Интервью с группой Kruger 2026

1. Привет. Давай наверное начнём с вашей стилевой составляющей, пропустив банальщину – как и почему ты решил создать группу «Крюгер» именно в стиле металла? Ведь не секрет, что металл – очень сложный жанр с очень продуманной музыкой и очень серьёзными текстами.

– Салют. Я, честно говоря, уже устал отвечать на подобные вопросы. «Крюгер» – легендарная группа. Из настоящего тяжеляка высшего пантеона – легенда номер один. Без шуток. Во-первых, группа образовалась во времена революций и кровавых битв с гопотой. Мы сами участвовали в этих битвах, были частью метал-тусовки, её лидерами. Во-вторых, получая музыкальное и другое образование, мы, в частности я, был человеком мыслящим, начитанным, думающим, наблюдающим и делающим выводы. Мне сложно было навешать лапши на уши. Невозможно. Я видел суть вещей и систем, приводил их в свою систему, видел очень много противоречий окружающего мира, ложь и лицемерие, и главное – настоящие цели пастухов тупого стада. В кровавых конфликтах и неприятии нас обывателями, то есть системой, а также интересуясь, что где зародилось, почему и во что оформилось, я понял глубинную основу метал- и байк-движения, составил определённый кодекс выживания нации Рок в обществе лохов и совков, и начал писать об этом песни, пользуясь большим арсеналом полученных знаний из книг, общения с очень умными людьми из разных сфер – начиная с бомжей и заканчивая вождями политических партий, между которыми находились дальнобойщики, колдуны, воры в законе, иностранные студенты. Ну и, соответственно, из каждодневного опыта общения с внешним миром. В результате слияния необычных жизненно-философских текстов с абсолютно бунтарской подачей и высоким исполнительским мастерством консерваторского качества получилась практически лучшая бескомпромиссная метал-группа на этой территории и одна из лучших в мире. Мы не пользовались чужими идеями, не слизывали и не переделывали чужие песни, как это делали почти все местные, всем известные короли метала. Нас просто переполняли креативные идеи, многие из которых мы даже не успевали воплощать. «Крюгер» всегда были оригинальны и по музыке, и по текстам. Настолько оригинальны, что у нас сдирали идеи многие местные, как они это дерут у западных королей жанра. Всё это породило не только армию восторженных немаргинальных фанатов, но и зависть некоторых влиятельных коллег, которые сделали очень много для того, чтобы «Крюгер» не пробился на стадионы. Ведь если оригинал обретёт широкую популярность, он не оставит шанса кавер-группам имени Сальери. Блокаде поспособствовали и теневые институты системы. У этих была своя задача. «Крюгер» – откровенно бунтарская метал-группа. Наши тексты раскрывают суть проблем и в небанальном художественном оформлении подают яркие мысли через свои пылающие сердца и ревущие гитары. Рок-метал – это бунт, воплощённый в звуки, музыкальные звуки. Бунт опасен для тоталитарных систем, любой дух свободы и воли разрушает их фундамент. А уж если ещё и неглупые зубастые тексты в тандеме, то этот боевой таран может проломить все крепостные стены к душам, сердцам и мозгам людей и пробудить их, соблазнить их мозги начать думать! А думающие люди опасны! Ну и в-третьих – мы никогда не изменяли себе, металу и своим фанатам, становясь всё мощнее, жёстче и бескомпромиссней.

2. Как проходили создание и запись вашего легендарного дебютного альбома «Эмбрион Сатаны» 1991 года? Что стояло за кулисами создания этой пластинки, как писались тексты, как создавалась музыка и какой старт этот альбом дал вашей группе?

– «Эмбрион Сатаны» стал следствием моих давнишних отношений с религией (не путать с верой). Обитатели церквей, вездесущие бабки, относились ко мне враждебно. Многие из них вообще не дружелюбные существа. Когда я шёл мимо храмов, на меня неприветливо косились, а иногда что-то шипели типа «Анчутка... Свят-свят-свят...» и крестились соответственно. А потом, когда я уже начал вылезать из кокона и превращаться в явного рокера, хотя я был уверен, что давно стал им (хотя генетически я видимо был им с рождения, по крайней мере дух бунта постоянно клокотал внутри), тут и появились они – порождения советской системы, хомосоветикус, внуки Шарикова, или просто гопники. Это были существа, генетически не принимавшие ничего иностранного. Их корёжило и трясло от рока, но трясло от ненависти. Чуть ли не бешеная пена текла по губам. И это были те самые внуки тех самых бабушек, которые шипели на меня возле церкви. И эти внуки носили на шее те самые крестики, которыми их облачили шипящие на меня бабушки, потому что набожные бабушки покрестили внуков, хоть совок и запрещал это мракобесие и пережиток. Я, кстати, был некрещёным, надо заметить. Ну и вот с этими недоумками, которые теперь стали депутатами и другими респектабельными гопниками, успешно пилящими и откатывающими систему, у нас, антисоветских волосатых металлистов, стали происходить постоянные стычки и драки, иногда со смертельным исходом. Точнее, какие драки? Гопота нас просто избивала. Мы были лёгкой добычей. Они забавлялись с нами. Мы были очень лёгкой добычей, куклами для битья. Мы были не злобными, не кровожадными. Мы просто любили музыку, которая бесила совков, гопников. И они твёрдо считали, что нас надо убивать, что мы родину позорим! Кто-то испугался этой серьёзной агрессии и постригся, даже перестал рок слушать, решив стать на путь добропорядочного совка, винтика системы или щепки – как кому повезёт. Ну а тот, кто в душе был рокером, бунтарём, наполучав изрядное количество пиздюлей, начал заниматься чем-нибудь боевым. В результате довольно быстро гопота начала неожиданно огребать, потому что мы окрепли и научились драться. Я, к примеру, занялся карате, увлёкся Брюсом Ли и Шаолинем, что мне очень помогло впоследствии. Так что спасибо металу и гопоте за наше правильное физическое развитие. Так вот, когда я взялся за первый альбом «Крюгера», то, обладая к тому времени неплохими знаниями философии, оккультизма, драматургии, логических цепочек и генезиса, я решил, что первый альбом – это рождение группы, начало рождения, пребывание в матке перед выходом в мир практически. Это эмбрион! А так как у меня были напряжённые отношения с религиозными бабушками и их ублюдошными внуками, которые носили на шее символ мученической смерти их бога (как они думают, да и я тогда), то я решил для пресечения беспредела со стороны носителей этого символа выпустить из тьмы первого врага этого символа. Таким образом во чреве «Крюгера» рос не просто эмбрион, а «Эмбрион Сатаны»! Охуеть! Круто, да? Я сам тогда охренел! Я люто ненавидел совок и гопоту, и творческая линия группы «Крюгер» была предопределена без вариантов. Ну, соответственно, ещё нация Рок, Стальное Братство и байк-движение. Тексты я написал на основе моих оккультных знаний: Папюса, Кроули, ключиков Соломона, «Молота ведьм», оккультных ритуалов и сакральных моментов, а также воспел гимн Толкину в песне «Девять Колец Ородруина». Это была первая песня, как минимум на этой территории, посвящённая великому явлению ВК. Так что «Крюгер» является не только отцом-основателем дэт-метала на этой территории, но и первооткрывателем темы Толкина. И то и другое многим очень неприятно. Я это знаю. Это нигде никогда не упоминается. И как же я мог забыть о легенде «Харлей Дэвидсон»?! Конечно же в «Эмбрионе» была такая песня. Посвящалась она одному из первых американских байкеров, ветерану Вьетнамской войны, Тодду Родстеру. Я навсегда запомнил этого дядьку, увидев его фото в журнале «Ровесник» и прочитав про Тодда очерк о его жизни. Ну а музыка – музыка вышла из сердца терминатора и моей чёрной души. Сюжеты песен рождали её. Я входил в их мир, слушал саундтрек этих астральных видений и тут же записывал всё на ноты. Тогда же я решил рычать и долго, уже репетируя и готовясь к записи и первому концерту, очень сомневался в правильности этого решения, ведь на этой территории так никто не пел. Это было настолько дико и необычно, что я переживал – понравится ли это кому-то? И как-то на репетицию пришла моя хорошая знакомая, девушка Женя. Она попросилась послушать, что мы там делаем, потому что ходили только слухи. На репетиции мы никого не пускали. Я очень волновался. Но когда она прослушала первую песню, её восторгу не было предела, а у меня камень с души упал. Я до сих пор ей благодарен. Альбом мы записали на студии «Блэк Бёрд», что была в Сокольниках, в ДК Горбунова, и сотрудничали с «Биз Интерпрайзис» Бориса Зосимова, артистами которых мы стали после «Монстров Рока СССР». Запись альбома – это отдельная история. Но то, что мы делали, производило фуррор. Фанаты теряли дар речи. Я иногда не верил своим глазам и не мог осознать их восторга, как будто это происходило не с нами.
Самый кровавый,
Самый мясной,
Самый забойный
И скоростной,
«Крюгер» проснулся,
«Крюгер» пришёл,
«Крюгер»-убийца
Жертву нашёл!
Это фанаты про нас тогда сочинили и постоянно орали хором на наших концертах.

3. С самого начала вашего творчества вас не очень любили различные критики и рецензенты и ставили вашим альбомам довольно скудные оценки. Почему так происходило, как ты относился к таким опусам и как обстояли дела с критикой, когда спустя много лет ваши альбомы переосмыслили и стали считать классикой?

– «Крюгер» – кардинально несовковая группа. Совок, который никуда не делся, полностью, за очень редким исключением, состоит из говнорока, металлического говнорока, говнорок-СМИ и таких же говнорок-редакторов. «Крюгер» – единственная фирменная яркая метал-группа на этой территории. И вот как только мы, которые были одни из творцов метал-революции на этой территории и расчищали место для тех же рок-СМИ, рок-клубов, рок-фестивалей и рок-магазинов, оказались в центре внимания этой своры недоделанных уродов, они ощутили к «Крюгеру» такую же лютую ненависть, как и гопники. Они нутром почуяли, что мы не из их своры, и обложили нас красными флажками. Мы единственные из известных не драли хиты у западных звёзд, не драли шоу. Наоборот, запад сдирал у нас шоу. «Рамштайн» полностью слизал наше фаер-шоу, хорошо обеспечив его технически. Но все элементы были крюгеровские. Так не бывает случайно. Местные коллективы тоже подрезали у нас фишки, в том числе драконью тематику. Я уж не говорю про ударную установку-мотоцикл. Это отдельная история, гнусно характеризующая эрэфовскую рок-журналистику. Да у нас даже гитары были авторские, полностью авторский сценический имидж. И это всё бесило издателей рок-СМИ. У каждого из них были друзья в известных метал-группах, и они видели, как эти группы следят за зарубежными хитовыми метал-новинками, чтобы с помощью их идей склеить свои новые хиты. И только ненавистный «Крюгер» клал и на западные хиты, и на местных звёзд, создавая свои собственные боевики с крутыми рифами и такими же крутыми текстами. Их страшно душила жаба по этому поводу, и они, за редчайшим исключением, неустанно лили потоки грязи на нас. Но нам было пох на них, хотя зла они сделали нам очень много. Я мог бы сейчас сказать только: «Да и фиг с ним, кто старое помянет, тому глаз вон». Но нет. Я знаю вторую часть этой поговорки: «А кто забудет, тому оба!» Эти дауны даже не понимают полный масштаб этого зла, какой они принесли нам и нашим детям. И они не знают, что в один прекрасный для меня день я приду за каждым из них. Я Хамер, я ничего не забываю, и я всегда добиваюсь результата. Они должны были думать об этом, но... анацефалы и мыслительный процесс несовместимы. Я – рождённый Мраком. Кстати, в Европе этот альбом хорошо котировался, а в Польше занимал первое место три месяца подряд. Второе место занимала «Металлика», третье – Slayer, четвёртое – Sepultura и т. д. Сегодня мне плевать на совок, его жизнь и на псевдометал-бомонд, в котором нет и капли бунта. Клоунада, позёрство и нарциссизм. Совковая метал-сцена превратилась в мираж с жужжащими гитарами. Лишь «Крюгер» остаётся несокрушимым штурмовым тараном с боевыми шрамами и жаждой горячей крови неубиваемых хитов.

4. Вторым вашим альбомом из разряда классики стал альбом «Рождённый Мраком», выпущенный в 1992 году. Что ты можешь рассказать о его создании, записи и прочих интересных фишках, и сопровождали ли запись этого альбома какие-нибудь весьма необычные истории?

– Ха! «Рождённый Мраком» – это вообще отдельная головокружительная история. Это второй альбом классического состава: Хамер, Потрошитель и Маньяк. Записан он был в студии «Блэк Бокс». Звукореж Андрей Дельцов – суперталантливый звукореж, креативщик и музыкант. Нашу запись спонсировал наш фанат-бизнесмен. Перед записью мне было послание во сне, что надо провести ритуал, о котором обычный овощ даже подумать побоялся бы. Да и я, проснувшись под впечатлением сна, подумал: «Приснится же такое! Вот такое вытворить бы на самом деле! Да ну... Нееет... Да брось ты!» И тут второе я мне сказало: «А почему бы и нет?» Первая половина: «Ты охренел?!» Ну в общем пошло-поехало. Коммерсант был в восхищённом шоке! И я воплотил сон в реальность. У меня было тогда всё для этого – и верные помощники, и, главное, помощницы, готовые на всё, особенно необычное. Такое необычное, что это было событие всей жизни, потому что за гранью. Это было даже круче воровства настоящего трупа из морга, которое мы пытались осуществить для участия настоящего мертвеца в нашем шоу. После ритуала «Рождённого Мраком» прогулка в морг была для нас не особо шокирующей. Итак, подготовив астрал и всех его Верховных Повелителей к воплощению песен, которые я написал с учётом того, чтобы второй альбом оказался круче первого, мы пришли в студию. Главным инструментом записи был восьмиканальный ленточный магнитофон Fostex. Всего восьмиканальный. А нам надо было не меньше шестнадцати. И мы начали колдовать с дорожками. Например, на семь дорожек записали барабаны, затем шесть свели на свободную дорожку, а малый оставили на отдельной, ну и с остальным то же самое. Всё было впритык. От некоторых задумок пришлось отказаться по причине нехватки технического ресурса. Но если бы не мастерство работы звукореза, виртуозно и вовремя переключавшего подгруппы дорожек и обработок, на ходу делающего фейды и другие виртуозные манипуляции, ничего бы не вышло. «Крюгер» сработал в своём духе – выдал из 100% имеющихся возможностей 300%! Мы были довольны результатом с учётом имеющихся возможностей. Андрей Дельцов просто влюбился в «Чёрную Мессу» и включал её на полную громкость всем, кто заходил в студию. И все охреневали. Да, она была потрясающа. С включения её фонограммы, когда вышла пластинка, начинались тогда многие метал-фестивали. Тысячи фанатов хором вторили словам. Грандиозно. Как раз когда мы только-только закончили работу в студии, пришёл Хой. Дельцов сразу ему включил «Мессу». Юрец был в восторге и тут же принялся меня уговаривать, чтобы я продал ему книгу по чёрной магии в переплёте из человеческой кожи, которая у меня тогда была. Итак, мастер-тейп с профессионального магнитофона «Тембр» был передан Эджену Прайсу. Оформление исполнил художник Антоцци, служивший в то время в КГБ на Лубянке. Через несколько месяцев на Апрелевском заводе грампластинок вышел нетленный продукт, классика дэт-метала, альбом «Рождённый Мраком». А через пару месяцев мне позвонил Эджен Прайс и восхищённо сообщил, что альбом держит первое место в польском хит-параде на молодёжном радио. Русскоязычный альбом! И не просто держит первое место, а за ним идут все монстры мирового трэша, начиная с «Металлики» и Slayer! Больше мяса, больше крови! Мясорубкаааа!

5. Что вообще прославило вашу группу в начале 90-х и какую вы снискали реакцию от общественности и новоявленных поклонников? Что происходило с вашей группой на начальном этапе вашей славы, чем вы занимались помимо записи альбомов и как проходила ваша жизнь вне сцены?

– Несомненно, мы моментально снискали популярность среди любителей трэша и дэта. Первые демозаписи сразу пошли в народ. Нас, как это ни странно, сравнивали с Sepultura. К тому времени я ещё не слышал эту группу. Тогда мой верный роуди Лёха Крейзи показал видео с ними на метал-сборнике. Мне как-то не понравилось. Может потому, что запись была концертная. Я не услышал большого сходства. Может фанатов цеплял схожий вокал, но у нас он был более свирепый, чем у Sepultura. В общем, позже я лучше познакомился с их творчеством и с ними лично. Да, крутая группа и мощные песни. Молодцы. У нас как-то резко началась суперактивная жизнь. «Крюгер» начали постоянно дёргать на фестивали. О нас писали все метал-издания. Все! Мы были крутые профессиональные музыканты и неимоверно радовали фанатов. Они охренели от нас. Хамер, Потрошитель и Маньяк втроём выдавали такой мощный шквал звука, что фанатов просто прибивало к стенам. Плюс наше сценическое шоу. Оно было грандиозным, очень зрелищным и стильным. Масса декораций и персонажей. Я плевался огнём, как факир. Человек-дракон ещё не появился, но всё равно было круто. Мы жили в роке и метале. У нас не было обычной жизни. Мы везде и всегда были вместе и всё время что-то делали. Если мы не репетировали, то делали себе прикид, проклёпывали ремни, браслеты, добывали кожу, клёпки, цепи, шипы. Нам помогали девушки из тусовки. Но помогатьщицы по коже и металлу из них были неважные, и они по большей части скрашивали наши жёсткие метал-будни. Иногда мы сутками не выходили с базы – репетировали, отдыхали, пили чай, пиво, иногда водку, и постоянным фоном был релакс с нашими львицами. Но когда мы появлялись на поверхности, то легко можно было повстречать группу гопников. В те времена гопники сразу начинали конфликт, часто перерастающий в драку. Драки конечно для нас были небезопасны вдвойне, потому что можно было легко повредить руки, пальцы, да всё что угодно. С фингалом тоже выступать не сильно приятно. Так что наше кайфовое времяпрепровождение с гитарами и девушками чередовалось кровавыми опасными стычками. Менты и совки нас тоже терпеть не могли. Для системы мы были чужаками и изгоями. По большому счёту мы находились на гражданской войне. Мы были откровенными врагами системы. Гопота была частью системы. У них не было никакого кодекса чести. Они избивали всех – и парней, и девушек. Причём метал-девушки им нравились. Они прямо слюни пускали. Отпускали сальные шуточки. Гопнические лохудры на фоне наших секси-львиц смотрелись убого. Я с большим удовольствием посвятил им песню «Львица Рока». Некоторые из них путешествовали с нами и на гастролях, и на фесты. В принципе у нас была метал-коммуна. Наш гастрольный шалман состоял из 10–15 человек. Мне было очень непросто с перемещением, расселением и другими моментами. Было нелегко, но очень интересно.

6. Начало нулевых пришло довольно быстро, и вы продолжили выпускать альбом за альбомом. Чем отличаются ваши альбомы начала нулевых от ваших первых проб пера и какие изменения претерпело ваше творчество в плане текстов, музыки, стиля, манеры исполнения и тематики ваших треков?

– В 90-х я начал активно экспериментировать и создал два альбома – «Подлежит уничтожению» и «Кровавый голод». Плёнки с этими альбомами потерялись и нашлись только через 30 с лишним лет. Мы восстановили эти альбомы. «Подлежит уничтожению» уже вышел, а «Кровавый голод» вот-вот выйдет. Они мощные, особенно «Кровавый голод». Я написал его в 1992 году, и он несёт в себе отголоски «Рождённого Мраком». Я уже тогда начал делать синтез мелодичного вокала с рычащим. Мне нужно было расширять палитру звуков и образов. Моё музыкальное классическое образование заставляло меня делать эти музыкальные эксперименты. В текстах стало появляться больше конкретики и даже латыни. Я придумал новаторские элементы и в инструментах, и в аранжировке. Из бас-гитары я сделал целый оркестр, и сейчас многие группы пользуются этим приёмом. Но каждая группа выдаёт это за собственное новаторство. Это нормально на сцене, где все конкурируют. Я внедрил секундные рифы и альтернативные рифы, которые идут контрапунктом к основным. С принципом подачи я тоже решил проблему, соединив рычащий и мелодический в определённой пропорции. Хочу отдельно коснуться обложек наших альбомов. Это самостоятельные произведения искусства, наполненные многогранным смыслом. Некоторые из них можно разгадывать как ребусы. «Крюгер» всегда находится в поиске новых средств выражения. Мы много экспериментируем, и это не всегда безопасно. Но мы не в силах остановиться, потому что идеи прут целым потоком. Мы просто на полном скаку перескакиваем с выдохшейся на новую, полную сил, и несёмся дальше, как одержимые.

7. Я догадываюсь, что название вашей группы пришло не с пустого места. Правильно ли я понимаю, что в начале своего творчества вы вдохновлялись фильмами ужасов, мистической литературой и разными маньячными персонажами? Какие самые жёсткие мистические твари, маньяки и ужастики служили вашими главными источниками вдохновения?

– Название «Крюгер» не имеет никакого отношения к фильмам ужасов. Оно имеет отношение к скрежету металла, которое выражено двумя первыми буквами «Крррр...» – явный скрежет. Остальные буквы просто удачно приложились. Но получилось так, что одно из значений слова Крюгер – это «Созидатель». А вообще это одна из самых распространённых немецких фамилий, как у нас Иванов.

8. Хочу добавить, что русскоязычный металл довольно сложный жанр для лирической составляющей, и зачастую смысл песен сильно размыт. Несли ли в себе все ваши мистические, сатанинские и прочие песни какой-нибудь социальный и философский смысл, или это был образ ради образа?

– Так как мы были и остаёмся яростными врагами тоталитарной системы, находящимися в постоянном противостоянии, и создателями метал-идеологии, наши тексты были всегда наполнены бунтарским смыслом или философией. Каждое слово в наших текстах не случайно и проходит жёсткий отбор и подбор. Даже мистические песни все с конкретным посылом. У нас никогда не бывает проблемы, о чём написать песню. Этот мир, и особенно эта территория, дают неиссякаемый источник бунтарских и философских тем. Просто рог изобилия. Успевай только хватать и записывать. Ничего даже сочинять не надо. Песни сами прыгают на магнитофонную плёнку.

9. В продолжение предыдущего вопроса задам такой заковыристый вопрос – а что вообще самыми простыми словами несло в себе творчество «Крюгера» на пике вашей популярности? Что в ваших песнях мог найти совершенно случайный человек, который первый раз слышит о вашей группе, и чем ваши песни могли привлечь внимание поклонников тяжёлой музыки?

– Самой главной составляющей нашего творчества всегда был максимальный драйв, мощь, напор и скорость не только в музыке, но и текстах, и, конечно же, красивые тяжёлые или стремительные рифы. Столько крутых и оригинальных рифов вы не найдёте ни у одной группы в мире. И этому есть свои причины и логичное объяснение.

10. Перейдём к нашим дням – что изменилось в ваших песнях в середине нулевых и в настоящее время? Насколько я знаю, вы стали воспевать патриотизм, духовные ценности и ваша тематика сместилась в социальную сторону. Что послужило причиной для таких изменений и какие новые идеи стали вашим главным ориентиром?

– Причиной нашего крена в сторону бескомпромиссного патриотизма стала внешняя среда. 20 лет назад я вдруг осознал, что моя родина оккупирована. Это называлось словом «миграция», но я уже тогда понял, что это не мигранты, а новые колонисты, которые при их вездесущем проникновении и плодовитости просто вытеснят нас с нашей земли. Они этого и не скрывали. Эта проблема только усугубляется. И мои песни на эту тему становятся, к сожалению, только актуальнее. Население очень боится опасных тем, в том числе и металлисты. Они предпочитают слушать песни о сказочных героях и эльфах, чем вытащить голову из песка, пока их имеют во все дела. Эта тематика испугала многих фанатов. Видя аморфность и трусливость общества, я закончил с этой темой, тем более что я всё сказал по этому поводу. Сегодня есть тема пострашнее миграции – это тотальная измена в верхах, которая порождает и миграцию в том числе. Мало того что сюда переезжают невежественные переселенцы, так ещё и идёт гигантский отток лучших умов. Повода для оптимизма пока нет. Есть желание проснуться от кошмарного сна. Только это не сон.– Ха! «Рождённый Мраком» – это вообще отдельная головокружительная история. Это второй альбом классического состава: Хамер, Потрошитель и Маньяк. Записан он был в студии «Блэк Бокс». Звукореж Андрей Дельцов – суперталантливый звукореж, креативщик и музыкант. Нашу запись спонсировал наш фанат-бизнесмен. Перед записью мне было послание во сне, что надо провести ритуал, о котором обычный овощ даже подумать побоялся бы. Да и я, проснувшись под впечатлением сна, подумал: «Приснится же такое! Вот такое вытворить бы на самом деле! Да ну... Нееет... Да брось ты!» И тут второе я мне сказало: «А почему бы и нет?» Первая половина: «Ты охренел?!» Ну в общем пошло-поехало. Коммерсант был в восхищённом шоке! И я воплотил сон в реальность. У меня было тогда всё для этого – и верные помощники, и, главное, помощницы, готовые на всё, особенно необычное. Такое необычное, что это было событие всей жизни, потому что за гранью. Это было даже круче воровства настоящего трупа из морга, которое мы пытались осуществить для участия настоящего мертвеца в нашем шоу. После ритуала «Рождённого Мраком» прогулка в морг была для нас не особо шокирующей. Итак, подготовив астрал и всех его Верховных Повелителей к воплощению песен, которые я написал с учётом того, чтобы второй альбом оказался круче первого, мы пришли в студию. Главным инструментом записи был восьмиканальный ленточный магнитофон Fostex. Всего восьмиканальный. А нам надо было не меньше шестнадцати. И мы начали колдовать с дорожками. Например, на семь дорожек записали барабаны, затем шесть свели на свободную дорожку, а малый оставили на отдельной, ну и с остальным то же самое. Всё было впритык. От некоторых задумок пришлось отказаться по причине нехватки технического ресурса. Но если бы не мастерство работы звукореза, виртуозно и вовремя переключавшего подгруппы дорожек и обработок, на ходу делающего фейды и другие виртуозные манипуляции, ничего бы не вышло. «Крюгер» сработал в своём духе – выдал из 100% имеющихся возможностей 300%! Мы были довольны результатом с учётом имеющихся возможностей. Андрей Дельцов просто влюбился в «Чёрную Мессу» и включал её на полную громкость всем, кто заходил в студию. И все охреневали. Да, она была потрясающа. С включения её фонограммы, когда вышла пластинка, начинались тогда многие метал-фестивали. Тысячи фанатов хором вторили словам. Грандиозно. Как раз когда мы только-только закончили работу в студии, пришёл Хой. Дельцов сразу ему включил «Мессу». Юрец был в восторге и тут же принялся меня уговаривать, чтобы я продал ему книгу по чёрной магии в переплёте из человеческой кожи, которая у меня тогда была. Итак, мастер-тейп с профессионального магнитофона «Тембр» был передан Эджену Прайсу. Оформление исполнил художник Антоцци, служивший в то время в КГБ на Лубянке. Через несколько месяцев на Апрелевском заводе грампластинок вышел нетленный продукт, классика дэт-метала, альбом «Рождённый Мраком». А через пару месяцев мне позвонил Эджен Прайс и восхищённо сообщил, что альбом держит первое место в польском хит-параде на молодёжном радио. Русскоязычный альбом! И не просто держит первое место, а за ним идут все монстры мирового трэша, начиная с «Металлики» и Slayer! Больше мяса, больше крови! Мясорубкаааа!

11. В чём ты видишь главные проблемы и пороки нашего современного общества и с какими главными источниками зла нужно бороться в первую очередь, чтобы общество обрело идейность, сплочённость и вернуло себе ценности и духовность?

– Это общество ни на что не способно. Всех пассионариев истребил ад, ворвавшийся к нам через ствол крейсера «Аврора». Несколько лет назад революция 1917 года, которая продолжается до сих пор – целый век – перешла в финальную стадию, пересекла точку невозврата и бесповоротно вышвырнула некчемное население на необъятную адскую ровнину, над которой летают только демоны и огненные бумеранги.

12. Как на твой взгляд должно развиваться идеальное общество и по какому пути должно пойти человечество, чтобы всё зло было забыто временем, а настоящие праведные ценности стали основным ориентиром для жизни людей?

– Белых людей уничтожают. Европа гибнет под исламом. Для начала надо коренным гражданам Европы вернуть свои права, свой правовой приоритет и начать тотальную депортацию исламистов на их исконные земли. Если этого не произойдёт, то вторая часть твоего вопроса бессмысленна. Мы погибаем. А если ислам захватит планету, погибнет и цивилизация.

13. Вернёмся к вашему творчеству начала 90-х. Не могу не задать такой вопрос – как проходили ваши концерты и что это была за фишка с огнедышащей гитарой и ударными в виде мотоцикла? Что вообще происходило на ваших выступлениях и как вы придумывали свои огненные шоу?

– Да! Когда мы врубили свою креативную машину, идеи посыпались золотым дождём. Я хотел сделать идеальную метал-группу, ожившую с комиксов на сцене. Шоу должно было быть зрелищным, с декорациями, с огнём, с яркими метал-костюмами. Мы пахали день и ночь, потому что «Крюгер» – это команда одержимых. И наша одержимость, как ни странно, пугала окружающий совковый мир. Наши головы-гербы, стоящие на сцене, были заряжены кучей пиротехники. Над барабанами была огненная арка, микрофонные стойки-цепи полыхали, я весь горел с руками, ногами и гитарой. У Джины должны были раскрываться чёрные крылья и светиться глаза. При том что она была нереально сексапильна, это сорвало бы крышу всем окончательно. На себя я, вдобавок, напяливал шлем-маску дракона и плевался огнём, как настоящий средневековый монстр. Ну и в завершении – барабаны-мотоцикл. Это был настоящий синтез мотоцикла с барабанами – на настоящем руле крепились альты, между альтов сияли две мощные мотофары, между бочек вылезала вилка чоппера с колесом. По шоу мы были метал-байкерской группой №1 в Европе, а может и мире, учитывая наши крутые песни о байк- и метал-движении, такие как «Харлей Дэвидсон», «Мы Рок», «Нация Рок», «Сердце Мотора», «Свет Горящих Фар», «Мы не Станем Другими», «Стальное Братство» и т. д. Описать всё, что происходило на сцене, трудно. Это была метал-оргия, настоящий секс группы, зала и всех участников. Джина даже ласкала гигантскую куклу Диззи за огромные груди, очень соблазнительно извиваясь, от чего у куклы Диззи восставал огромный фаллос, который она мастурбировала всем своим телом, доводя до оргазма огненным фонтаном, бившим в зал, а я под этим фаллосом, под грохот и завывание струн, трахал свою гитару. Мы были невменяемым коконом, все в мыле, с безумными глазами. Очень часто этот сценический разгул не остывал до самого утра. Мы не могли остановиться. И без сомнения у коллег по метал-цеху бушевала дикая зависть. Они понимали, что если «Крюгер» со своими гимнами и шоу прорвётся на большие площадки, регулярные фесты, это будет новый этап развития метал-движения, и возглавит его «Крюгер». Такого допустить было нельзя! Яркий пример на эту тему: мы приезжаем на метал-фест, выставляем оборудование, в том числе барабаны-мотоцикл, на фоне нашего огромного, свисающего на тросах герба. Рядом тусуются журналисты из журнала «Мото». Я говорю: «Ребята, смотрите, какое чудо – барабаны-мотоцикл, единственные в мире. Они просто обязаны быть на обложке журнала "Мото"». Журналисты как-то нелепо походили вокруг, посмотрели, поцокали языками и растворились за кулисами, не сделав ни одного снимка! Я был в шоке, но я тогда всё понял до конца. Потом в этом журнале, лет через десять, писали о какой-то американской группе, которая превратила свои барабаны в мотоцикл. Журналисты были в восхищении. Там было и фото. По сравнению с нашими барабанами – детский лепет. Мы тогда написали американцам, что очень сожалеем, но европейская группа «Крюгер» с территории РФ создала такие барабаны первая, и давно, и приложили фото с датой. Так что эта территория секонд-хенда и плагиата знаменитых кавер-групп оказалась не готова принять нашу, поистине оригинальную группу мирового уровня.

14. Откуда взялась вся эта тема с жанром «дизель-рока», основателем которого ты являешься, и в чём заключается главная фишка и концепция этой задумки? Это всё некий прикол, или действительно целая музыкальная философия?

– Дизель-метал – это музыка, которая рождается в дизельных двигателях огромных грузовиков дальнобойщиков. Я часто слушал её, передвигаясь автостопом из города в город, общаясь и с шофёрами, и с разными интересными людьми, и с попами, и с колдунами, и с неформалами разных направлений. Мне нравилась эта музыка, нравилась мощь звука, которая говорила о мощи двигателей и тех, кто ими управляет, нравились хромированные трубы необычных монстров, особенно из Америки. И в какой-то момент я решил перенести её в рок, в свои песни. Я даже заказал гитарную примочку, в которую синтезировали дизельный звук дизеля с гитарным рёвом. Один мой альбом вообще записан при работающем двигателе танка и лязге его гусениц. Дизельный двигатель – самый мощный, рациональный и простой. Он надёжно доставляет всю махину из пункта А в пункт Б. И я решил сделать свой дизель, совместив в нём всё самое надёжное, проверенное временем, но не бояться экспериментов. Для воплощения своей музыкальной идеи я не сдерживаю себя никакими рамками, а использую весь арсенал известных мне музыкальных средств. Ну а наши огненные шоу напрямую используют дизельное топливо, и мы не только звучим как мощный дизель, но даже пахнем также. Полный бак огонь по венам!

15. Как ты вообще относишься к металу в отдельности от творчества вашей группы и считаешь ли ты, что это самый сложный и технически совершенный жанр тяжёлой музыки? Какие на твой взгляд метал-группы как с запада, так и с России являются золотой классикой жанра?

– Музыка для меня является средством выражения моих отношений с миром. Это как бы и не очень музыка. Это такой язык, которым я общаюсь, думаю, анализирую, ищу ответы. Поэтому у меня вообще не вызывают интереса часто банальные музыкальные события, альбомы других групп, тем более что у меня нет задачи что-то у них заимствовать. Зарубежные известные группы я воспринимаю просто как равноценных коллег, которые живут и творят в системе, где шоу-бизнес налажен несравненно лучше, чем на этой территории, и не только шоу-бизнес. Да, случилось так, что метал больше всего подходит мне как средство общения с миром. Это непростой язык. Это язык виртуозных исполнителей, мастерства, которое можно освоить десятилетиями упорных упражнений и практики. Это изысканный язык высшей пробы и интеллекта. Он звучит на границе измерений. Чем метал отличается от классики и другой музыки? Метал несёт в себе обязательный бунт, конфликт и атакующую мощь. Это военный крейсер на рейде в бушующем море, это огромный боевой таран, окованный рваным железом, и штурмующий крепостные стены. Без бунта нет метала. Не той бури в тазике, которую разводят многие метал-группы, исполняя сказки для детей. Я говорю про тру-метал, который также как настоящие воины выходит на боевые позиции этого мира. Здесь и сейчас. Да мы и есть воины.

16. Завершим интервью таким вопросом – что вообще за время своего существования снискала группа «Крюгер», какую жизнь ты прожил как музыкант и что ты можешь сказать, оглянувшись назад и посмотрев на своё прошлое со стороны?

– Я ещё не прожил свою жизнь. Оглядываясь на прошлое, я вспоминаю, как к нам с мамой, когда мы были на прослушивании в музыкальной школе, подошёл дядечка. Он сказал: «Я смотрел вашего мальчика на прослушивании. У него очень хороший слух и ритмика. Вы случайно не на скрипку хотите поступить?» – «Нет, не на скрипку», – ответила мама. – «Жаль», – сказал дядечка, – «с таким слухом хорошо бы на скрипку...» Позже я вдруг понял, что очень хотел играть на скрипке. Я даже на гитаре играю как на скрипке, и мой Дракон рельефностью корпуса напоминает скрипку. Я почти не пел песен под гитару. Мне никогда не хотелось этого. Я упорно тренировал пальцы для пассажей, для таких же скоростных, как у величайших скрипачей. Окружающие вообще не понимали, чем я занимаюсь. Но если бы я сразу попал на скрипку, то мог бы не стать рокером-бунтарём, а вырос бы каким-нибудь задротом-ботаном без жизненной позиции, играл бы в симфоническом оркестре и повторял ахинею из телевизора. Телевизор я, кстати, давно выбросил. Не хочу обидеть гитару, но я так долго скучал по скрипке, что начал на ней упорно заниматься. Все перерывы между сочинением песен, записями, репетициями и выступлениями я играю на скрипке и почти не сплю. Но, тем не менее, я часто хочу проснуться от кошмарного сна действительности. Надеюсь, это произойдёт ещё при моей жизни в этом воплощении.

Автор: Murilo Rua