Самуил Адливанкин. Боец «Передового отряда»
Из всех бойцов «Передового отряда» у Самуила Адливанкина, наверное, самая длинная и, в общем, благополучная жизнь. Он прожил почти 70 лет и умер в статусе классика социалистического реализма. Хотя кондовым соцреалистом никогда не был.
Как же сумел Самуил Яковлевич просуществовать так долго в условиях репрессий и потрясений, остаться художником с узнаваемым собственным стилем? Быть признанным, но при этом не попасть в любимчики власти?
Ответ можно найти на выставке «Передовой отряд», взглянув на автопортрет художника, который так и назван «Уполномоченный самарского ВХУТЕМАСа». Молодой человек, с перевязанным ухом, трубкой, и лукавым видом.
Фанера, масло.
Самарский областной художественный музей
Эта работа наполнена очень тонкой иронией и самоиронией — чего стоит название автопортрета! — и, обозревая жизненный и творческий путь Адливанкина, можно сказать, что именно такая жизненная стратегия помогла Самуилу. Он ко всему относился с юмором.
Рассматривая автопортрет, надо помнить, что в этот момент в Самаре художник создавал, в основном, авангардные композиции, вполне в духе Татлина, у которого учился в Москве, до приезда в наш город. И это были хорошие талантливые работы — одна из них на обложке знаменитой книги Сарабьянова «Неизвестный авангард».
Но — неожиданно быстро, от беспредметного «левого» искусства художник вдруг переходит к эстетике лубка, примитивизма, делает вещи почти карикатурные.
На выставке «НОЖа» в 1922 году Адливанкина ругают как раз за этот взгляд, который из всей массы революционных событий выхватывает самые нелепые отталкивающие моменты.
В самом деле, не вызывает восхищения и патетического восторга красноармеец Адливанкина со своей кралей, но это, пусть и смешные карикатурные, но живые и узнаваемые типажи.
И хотя за произведения Адливанкина и других «НОЖей» вступился лично наркомпрос Луначарский, а карикатуру с поддержкой (!) выставки опубликовал только-только созданный сатирический журнал «Крокодил», объединение прекратило свое существование, а выставку закрыли. Но сам подход, по крайней мере, в творчестве Самуила Адливанкина сохранился.
Работы Адливанкина во второй половине 20-х продолжают лубочный и гротескный стиль, но примитивизм постепенно уступает место карикатурному экспрессионизму: в работе «Герои у них» награждаемый палач с явным свиным рылом вместо носа.
Но это был юмор относительно безопасный, направленный на «них». А вот работы «Ликвидируем прорыв» или «Голосуют за исключение кулака из колхоза» уже не так однозначны. И если понимать, что нарисовано на картинах, то и улыбки крестьян, которых не раскулачили сегодня, выглядят уже не так весело, да и самого исключенного кулака отчаянно жалко: человек обречен. Такая вот ирония жизни.
Долгие годы в своем творчестве Самуил Адливанкин балансировал на грани между юмором, иронией, гротеском, сатирой. Но. Так как сам он, по рождению, был местечковым евреем из Могилевской губернии, такой стиль жизни был у него в крови. Современники, вспоминая Самуила Адливанкина в последние годы жизни, отмечали его внешнее сходство с Евгением Леоновым. Можно даже предположить — больше всего Самуил Яковлевич походил на Тевье-молочника из «Поминальной молитвы».
Радостные, буквально светящиеся весельем портреты Адливанкина, написанные уже в 60-е годы - это отдельный стиль, мини-жанр, совсем не соцреалистический. Потому что ни поэта Светлова, ни скульптора Фрих Хара, ни художников-соседей Адливанкина по легендарному дому на Масловке, никогда не писали так - с добрым юмором, иронией и веселой симпатией, помогающим раскрыть характер, избегая пафоса.
Из всех героев передового отряда Адливанкин был самым признанным и выставляемым, но и его творческий путь до сих пор мало изучен, не оценен по достоинству.
Впрочем, это можно сказать обо всех бойцах за будущее. И пусть время уходит, очевидцы давно умерли, безвозвратно утеряно наследие... Помнить об этих творцах - значит, продолжать дело русского авангарда сегодня.
Они были очень разными — бойцы передового отряда русского авангарда.
Выставка «Передовой отряд», посвященная 100-летию авангарда в Самаре, открыта в Самарском Художественном музее до 21 мая.
Автор: Илья Сульдин.
