5 фильмов-номинантов на «Оскар» из СССР и России
Пройти мимо номинации Юры Борисова на «Оскар» невозможно — его имя сейчас звучит повсюду. Нас тоже накрыло этой волной, поэтому мы решили вспомнить пять советских и российских фильмов, которые в своё время претендовали на эту премию, но так и не получили заветную статуэтку (вообще их было больше, но мы, по традиции, отобрали пятёрку).
«Братья Карамазовы» (1969)
«Война и мир» Сергея Бондарчука, получившая «Оскар» в своей номинации, снова разожгла интерес к русской классике в Северной Америке. С полок книжных магазинов стали пропадать издания Толстого, Чехова и, конечно же, Достоевского.
Мало кто знает, но изначально «Войну и мир» предлагали поставить советскому режиссёру Ивану Пырьеву. Интересно это потому, что именно Пырьев снял «Братьев Карамазовых» — фильм, отправившийся от СССР на «Оскар» на следующий же год после ленты Бондарчука.
Эта экранизация романа Достоевского была не менее масштабной, чем «Война и мир». Она включала в себя три серии, последнюю из которых Пырьев не успел завершить — режиссёр скончался в начале 1968-го, и работу доделывали исполнители главных ролей Михаил Ульянов и Кирилл Лавров.
Хотя Пырьев больше известен как мастер комедии, в последние годы он посвятил себя Достоевскому: до «Братьев...» он экранизировал ещё «Идиота» и «Белые ночи».
«…А зори здесь тихие» (1972)
Фильм Станислава Ростоцкого — экранизация одноимённой повести Бориса Васильева. Написанная в 1969 году, она сразу стала бестселлером в Советском Союзе, предложив новый взгляд на образ женщины на войне. Автор признавался, что сперва писал рассказ о рядовом подвиге красноармейцев, но в какой-то момент понял, что даже самые воодушевляющие примеры мужества — это хотя и трагическая, но ежедневная реальность войны. Тогда-то и родилась идея сделать героями своей истории девушек-зенитчиц.
Уже в 1970-м появился телеспектакль «...А зори здесь тихие» Ивана Россомахина, ещё через год — спектакль Юрия Любимова в Театре на Таганке. Васильеву сценическая адаптация понравилась, чего нельзя сказать о фильме 1972 года.
Однажды писатель посетил съёмочную площадку и остался дико недоволен концепцией, которую предложил режиссёр. Ростоцкому было важно показать не столько самоотверженность женщин, сколько противоестественность войны как таковой, ведь в кадре гибнут девушки, судьбы которых должны были сложиться иначе. Для этого, например, постановщик настоял на довольно откровенной для того времени сцене в бане. Актрисы не хотели сниматься обнажёнными, но Ростоцкий их уговорил: «Поймите, мне важно показать, в кого попадают пули: не в солдат, а в женщин, которым бы любить и рожать...» Тот же аргумент, видимо, убедил и цензоров оставить сцену в фильме.
В результате картина была показана на Венецианском кинофестивале и стала мировым хитом, а на «Оскаре» уступила не менее великому «Скромному обаянию буржуазии» Бунюэля.
«Белый Бим Чёрное ухо» (1977)
«Белый Бим Чёрное ухо» — следующий после «...А зори здесь тихие» фильм Станислава Ростоцкого, и его тоже номинировали на «Оскар»! Это экранизация одноимённой повести Гавриила Троепольского.
По сюжету Бим — верный пёс ветерана Великой Отечественной, которому приходится уехать в Москву из-за давнего ранения. Оставшись один, Бим ждёт хозяина и встречает на своём пути самых разных людей: добрых и злых, честных и лукавых, альтруистов и эгоистов. Человек здесь показан глазами бескорыстного, любящего и преданного существа, которое не всегда понимает, почему мы, живущие в одном мире, такие разные. Это и делает «Белого Бима…» более глубоким произведением, чем тот же «Хатико», где основное внимание уделяется отношениям между конкретными человеком и собакой.
Иронично, что фильм, доводивший до слёз американскую аудиторию в тех немногих залах, где его показали, в итоге уступил французской картине с говорящим названием «Приготовьте ваши носовые платки». Сам Ростоцкий годы спустя объяснял это тем, что к концу 70-х антисоветские настроения среди киноакадемиков усилились.
«Монгол» (2007)
Любопытная ситуация сложилась с номинантами на «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке» в 2007 году. От России был выдвинут «12» Никиты Михалкова, но в тот же год вышел не менее достойный «Монгол» Сергея Бодрова — и его решили заявить от Казахастана.
По правилам киноакадемии, чтобы фильм мог быть номинирован на «Оскар» от определённого государства, не менее 60% съёмочной группы должны быть его гражданами. Однако «Монгол» снимали преимущественно россияне, причём в основном на севере Китая, а монтаж проходил в Германии. Помогло то, что в массовых сценах принимало участие более 1500 человек, которых привезли как раз из Казахстана.
Так, в шорт-листе премии того года оказались и «12», и «Монгол». Получается, у наших киношников было два шанса из пяти привезти «Оскар» в Россию. А если вспомнить, что в номинированной тогда же польской «Катыни» одну из ролей сыграл Сергей Гармаш, то даже три. И всё же победили «Фальшивомонетчики» из Австрии.
«Нелюбовь» (2017)
Последняя на сегодняшний день картина из России, выдвинутая на «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке», — это «Нелюбовь», сокрушительная драма о семье, в которой никто никого не любит, что приводит к трагедии. Или не приводит.
Дело в том, что в семье, где муж и жена давно завели отношения на стороне и готовятся к разводу, больше всех страдает ребёнок, которого, кажется, никто не хотел и, как следствие, никто не любит. В результате он сбегает из дома и бесследно исчезает. Его долго ищут, а затем находят тело… Но мать, внезапно опомнившись, отказывается признавать в нём своего сына. Авторы оставляют вопрос открытым: погиб мальчик или нет.
Помимо «Оскара», лента была номинирована на американский «Золотой глобус», французский «Сезар», британскую BAFTA и множество других наград.
Пусть эти фильмы и не взяли заветную статуэтку, но они точно стоят вашего внимания — смотрите их в приложении VK Видео и убедитесь сами!