А.И. Куинджи. Лунная ночь на Днепре

В 1880 году в Петербурге состоялась необычная художественная выставка, которой суждено было стать настоящей сенсацией. Это была выставка одной картины одного автора. И этой картиной была «Лунная ночь на Днепре» Архипа Ивановича Куинджи. Успех картины превзошел все ожидания, и выставка стала крупным общественным событием в жизни Петербурга, а впоследствии и всей России. Сам автор, казалось, подчеркивал, что это есть его «шедевр», главное произведение в жизни.

Осенью 1880 года А.И. Куинджи уже ступил на самостоятельный творческий путь, отдельный от Товарищества передвижных художественных выставок. Художник уже понял свои сильные стороны и выработал индивидуальную творческую манеру, которая строилась на изображении необычных, контрастных природных эффектов освещения. Художника интересовали яркие, зрелищные явления природы: закат солнца, сияние радуги, эффект тумана, контрасты света и тени солнечного или лунного света, горные пейзажи, пограничные состояния природы…Эти яркие природные зрелища станут главной темой его творчества.

Когда Куинджи работал над картиной «Лунная ночь на Днепре», по российской столице уже разносились восторженные слухи о ней (чему невольно способствовал сам художник). Не будучи полностью уверенным в успехе, Куинджи приглашал в свою мастерскую друзей и знакомых для того, чтобы выяснить их мнение, и проверить силу воздействия своей картины. На два часа по воскресеньям он открывал желающим двери мастерской, и посторонняя публика могла следить над творческим процессом воочию. Неудивительно, что про картину начали складываться легенды, и вскоре публика стала осаждать мастерскую художника задолго до завершения произведения.

Известно, что в мастерскую Архипа Ивановича Куинджи приходили литераторы Иван Сергеевич Тургенев и Яков Полонский, художник Иван Николаевич Крамской и известный собиратель картин Павел Чистяков, критик Суворин и ученый-химик Дмитрий Менделеев. К картине приценивался известный издатель и коллекционер К.Т. Солдатенков. Но судьба картины была решена высочайшей волей: еще до выставки, прямо из мастерской, «Лунная ночь на Днепре» за огромные деньги была куплена великим князем Константином Константиновичем, ее первым владельцем и поистине фанатичным поклонником.

Затем картина была выставлена на Большой Морской улице в Петербурге, в зале Общества поощрения художников. Успех выставки превзошел все ожидания. Длинные очереди выстраивались на Большой Морской, и люди часами ждали, чтобы увидеть «Это».

Посмотрите на картину. Вы видите безмолвный южный ночной пейзаж, на котором изображен широкий Днепр, освещенный серебристым светом луны. На ближнем берегу Днепра видно село с тропинками, белеными хатами и мельницей. На фоне освещенной поверхности реки, линия ближнего берега изображена контрастным темным силуэтом: известно, что в Малороссии (теперь в Украине), ночи настолько черны, что не видно и протянутой руки. Только белые стены мазанок и мерцающий кое-где огонек оживляют эту тьму…

Композиционно в картине довольно много места отведено ночному небу, которое представляет нам главное «действующее лицо» картины – луну. «Ночное светило» одиноко царит в безграничном темном небе среди облаков, и ее холодный зеленоватый свет отражается в зеркальной глади несущего вдаль свои воды Днепра. Противоположный берег с его извилистой линией показывает нам далекий горизонт. Отдаленная точка зрения, как бы «с высоты птичьего полета», дает возможность долгого, пространственного взгляда на этот пейзаж.

Никогда еще в произведениях А. И Куинджи эффект освещения не был так убедителен. Мастерски передан не только блеск отраженного лунного света на поверхности Днепра, но и спокойное, бледно-величавое, почти фосфорецирующее сияние самой луны в темном облачном небе. Своим отстраненным светом она превращает традиционный малороссийский мотив в поэтически-возвышенный, торжественный и многозначительный, притягательный и таинственный образ, который не оставляет равнодушных. Пожалуй, именно так пел об украинской природе Н.В. Гоголь.

Зрители были поражены. Некоторые из них пытались заглянуть за картину, чтобы найти там фонарь или лампу, «подсвечивающую» полотно сзади. Картина казалась непостижимым таинством, колдовством. Высказывались предположения о каких-то необычных красках и о неведомых художественных приемах, которые якобы использовал художник. Уже давно ходили слухи о тайне художественного метода А.И. Куинджи, и о секрете его красок, некоторые пытались уличить его в фокусах, и даже в связи с нечистой силой… - Ну, истинный Гоголь! Да и чем Черт не шутит, может, в эту ночь при свете луны встает из гроба жутко-прекрасная Панночка, или на берегу Днепра водят свои хороводы русалки… Дьявольщина!

Работая над картиной, художник сосредоточил свои усилия на передаче иллюзорного эффекта лунного свечения на поверхности воды, а также на поисках такой композиции картины, которая позволила бы максимально убедительно выразить ощущение глубины и безграничности пространства. Важную роль в исполнении замысла художника играет колорит. «Куинджи использует в основном два цвета — чёрный и фосфорический зелёный. Несмотря на такой лаконизм цветовой гаммы, колорит картины не производит впечатление однообразного или скучного. При изображении равнины на дальнем берегу, по мере удаления от реки чёрный цвет становится всё глубже и глубже, почти сливаясь у самого горизонта с тоном ночного неба. Пространство картины организуется световым потоком, струящимся в глубину картины».

Сегодня не только зрители, но и художники и искусствоведы сходятся в своих мнениях в том, что картина «Лунная ночь на Днепре» является высшим достижением, шедевром среди всех произведений живописи, основанной на передаче света и пространства.

Вопросы:

1. Что способствовало такому феноменальному успеху этой картины А.И.Куинджи? Почему проводилась выставка одной картины?

2. Нравится ли вам эта картина? Как, какими словами отзывались критики и современники об этой картине?

3. А.И. Куинджи – мастер или фокусник-иллюзионист? Какими живописными средствами достигается этот необычный эффект свечения, которому поражались все современники? Какими приемами владел художник?

4. Знаете ли вы, что картина, купленная великим Князем Константином Константиновичем, пострадала в морском путешествии? Что с ней произошло?

5. «Лунная ночь на Днепре» – это единственная картина художника на этот мотив? Были ли у нее предварительные этюды и авторские повторения?

Ответы:

1. А.И. Куинджи всегда очень внимательно относился к экспонированию и освещению своих картин на экспозиции. Успеху картины «Лунная ночь на Днепре» способствовали условия, выбранные самим художником для ее показа. Его требования были категоричны: экспонирование только одной картины в отдельном зале с задрапированными окнами, и с направленной лампой электрического света. Это было ново и дерзко, но это был точный расчет: перед входящими в полутемный зал зрителями открывался ночной пейзаж с глубоким, уходящим вдаль пространством, которое завораживало и притягивало взор. Это давало полную иллюзию настоящего присутствия в картине… Кроме того, художник знал, что эффект лунного сияния в лучше всего воспринимается при искусственном освещении, и настаивал на дополнительном направленном свете. Таким образом, эффект, производимый картиной на зрителей, был поистине сверхъестественным.

Кстати, сам А.И. Куинджи обладал очень чувствительным глазом к малейшим градациям света: он побеждал, например, при опытах с особым прибором, которые производились Д.И. Менделеевым.

2. Ваше отношение к этой картине знаете именно вы. Мы же расскажем, как отзывались о ней современники.

На выставку одной картины все газеты и журналы откликнулись восторженными статьями. Репродукции «Лунной ночи на Днепре» тысячами экземпляров разошлись по всей России. Поэт Яков Полонский, друг художника, писал тогда: «Положительно я не помню, чтобы перед какой-нибудь картиной так долго застаивались... Что это такое? Картина или действительность? В золотой раме или в открытое окно видели мы этот месяц, эти облака, эту темную даль, эти «дрожащие огни печальных деревень» и эти переливы света, это серебристое отражение месяца в струях Днепра, эту поэтическую, величественную ночь?»

Художник Иван Николаевич Крамской рассказывал о впечатлении, которое произвела на него картина А.И. Куинджи: «Его Ночь на Днепре вся наполнена действительным светом и воздухом, его река действительно совершает свое течение, и небо - настоящее бездонное и глубокое». Издатель и публицист А. Суворин отмечал «невиданное ещё нигде могущество красок» и «волшебное впечатление, будто бы это не картина, а сама природа в миниатюре, перенесённая художником на полотно».

В статье, посвящённой картине Куинджи, Менделеев также обсуждал общий вопрос о связи между достижениями в области пейзажной живописи и прогрессом в естествознании. Поэт К. Фофанов написал стихотворение «Ночь на Днепре», которое потом было положено на музыку. Картина была так популярна, что многие смотрели ее повторно.

3. Как же Куинджи достиг такого эффекта? Он что-то подмешивал в краски? – спрашивает недоуменный зритель. На самом деле, художник знал свои сильные стороны, и мастерски использовал живописные приемы на полотне. Приемы – это прежде всего, сильный тоновый контраст в изображении центральных моментов композиции. Так, - чтобы холодновато-зеленый лунный диск сильнее «светился», художник помещает его на самом темном месте бездонного неба, в промежутке между облаками, тоном образуя предельный контраст. Такой же по силе контраст показан между темными берегами Днепра, и серебристой поверхностью воды, в которой отражается лунный свет. Также в картине есть и цветовой контраст – теплый, красновато-бурый цвет земли на переднем крае противопоставлен холодно-серебристым оттенкам поверхности Днепра, что зрительно углубляет пространство.

Еще один прием, про который следует сказать отдельно – это использование различной фактуры письма. Художник пишет поверхность воды почти лессировочной техникой, покрывая ее освещенные места мелкими темными штриховыми мазками. Также фактурно написана луна в небе. Этот прием создает ощущение вибрации и загадочного мерцания лунного света.

При этом ближний берег с хатами и репейниками, которому не требуется эффекта «серебристого мерцания», написан художником свободными мазками, почти эскизно – снова контраст, но уже на письме.

Итак, хотя Куинджи и экспериментировал с составом красок, в действительности он виртуозно владел всеми необходимыми живописными средствами, и умел ими воспользоваться для достижения нужного эффекта. Камертоном же «точности» изображения служил феноменальный глаз художника.

4. Узнав о морском путешествии Великого князя Константина, Куинджи был против нахождения картины на корабле, опасаясь за её сохранность в условиях повышенной влажности и испарений морской воды. Действительно, за время долгого путешествия полотно серьезно пострадало. По рассказам самого художника, картина была во многих местах подпорчена, на красочном слое появились царапины. Князь Константин Константинович просил Куинджи отреставрировать полотно, и художник взялся за эту работу. Тем не менее, полностью восстановить картину не удалось. В значительной мере это было связано с тем, что при ее создании применялись краски, содержавшие битум, который темнел под воздействием яркого света и морского воздуха. Поэтому сейчас в Русском музее мы видим уже достаточно сильно потемневшую картину.

5. До нас не дошли какие-либо эскизы или подготовительные этюды к картине, написанные А.И. Куинджи. Но поскольку эффект лунного свечения сильно интересовал художника, их не могло не быть. Известен по крайней мере один недатированный этюд под названием «Ночь на Днепре», хранящийся в Севастопольском художественном музее. Вместе с тем, уже после написания картины «Лунная ночь на Днепре», она неоднократно повторялась самим художником. Полноформатное повторение-вариант картины, под названием «Ночь на Днепре» находится сейчас в Государственной Третьяковской галерее.

Другие повторы и варианты картины есть в Симферопольском художественном музее («Ночь на Днепре»), в Астраханской картинной галерее (так же под названием «Ночь на Днепре»), и в Национальном художественном музее Белоруссии («Ночь над Днепром»). В Киевской картинной галерее находится вертикальный вариант картины под названием «Ночь на Дону», в котором эффект отраженного лунного света на воде, сверкающей между стволов деревьев, выражен особенно ярко.