«Некрасивые» тени от носа в фэшн-фотографии. Зачем?

Эта статья - ответ на вопрос подписчицы Светланы Родыгиной id202699894 :

Модель Лоли Баия в объективе Вито Ферниколы для майского Vogue Italia, 2025 год.

Почему эта фото достойно Vogue? Конкретно смущает свето-теневой узор на лице (жесткая тень от носа). Возникает ощущение, что нос модели свернут в сторону, и есть усы. На мой взгляд, в данном фото акцент на топе. Так же указаны данные парикмахера, визажиста. Вероятно, по мысли авторов, зритель должен увидеть единый гармоничный образ. Однако «сломанный» нос перехватывает внимание зрителя. Или он составляет пару с вырезом топа?

Фэшн-фотографию принято отождествлять с портретом, потому что основным объектом является человек.

Но это в корне не верно. Портретная фотография направлена чаще на то, чтобы раскрыть индивидуальность человека. Задача фэшн-фотографии — демонстрация модного образа, стиля.

Модель является всего лишь объектом для создания композиции. Поэтому то, насколько выигрышно или нет, правдоподобно и похоже на себя в жизни или нет выглядит модель в фэшн-фотографии значения не имеет.

Здесь сделаю сноску, что и в портретной фотографии тени не бывают «привильными» и наоборот. Поскольку всегда есть определенные задачи. Фотографу может быть необходимо польстить портретируемому, а, может, наоборот, необходимо выразительно показать индивидуальные особенности( искрилённый нос, морщины, синяки и мешки под глазами) — всё это требует принципиально разного подхода к работе со светом и тенью. Также может быть необходимо показать человека в каких-либо естественных условиях, где далеко не всегда идеально правильный в чьём-то понимании свет. Подробнее об этом я рассказывала в лекции «Правильный свет в портретах»

Фэшн-фотография всегда отражала современную культуру, мировые процессы и изменения в социуме, поэтому максимально близка к арт-фотографии. А также это обычно максимально композиционная фотография, когда решающую роль играет не сюжет, происходящее или герой, то есть смысловые связи, а композиционные связи: то, как сочетаются детали и выстраивается изображение. Здесь я бы сравнила это с абстракцией в живописи — гармония линий, форм, цвета и полное отсутствие сюжета. Сара Мун, один из величайших мастеров фэшн-фотографии, говорила, что она не снимает портрет, а создаёт изображение. А её оммажи к абстрактным работам Казимира Малевича подтверждают, что главное — это композиция, форма.

Вернёмся к обсуждаемому снимку Вито Ферниколы и тени от носа.

Взгляните, как треугольник тени, световой треугольник под глазом, вырез футболки, тень, отбрасываемая этим вырезом, создают общую ритмичную композицию. Ритм — это то, что создаёт движение, создаёт музыкальное начало в изображении за счёт созвучия элементов.

К тому же такая тень от носа, которая создаёт треугольник под глазом и нарушает симметрию лица — это характерный рисунок портретов Рембрандта. Обратите внимание, как чаще всего несимметричны правая и левая половины лица героев его портретов, как используемое им весьма жёсткое освещение, от которого слегка отворачиваются персонажи, подчёркивает все неровности и фактуру лица.

Причины и предпосылки к такому подходу в портретной живописи и фотографии требуют объёмных развернутых объяснений с многочисленными примерами, сравнениями работ мастеров портрета разных периодов искусства в сочетании с историческим и культурным контекстом, поэтому невозможно их привести здесь. Но по мы подробно разбираем эти вопросы на курсе «Арт-фотография и современное искусство».

Примеры подобного освещения в работах фэшн-мастеров: