Застывшая жизнь
Натюрморт — один из самых распространенных жанров, на картинах которого изображается группа неодушевленных предметов, как правило простых: цветы в вазах, фрукты, посуда, свечи и так далее.
Пейзажи рождаются из ускользающих впечатлений, натюрморты же – из чувственных форм и узоров. Между тем эти картины полны скрытой символики. Можно сказать, что это своего рода язык художников, где самые обычные вещи передают глубокий таинственный смысл.
Наиболее популярен этот жанр был во времена Золотого века. От этой эпохи остались фотографически детализированные и богатые символами полотна голландских, немецких и бельгийских авторов.
Натюрморт долгое время относили к низшим жанрам, полагая, что бытовые темы ограничивают потенциал картины, но в 19 веке Ван Гог, Ренуар, Мане и другие знаменитые художники своими работами доказали ошибочность этого мнения. Благодаря влиянию французского импрессионизма натюрморты обогатились нюансами передачи световых эффектов - игрой цветовых пятен, бликов, воздушностью изображения. В этот период натюрморт переживал свой расцвет, в том числе и благодаря появлению в продаже красок в тюбиках, значительно упростивших работу живописцев.
Совет первый. У всех натюрмортов есть одна черта: в них художники всегда стремятся создать чувственную композицию с помощью цвета, формы и текстуры. Если вам доставляет удовольствие вид мощных крабов в соседстве с ярко-красной черешней, то вы получите просто экстатическое наслаждение от экспрессивных натюрмортов Ильи Машкова.
Совет второй. Художники выбирают предметы для натюрморта, исходя из их символического значения. Корзина с фруктами — прекрасная возможность для художника разнообразить полотно красками, выбрать основную гамму и подобрать фактуру. У фруктов также есть огромное множество религиозных и мифических значений. К примеру, в христианстве яблоко — это искушение, та самая отсылка к ветхозаветному рассказу о Еве, которая вкушает запретный плод в Эдемском саду. Одновременно с этим яблоки означают знания и мудрость.
Гранаты традиционно ассоциируются с древнегреческой богиней Персефоной, царицей весны и плодородия. Но не только с ней. В культуре многих южных народов гранат является символом жизни, рода и родной земли.
Особое место занимает жанр Vanitas. Череп в искусстве всегда привлекал внимание художников своей символической силой и возможностью передать глубокие философские и религиозные идеи. С помощью Vanitas (лат. «суета, тщеславие») художники во все времена пытались напомнить людям о том, что их ждёт. В их натюрмортах человеческий череп становится основным элементом композиции, отражая быстротечность жизни, тщетность любых удовольствий и неизбежность смерти. В то время как портрет был изображением живого человека «во всей красе», череп является символом суетности, мимолётности этой жизни и всех её достижений, призывает зрителя задуматься о более глубоких аспектах бытия.
Рыба - популярный, красивый и многообразный символ, известный на протяжении многих веков в различных культурах. Символ Рыбы поясняет происхождение монограммы Иисуса. Христиане увидели в этом слове своего рода акростих (первые буквы каждого слова составляют осмысленный текст), рассказывающий о Христе. Каждая буква «древнегреческой рыбы» была для них соответственно первой буквой других, очень важных слов, выражающих исповедание христианской веры: «Iesous Christos Theou Hyios Soter» (греч.) — «Иисус Христос, Сын Божий, Спаситель» (сокращенно: ICHTHUS — Рыба). Своим свечением, угрожающими «колючками» рыбка приковывает к себе взгляд зрителя.
Художники любят изображать рыб по сей день и, наверняка, будут все время возвращаться к этому образу. Скорее всего, их интерес будет продиктован свойствами обитателей морских глубин, заложенными на подсознательном уровне: водная стихия, изобилие, богатство и разнообразие природы.
В древние времена люди верили, что человеческая душа прячется в отражении. Зеркала часто изображались на протяжении всей истории, и не только в натюрмортах. Зеркало может символизировать самоуверенность либо тщеславие, а также искажение — здесь все зависит от того, кто именно в него смотрит. Разбитое зеркало — символ грядущих плохих событий. В те времена зеркала являлись дорогими предметами, соответственно, они также означали богатство. Еще зеркало на картине — прекрасный способ показать свой талант. Изображение стеклянных поверхностей, полупрозрачного отражения с визуальными световыми эффектами под силу изобразить не всем художникам.
Струнные инструменты, скрипки, мандолины, показывают нити времени и напоминают, что все прекрасное однажды заканчивается. Музыка способна увлечь нас за собой, и «музыкальные» натюрморты проделывают со своими зрителями то же самое, вызывая порой самое неожиданное впечатление.
Несмотря на свое мрачное название[1], натюрморт может быть очень оптимистичным и жизнеутверждающим, потому что именно этот жанр способен выразить всю палитру человеческих чувств. Независимо от периода, натюрморты остаются одним из самых востребованных жанров. Художник всегда может создать ту или иную картинку, созвучную своему настроению, не ожидая соответствующей погоды для пейзажа или интересного лица для портрета. Натюрморты притягивают внимание зрителей, покупателей и критиков.
Елена Омелина, старший научный сотрудник ВОКГ.
Обложка: Георгий Попов. Щедрая земля.
[1] От фр. nature morte — мёртвая природа.
