Совмещать несовместимое

Что такое скетчинг? Чем он отличается от рисования? Как связаны скетчинг и пищевая соль? И зачем ему вообще учиться? Мы побеседовали с педагогом дополнительного образования Катериной Горулевой, чтобы раз и навсегда развеять сомнения, связанные с этим видом искусства.

Что такое скетчинг?

«Скетч» — достаточно новое слово. Оно обозначает набросок или быстрый рисунок. В современном понимании «скетчинг» это и набросок, и самостоятельное произведение, главная цель которого передать эмоциональное состояние автора или какой-то увиденный им сюжет.

Скетчинг — техника скоростного рисунка. Скетчи действительно быстро рисуют?

Это очень условное понятие. Скетч может быть выполнен и за пару минут (например, вензель для украшения книжной страницы) и за несколько дней. Я бы назвала скетчинг не быстрым рисованием, а свободным рисованием. Прелесть скетчинга в отсутствии конкретных правил. Можно искажать пропорции, применять различные материалы. Это абсолютно свободное творчество.

Какие виды скетча бывают?

Скетчи делятся на городской, пейзажный, анималистический (с животными), ботанический, тревел-скетч. Изображения могут создаваться при помощи акварели, линера (вид капиллярной ручки с чернилами на водной основе), специального маркера, простого или цветного карандаша и даже шариковой ручки. Есть еще отдельная техника скетча — диджитал. Это цифровая живопись, где в качестве холста используется планшет.

«Академия цифровых технологий» — современное образовательное пространство. Почему ваш курс скетчинга подразумевает рисование не на планшете, а именно на бумаге?

Техника рисования связана с возрастом детей. На моих уроках учатся ребята от 6 до 10 лет. У них еще не до конца развита моторика. Очень важно, чтобы дети работали именно руками и проводили «живую» линию. Я не умаляю возможностей диджитал скетча, я сама им занимаюсь, но он все-таки для ребят постарше.

Чем же вы рисуете на уроках?

Чем угодно. Карандашами, красками, нитками, тряпками и даже бумажным скотчем. Когда ребенок имеет дело с различными материалами, у него развиваются не только моторика и визуализация, но и по-другому начинает работать сознание.

В чем новаторство вашего курса?

Во-первых, мы экспериментируем с материалами. Я знакомлю детей не только с краской или ручками — классическими инструментами скетчинга, но и с техникой наслоения бумаги или рисованием воском. Недавно мы нарисовали портрет при помощи соли. Во-вторых, у нас очень много заданий, направленных на развитие креативного и образного мышления. Недавно моя ученица Лилия Цымбаляк победила в Международном конкурсе «Золотые руки». Она нарисовала картину для номинации «Фантазия» «Слон-банан-вертолет». Конкурсная работа появилась благодаря учебному заданию. В октябре мы создавали изображение из трех предметов: фрукта, транспортного средства и животного. Картина, которую сделала девочка, была высоко оценена судьями — Лилия заняла третье место.

Зачем нужно заниматься скетчингом?

Курс направлен на освоение техник рисования. Но это только малая часть того, что он дает. Ребенок растет и неизбежно сталкивается со штампами. Скетчинг помогает ему избавиться от них. Умение мыслить без рамок – это навык, который нужен не только художникам. Он пригодится абсолютно в любой сфере. Легче всего свободное мышление развивается через визуализацию. Мне нравится говорить, что на уроках дети учатся совмещать несовместимое, именно это и помогает им мыслить свободно.

Как это — совмещать несовместимое?

Первое, о чем я думаю — криптокотики. Знаете, что это такое? Это такие цифровые изображения, созданные канадско-американской студией Axiom Zen. Виртуальные коты нужны для игры, целью которой является разведение животных и уход за ними. Каждый кот обладает уникальной внешностью. Новое животное появляется, когда игроки скрещивают питомцев. Забавная игра быстро обрела популярность. Если сначала криптокотики стоили около 10 долларов, то впоследствии цена за зверька могла достигнуть 113 тысяч долларов. Популярность онлайн-питомника связана не только с любовью к братьям нашим меньшим. Люди, придумавшие криптокотиков, соединили сразу три популярные идеи: идею коллекционирования, идею уникальности и идею тамагочи (японская игрушка с виртуальным домашним питомцем, прим.ред). Получается, что с помощью скетчинга вырабатывается навык особого мышления. Появляется понимание, что творчество бесконечно. С подобным знанием можно сотворить что-то действительно замечательное.

Чем вы занимаетесь на уроке?

Мы создаем сюжеты при помощи вырезанных из бумаги цветов и фруктов. Причем сначала я прошу ребят выполнить задание вслепую, а потом показываю работы испанского художника Хесуса Ортиса. Он использует предметы быта и очень органично вписывает их в свои произведения. Иногда я даю ребятам задание на расслабление. Мы рисуем пальцами: обводим руки фломастером и придумываем животных. Одно из моих любимых упражнений направлено на развитие ассоциативного мышления. Я прошу ребят взять коричневый фломастер, например. Дальше они рисуют то, что первым приходит в голову.

Любой ребенок может научиться скетчингу?

Научиться скетчингу может любой ребенок, а вот способности у всех разные. Некоторые дети долго думают, прежде чем начать творить. А есть, например, Тимофей Котовский. Он пришел на урок и сказал: хочу нарисовать кота в стиле пиксель арт. Два урока рисовал, ему ничего не было нужно. Его работа заняла призовое место на конкурсе. Я бы рекомендовала начать заниматься детьми творчеством примерно с 10 месяцев. Мы с дочкой рисуем на ледяном шаре. Растапливаем его и наблюдаем за тем, как с него стекает краска.

Дети занимаются полгода. Это не очень большой срок. Как вы понимаете, что у них действительно есть прогресс?

Самый главный показатель — это желание креативить даже тогда, когда об этом не просили. Если ребенка просят нарисовать что-то конкретное, а он автоматически начинает выдумывать что-то свое — это и есть успех.

Беседовала: Полина Яук