Как Чейз Стоун работает со светотенью и фото-референсами
Перевод подготовлен специально для Digital Painting Classes и Smirnov School.
В первую очередь я был заинтересован в создании темной, мрачной атмосферы. Большая часть изображения находится в тени, и есть яркое пятно света, которое подсвечивает ключевые детали. Я вдохновлялся работами великого живописца эпохи Ренессанса Караваджо и хотел создать иллюстрацию на современную тему в более классическом стиле.
Первый этап. Подготовка
Я использовал несколько разных кистей, но большую часть времени я работал со старой-доброй «меловой» кистью, с нажимом пера и с отключенными динамиками формы.
Я начал с грубого черно-белого скетча. Когда я рисую первые эскизы к любому изображению, то обычно не переживаю по поводу аккуратности, анатомии или даже композиции. В самом начале самое важное – это перенести суть образа из моей головы на бумагу.
Я поместил источник освещения справа, чтобы подсветить лицо главного солдата, когда он выглядывает за угол. Это помогает создать атмосферу тайны.
Я нарисовал второй, более доработанный скетч. Я немного изменил направление линий винтовок, чтобы они образовали стрелку, указывающую на лицо солдата справа.
Кроме того, я добавил еще один источник света слева.
Второй этап. Рендер
С примерно намеченными композиций, освещением и позами я приступил к проработке арта.
Есть два пути проработки и финализации рисунка: отходить и смотреть на арт в целом, работая над всем одновременно, или приближать рисунок и заканчивать его по отдельным фрагментам.
Обычно я стараюсь завершать рендер только после того, как «добью» скетч. Но если я на этом этапе все еще не до конца уверен в том, что получилось, то я не без раздражения создаю еще несколько дополнительных вариантов для каждой из фигур прежде, чем буду окончательно доволен.
Сперва я начал работать с передней частью танка. Я убежден, что набор материала для референсов важен, но с настоящими механическими объектами это фактически необходимо. И тут у меня случайно оказалась модель танка Абрамс на моем столе, которую я установил нужным образом и использовал как референс.
Использование ваших фото в качестве референсов — это простой способ обеспечения точности. Вам стоит избегать копирования фото пиксель в пиксель и определенно избегать их обводки. Картина, которая слишком сильно опирается на фото-референс, может стать слишком «деревянной».
Я хотел усилить акцент на глазах первого солдата, поэтому я изменил его позу так, чтобы мог добавить больше света на лицо. Зная, что выражение в его глазах было наиболее важным элементом и ключом к успеху проекта, я попросил друга изобразить такое же и снял несколько фото-референсов.
Второй солдат был самым трудоемким элементом работы, в основном потому, что я не мог определиться.
Его голова была самой проблематичной: сначала я хотел, чтобы его лицо было открыто, но я понял, что это слишком прямолинейно, слишком «лично». Поэтому я пошел от противоположного и сделал его полностью анонимным, закрыв лицо балаклавой.
Но это сделало его слишком отчужденным от первого солдата, поэтому я добавил отличительные признаки и сделал его очки прозрачными. Это и соединило все элементы воедино.
К счастью, третий солдат стоял довольно просто. Он тоже прошел через ряд правок, но они были незначительными.
Фон быстро встал на свое место, когда все три фигуры были закончены. Я хотел, чтобы руины растворялись в пыли на заднем плане. Лучший способ нарисовать руины – это, не особо задумываясь, набросать общие формы. Настоящие развалины ломаются случайным образом, поэтому я считаю, что их лучше изображать несколько произвольно.
После того, как основная часть была дорисована, я отрегулировал яркость и контраст с помощью корректирующих слоев, добавил немного тонкой зернистости через шум, чтобы придать всей картине рельефа.
И на этом все! Надеюсь, этот урок окажется полезным!
Портфолио художника тут.
Понравился материал? Поддержите его лайком и репостом, чтобы мы могли выпускать еще больше! Подписывайтесь на наши сообщества:
Digital Painting Classes — комьюнити для художников, аниматоров и 3D-специалистов; ежедневные подборки для вдохновения, полезные материалы, артбуки, баттлы и конкурсы.
Smirnov School — школа цирового рисунка и концепт-арта: мы готовим художников для работы в игровой индустрии.
Перечень курсов.