Свет, занавес!
Театр уж полон; ложи блещут;
Партер и кресла — все кипит;
В райке нетерпеливо плещут,
И, взвившись, занавес шумит.
Закулисный мир ЛДМ: не будем строить из себя великих критиков театрального искусства, а просто поделимся с вами, Друзья, нашими впечатлениями от закулисной экскурсии и просмотра мюзикла «Демон Онегина».
За предоставленную возможность приобщиться к волшебству наша особая благодарность Надежде Кокаревой (Bileter) и Светлане Афанасьевой.
Ленинградский дворец молодёжи на Петроградке теперь ещё и Ленинградский дом мюзикла, куда со сцены старого доброго "Мюзик-Холла" переехали знаковые «Мастер и Маргарита», «Демон Онегина» и другие талантливые постановки Makers lab.*
*Продюсерская компания Makers lab основана в 2014 году. Среди проектов - мюзиклы «Мастер и Маргарита», «Демон Онегина», «Чудо-Юдо», «Оскар и розовая дама» и другие известные постановки.
На экскурсию и встречу с создателями лучших российских мюзиклов, артистами — исполнителями главных ролей, и сам просмотр мюзикла "Демон Онегина" нас пригласил Bileter* в рамках пресс-тура.
*Bileter (ДТЗК) — самый крупный билетный оператор в Петербурге.
Добрались до места мы сами, пешочком, хотя от метро теперь ходит трансфер до ЛДМ.
Для тех, кто никогда не был там: Ленинградский дворец молодёжи - это огромное двухэтажное здание советской постройки с примыкающей к нему многоэтажной гостиницей. Внутри просторно, стильно: зимний сад, бары, рестораны, оригинально оформленные холлы, лестницы, лестницы, лестницы...*
*Ленинградский дворец молодёжи (ЛДМ) — многофункциональный комплекс, расположенный в Санкт-Петербурге на улице профессора Попова, на берегу реки Малая Невка.
История Ленинградского дворца молодёжи началась в 1976 году, когда комплекс был построен по проекту архитекторов П. С. Прохорова, А. П. Изоитко и В. П. Тропина. ЛДМ стал оплотом архитектурного стиля «модернизм», для которого характерны рациональный подход и интернациональный характер постройки.
Коллеги вспомнили, что именно здесь на заре нулевых проходили самые отвязные рэйвы "Птюч" и "ОМ" (если кто помнит этот бумагоглянец).
Нас провели в зал ресторана со звездным потолком на встречу с исполнителями главных ролей: актрисой Алиной Атласовой, исполнительницей роли Татьяны Лариной; Натальей Фаерман, исполнительницей роли Ольги Лариной; сценаристом, автором либретто всех мюзиклов Makers lab, Марией Ошмянской и композитором Антоном Таноновым.
На встрече присутствовала исполнительный продюсер Makers lab (организовала и провела экскурсию по закулисью) — Екатерина Стацюра.
Так удачно совпало, что в день нашей экскурсии у Алины Атласовой — Татьяны Лариной был дебют в главной роли. А мы отметили про себя молодость труппы. И тут же назрел вопрос: а как становятся исполнителями главных ролей в таких крупных постановках?
На примере Натальи Фаерман (Ольга Ларина) нам поведали, что путь к успеху зависит от того, сколько усилий готов приложить человек для достижения цели.
Например, Наталья пришла в Makers lab ещё ребёнком, по её словам, начала свою работу в мюзиклах несколько лет назад с кордебалета «Мастера и Маргариты» (москвичка, сумашедшая, кошка); два года занималась с педагогом по вокалу и прошла прослушивание на роль Фриды.
Что заставляет артистов столько времени и усилий тратить на обучение? Как рассказали создатели, когда на сцене тебе кто-то дышит в спину, это заставляет работать ещё больше, потому что, если завтра этот «кто-то» будет лучше, то он займёт твоё место!
К счастью, поделились артисты, интриг и откровенного вредительства: подкладывания битого стекла в обувь и порчи костюмов, у них в коллективе нет, а, напротив, царит дружеская атмосфера.
Да и некогда интриговать, после представлений практически не остаётся сил, чтобы говорить, шутка ли — танцевать и петь на сцене два часа, убегая за кулисы для смены образа.
По словам организаторов, красота и талант - это непременное условие для прохождения кастинга в мюзикл, но и энергетика играет немаловажную роль.
Бывает, что приходит человек, соответсвующий по всем параметрам и в записи его исполнение трогает до мурашек, а со сцены "пробивает только до третьего ряда". Хорошо, если до пятого ряда достаёт. До десятого - это вообще отлично, но роль достанется тому, кто сможет очаровать двадцать рядов или весь концертный зал, а это колоссальные физические и эмоциональные затраты на звуковую и зрелищную составляющую.
Кстати, Алина и Наталья за несколько часов до спектакля вышли к нам уже в гриме. Подготовка к представлению дело далеко не пяти минут, а кто-то бывает задействован сразу в двух постановках в один день. Так что "живут на сцене" во всех смыслах!
Вообще, все эти переодевания и смена образов и декораций - большая головная боль сценариста.
Когда пишется первый вариант сценария и сочиняется музыка к постановке, то, конечно же, все моменты стараются учесть, а также сохранить художественную составляющую и самобытность произведения. Но при первом прогоне становится ясно, что для технического воплощения всех творческих фантазий необходимы: паузы, спецэффекты, клонирование персонажей и вообще другая Вселенная... Поэтому сцены приходится менять местами, что-то урезать, или добавлять…
И даже после премьеры — это будет не конечный вариант действа.
С нами поделились, что на Бродвее считается хорошим тоном посетить десятый спектакль, когда действо будет отточено, а плохие постановки не продлевают на следующий сезон…
Но, Бродвей Бродвеем, а что до конкуренции между мюзиклами в России и Санкт-Петербурге, то она есть! Но когда мы ассоциируем Makers lab с лучшими мюзиклами в России, то имеем в виду не франшизные спектакли, а именно наши постановки, по нашим произведениям, но обязательно в соответствии с лучшими зарубежными стандартами. Все-таки мюзиклы пришли к нам с Запада!
Интересно то, что звезда мюзикла «Демон Онегина» - Иван Ожогин задействован сразу и в «Бале вампиров» в Театре музыкальной комедии, что является совершенно нормальной практикой, уверили нас. Ведь у известных и востребованных артистов репертуар расписан загодя, что исключает накладки.
Может быть мы рассказали и не все, но то, что нам показалось интересным из пресс-конференции, а теперь — закулисье!
Его, пожалуй, не стоит описавыть словами, лучше посмотрите фотографии:
И, наконец, сама постановка. Мы не будем «спойлерить», т.к. действительно рекомендуем, чтобы вы сами побывали и насладились действом. Скажем только, что были моменты, которые нас удивили, хотя, казалось бы, как может удивить произведение, которое проходят в школе.
На всякий случай должны предупредить, что в мюзикле есть обнаженные сцены и вначале спектакля предупреждают, что рекомендованный возраст для просмотра 16+
И, напоследок, — подсказка для любителей театра: билеты выгоднее покупать в кассе Bileter (ДТЗК) в самом ЛДМ, т.к. они там дешевле, а через различные сервисы продаются с наценкой.
Машину до Санкт-Петербурга мы бронировали через BlaBlaCar. Обратно до метро быстро отвозит Яндекс. Такси, — на случай, если вы такие же безлошадные как и мы.
Всем отличного настроения и мюзиклов!
Всегда ваш «Мой Сосновый Бор».
*Фотографии без подписи автора — собственность «Мой Сосновый Бор», при копировании наших материалов, ссылка обязательна! Трям!