5 фильмов Каннского кинофестиваля
На этой неделе завершает свою работу 78-й Каннский международный кинофестиваль. Кто возьмёт Золотую пальмовую ветвь — узнаем уже завтра. А пока давайте вспомним несколько отличных картин прошлых лет, которые особенно ярко показали себя на этом смотре!
«Брат» (1997)
Начнём с культовой ленты Алексея Балабанова. Премьера фильма состоялась 17 мая 1997 года — как раз на Каннском кинофестивале, в программе «Особый взгляд». Говорят, в зале тогда собралось больше тысячи человек, а овации после финала не смолкали ещё пятнадцать минут.
По духу «Брата» можно сравнить с «Таксистом» Мартина Скорсезе и «Рэмбо: первая кровь» Теда Котчеффа. Данила Багров, ветеран чеченской войны, возвращается домой, где не может найти себе дело. Мать отправляет его в Санкт-Петербург к брату Виктору. Приехав туда, главный герой оказывается в центре бандитских разборок. Виктор — киллер, и его нанимает местный авторитет, чтобы убрать конкурента. Однако заказ — это ловушка, так что теперь смерть угрожает самому Виктору. Внезапно Данила, привыкший к сражениям, обнаруживает, что в «мирном» Питере идёт своя война. Это состояние ему понятно, поэтому Багров без задней мысли становится вершителем судеб и карающей дланью.
О дилогии Балабанова я много говорил у себя в «Эпизодах» (например, здесь и здесь). На мой взгляд, «Брат» и «Брат 2» (которому, кстати, на прошлой неделе исполнилось 25 лет) вместе с «Грузом 200» и «Морфием» образуют неофициальную трилогию режиссёра о нашей исторической судьбе.
Сегодня «Брат» — знаковый, переломный фильм для российского кинематографа. А сам Данила Багров — неотъемлемая часть культурного кода страны, почти национальный герой (независимо от того, насколько правильно его образ интерпретировал массовый зритель).
«Иррациональный человек» (2015)
Давненько не вспоминали Вуди Аллена — исправляемся! Его «Иррационального человека» впервые показали 16 мая 2015 года на Каннском кинофестивале. Правда, во внеконкурсной программе, но оттого фильм не становится менее интересным. Тем более, что это — весьма своеобразная киноадаптация романа «Преступление и наказание» Фёдора Достоевского!
Главный герой картины — профессор (Хоакин Феникс), который переживает экзистенциальный кризис. Он заводит роман со студенткой (Эмма Стоун), но всё меняется, когда однажды герой подслушивает разговор в ресторане. Женщина жалуется, что может лишиться опеки над детьми из-за связей адвоката её мужа с судьёй. Тогда мужчина, разочарованный в жизни настолько, что даже играет в русскую рулетку, решает: мир станет лучше, если он… убьёт судью.
Аллен уже не в первый раз осовременивает Достоевского: вспомним «Матч Пойнт». Только если там был расчётливый психопат, то здесь — человек, глубоко рефлексирующий и находящийся на грани нервного срыва. Аллен исследует две поведенческие аномалии, чтобы разобраться в том, что и кого вообще может сподвигнуть на совершение такого преступления, как убийство.
«Охота» (2012)
Ещё со времён беседы с режиссёром Антоном Масловым о его «Многоэтажке» я искал повод поговорить об «Охоте» датчанина Томаса Винтерберга. И вот, наконец, это свершилось! Впервые фильм показали 20 мая 2012 года на 65-м Каннском кинофестивале.
Главный герой — школьный учитель Лукас (Мадс Миккельсен), который вынужден устроиться воспитателем в детский сад. Он разведён и живёт с сыном. На наших глазах у него завязываются отношения с коллегой, но всё рушится, когда в героя «влюбляется» четырёхлетняя Клара, дочь его близкого друга. Естественно, здравомыслящий мужчина и отличный педагог объясняет девочке, что целовать можно только маму и папу, а сердечки дарить мальчикам-сверстникам, но этого оказывается недостаточно. Малышка врёт директору, что Лукас к ней приставал и даже раздевался, и все вокруг начинают его ненавидеть. Дело доходит до суда, где Лукаса, конечно же, оправдывают за неимением улик, но для общества это ничего не значит... на него буквально открывают «охоту».
В Каннах фильм собрал целую россыпь наград: Мадс Миккельсен получил приз за лучшую мужскую роль, оператор Шарлотта Брюус Кристенсен — за технические достижения, а режиссёр Томас Винтерберг — приз экуменического жюри. Ну и на Золотую пальмовую ветвь, по мнению критиков и букмекеров, «Охота» претендовала до самого конца: как говорится, на последнем повороте её обошла «Любовь» Михаэля Ханеке.
«Великая красота» (2013)
Паоло Соррентино открылся миру именно этим фильмом — позже будут «Молодость», «Молодой папа» и «Новый папа», но началось всё здесь. «Великая красота» участвовала в основном конкурсе Каннского фестиваля в 2013 году и произвела настоящий фурор — хотя главный приз в итоге ушёл Абделатифу Кешишу за «Жизнь Адель». Когда-то компания A-ONE даже приглашала меня обсудить картину со зрителями кинотеатра «Октябрь» в рамках спецпоказа, приуроченного к её десятилетию.
История в фильме начинается сразу после празднования 65-летия писателя Джепа Гамбарделла — автора популярного романа «Человеческий аппарат». После шумного торжества он отправляется в путешествие по Риму и своей памяти. Будучи юношей, в родном Неаполе он влюбился в девушку неземной красоты, но вскоре оставил её и уехал в столицу. Кажется, Джеп добился всего, чего хотел, но с каждым днём он всё больше в этом сомневается.
Из сильных сторон картины, прежде всего, хочется отметить операторскую работу: Луке Бигацци удалось запечатлеть Рим именно таким, каким его видит главный герой — красивым, величественным, но на самом деле пустым, бездушным и во многом уродливым. То же самое протагонист чувствует по отношению к самому себе: он вхож в любой дом этого города, знаменит и почитаем... но счастлив ли он? «Великая красота» — одно из немногих произведений, про которое я могу смело сказать: «Нужно обязательно посмотреть, пока не умер!»
«Титан» (2020)
«Титан» Жюлии Дюкурно — одна из самых противоречивых и оттого обсуждаемых побед Канн последних лет. Дело в том, что это боди-хоррор с очень запутанным и, я бы даже сказал, невнятным сюжетом.
В центре истории — девушка Алексия. В детстве она попала в аварию, и теперь в её в голове стоит титановая пластина. Однажды её буквально насилует автомобиль, после чего героиня беременеет. Помимо этого, Алексия — серийная убийца, которая, чтобы скрыться от полиции, выдаёт себя за пропавшего без вести юношу и «возвращается» в семью безутешного отца.
Понять, почему «Титан» победил в Каннах, не смогли даже критики: у картины смешанные оценки — ровно половине специалистов она прямо не понравилась. Другие писали что-то вроде: «Это уникальное кинопереживание, которое не каждого приведёт в восторг».
При всей неоднозначности «Титана» нельзя не признать: именно с этого фильма началась впечатляющая гегемония кинопрокатной компании NEON на Каннском фестивале. В 2019 году их «Паразиты» взяли главный приз, затем — «Титан», а после — ещё целая череда побед: «Треугольник печали», «Анатомия падения», «Анора»! С «Титаном» всё вообще интересно: познакомившись с дебютом Жюлии Дюкурно «Сырое», глава NEON был настолько впечатлён, что подписал контракт на следующий её проект, даже не дождавшись сценария. Решение, как оказалось, было не только смелым, но и стратегически гениальным.
Каннский кинофестиваль — это не только гламур на красной дорожке, но и место, где рождались и продолжают рождаться великие фильмы. Некоторые из них шокируют, другие — трогают, третьи — становятся вехами в истории. Смотрите лучшие картины Канн из нашей подборки в приложении VK Видео — и открывайте для себя кино, которое оставляет след!