От импульса к выставке: взгляд на философию галереи «Новое пространство»
Мы уже знакомили вас с галереей и её выставками. Галерея сразу зарекомендовала себя как динамичная платформа со свежим взглядом на взаимодействие искусства и публики. Что стоит за этими выставками и делает «Новое пространство» по-настоящему прогрессивным? Как рождаются концепции и экспозиции? На эти и другие вопросы нам ответил Дмитрий Владимирович Вырыпаев, руководитель ЦКТ галереи «Новое Пространство» при Самарской областной универсальной научной библиотеке, член ассоциации искусствоведов России.
Как рождаются концепции и идеи?
Само название «Новое пространство» говорит о том, что здесь рождаются и получают развитие новые алгоритмы взаимодействия искусства с публикой. Они радикально отличаются от тех, что бытуют в устоявшейся практике музеев, галерей и других традиционных институций, ориентированных на экспонирование предметов художественного творчества: в отличие от них, при выборе авторов и тем для выставок мы, как правило, не опираемся на маркетинговые данные и не занимаемся разносторонним анализом рынка. Импульс к созданию выставки приходит к нам как бы извне, это во многом сродни наитию или даже откровению, в котором нетрудно увидеть ответ самой жизни на сокровенные духовные запросы сегодняшнего дня. Чаще всего отправной точкой создания концепции той или иной экспозиции является ощущение необходимости поднять глобальную философскую тему, отражающую актуальные вопросы современности. По сути, наш способ сопряжения искусства с реальностью посредством выставок смело можно считать нативным. И в данном случае важно подчеркнуть, что «Новое пространство» мы расцениваем не как инициатора создания экспозиций, а скорее как медиатора между волей судьбы и адресатами творчества художников.
Как строится процесс отбора работ?
Приоритетным направлением деятельности «Нового пространства» является экспонирование работ тех художников, для которых творчество — неотъемлемая часть личности, тех, кто творит потому, что не может не творить. Именно в их искусстве есть смысл искать ответы на главные вопросы бытия, а поиск таких ответов — это и есть основная когнитивная задача «Нового пространства». Мы стараемся дистанцироваться от «коммерческого» искусства, основной целью которого является соответствие вкусам «широких слоев платежеспособного населения». Разумеется, мы не отрицаем его права на экспонирование в принципе, но на своей территории предпочитаем показывать результаты творческого поиска авторов, для которых первично полноценное самовыражение в искусстве, а не его коммерческий потенциал. Что касается самих художников, то они «примагничиваются» самой харизмой «Нового пространства», тем духом свободы от трендов и условностей, который является фундаментом его популярности. Есть масса деятелей изобразительного искусства, которым едва ли когда-то суждено «вписаться» в нашу эстетическую парадигму, а есть, напротив, круг тех, кто оказался здесь идеально к месту; их работы экспонировались у нас не единожды как на сборных, так и на персональных выставках. Одним из важнейших критериев оценки того, насколько тот или иной художник подходит для сотрудничества с «Новым пространством», является трудоспособность: когда творческий поиск зиждется на умении вкладывать максимум духовных и физических сил в создание произведений, это практически всегда положительно сказывается на их качестве. Формирование экспозиции происходит буквально следующим образом: после распаковки работы в полном объёме выкладываются в зал, а дальше происходит их «самоопределение» — то есть так получается, что каждый экспонат словно сам «просится» туда, где должен находиться. Во многом это – процесс магический, труднообъяснимый, основанный скорее на интуиции и чувстве баланса, нежели на скрупулезной аналитике и точном расчете.
В чем заключен авторский замысел и его интерпретация?
За каждым автором, разумеется, стоят его идеи, переживания и чаяния, и только он один досконально знаком с генезисом своего вдохновения, однако именно это зачастую и мешает ему выстроить экспозицию так, чтобы публика могла получить максимум впечатлений от его творчества. Для этого нужен взгляд со стороны, поэтому обычно художник не принимает участия в создании экспозиции. Его задача — предоставить нам работы, а затем прийти на открытие выставки в хорошем настроении для того, чтобы произнести торжественную речь и пообщаться с поклонниками своего таланта. Остальное — монтаж, работа с сопровождающими текстами, с плейлистом, формируемым специально под каждую экспозицию, и даже название выставки — чаще всего входит в круг задач, реализуемых командой «Нового пространства». Исключения бывают, но крайне редко. Напротив, концепции, созданные для выставок в «Новом пространстве», не раз оставались с ними и по завершении пребывания в его зале. Самый известный пример того, как экспозиция, обретшая название и всестороннюю концепцию в «Новом пространстве», в неизменном виде со всеми компонентами была перенесена на другую площадку — персональная выставка Народного художника РФ Дмитрия Санджиева «Прозрения»: сразу после «Нового пространства» она была смонтирована в одном из московских залов Российской академии художеств, полностью сохранив название и описание.
Как попасть в восприятие зрителя?
В этическую парадигму «Нового пространства» не входит «заигрывание» со зрителем, избыточное внимание к нему, попытки навязать свое понимание творчества того или иного художника. Напротив, наша цель — предоставить публике максимальную свободу трактовки искусства, ненавязчивыми намеками обозначая свое видение концепции автора в сопроводительных текстовых материалах. В целом точка зрения «Нового пространства» такова: погружение в созданную художником вселенную — процесс глубоко интимный, и наша задача — ни в коем случае не нарушить личное духовное пространство смотрящего, но если ему нужна помощь в поиске ответов на возникшие в ходе этого погружения вопросы, мы готовы в меру своих возможностей постараться на них ответить. Кроме того, практически каждая выставка включает в себя авторские либо кураторские показы, где публика может получить ответы непосредственно от автора экспонируемых работ или от куратора — специалиста-искусствоведа, обладающего соответствующими компетенциями. Обратная связь с посетителями «Нового пространства» осуществляется не только путем личного общения, но и через книгу отзывов, которая пользуется впечатляющей популярностью: едва ли здесь проходила хоть одна выставка, получившая менее 100 письменных свидетельств неравнодушия посетителей.
В чем заключается влияние галереи на городскую «экосистему»?
Галереи, концертные площадки, музеи — всё это создаёт единое культурное поле города, и если это поле дружелюбно и комфортно, то главное его свойство — притягивать внимание как горожан, так и туристов. Дружелюбие, ненавязчивость и предоставление права на свободу восприятия искусства — те черты, которые позволяют «Новому пространству» соответствовать этой задаче и обоснованно считать себя уникальной частью культурного ландшафта Самары, объединяющей художников и поклонников их таланта, искусство и тех, кто ищет в нём ключевые смыслы бытия.
Мы надеемся, что погружение в философию «Нового пространства» вдохновило вас и вы продолжите следить за обновлениями и анонсами событий в галерее.
#ВсеВСамаре #ВсеНаВыставке #ВсеВДеталях #ВсеВТеме