому единственный способ, которым я могу взаимодействовать с людьми и доносить до них свою музыку, - это цифровые технологии. Это может быть сложно, и найти свою аудиторию было непросто, но то, что есть, бесценно. Представление Binary Order в социальных сетях - это такая же часть моего творчества, как и все музыкальное, и я очень горжусь этим.
RDC: Как вы работаете с другими музыкантами и продюсерами? Что вам больше всего нравится в совместной работе и как вы выбираете с кем работать?
B: сейчас я работаю со всеми, с кем только могу, мне нравится создавать музыку, и возможность делать это на любом уровне всегда доставляет мне удовольствие. Поэтому любой шанс, который мне выпадает, чтобы сделать это с другим музыкантом, я использую. По крайней мере, до сих пор я не дошел до такого состояния, когда мне пришлось бы отказываться от сотрудничества, а у меня было много проектов, но я по-прежнему открыт для этого.
RDC: Какие техники или привычки помогают вам восстанавливать вдохновение и находить новые идеи для музыки?
B: На этот вопрос сложно ответить, так как вдохновение приходит ко мне естественным образом, и это не то, что я должен поддерживать или искать. Как я уже упоминал ранее, у меня есть список идей, которые я с удовольствием исследую, который я постоянно обновляю, и я полагаю, что для меня это просто отсутствие каких-либо ограничений на то, что я могу создать, позволяет мне быть творческим в том виде, в котором я есть. Думаю, если бы я увяз в каком-то одном жанре или звучании, я бы уже давно зашел в тупик, так как я очень плохо слушаю новую музыку. Так что все мое вдохновение исходит от возможности сделать что-то, чего я еще не делал, - это может быть целая песня или просто какой-то ее аспект. Если в песне есть хоть один новый и интересный для меня элемент или крючок, то это увлекает меня в работу над ней.
RDC: Как вы определяете успех в своей музыкальной карьере? Что для вас важнее: коммерческий успех, признание критиков или что-то еще?
B: Для меня сейчас успех - это создание чего-то, чем я доволен. Я считаю «System» успешным не потому, что он получил положительную реакцию, а потому, что когда я слушаю его, то думаю, что он хорош, и чувствую, что сделал что-то, чем могу гордиться.
С Binary я никогда не пытался найти денежный, коммерческий или успех по отзывам критиков, а просто делал музыку, которая, по моему мнению, была хорошей, и System - хотя это не первая хорошая музыка, которую я сделал - это первая работа, в которой я наконец-то доволен тем, как она звучит. Для меня лично это огромное достижение.
RDC: Насколько важны концерты и живые выступления в вашей работе?
B: Сейчас Binary Order - сугубо студийный проект, но потенциал живых выступлений диктует мне необходимость писать. В вокальном плане я записываю партии, которые смогу исполнить вживую, если появится возможность вывести Binary Order на сцену. То же самое можно сказать и об инструментарии: я всегда был настолько хорошим музыкантом, насколько мне нужно, чтобы писать то, что я хочу. А не изучать музыкальные техники ради удовольствия.
RDC: Что для вас значит быть музыкантом в современном мире? Что, по вашему мнению, необходимо для успеха в музыкальной индустрии?
B: Я действительно оторван от музыкальной индустрии и хочу, чтобы так было и дальше. Я считаю, что вся эта сцена - не то место, где я чувствую себя комфортно, а люди, которые добиваются успеха, - не те, с кем я могу сродниться. До сих пор мне удавалось делать музыку по-своему, в полной изоляции от какой-либо конкретной музыкальной сцены, и я бы хотел, чтобы так было и впредь.
Все это слишком похоже на конкурс популярности, в котором мне неинтересно участвовать.
RDC: Каковы ваши музыкальные предпочтения за пределами вашего конкретного жанра? На какие другие музыкальные стили вы обращаете внимание и что вас в них привлекает?
B: я слушаю тонну инструменталов, сейчас я большой поклонник Loscil, а также Bohern & Der Club Of Gore, которые у меня на повторе. В прошлом году, на удивление (даже для меня), 18 Carat Affair были моими самыми прослушиваемыми артистами, наряду с Luxury Elite. По сути, с возрастом я все больше и больше слушаю инструменталы, сложно сказать, что меня в них привлекает. Думаю, просто гораздо проще слушать и проецировать свои собственные чувства на то, что не имеет заранее заготовленной лирической темы.
RDC: Как бы вы хотели, чтобы ваши песни влияли на слушателей? Какое послание или эмоции вы хотите передать через свою музыку?
B: Это сложный вопрос, над которым я никогда не задумывался. Полагаю, я просто стараюсь быть искренним в том, как я выражаю себя через Binary Order, и надеюсь, что это найдет отклик у слушателей. Я не против того, чтобы люди ненавидели мою музыку или любили ее - в общем, любая реакция. Апатичная реакция - это единственная реакция, которую я считаю плохой.
RDC: В завершение нашей беседы, пара слов для наших читателей:)
B: Конечно. Спасибо, что пригласили, я очень ценю это, и да, «System Recovery May Prove Impossible» уже вышел. Совсем скоро будет объявлено о других релизах, которые я планирую выпустить в течение года, и если кто-то хочет ознакомиться с моими работами или быть в курсе того, что я делаю, все ссылки можно найти здесь - linktr.ee/binaryorder
- скачать альбом: Binary Order - System Recovery May Prove Impossible (2024)