«Не нужно ждать момента — нужно брать и делать». Интервью с актером и режиссером Глебом Пускепалисом

Глеб Пускепалис — актер, режиссер и волонтер, для которого помощь другим стала не разовой акцией, а осознанной жизненной позицией. Он сотрудничает с ведущими театральными режиссерами, дебютировал в режиссуре с фильмом «Раскаты» о судьбе участников СВО, регулярно ездит на передовую и от всей души поддерживает фонд «Шередарь». В этом интервью Глеб рассказал, чему его научил отец, почему добро нужно делать молча и какой навык из собственного детства он мечтал бы передать детям, которые заново учатся радоваться жизни.

Глеб, ваша поддержка фонда «Шередарь» ощущается как что-то очень личное, идущее из глубины души. Мы очень ценим ваш энтузиазм и отзывчивость. Когда вы впервые поняли, что помощь детям, пережившим тяжелую болезнь или боевые действия, — это ваша внутренняя потребность? Какой момент стал для вас ключевым? Расскажите о своем знакомстве с «Шередарем».

Конечно, для меня примером и нравственным ориентиром всегда было старшее поколение. Мое знакомство с «Шередарем» произошло благодаря моему «старшему товарищу» Александру Баршаку. Мне посчастливилось участвовать в кинофоруме «Шередарь» со своим короткометражным фильмом «Опять двойка». Тогда я впервые приехал в центр, познакомился с людьми, увидел обстановку и понял кое-что очень важное. В своем возрасте, имея уже собственных детей и возможности, я должен помогать ближним — особенно детям, которые находятся в сложной жизненной ситуации. Это моя ключевая жизненная позиция, моя — не побоюсь этого слова — миссия. Я уже несколько лет занимаюсь волонтерством, помогаю ребятам на СВО. Имея возможность, нужно помогать и быть полезным в меру своих сил. Конечно, я буду помогать и дальше.

Дети на программах «Шередаря» заново учатся радоваться жизни. Вы как-то упомянули, что детство для вас — уникальное время познания мира и обретения друзей. Какой навык или ощущение из вашего собственного детства вы бы хотели передать этим ребятам сегодня?

Детское время бежит быстро и неумолимо. Боясь не успеть, мы, взрослые, часто пытаемся «засунуть» в своих детей побольше «добра». Но это так не работает. Нужно быть прежде всего для них личным примером, говоря на их языке. Нужно задавать правила игры, потому что дети часто подходят и говорят: «Давай играть» — и смотрят на тебя.

Тут как раз требуется позиция взрослого, старшего поколения. Нужно задавать детям направление, помогать им находить игры, придумывать правила, по которым они дальше будут существовать. Важно дать им целый спектр этих игр — и пусть они потом уже сами выбирают. Во взрослой жизни будут и радости, и победы, но именно в детстве закладывается основа и даются возможности для обучения и познания. Для это существует детский сад, школа. Но если какой-то из этапов был нарушен, тут нужно помогать. Именно этим «Шередарь» и занимается: он помогает, закрывает потребности в общении и открывает для детей новые грани взросления.

Навык, который я бы хотел передать, только один — это умение общаться и находить друзей. Что такое дружба вообще?

Я сам до сих пор дружу с ребятами из института, поддерживаю связь с бывшими одноклассниками и теми, с кем был вместе в детском саду. Дружить надо уметь. Это определенный навык — не теряться, находить возможности для общения в офлайне, всегда искать точки соприкосновения. Мне кажется, именно этому учит «Шередарь» и закладывает основы дружбы, которая будет поддерживать человека долгие годы.

Можете привести какое-то воспоминание из собственного детства, которое до сих пор стоит перед глазами как что-то теплое, согревающее?

Этот случай я потом снял в своем дипломном фильме «Опять двойка» – расскажу его и сейчас. Однажды я получил двойку в четверти, пришел домой и думал, что родители поставят меня в угол. А папа взял и повез меня в боулинг. Мы играли, я пил напитки, ел пиццу, был доволен и совсем забыл про эту двойку. Потом мы сели в машину, и отец спросил: «Хочешь так жить, тебе все нравится?» Я ответил: «Да, мне все очень нравится, хочу так жить, радоваться, иметь возможность ходить в боулинг и есть вкусную еду». А он сказал: «Ну, тогда не получай двойки». После этого я два дня молчал. Не поверите, но это было самое жесткое наказание в моей жизни. Хотя сейчас это воспоминание согревает меня.

Многое, конечно, идет из семьи. Ваш отец Сергей Пускепалис известен не только как талантливый актер, но и как человек широкой души, он поддерживал «Шередарь», был в жюри Кинофестиваля... Можно ли сказать, что отец остается для вас нравственным ориентиром? Если попытаться сформулировать не цитатами, а сутью — какое его отношение к жизни, к людям, к профессии стало вашим личным стержнем?

Отец для меня всегда был большим примером, нравственным ориентиром — сто процентов. Если говорить не цитатами, а по сути, его главный принцип, человеческая позиция — делать добро. Это широкое понятие, но отец всегда включал его в свою жизнь, в свой обиход. Даже если тебе кто-то сделал зло, всегда есть возможность «подставить вторую щеку», дать человеку шанс. Может быть, он не хотел этого специально, может быть, он совершил ошибку, оступился. Тогда нужно дать ему возможность исправиться. Но если человек дважды совершает одно и то же, тут уже, конечно, нужно делать выводы.

Еще важно: делать добро без ожидания выгоды. Без задней мысли «ага, теперь мне за это что-то будет». Нет. Не нужно ждать — нужно брать и делать. Вот это и есть мой ориентир: меньше слов — больше дела.

А как вы открыли в себе тягу к творчеству? Когда родился актер и режиссер Глеб Пускепалис?

Мне в жизни повезло: родители вынесли меня на сцену, когда мне было полгода. Тогда я сыграл в своем первом спектакле. С того момента у меня появилась тяга к театру. Пока учился в школе, у меня случились съемки моего дебютного фильма «Коктебель». После школы я сразу поступил в ГИТИС… Так вся жизнь и пошла. Безусловно, отец и в профессиональном смысле всегда был для меня примером.

А режиссером я решил стать тоже совершенно закономерно. Это как в спорте: когда у тебя уже есть опыт, знания, навыки, когда ты понимаешь профессию изнутри, — тогда можно переходить на следующую стадию, в режиссуру. Мне кажется, именно в этом есть рост творческой позиции, внутреннее саморазвитие.

У вас очень интересные актерские работы. В спектакле Андрея Могучего «Сказка про последнего ангела» у вас ключевая роль — Леуся, проводника, немного блаженного. В чем вы видите сверхзадачу вашего персонажа: открыть людям глаза на чудо, быть рядом, когда они падают, или что-то другое? Есть ли в его истинах что-то, что вы, Глеб Пускепалис, хотели бы сказать миру?

Это великий, мощный спектакль про наши «лихие 90-е», рассказанный через мир психиатрической больницы. На самом деле, это спектакль про каждого из нас, потому что мы все так или иначе проходим через испытания судьбы. Что касается сверхзадачи... Я переадресую к тексту. Весь мой длинный монолог в антракте — это текст Андрея Платонова, который я предложил Андрею Могучему. Он согласился, и мы вставили его в спектакль. Это рассказ «Невозможное». Если у кого-то есть возможность открыть книжку Платонова и прочитать этот рассказ — в нем и есть вся соль, мне кажется. Сверхзадача в том, чтобы донести мысль: невозможное возможно.

Ваш режиссерский дебют, фильм «Раскаты», затрагивает острую и невероятно сложную тему. Как вы пришли к военной тематике, почему именно с ней вы решили выйти на большой экран?

Моя позиция в том, что любовь победит любой спор и любовь в целом нужна всему миру. А военная тематика — потому что это актуально для сегодняшнего дня. Мне интересно говорить о том, что происходит сейчас. Я много езжу на передовую, общаюсь с ребятами. У них у всех есть эта тема возврата, перехода к мирной жизни. ПТСР, посттравматический синдром у бойцов — об этом надо говорить. Но выход есть. В своем фильме я как раз исследую, за счет чего мы можем преодолеть травму. Любовь побеждает даже посттравматические синдромы. Потому что любовь спасет мир.

Какие у вас планы на будущее — творческие, профессиональные, человеческие?

Сейчас я готовлюсь к съемкам нового фильма под названием «Птичка». Это тоже военная тематика. Мне интересно рассказать про новую профессию — про дроноводов, про бпла-коптерщиков, про этот новый вид войск и отрядов. Что такое дрон, эта «птичка». Также в сентябре ожидается премьера нового спектакля с моим участием, называется «Дыра» [Премьера спектакля в постановке Сергея Женовача пройдет в сентябре 2026 года на сцене театра «Студия театрального искусства». — Прим. ред]. А человеческие планы... Ну, это уже другая история.

Мы ждем Глеба и всех неравнодушных на открытии X Юбилейного кинофестиваля «Шередарь» 16 сентября в Москве, регистрация по ссылке